Studioに搭載されたタイミング調整画面をご覧ください。見慣れない画面だと思いますが、ここで子音、母音の発音位置が細かく表示されており、その位置=タイミングを自在に調整することが可能になっているのです。音符に対し、子音や母音のタイミングがどうなっているかがハッキリわかるVOCALOIDの場合、母音の発音位置がノートのスタート位置に合うように作られているのに対し、CeVIOのHMMエンジンでは中の人のクセがそのまま再現されており、必ずしもジャストタイミングではありません。人によって、また文字や音程によって、前ノリだったり、後ノリだったりと、微妙な違いがあるのです。タイミング調整機能を使うことで、必要に応じて、ドンピシャにしたり、前ノリにしたりといったことが可能になります。1つの音素の位置をズラすことができるしかも子音、母音とも1文字につき5つのタイミングから構成されています。「k」という子音の発音。Studioでは、それぞれのタイミングをキッチリとパラメータとしてとらえているため最初の破裂音部分だけを長くするなど、本当に微妙な発音調整が可能になっているのです。この5つのタイミングは画面を拡大していくとハッキリとわかるでしょう。1音素が5つに分割されているが、その分割された1つずつのタイミングをズラすことも可能また、先ほどのベタ打ち入力での歌詞を「きっぱりと」から「きぱりと」に替えると、各音素のタイミングも変わるし、「っ」が子音として捉えられていたということも確認できると思います。Studioの特徴です。1音符に3文字入力すれば、自動でいい具合にタイミングを3分割してくれるのですが、必要に応じて各文字の長さを音素のタイミング調整によって変えることもできるわけです。1つのノートに複数の文字を入れることもでき、それに応じて音素のタイミングも変わる次に、ピッチ調整についても見てみましょう。これも画面を見ると分かる通り、VOCALOIDのPITパラメータとは大きく異なります。Studioのものは、各音の音程がそのまま緑色でグラフ表示されているのです。Editorのようなものと言えばわかりやすいでしょうか?ピッチはV-VOCALやMelodyneのような感じで表示される実際に歌わせるピッチを自在に描いていくことも可能なのですが、最初少し戸惑ったのは、自分が描いた線はオレンジで表示され、オリジナルの緑の線はそのまま残っていること。オレンジの線があると、こちらが有効になり、緑は発音上無視されます。入力したオレンジが気に入らなければ、消しゴムで消すことで、オリジナルの緑が有効になるのです。ドレミファと入力していても、このピッチ調整画面で、ソの位置に直線でピッチを描くと、ずっとソで単調に歌う形になるのです。上書きはオレンジで表示されるが、オリジナルの緑の線も表示上は残っていて、消しゴムで取り消しが可能ちなみにVOCALOIDでは、「しゃくり上げ」を表現するのに、PITを使うほかに、音符を切って、音符後半の母音部分を1オクターブ上げる、といった手段をとったり、「こぶし」を表現するのに、音符を細かく区切って、途中の母音で半音下げる、なんて手法がありますが、CeVIOにおいてこれは厳禁。この方法は明らかにMIDIのコントロール手法であり、譜面としては正しくないものになるので、CeVIOでこの方法を使うと間違いなく破綻するので注意してください。ソフトのような感じで、音量が表示される次に、ボリューム調整画面を見てみましょう。こちらは青で音量変化が表示されています。これもVOCALOIDのDYNとはまったく考え方が異なるものです。Studioのボリューム設定は、時間の流れに対しての音量変化を示すもの。波形編集ソフトにおける音量変化や、レベルメーターに現れる音量の動きのようなものと考えればいいと思います。自分で描いたボリューム軌跡はオレンジで表示される。歌い始める前に入るブレスを消すことも...こちらも、やはり自分で描いたものはオレンジで表示され、オリジナルの青で表示されているものは消えません。不思議に思うのが、歌い始める前の部分にも音量変化があることです。なんだろうと思い、そこを極端に音量を大きくして聴いてみると、ブレスノイズが入っているんですね。確かに歌手が歌う場合、声が出る前に息を吸い込むわけですが、CeVIOでは、そこまでシミュレーションされていたわけですね。オレンジの線で、描くことにより、そのブレスをより強調したり、消してしまうことも可能になっています。ビブラートについては2つのパラメータが用意されています。一つはビブラートの振幅調整、もう一つがビブラートの周期調整です。先ほどのピッチ調整を大きく拡大して、ビブラートを付けることも可能だとは思いますが、それとは独立した形でビブラート専用のパラメータが2つあり、ここで細かくエディットしていくことができるわけです。画面を見ても分かる通り、予めビブラートがかかっているわけですが、それをもっと深くしたり、まったくなくして機械的な歌声にしたりということもできる、ということです。ビブラートの波形を見ても分かる通り、音によってかかり具合が違うのも興味深いところです。ビブラートの周期調整の画面この点について、徳田先生に伺ってみたところ、「CeVIOは録音された波形を使っているのではなく、HMMという方式で合成しています。その合成においては、音の高さや音符の長さ、そして子音や母音といった情報はもちろんのこと、何小節目なのか、小節内の何番目の音であるか、さらにはテンポ(TEMPO)や拍(BEAT)、調(KEY)など、さまざまな情報を元に行っているので、出てくる音にはいろいろ違いがでるのです」とのこと。同じC4の音を出すにしても、音符の長さや文字が違えば、ピッチもボリュームもビブラートも違うのは当たり前。1小節目にあるのか3小節目にあるのかによっても違いが出る可能性があるというわけです。FREEにはなかった、非常に強力な機能が、エディタの右に表示されている音質調整のパラメータ。デフォルトでは中央の50になっていますが、これを00~100の間で変化させることができ、音質というより声質を変化させることができます。これはVOCALOIDでいうところのGEN(ジェンダーファクター)と近いものですね。標準の、さとうささらとは、ずいぶん異なる声になるので面白いですよ。最後に、DAWとの連携について。Studioは内部的に48kHzで動作しているようで、ここからエクスポートされるWAVファイルは16bit/48kHzとなります。そのため、これをDAWで読み込む際は、DAW側のプロジェクトも48kHzにするか、サンプリングレートコンバートなどを行って変換する必要があります。Studioにも、外部オーディオトラックというものがあり、WAVファイルを取り込んで、CeVIOのトラックと同時に再生することが可能です。こちらも48kHzデータのみを受け付ける形になっており、44.1kHzなどのデータを読み込むことができません。うまくいかない場合は、波形編集ソフトなどを利用して、48kHzへリサンプリングしてから取り込んでみてください。VOCALOIDやUTAUでのものとは、まったく異なるものであることが分かると思います。慣れるには、ある程度の時間はかかりそうですが、VOCALOIDからは完全に頭を切り替えて使う必要がありそうですね。発売日当日には、アップデータが公開されているとのことですから、購入した人はまずCeVIO公式ページをチェックの上、最新版にしてから使うことをお勧めします。posts.藤本健DTM、デジタルレコーディング、デジタルオーディオを中心に執筆するライター。Laboratoryを2001年より連載。「Cubase徹底操作ガイド」(リットーミュージック)、「ボーカロイド技術論」(ヤマハミュージックメディア)などの著書も多数ある。趣味は太陽光発電、2004年より自宅の電気を太陽光発電で賄うほか、現在3つの発電所を運用する発電所長でもある。PMkreizフリー版を試してみたのですが、音符の長さだけ整えたほぼベタ打ちの状態でもとてもキレイに歌ってくれていて、ちょっと感動しました。調教が苦手、とかあまり時間をかけたくない人にとっては特に、有力な選択肢となりそうですね。ミクさんV3と同じ発売日で大丈夫なのかって思ってましたけど、納得の出来でした。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。SynthsをAbletonが無料で公開。2.0が正式規格としてリリース。2.0で変わる新たな電子楽器の世界リットーミュージックのDTM関連書籍のPDF版どれでも1冊1,000円セール。Creative運営についてABOUT広告募集お問い合わせDTMステーションについてDTM、デジタルレコーディング、DAW、MIDIといった分野の情報を紹介します。初心者の入門用として、プロミュージシャンの実践術としても役立つ記事、製品レビューなどをお届けします。RSSのfeedはこちらです。“DTMステーション”。