Cooderのワールド・ミュージックの3枚目はアフリカである。Cooderが行って,多くの曲で共演も果たしたアルバムである。なんでもこの二人,ロンドンで出会って,意気投合,アルバムの制作までしてしまったということらしい。久しぶりに本作も聞いたのだが,1曲目を聞いていて,何となく砂漠のブルーズことTinariwenを思い出してしまった。Tinariwenの活動拠点がマリってこともあるかもしれないが,アフリカ系ブルーズ的な響きを濃厚に感じさせる。その後,ブルーズ的なサウンドだけでなく,多彩な音楽が収められていて,これはいいねぇと思わせる。Brownが登場すると,途端にブルーズ色が濃厚になるのは,当たり前と言えば当たり前だが,さすがなのである。Du"ではヴィオラを弾いているのだが,何を弾いても,この人の生み出す雰囲気ってのが絶妙って気がする。いずれにしても,ここで強調しなければならないと思うのは,所謂セッション・アルバムでありながら,非常に質の高い音楽に仕上がっていることだということである。Cooderがプロデューサーとして果たした役割が大きいと言うべきだろう。Cooder自身のプレイぶりも含めて,これは実によかった。いうのはもっと取り出しやすいところに置いとけよ!という反省も込めて星★★★★☆。Pahinuiに捧げられていたこともあって,久しぶりにこのアルバムを取り出してきた。聞くのは何年ぶりだろうか。典型的なハワイアン・ミュージックだからねぇ。Cooderになってしまう。Cooderは基本的にマンドリンを演奏しており,時折ティプレも演奏しているようだが,どの曲でってところまでは認識できていない。ティプレという楽器はコロンビアを中心に使われているようだが,3弦4コースの12弦という珍しい楽器だってのは初めて知った。へぇ~って感じである。Pahunuiは12弦ギターを弾いているが,ギターだってあれだけ特殊な響きがあるのに,3弦張るってのは結構凄いなぁなんて思ってしまう。Cooderはどっちだったのか?それはさておき,私はハワイアンにはうといので,この音楽がどの程度優れているのかってのはなかなか評価できないのだが,この弦楽器が重なって生み出される音楽の心地よさはわかるつもりである。いずれにしても,聞いていてゆったりした気持ちになれるのがハワイアンのいいところって気がする。DeCaroがアレンジしたストリングスが入るが,そうした観点でこれは蛇足って気もするなぁ。アメリカでリリースされた盤のジャケットにはGabbyのポートレートが上記のジャケットに付加されているので,念のため。(火)こんなのもあったねぇ。Acoustics)先日,百数十枚のCDを処分して,私もいろいろなCDを保有しているものだと今更ながら思うが,生き残ったアルバムも改めて見直すとへぇ~と思うようなCDがある。これもそんな一枚である。Cooderのファンだったが,その流れで購入したことは間違いない。(アルバムのカヴァーにはVinaと書いてあるがVeenaが一般的のようだ)を中心にタブラとドゥンベクが加わるという構成だが,これは完全にインド音楽を基調としたものなので,まぁ異色と言えば異色である。Cooderのギターが織り込まれるというのが何とも聞いていて面白い。Cooderだからこそ成り立つ音楽という感じである。Cooderのギターに行ってしまうのだが,それは仕方ないってことで(笑)。多くの人に勧められるような音楽ではないが,一種のアンビエント・ミュージック的なところも感じてしまった私である。完全なセッション・アルバムにしては実によくできている気がする。音楽の一般的な訴求力を考えれば星★★★★ぐらいか。Pahinuiに捧げられているのは不思議な感じだな。今年も大詰めが近づき,いよいよ今年の回顧も音楽に突入である。ジャズ以外の音楽について取り上げよう。私が高く評価したアルバム(★★★★☆以上)については,2017年のおすすめ作としてブログの右側に掲示しているので,大体予想がついてしまうという話もあるが,まぁそれはさておきである。Glassのピアノ作品集であることは疑いのない事実である。この清冽な響きには正直ノックアウトされてしまった。Gramophoneからの作品であり,ECMでないということが重要なのだ。これはまじで最も感動した作品の一枚であった。Wrightの"Grace"である。本作はジャズのカテゴリーに入れてもいいと思ったが,本質的にこれはルーツ・ミュージック,あるいはソウルの世界である。Wilsonを越えた」という表現に私には揺らぎはない。Wrightはこれまでも優れた作品をリリースしてきたが,これこそこれまでの彼女にとっての最高傑作と言ってもよい出来である。傑作という表現以外思いつかないぐらいの超絶作品。心地よさという点ではMoonchildの"Voyager"が最高であった。メロウ・グルーブっていうのはこういうのを言うのだと思わせるに十分なアルバム。音楽に何を求めるかっていうのはいろいろあるところではあるが,心地よさ,身体が揺れるという感覚を感じさせてくれるに十分なアルバムであった。彼らのライブを見逃したのは痛かったが,こうした演奏に触れる機会を与えて頂いたブログのお知り合い,kenさんには大いに感謝したい。本当に気持ちいいアルバムである。した作品に加えて,今年涙なくして聞けなかった作品というのが一枚ある。作品としての質がどうこうということではなく,私は本作に純粋に感動してしまったのである。ある程度年齢を重ねたリスナーにとっては,これはツボに入ってしまうこと確実な音楽と言える。Bandに思い入れのある人間ではないにもかかわらずの感動なのだ。これは本物だと思っている私である。そのほかにもいろいろ面白いアルバムはあったが,いずれにしても,先日発表された「ミュージック・マガジン」のベスト10とは見事なほどに全く無縁のセレクションになってしまったなぁ。自分の嗜好で音楽を聞いているので,違うのは当たり前だが。いずれにしても,来年も自分の好みに忠実に過ごしていければと思っている。プロじゃないからね(笑)。上に挙げた4枚はどれを聞いてもはずれはないと言っておこう。ここに挙げていないアルバムにもいいものはあった。Cousins等は無視するには惜しかったのだが,自分の中での感覚を重視したらこういうチョイスになったということである。我ながらオタクである(爆)。Neddermann:これはいいねぇ。Neddermann(Temps)ショップをうろついていて,目についたアルバムである。ついでに試聴ができたので,冒頭の2曲を聞いて,即購入決定であった。Neddermannという名前は,不勉強にして初めて聞いたが,カタルーニャ出身のシンガー・ソングライターである。カタルーニャと言えば,バルセロナであるが,現在はスペインからの独立運動で盛り上がっている。スペインはもともと各地域ごとの独立心が旺盛な土地柄であるが,そうした要素はこの人の音楽とは無関係である。そもそもスペインの音楽と言えば,単純な私の頭の中では即フラメンコとなってしまうわけだが,ここで聞かれる音楽はフラメンコとは全く異なり,ブラジル的なサウンドと言ってもよい。Neddermanの声そのものにほかならない。なんと素敵な声だろうか。この声と,控えめなバッキングが相まって,非常に爽やかな時間が優雅に過ぎて行く。Santoroのアルバムを初めて聞いた時の感覚に近いように思える。全編に渡って素晴らしい声を聞くことができるが,最後の"Luesia"だけ,パーカッションが賑やかに鳴り響き,ちょいと感じが違うのがやや惜しく感じてしまうが,それでもこのアルバムのよさはより多くの知ってもらいたいと思えるものであった。参加ミュージシャンが多いので,パーソネルは省略するが,いずれにしてもこれは嬉しい発見であった。ついでにYouTubeに映像がアップされているので,それも貼り付けておこう。直感を信じて買ったが,これはやっぱりええですわぁ。(火)Tinariwenの新譜が出た。どれを聞いても同じって話もあるが,このグルーブには抗えない。Tinariwen(Wedge/Anti)早いもので,私がこのブログでTinariwenの記事を初めて書いてから,7年半近くの時間が過ぎてしまった。その間にアルバムが出るたびに,「砂漠のブルーズ」と称される彼らが生み出すグルーブが聞きたくて,必ず購入しているのだから,私の音楽的な嗜好とフィットしているってことになるだろう。昨年リリースされたライブ盤から約1年という短いインターバルでリリースされた新作は,相変わらずのTinariwenである。主題にも書いた通り,どのアルバムを聞いても,同じに聞こえるって気がしないでもないが,このグルーブには抗いがたい魅力がある。アルバムの収録曲には結構メリハリがついているので,全然退屈するような音楽ではないし,歌詞を読んでいると,結構プロテスト・ソングだなぁなんて思わせるものもある。言葉は別にして,私を惹きつけるのはやはり彼らの生み出すゆったりしたグルーブなのである。彼らのサウンドは相変わらず呪術的とも思えるが,こういう音楽に魅力を感じる欧米のミュージシャンが多いことは,Tinariwenのアルバムにゲスト参加するミュージシャンが結構多いということからも明らかだが,ある意味では普遍的な魅力を有していることの裏返しと捉えることもできると思う。彼らが参加した曲はやや異なる雰囲気を作り出す瞬間もあるが,それがTinarwenの音楽ときっちりブレンドしている。,"Talyat"に聞かれるアコースティック・ギターは,ゲストの影響もあってかむしろ欧米的な響きを持っている。Laneganがヴォーカルで加わるが,彼の歌は完全にアメリカンだが,Tinariwenのグルーブに乗った英語詞の響きも面白かった。したヴァリエーションも含めて,何度聞いてもやはり魅力的な響きである。いうことで,星★★★★☆。アルバムには11曲しかクレジットされていないが,隠しトラックが2曲あるので,最後までちゃんと聞きましょう(笑)。Hour"には心底痺れているのは事実である(同作に関する記事はこちら)。D2で突然この作品がプレイバックされて,マスターにまたもチャレンジされたって感じになってしまった(笑)。このアルバム,冒頭の22分に及ぶタイトル・トラックが強烈で,正直言って,これ一曲のためだけに手に入れる価値があると感じてしまった。いうことで,いつものように,私が廃盤となっている本作の中古盤を求めてネットを徘徊の上,クリックして発注したのであった(爆)。海外のセラーから届いたこのアルバムを改めて聞いたのだが,アルバム全体を通じて素晴らしい出来であることは紛れもない事実であるが,それでも本作はタイトル・トラックこそが白眉と言ってもよいだろう。Piazzollaのソロからアンサンブルに転じていくが,ここで聞かれるPiazzollaのソロを名演と言わずして何と言うか?という感じである。それは聴衆の熱狂的な反応からも明らかだろう。バンドとしての緊密性も高く,いつものようにテンションが高い。Piazzollaの創造力はほとんどマキシマムになっていたと思わざるをえない傑作ライブ。いやいや,それにしても凄いや。ことで,星★★★★★しかあるまい。こんな作品が3年前に国内で再発されても,今や入手困難というのは悲しいねぇ。(月)祝祭的/儀式的な響きさえ感じさせるTinariwenのライブ。Iman"を取り上げた頃ってことになるので,もう6年半近くの時間が経過している。その後リリースされたアルバムは入手しているし,そのどれもが彼ららしいグルーブに満ちていて,私は彼らの音楽に結構はまっていると言ってよいだろう。所謂「砂漠のブルース」と呼ばれる彼らの音楽は本当に私の魅惑するグルーブに満ちている。Badi(75歳だそうである)のヴォイスによって導かれる儀式的な"Tinde"である。ギターが加わらないので,いきなり強烈な民族的な響きには面喰うが,これをプレリュードに,2曲目以降はいつものTinariwen的な音楽になっていく。Badiが登場することには明確なメッセージというか,明確なライブとしての構成を感じざるをえない。意図的にやっているのである。それにしても,彼らの音楽が生み出すサウンドに私がどうしてここまで魅かれてしまうのか。歌っている歌詞の意味は全くわからないのだから,サウンドとヴォイスの魅力にやられているということになるだろうが,これはとにかく先入観なしに聞いてもらうしかないのである。彼らの音楽にはメロディ・ラインの振幅はあまりないので,ミニマルだとさえ思える部分もあるのだが,私にとっては複数のギターによって生み出される強烈な音と,ベースとパーカッションというシンプルなバックの生み出す心地よいビートに身体と心を揺らしていると言ってもいいかもしれない。これは座ったまま聞く音楽ではなく,オール・スタンディングで身体を(私の感覚では「左右」に)揺らしながら聞くのが最も心地よいと思わせる音楽である。これは気持ちよ過ぎる音楽である。オマケして星★★★★★としてしまおう。まじで気持ちいいんだもん(爆)。2014.07.22Tinariwenの新作が相変わらずよい。Room」monakaさんの「ジャズ最中」oza。