春猿さんに【艶】を感じる事は多々ありますが、【品】を感じたのは今回が初めてでした。初瀬の実母として、菩薩のような存在感をあの僅かな時間に醸す事は大変難しいかと思われますが、素敵でした。メイクも玉三郎さんのご指導があったのでしょうか?お役のせいでもあるでしょうが、ちょっと春猿さんじゃないみたい。出来るなら後半にあと1回観劇したかったです。進化していろいろな部分が深まって、より説得力が出できたんだろうなぁ...と思われました。Thursday国立劇場開場40周年記念として166年振りの復活通し狂言の上演!江戸後期から明治にかけて、東海道を舞台に物語が展開する...いわゆる【五十三次もの】が多く作られ、この作品もそのひとつだそうです。『京の都から、お江戸日本橋まで奇想天外の五十三次』というキャッチコピーの元、“梅初春”とお正月にふさわしい外題も付いて、華やかで大胆、笑いの要素も加えた菊五郎劇団テイスト溢れる舞台。五十三次ものには欠かせない“化け猫”。FIRE】でパラパラをひと踊り。その可愛らしさに客席が大いに湧きましたが、梅枝さん@茶屋娘おくらの「あ〜れぇ〜!」「じゃと言うてぇ。大道具に...と神社の鳥居を勝手に引き抜いて持ってくるわ、死人を入れた棺桶を引く大八車を輿に...と拝借してくるわの無茶苦茶ぶりが笑えます。満開の桜の下で大勢の捕手に囲まれて大立ち廻りの菊之助さん@白井権八。“ザ・歌舞伎”な一幕。附け打ちさんの後ろで(舞台袖奥で)もう一方、全く同じ動きを(手で膝を打つ)していた方がいらっしゃったのですが...この方は“附け打ち見習い”さんだったのかしら?と、気になりました。3ヶ月にわたる連続公演!史上初の全篇通し上演!、そして大石内蔵助は月替わりという嬉しい企画。忠臣蔵モノは人気なんですねぇ〜。幕開きがたった今、松の廊下にて刃傷が起こり大騒ぎになっている様子。舞台奥の廊下には大名が走り回り、負傷した吉良上野介を抱えながら駆け抜けていく...。江戸城のスケール感が見事に表現されていて、一気にお芝居の中へ気持ちがグッと入りました。前半は舞台というより、映像作品を観ているような...そんな感じでした。歌昇さんって...武士姿が歌舞伎役者の中でも特に似合う役者さんだと思っている私ですが(鬼平で見慣れているせい?)今回もキリリと力強く『天下御大政の為の喧嘩両成敗』と主張する様はいつにも増して、りりしい武士ぶりで説得力がありました。信二郎さん@片岡源五右衛門へ、梅玉さん@浅野内匠頭への“主従今生の暇乞い”を許し、庭で控える源五右衛門の存在を、それとなく内匠頭に気付かせる計らいは、正義に情に厚い伝八郎その人そのものであるかのようで心を掴まれました。主従二人が無言で見つめ合い、泣き伏す源五右衛門と共に涙がとまらず...実に感動的なシーン。セットも両袖に満開の桜がしつらえ、屋根上にも散った花びらが数枚...という細かい演出で、絶命の時ハラハラと散る花びらにまたしても涙。照明も悲劇を演出する暗さというか、そんな空間でした。最後に残った56人のうちの一人として、内蔵助の決断に命預けます!という思いで気持ちを寄せて聞き入りたかったのに...出来ることなら、公演期間後半に観劇したかった(吉右衛門さんに限らず)ま、しかしながら3ヶ月連続公演のスタートとして実に見応えがある幕開き公演で「続きが観たい!」と思わさせるものでありました。最近意欲的に舞台にご出演されている成果が出ている、というと何様な感想ですが...セリフの量に負ける事なく松之丞となっていました。今後のご活躍が本当に楽しみ。変声期で不安定な為ちょっと気の毒ではありました。いうのは、必死になればなるほど“軟弱で聞き分けのナイ男子”のように見えてしまって、観客の笑いが起こってしまって...。本人はコミカルな笑いを取る演技をているつもりは、ナイのでしょうから。父親・富十郎さん@井関徳兵衛に殺されて(心中)しまった悲劇は際立った印象も。全編通して重〜い舞台が続く中、笑いの提供は私的には有り難かったです。幼いながらも内蔵助の次男としてのきちんとした自覚があり、懸命に仇討ちに加わりたいと願う熱意に涙が誘われました。心が洗われるような感じ。上手いっ!そしてこの枠に入れるのはもはや...ですが、亀寿さん@磯貝十郎左衛門。心情を絶叫し泣き伏す様は、城内が人々が今どういう状況であるかがハッキリ解り、一緒に内蔵助の判断を一刻もあおぎたい!という心持ちにさせられます。好演!観終わってひと言「ちょんまげオンパレード」。城内での出来事に終始するのでとにかくひたすら、侍、侍、侍。段治郎さんが口上(ナビゲーター)。登場人物達が寸劇形式で一部の見せ場を断片的に紹介するスタイルを取っており「...という第一部、すでにご覧になっているとは思いますが〜、万が一ご覧になってナイ方は是非」というフォローも忘れない。今度は全員がお辞儀をした状態からクルリと盆が回って三幕目に突入。春猿さん@お駒が右近さん@小栗に一目惚れする様は、目の中はハートで頭からポワワ〜ンとハートが立ち上っているようで可笑し味がある。“見染め”を思い出した。久し振りに再会した小栗と笑也さん@照手姫だったが、事情により姫はお駒の上で下女として働いていた。本来、小栗の許嫁である照手姫は、小栗と祝言を挙げるお駒に激しい嫉妬心を燃やし、照手姫お駒の女の火花がバチバチ。一心不乱に小栗を求め、絶命の後には化けて出る執着心は恐ろしくも哀れで、春猿さんが好演。いう怨念を持つタイプのお役って、ハマる方なのでは?笑三郎さん@お慎。いつも笑三郎さんを観て思う事は「ソツなく上手い。器用な方だなぁ...」という印象。「笑三郎さんと言えばコノお役!」という決定打がナイような。【熊野湯の峯の場】は私がスーパー歌舞伎で印象に残っていた場。一面の雪景色の中に映える赤姫姿の照手姫が、お駒の恨みから体が不自由になり動けなくなった小栗を躄車に乗せて引きながらの道行の舞踏とは〜。色彩の鮮やかさが印象的で、その美しさが小栗の哀れさを引き立たせる効果があった印象(で、でも照手姫の踊りが...以下自粛)霊湯で回復した小栗は上意を受け、宿敵を打つため一路、常陸の国へ急ぐ。ココで“天馬宙乗り”という事にあいなるのであ〜る。これは猿之助さんが映画【E.T】から着想されたそうで、作品の見せ場。小栗と照手姫を乗せた馬は天を駆けて常陸の国へ...という趣向。騎乗の二人が役を離れて観客サービスに徹している印象が強く、個人的には不愉快だった。演出のひとつの手法である訳で“小栗と照手姫”でなければならなのでは?と。喜びと勇みが全面に出ているべきなのでは?と。話の筋上、宙乗りであってもおかしくないのだけれど、こんなに観客に媚びるものであればいらない、そう思った。ラストのラストは...大量の雪がドッサリ、ビックリ、美しく印象に残る。この演目、一部は春〜夏、二部は秋〜冬...という季節の移り変わりがあり、美術の美しさも堪能できるのも見所。Monday実は...古典の【小栗判官】を観るのは初めて。('92年3月公演)にてスーパー歌舞伎の【オグリ】を観ただけで、この時は“スーパー歌舞伎初体験”だったもので、ただもう圧倒されて「スゴイスゴイ」という記憶しかなく、歌舞伎自体にも全く馴染みがなかったので、ストーリーとしての記憶は今イチ残っておらず。記憶に残っているシーンは照手姫が判官を躄車に乗せて引いている...という寂しいシーン(他が派手だったから落差が印象的だったのか?)予習の足しに...と、この時の筋書きを開いてみると...門之助さんの襲名と猿十郎さんの名題昇進のご挨拶が掲載されており...猿十郎さん偲んでしんみり。今回は昼と夜の二部制。観劇料金やイヤホンガイド利用料では“通し割引料金”が設定されたり、一部、二部とも冒頭に口上をつける事に工夫も。一日通し観劇をした印象としては、一部に軍配...かな。壮大なスケールのファンタジック時代物の大筋や人物関係を口上でもって、右近さん、笑三郎さん、春猿さんが解説。澤瀉屋一門の口上だなんて今後も滅多にみれる事はナイ貴重な機会だろう...と、初めてみるその姿は爽やかな浅葱色の裃で初々しささえ感じられる。「もちろん第二部も観ていただけるとは信じてはおりますが...」とユーモアも交え解りやすく解説し終えると、大セリがスッと下がって舞台をはけていく。御家騒動の発端から、馬術を得意とする小栗判官が荒馬を乗りこなし“碁盤の上での曲乗り”の見せ場まで。馬の表情さえも変わって見えてくるから不思議。後ろ足で立って、前足を上げる“ヒヒィ〜ン体勢”は前足役の方の負担が大きいんだそうで、二人の呼吸の合せも訓練の賜物なんでしょうね。その上にまたがって「ハッ!ハッ!」と涼しい顔でかけ声をかけているだけ(だけじゃないんだ、乗り手もきっと大変なんだ)右近さん@小栗判官。忠臣達による決闘シーンがメイン。段治郎さん@浪七と門之助さん@お藤。「来世でも夫婦に...」と誓う程、二人の間に愛は感じられなかったのは残念。猿弥さん@鬼瓦の胴八は愛嬌のある悪党で、従来の猿弥さんの範疇のお役であろうし、手堅い印象。借金取りに身ぐるみ剥がれて裸腹に着物を巻き付けての登場は、歌舞伎でそんな出で立ちって観たことナイから、えらくツボ。事前にその事を知らなかった私は、花道の引込みまで「誰だ?この芸達者な人は?!」と思っていたほどの化けっぷり(見た目臭ってきそうに汚い...)。演りすぎの感はいなめなかったけど、楽しい息抜きの時間。遠ざかる船を小高い丘から必死に呼ぶ様、丘が盆の上で回る様は俊寛であり、自らの腸を取り出し瀕死の状態ながらもの胴八との斬り合いは壮絶で、知盛を彷彿とさせ迫力満点。岩肌を豪快に流れる鮮血とラスト頭から丘を滑り落ちる演出は衝撃的であり、劇的な幕切れの...まさに“大出血サービス”だ!!個人的には、あの大舞台でスケールの大きな芝居を一人で演じる時間も長く、そんなダンジロさんを観て「立派になって...」と胸がいっぱい。涙とはいえ、浪七(実は美戸小次郎武継)の前半の人となりの描かれが薄く、自分の命を投げ出して照手姫を取り戻すという忠義ぶりが唐突な印象が残った。Sunday秋の国立では...ほぼ毎年?鴈治郎さんが意欲的な試みの舞台を見せてくれますね。聞けば、それは遠征しなくっちゃ!でしょ。竹三郎さん@和田行家。私は竹三郎さんは女形でのお役で拝見する事が殆どだったので、このようなお役で...というのがまず衝撃的。...今回一番衝撃的だったのは、信二郎さん@沢井股五郎。登場から、どうも胡散臭い人物という図太い雰囲気が出ていて、ガラッと態度が豹変するところでは表情にも声にもゾクゾクしちゃいました。『顔良し、声良し、姿良し』です。これからどんどん信二郎さんの敵役でのご活躍を拝見したいなぁ、と強く思いました。【饅頭娘】は、生の舞台で観たのは初めてだったので、ものすごく楽しみにしていました。彦三郎さん@宇佐見五右衛門のキャラクターの解説で「刀の鞘が朱塗りなのは、この人物の気性を表している」との事だったけど、ん...ちょっと解らなかったデス。彦三郎さんでは私は初めて拝見するお役のタイプに「もし吉弥さんがいらっしゃったら、このお役は...」と思ってしまったりしました。魁春さん@女房お谷は、心の揺れがとても感じられて、夫の真意が解るまでの辛い心情が伝わってきました。私、我當さんという役者さんへの認識を改めさせられました。どちらかというと、堅い演技をされる印象が強く...といっても、たまたまそのようなお役で拝見する機会が多かっただけでしょうけど、我當さんの柔らかで可笑し味のある雲助平作って、ちょっと想像がつかなかったんです。鴈治郎さん@呉服屋十兵衛との、じゃらじゃらしたやり取りはニッコリ笑えましたし、十兵衛が我が子と判明〜自害は、ホロリホロリ...で一気に惹き付けられました。そんな息詰まる中、秀太郎さん@平作娘お米のチラッとみせる艶やかさにホッとさせられました。どなたが演じられても好きです。鴈治郎さんは“コッテリ風味”ですね。翫雀さん@誉田太内記、ふっくらとした品の良い殿様でした。“度量の大きさ”や“剣術の腕がたつ”という雰囲気は、ちょっと厳しかったような気が...。私的には久々の“生・翫雀さん”を拝見できたのでニッコリでしたけど。