朝日の下で雄々しく雄叫びをあげる雨の姿を見た花は、彼がもはや親の手を離れた独立した個であり、自分だけの世界を持った「おおかみ」であることを悟る。花は雨に「しっかり生きてっ!」と声をかけ、笑顔で雨との別れを受け入れるのだった。この一連の流れを花の心情に着目して見ると、雨の自立を最初は拒絶(「もう山へは行かないで」)、次に心配や未練となり(「私が守ってあげなくちゃ」、「まだあなたに何もしてあげていない」)、最後に受け入れる(「しっかり生きてっ!」)という花の変化が極めてわかりやすい形で観察できる。「子離れ」に関する花の葛藤が解決されるまでを丁寧に描き、花の笑顔でもって作品を終わらせているところを見ても、やはり本作の実質的な主人公は花であったといっていいだろう。最後に......~愛と世界を肯定する細田イズム~彼女の13年間に及ぶ子育ての物語は、雨と雪の自立と、花がそれを受け入れる(=子離れする)ことをもって終わりを告げた。映画は終わっても彼女ら三人の人生はまだまだこれからである。ラストシーン時でも、雪はようやく思春期といわれる年齢に差し掛かったところであるし、「おおかみ」としての雨の生活もまだ始まったばかりである。彼女らの人生がどうなっていくのか我々に知る術はない。彼女らの前途には幸せの予感が満ちているように思えて仕方ない。思わせるだけの何かが、世界というものを肯定したくなる何かが、本作にはあるのだ。現代日本の代表的アニメーション監督である宮崎駿は、かつて自らの創作態度に言及し、「ぼくはやはり、一途に人を思うことはどういうことかということを、自分の願いもこめて描くことに活路を見い出してきた」、「この人間(他者)のために生きようとひたすら思ってる人間を描きたかっただけ」と語り、またアニメの主要な視聴者層である中高生に伝えたいメッセージとして「(何かを真剣に)やるに値するんだよ、この世は」という言葉を残している。他者のために生きること。この世は生きるに値するということ。これらはまさに本作『おおかみこども』の主題そのものである。本作の監督、細田守氏は2006年に『時をかける少女』を発表した当初から、その圧倒的な力量ゆえに、一部から「宮崎駿の後継者」的な存在として目されてきた。細田守という映像作家の持つ多面性を無視し、単にここ数年の作品傾向だけで彼の全てを「宮崎駿」、「スタジオジブリ」といった鋳型に押し込めるような言説は細田氏への敬意を著しく欠くもので賛成することはできない。少なくとも本作『おおかみこどもの雨と雪』において貫かれていた「生きる」というテーマや、愛の美しさを堂々と描くヒューマンな姿勢、そして世界を肯定的にとらえる人間描写の力強さなどは、いずれも多くの宮崎作品にも共通のものであり、細田氏が宮崎駿監督に比肩しうる可能性を持った数少ないアニメーション監督であるという主張にはうなづかざるを得ない。細田守監督がこれからも世間が期待する「ジブリ的」な作品を撮っていくのかはわからない。愛と世界とそして人間への賛歌に満ちた『おおかみこどもの雨と雪』は、かつての宮崎駿作品のように、これからも様々な年齢層の視聴者に親しまれる作品として末永く生き続けることだろう。真に「国民的」な傑作である。FAX:075-761-6095掲載された記事・写真の無断転載を禁止します。リンクの際はご一報ください。