2016年に85歳で亡くなりました。氏のすすめる曲や演奏家のLPやCDを真っ先に聴きながらコレクター人生を歩んできました。僕は、氏の良い意味でのプロずれしていない、いつも真摯に音楽に向かう姿勢には敬意を表していました。交響曲第2番のCDを6枚聴きましたので紹介します。どれも素晴らしい演奏ですが、それぞれ個性に溢れています。それぞれに簡単ながらコメントしたいと思います。第1番を書いてから6年後の1872年、ブルックナー48歳の作品で、1番よりも深みを増し、第1楽章では、ブルックナーの交響曲の特徴である原始霧(減の細かい刻みによる開始)が初めて登場します。続きチェロによる主題がたまりません。秋の高原に吹く風のように寂寥感を伴いながらも悲しいと寂しいという感情を超えた、清々しい印象を与えてくれます。僕は、ブルックナーの魅力はこんなところにあると思います。陽気だったり、前向きではありません。どちらかという暗さ、悲しさ、寂しさを伴います。どこかにそんな負の感情をいっぱい感じながら、いいんだよ、これが人生さ、これが生きるってことだよ、というなんか悟りきった清々しさを感じさせるのです。作家の五木寛之氏のいう、他力に通じるものだと思います。第2楽章は、宇野氏の書籍から引用します。楽曲のいたるところに、田園から得たインスピレーションと内省の声が流れ、もの想いの感情が漂う"第3楽章のスケルツォは、素朴で武骨な味わいが素敵です。終楽章は、前作「ミサ曲ヘ短調」の「キリエ・エレイソン」(主よ、憐れみ給え)のテーマにはさまれ、ハッとするような祈りの感情が流れます。宇野氏の功績のひとつに日本にブルックナーを広めたというのものがあると思います。ブルックナーを得意としていた朝比奈隆氏を高く評価され、それがブルックナーファンを増やした遠因とも僕は思っています。その宇野氏の著書の中に次のような文章があります。谷間にひっそりと咲く花のような一番、二番、六番のシンフォニーにも、ぜひ耳を傾けていただきたい。"僕から補足すると、なにも巨峰登頂する前でもいいから、ぜひ第1番や第2番を聴いてほしいと思います。今回5人の指揮者のよる6つの録音を聴きました。どの録音も、良いところがあります。新盤のドレスデンシュターツカペレの響きにぞくぞくっとします。当時50才にして巨匠風の響きです。60才での早逝が惜しまれます。最初ちょっと引きますが、聴いていくうちにこれもあるかな、と思います。ヴァントは、さすがに構成力の確かな、明快な演奏です。第1番に続いて僕が一番惹かれるのは、ティントナー盤です。心の会話をしているような演奏です。著書にもその手の本が多いです。僕は、最近あまり関心がなくなりました。それはどの演奏にもいいところがあるからです。今は、どの演奏もいいところがあると思い、それを探すような聴き方をするようになってきました。下手ということなないでしょう。いいところを探す聴き方をして行きたいと思います。