ピゲ」とコンテンポラリーアートの素敵な関係。CreatorsフロムクリエイターズTokyoトウキョウCollectionコレクションMovieムービーPen最新号ひとり、籠る宿。大人の名品図鑑ワインは、自然派。ホテルについて、ひとり言。ピゲ」とコンテンポラリーアートの素敵な関係。ピゲ」とコンテンポラリーアートの素敵な関係。その取り組みが結実したアート・バーゼル香港をスマイルズの遠山正道さんと訪れ、ブランドとアートの関係性を探りました。アート・バーゼル香港にて。ピゲのVIP向けコレクターズラウンジ全体のデザインを手がけ、またラウンジ内でインスタレーション『Foundations(礎)』を発表したセバスチャン・エラズリスさん(右)と、スマイルズの遠山正道さん(左)。ピゲは、現代アート作家とのコラボレーションを通して、世界最大級のアートフェア「アート・バーゼル」を支援しています。今年3月に開催された「アート・バーゼル香港」でも、ふたりのアーティストと協働して大きな話題を呼びました。ピゲはなぜコンテンポラリーアートにコミットするのか――。アートにも造詣が深いクリエイティブな経営者、スマイルズの遠山正道さんの視点を通して、紐解いていきます。4p世界のいまを感じられる、最大級のアートフェア今年は3月下旬に開催されたアート・バーゼル香港。開場前からエントランスには列ができ、混雑が一日中続くほどの大盛況でした。1970年にスイスで始まったアート・バーゼルは、近現代美術が取引される世界最大規模のアートフェア。バーゼルだけでなく、マイアミ・ビーチと香港でも開催されています。今年で6回目を迎えたアート・バーゼル香港には、32カ国から248の名だたるギャラリーが出展。VIPのための内覧会を含めた4日間半で約8万人が訪れる、メガイベントとなりました。アート・バーゼル香港の特徴はなんといっても、アート界をリードする西洋と東洋のアートギャラリーが一堂に会することです。勢いあるアジアの新進ギャラリーも加わります。そこに集まる表現の多様性から、現在進行形の凝縮された世界情勢を知性と感性で体感できるのです。手前は、2015年に日本で大規模展覧会を開催したベトナム出身のディン・Q・レの作品。ピゲは5年前から、世界中のアートラバーの集まるこのアート・バーゼルとパートナーシップを結んでいます。ピゲのコレクターズラウンジを設け、そこで気鋭のアーティストとコラボレートした作品を発表しています。ピゲの哲学やレガシーを作品づくりの発着点としながらも、アーティスト側にとても自由な裁量を与えたプロジェクト。ピゲ双方のクリエイティビティを更新しつづけています。遠山さんが見つめるのは、日本人作家の大巻伸嗣さんの作品。向こうが透けるような薄い布がクラゲのように舞う不思議な光景に、多くの来場者がカメラを向けていました。ピゲのコレクターズラウンジの中央に設置された、エラズリスさんによる幻想的なインスタレーション。鉄鉱石を模した数百ものオブジェが、モービルのように回転しています。アート・バーゼル香港には、これまで何度か訪れている遠山さん。ピゲのVIPラウンジを訪れました。照明を落としたシックで謎めいた空間には、壁面には時計が飾られ、空間の中央には数百個のゴールド色の鉄鋼石が浮遊。時計の針のごとく正確に回転し、中央には鋳造場から流れ出る液状化した金属をイメージしたという、金色のラインが一筋。この空間をデザインし、インスタレーションも制作したチリ出身のアーティスト、セバスチャン・エラズリスさんに、遠山さんが話を聞きました。初対面のエラズリスさんと遠山さんですが、インスタレーションのコンセプトに始まり、アートがもつ力といったテーマにまで、話は盛り上がりました。遠山:お目にかかる前に、エラズリスさんのこれまでの作品を拝見しました。アートだけでなくデザインなど、広いフィールドで活躍なさっているところに興味をもちました。今回の作品について教えてください。エラズリス:僕は作品づくりにおいて、「与えられた機能や課題から物語を形づくり、そこに関係性をもたせる」ことを考えています。ピゲのラウンジ全体のデザインも含めた作品『Foundations(礎)』は、鋳造や鉄鋼石をテーマにしています。ピゲとアート・バーゼルでコラボレーションするのは2016年から3年連続となります。ピゲの故郷、ジュウ渓谷からインスパイアされた天然資源をテーマにしていて、今年が三部作の最後。Nature(第二の自然)』、そして今回の『Foundations(礎)』です。雪に閉ざされがちな谷間の石にわずかな鉄分を見出し、金属をつくり始めたのがジュウ渓谷の時計づくりの原点。三部作の最後と言いながら最初の地点に戻ることで、ひとつのサイクルを完結しようと試みています。このインスタレーションの散りばめられた金の石は、あえて自然をもう一度かたどるという作業をしているんですね。エラズリス:僕が暮らすブルックリンに落ちている石でよければ早かったんですけどね、それじゃ実際のところ重すぎて(笑)。ピゲの職人たちとそのプロセスへの僕なりの愛とオマージュです。4p最新テクノロジーは、表現の幅や視点の広さをもたらしてくれる。ジュウ渓谷に見られる、鉄分を含む荒々しい石が3Dプリンターでとてもリアルに再現されています。遠山:自分で自主的につくる作品と、こういったコミッションワークで作品をつくるときの差はなんですか?エラズリス:いい質問ですね。コミッションワークというのはジャグリングに似ているかもしれません。必要要素を踏まえながら、どうやって制約をクリアしていくかを同時に考えていくのです。ピゲのラウンジの場合、もちろん時計を展示するスペースから電源、セキュリティまでさまざまな要望を満たした上で、ブランドの根底にある「時を刻むピース」という物語に、どんな新しい側面を与えることができるかを考えます。遠山:僕は最近、「ザ・チェーン・ミュージアム」をいうプロジェクトを始めました。それはアーティストが単にコンセプトだけを重視するのではなく、ひとつのプロジェクトとして、ビジネスサイドとしっかチームを組んで新しい仕組みをつくるというをことを考えています。いまのお話には、そういった点でもとても共感を覚えます。エラズリス:僕も同感です。それにはテクノロジーを投入していくことが大事だと思います。いま僕たちがいるアートフェアの会場だって、基本的には現代アートといいながら、マーケットに依存した近代美術の手法で製作された作品が多くを占めているように見えます。僕たちが生きている時代性を取り入れ、既存のシステムを変えていきたいと感じます。遠山:ザ・チェーン・ミュージアムでは、既存の美術館のスモールバージョンをつくっても仕方がないので、小さくてユニークな美術館を世界中につくろうと思っているんです。お話をうかがって、テクノロジーとの関わり合いを考えることが、現代アートとして重要なことがよくわかりました。ひとつ、僕は飲食業をやっているので、アートも「食べておいしい」というのに近い感覚をもたせたいと思います。エラズリス:僕はスペイン語と英語を話しますが、バイリンガルであるということは僕の思考を広げます。アート、デザイン、ファッション、フードをさまざまな言語にたとえたら、いろいろ混ぜたほうがより多く自分自身を表現する道具をもつということになります。肉眼では見えないほど精細な時計づくりの一端を、来場者たちに説明していました。ピゲの最新のラインナップを展示。インスタレーションを体感すると、名門ブランドの時計の新たな魅力が見えてきます。オーデマピゲ取締役会副会長のオリヴィエ・オーデマ氏は、香港での完成したコミッションワークについてこう語っていました。「エラズリスさんは私たちの職人が非常に複雑なピースをていねいに仕上げていくその時間と、それらが生まれるジュウ渓谷の関係性を、3年という長い時間をかけて非常にロマンティックで壮大なストーリに仕立ててくれました。ピゲがアーティストと仕事をするのは、彼らが物事を違った角度から見ることができるからです。アーティストのレンズを通して自分たちの場所を眺めることで、ブランドもまた新しい視点をもつことができるのです」アーティスト側が驚くほどの自由を与え、そのクリエイションを自らに還元する――。ピゲならではの取り組みといえます。ピゲのコレクターズラウンジで作品を披露したビジュアルアーティスト、ケオラさんへのインタビューをお届けします。Errazuriz●1977年、チリ・サンティアゴ生まれ。カトリカ・デ・チリ大学で工業デザイン科を修了後、ニューヨーク大学で美術の修士号を取得。アーティスト兼デザイナーとしてニューヨークを拠点に活動している。日常的に目にするアイテムの機能を、想像力に溢れた驚くべきコンセプトで代替することにより、鑑賞者に新たな視点を提供するスタイルで知られる。ピゲのコレクターズラウンジの空間デザインと、そこに展示するインスタレーションを制作。トーキョー」第1号店をオープンさせた後、2000年にスマイルズ設立。BATON(パス・ザ・バトン)」などを展開。アートコレクターとして知られ、自身もアーティストとして活動。Museum(ザ・チェーン・ミュージアム)」(www.thechainmuseum.art)プロジェクトを開始。ピゲ」とコンテンポラリーアートの素敵な関係。オートマティック」が叶えるエレガンスと実用性とは。オートマティック」が叶えるエレガンスと実用性とは。2020.02.21167年の歴史を誇るスイスの老舗時計ブランド「ティソ」から今年1月、待望の新コレクションが発売された。オートマティック」――。同ブランドを代表するマスターピースとなるべく誕生した、次世代の新たなスタンダードウォッチだ。細部まで丹念につくり込まれたダイヤルやケースには、都会的なエレガンスと高い機能が備わる。ケース径40mmという大きすぎず小さすぎない、ほどよいサイズ感とあいまって、ビジネスからオフタイムまであらゆるシーンで活躍してくれそうだ。卓越した技術と高いクラフトマンシップによって、腕時計の世界に常に革新をもたらしてきたティソ。ジェントルマン」を発表した。コレクション」として登場。次世代の新たなスタンダードウォッチとも言うべきこの新モデルの魅力を、ブランドの革新の歴史とともに解説していこう。3p伝統と革新の歴史が導いた、エレガントな正統派ウォッチ正統派のデザインとていねいな仕上げは、フォーマルな場への親和性も高い。自動巻き、SS、ケース径40mm、パワーリザーブ最長80時間、日付表示、シースルーケースバック、SSブレスレット、10気圧防水。¥104,500(税込)コーポレートマークにスイス国旗があしらわれていることからもわかるように、同国を代表する時計ブランドのひとつであるティソは、1853年にジュラ山脈の麓にある小さな街、ル・ロックルにて、シャルル=フェリシアン・ティソとシャルル=エミール・ティソの父子によって創業された。アンチマグネティーク」を世に送り出すなど、革新的な機能や素材への徹底したこだわり、そしてそれを支えるクラフトマンシップに定評があるブランドだ。1920年代当時のティソの工房。創業から今日に至るまで、ル・ロックルの街で真摯に時計づくりに取り組んできた。その高いクラフトマンシップが世界中の時計ファンに愛され、支持されている。オートマティック」をじっくり眺めると、そのていねいな仕上げに感心する。丹念に面取りされた上で、細部まで徹底して磨き上げられたアプライドバーインデックス。枠取りされたデイト表示窓。シャープな秒針はしっかりとインデックスに届いており、長短のドーフィン針には蓄光塗料「スーパールミノヴァ」がさりげなく施されているので視認性がよい。ケースも美しく面取りされていて、ダイヤルからラグが自然に伸び、なめらかにブレスレットへとつながる様にエレガンスが感じられる。ケースやブレスレットはポリッシュ仕上げとサテン仕上げが使い分けられていて、光沢感とマット感のバランスが絶妙。加えてていねいに面取りされたケースは、やわらかく腕に馴染む。シースター」のデザインをモチーフに、現代的なアレンジと仕上げを施したもの。ファッションのルールが激変し、現代的なトレンドが定着し始めた時代に生まれたデザインは、60年の時を経たいま、こうして新たな魅力をもって甦った。実際に着用してみれば、このモダンクラシックウォッチの洗練されたフォルムと高い実用性が、次の60年後までも生き続けていくことを確信させてくれるだろう。オンタイムだけでなく、週末の旅行や遊びなどオフタイムを含めたさまざまなシーンにもマッチする。アンチマグネティーク」を生み出したティソならではの技術が凝縮されている。金曜日の夜に腕時計を外しても、週明けの月曜日の朝まで巻き直す必要のない長寿命。磁気を発するデジタル機器に囲まれた現代の生活環境に影響されない高精度。これらを両立させたことで、長くパートナーとして使い続けるに足る信頼性を備えているのだ。耐磁性に優れるシリコン製ひげゼンマイを採用し、高い精度を保ちつつ最長80時間のロングパワーリザーブを誇る。トータルバランスに優れたタイムレスなデザインなので、その時々のファッションコーディネートやベルトを付け替えることによってさまざまな表情を見せてくれる。メタルブレスレットならエレガントかつスポーティな雰囲気に。レザーストラップならクラシカルなドレスウォッチに......。新作の発売記念としてプレゼントされるオリジナルの「NATOストラップ」に付け替えれば、春夏のシーズンにふさわしいカジュアルなスタイルを演出することができる。オートマティック」の購入者には、オリジナルの「NATOストラップ」がプレゼントされる(なくなりしだい終了)。色は表面がネイビー、裏面がグレーで、着けた時に手元のアクセントになるバイカラー仕様だ。今年3月には、日本限定モデルの発売も予定されている。深みのあるミッドナイトブルーのダイヤルには四方に伸びる十字のラインがあしらわれ、ネイビーの型押しカーフ革ストラップとともに、より精悍で重厚感がある仕様になっている。¥96,800(税込)長年にわたり高品質な時計づくりを追求してきたティソだからこそ実現できた、タイムレスなデザインと卓越した機能性。その端正な佇まいは、このコレクションが同ブランドを代表するマスターピースに、また次世代の新たなスタンダードウォッチになっていくことを強く感じさせる。オートマティック」は、オン・オフを問わずエキサイティングに活動する現代紳士にとって、まさにお誂え向きの一本と言えるだろう。オートマティック」が叶えるエレガンスと実用性とは。スポーツバックで、2020年代のトレンドを占う。FEATURECULTURE2019.12.19『スター・ウォーズ』完結編で活躍する日本人のCGモデラー、成田昌隆の仕事とは。究極の血抜き」の凄さを知っているか。FEATUREPRODUCT2020.02.15人の気持ちから、車の進化を切り開く。新型フィットが体現するHondaの企業哲学とは。アメリカ現代美術の「ザ・ブロード」で、作品のドアップを撮ってきた。2020.02.19ここは通うわ!「世界の美しい本屋20選」のひとつは、カオスに満ちたアミューズメント空間。伊勢丹「世界を旅するワイン展」が本日2月19日から開催。TOPPen最新号ひとり、籠る宿。TRENDワインは、自然派。映画のツボ名作椅子に恋して。ホテルについて、ひとり言。permission.特に断りのない場合、掲載商品はすべて税込価格です。税額は記事公開時点での税率を適用しています。