ページ蘇部健一とは...ミステリ作家。刊行作品はこのページに網羅されています。8(満点は10)賛否両論巻き起こした空前の問題作。とって、公に刊行された初めての単行本です。発表当時、この作品には激しい賛否両論が巻き起こったと聞いています。本稿では、日本ミステリ史に残るこの論争のことを“とんかつ論争”と呼ぶことにしますが、どちらかというと否定的な声の方が多かったようです。評論を数多くこなしているミステリ作家の笠井潔が『ゴミである』と断定したのを筆頭に、『おやじギャグが寒い』『推理ゲームに等しい』『トリックがTVなどからのパクリ』『文章が下手』などの意見を現在でもweb上でよく見かけます。私自身、1997年当時はミステリ読みから離れていたのでリアルタイムではとんかつ論争を体感していません。論争が存在した問題作であることを承知の上で、ただしそれ以外の予備知識なしで、読了してみたところ...これは案外(いや、かなり)面白い!(ただし読む人を選びそう)短編集である以上、作品の当たり外れは勿論存在しますが、全体としては非常に面白く読めました。その証拠に、全ミステリ短編集の中での個人的再読回数は(ホームズものを別格とすれば)第2位だと思います。正確に数えたわけではないですがね。ちなみに第1位は『亜愛一郎の狼狽』(泡坂妻夫/創元推理文庫)です。かように、『六とん』は私の心をガッチリと捉えたわけですが、それは何故でしょうか。この疑問には、先に挙げた様々な否定的意見への反論(?)の形で答えていきたいと思います。「ゴミ」の定義は何でしょうか。「廃棄されるべきもの」位の意味なのでしょうね。これは多分に主観的な判断ですが、私は本作をゴミとは思わず一生大事に保存するつもりでおります。仮に百歩譲って『六とん』がゴミだと仮定します。ゴミにはゴミの美しさがあるではありませんか。実際、かの安部公房も、「僕は、なぜかゴミにひかれる(『死に急ぐ鯨たち』)」と書いています。私自身も、廃棄物を見ると心が和みます。脱線気味になりましたが、『六とん』はくだらない面白さをわざと狙ったようなところがありまして、それが魅力の一つになっていると思うのです。思えない人が居てもちっとも不思議ではない、とも思います。前項と同様、これも主観的な問題で、作者の狙いなので、これによって作品の優劣が決まるものではないと思います。ちなみに、私は寒いギャグが好きです。真夏に涼を取るには最適です。『推理ゲームに等しい』これは、「トリックがしょぼい」という意味なのでしょうか。それなら、『六とん』に好意的な私でもそう思える作品が確かに収録されていますので、ある程度認めざるを得ないでしょう、ってこれだと反論にはなっていないですね。逆に、物凄いアイデアが盛り込まれた作品もあるのです。余りにも凄すぎて、騙されにくい鋭い方には逆に丸わかり、となる可能性もあります。いう方は、残念ながら『六とん』にはご縁がなかったということで、次の相手を探して欲しいと思います。仮に、「小説としての魅力がない」という意味だとすれば、論じるのが難しいです。小説としての魅力、というのは、登場人物の内面の描写、社会性などのことなのでしょうか。『六とん』にこれらを要求するのは正直、場違いです。本当にそんなものが必要なのでしょうか。「ミステリ」とは、所詮は文学によるエンターテイメントの限られた1分野に過ぎないわけです。「文学性」なるものを要求するなら、他の作家の小説を読めば良いと思うのです。標語的に言うと、「小説」である以前に「ミステリ」であれ、というのが私の考えです。その意味では、『六とん』は優れた作品集だと思われます。多彩なミステリ的要素を盛り込んでいるからです(それが成功しているか否かは別問題)。普通は採用しないようなアイデアも積極的に採り入れていて、余計な枷をはめずにミステリを楽しもうとする作者の心意気と、分野に対する愛情が(少なくとも私には)ビンビンに伝わってきます。最初に起こった事件がまともに解決されない作品もあるのですから(それが面白かったりする)。前例があるからダメ、という批判は聞くに値しません。かのコナン・ドイルのホームズもの短編「ソア橋事件」を見よ。物語の形に仕上げることに価値があるのです。『文章が下手』う〜ん、これは認めざるを得ないかもしれません。登場人物の会話のワンパターン(「なんだって〜」「あっ......」等)には、ファンの私でも少々辟易することがあります。別に文章がうまくなくても良いじゃないか、と思います。アイドル歌手は歌が下手でもアイドルとしてやっていけたりします(余りフォローになっていないような気もしてきましたが)。ここまで書いてきて若干不安になってきましたが、私にとっては非常に面白かったことは揺るぎない事実です。私的満足度が8点なのは、作品の当たり外れが結構激しい(短編集の宿命でしょうか)と思えたからです。いいつつ何度も何度も読み返しているのですから、記録よりも記憶に残る作品集であるとも言えるでしょう。最後に、集中で面白かった方の作品をいくつかリストアップし、簡潔な感想を付します。冒頭に配されたのがこの作品。のくだらなさに私はもうメロメロ。探偵役の2人のやりとりの面白さ。これを面白いと思えない人には、多分『六とん』は向きません。それだけに、個性的なアイデアが盛り込まれていて、集中では一番好きです。後年刊行された文庫版では、タイトルが「鏡の向こう側」に変わり、内容も大幅変更されましたが、元の方が面白かったと思います。思うのは私だけなのかも。「『ジョン・ディクスン・カーを読んだ男』を読んだ男」きちんと事件が解決されていないところがシュールで大好き。後年の文庫版では一応の解決が付けられてしまいましたが。以上5作は私の主観で選んだに過ぎず、web等を見る限り、表題作「六枚のとんかつ」や、「丸ノ内線七十秒の壁」の評価が結構高いことを付記しておきます。5(満点は10)ただの文庫版『六とん』ではない。前項で述べた『六枚のとんかつ』に、作者自身が文章の推敲を施し、いくつかの作品をカットもしくは大幅改変した上で、未発表作を3編加えた作品集。要するに、ノベルズ版の単純な文庫化ではなく、ディレクターズ・カット版という位置付け。ベルズ版とは別の作品集として扱うことにしました。第1に目立つのは、文章が練り直されていること。これによって、読みやすくなったと感じる人も当然いるでしょうが、初出時の野性的な魅力(?)が若干失われたような気がするのは私だけでしょうか。「『ジョン・ディクスン・カーを読んだ男』を読んだ男」にも解決部分が加筆されてしまいましたし、よく見ると、一部のギャグも割愛されていたりして、個人的にはちょっと残念。新たに「オナニー連盟」(凄いタイトルだ)などが読めるのは嬉しい限りです。7(満点は10)新境地への意欲が垣間見えると共に、初期の蘇部作品特有のギャグも健在。双子の美人姉妹のアリバイ崩しに挑む長編の表題作をはじめとして、倒叙もの短編2作も併録された作品集です。前作『六枚のとんかつ』では、いわゆる“バカミス”的な効果をあえて狙った感がありましたが、表題作の長編では、正統派の時刻表ミステリに挑んでいます。言え、くだらないギャグも健在で、楽しませてくれます。いうことは、ギャグを受け付けない人にはお勧めできない作品、ということになるかも。相変わらず読者を選ぶ作風です。generator蘇部健一の面目躍如と言えるでしょう。併録された短編2作、とりわけ「指紋」は、ギャグとかを一切抜きにして、普通の意味で面白かったのでした。上で感想を書いたノベルス版に大幅に手を加えて出版された文庫版です。表題作の長編は、何と100枚近く削ったとのこと。それでも殆ど内容が変わっていない、というのが蘇部氏ご本人のおことば。ベルズ版と読み比べてみました。削られた箇所の殆どは、メインのトリックやプロットと無関係なギャグでした。この試みは、本格的なアリバイ崩し長編を指向した本作においては大正解だと思います。読みやすくなりました。その一方で、世評の高かった短編「指紋」にはノベルズ版には無かった結末を加筆。その結果、ラストの切れ味が鈍ってしまいました。これは私がそう感じたのみならず、蘇部健一自身があとがきでそのように書いています。なんと言うことを...、と文句をつけたくなるところですが、ご本人が文庫版のラストをお気に召しているようなので、仕方のないところです。このことから推測するに、蘇部健一の感性は基本的にかなりマイナー指向なのではないでしょうか。多くの人が面白いと思うことの逆をあえてやってのけてしまう、そんな不器用さをもひっくるめて、私は蘇部健一の作品が大好きなのです。個人的には、「あとがき」の書き出しに惹かれて、ノベルズを所持しているにもかかわらす購入を決意した次第です。その書き出しを引用してみます。「出来の悪い二時間ドラマをお届けする」これはノベルズ版の出版時に実在した評価らしいのですが、当文庫版に限って言えば決してそんなことはないと思うのです。書き直しによって全体的な完成度は大きく上昇したと思われます。ベルズ版には無かったボーナス・トラック「乗り遅れた男」が収録されていることから考えても、蘇部ファンならば「買い」でしょう。とんかつ』から4年が経過した2001年、蘇部健一が満を持して世に送り出した。新しいアイデアの短編集です。全ての作品が倒叙形式、すなわち、まず犯罪実行過程を犯人の視点から克明に描き、その後、些細なミスや手がかりから捜査側に真相を見抜かれてしまう過程を描くというスタイルです。倒叙と言えば、一般には刑事コロンボが有名ですね。この『動かぬ証拠』収録作品では、完全犯罪が破綻するきっかけとなる証拠が、各作品のラストに配されたイラストで描かれるという、極めて独創的なアイデアが用いられています。generator振りには敬意を表します。『六とん』の頃から比べると文章はかなり流麗になってきているのがよく分かります。個人的には、おやじギャグ的な要素が薄まったことに物足りなさを感じると共に、イラストへの依存度が高く、ラスト以前の伏線がきちんと書き込まれていないという不満はあります。それでも結構楽しめました。蘇部氏の作風は、当初の『六とん』に代表される独自のユーモア・ミステリ路線から、より万人に認められるような路線へと変化しつつあるように思えます(もちろんこれは文章の練達があってこそ出来ること)。本作は、その過渡期に位置する作品集だと言えるのではないでしょうか。6(満点は10)ノベルズ版が既読でも、あとがきと解説は必読か蘇部さんは本格ミステリ界の“巨人”です上記の『動かぬ証拠』の文庫化。前2作の文庫化の際とは異なり、改変箇所は数える程度に留まっています。最初から構成的にも文章的にも十分に成熟していた証拠と言えるかも知れません。ベルズ版との大きな違いは、「黒のフェラーリ」がカットされた代わりにボーナストラック「サム・スペードの憂鬱」が1つ追加されたこと、そして、ノベルズ版には無かったあとがきが書かれていること。ファンにとっては、あとがきだけでも読む価値ありでしょう。イラストも一部書き直されています。藤岡真氏による「解説」もタメになります。蘇部さんが本格ミステリ界の“巨人”であったことという事実に、個人的には興味を惹かれました。8(満点は10)個人的に”という但し書きをつけずとも多くの人に認められ得る作品ある意味、カーの名作『火刑法廷』にも匹敵する...かも知れない2002年に刊行された講談社ノベルズ「密室本」シリーズの1つ。実際、本作では鏡の迷路という独特の密室で起こった殺人事件が起きます。密室殺人の解決への興味と共に、随所で主人公の前に現れる、顔を包帯でぐるぐる巻きにした「ミイラ男」は何者なのか、という興味でも読者を引っ張っていきます。本作では、デビュー当時から一貫している蘇部氏の独創的なアイデアの魅力と、デビュー当初に比べて遙かに洗練された文章の魅力とがうまく融合しています。登場人物の台詞のわざとらしさやワンパターンさが完全に払拭されたわけではないですが、もはやそれらはこの作家の持ち味の1つと思えば、大して不満ではありません。いうか、この作品は、『六とん』を受け付けなかった人にも受け入れられる要素を多分に持っていると思うのです。その意味で、蘇部健一の代表作の1つに数えられるのではないでしょうか。真相究明のための手がかりが解決部分以前に確実に描かれているのも、本格好きとしては、嬉しい限りです。本作の最大の特徴と言えるのは、要所要所に里中満智子さんのイラストが配されていること。前作『動かぬ証拠』でもイラストが用いられていましたが、効果的な活用、という意味では、本作の方が遥かに上でしょう。雰囲気を盛り上げてくれる効果のみならず、伏線の一部を読者に明示するという本格ミステリならではの役割も担っています。generator蘇部氏は、更なる驚きを読者に提供します。本文終了直後に配された1枚のイラストの意味(これには気付かない方も多いでしょうが)には脱帽。『火刑法廷』という作品で世界のミステリファンを驚かせた巨匠ディクスン・カーの再来、は言い過ぎでしょうか。少なくともミステリへの情熱に関しては、カーに匹敵すると思います。ラスト1ページのイラストの意味については、長い間解明出来ずにいました(ファンとしては恥ずかしい限り)。後になってから気付きました。よって、前段落の該当箇所も、後日追記したことになります。原則的にネタバレはしない方針なのですが、特別にヒントを書いておきます。イラストの人物が右の耳たぶに手をやっていることに着目してください。登場人物紹介ページのイラストと、本文P.26を参照してください。7(満点は10)児童文学の世界でも存分に展開される蘇部ワールド2003年、蘇部健一氏はついに児童文学で有名な講談社青い鳥文庫から作品を出版しました。有名、と書きましたが、それまで私は青い鳥文庫の存在を知りませんでした。本書の発売の報を聞き、何とか入手したいと書店の文庫売場を探したものの置いてある店は一軒もなく、ひょっとすると余りの人気に品薄状態か、とも思ったのですが、実は児童書売場に置いてあったのですね。“文庫”とは名ばかりの新書サイズ。これから購入する方は気を付けましょう。読み始める前は、児童文学という制約の中で蘇部氏の持ち味が損なわれるのではないかという危惧を抱いていましたが、実際は全くの杞憂でした。主人公のアキラと新任教師稲妻先生との出会いの場はレンタルビデオ店。美人女教師が少年に色々と指南する「個人レッスン」という名のビデオを借りようとしている小学生アキラ。稲妻先生は「ロリータ」と名の付くビデオに大人の女性が出演していることで店員に文句を付けている(笑)。特徴が存分に展開されていることがわかります。ファンにとっては十分に“買い”な作品であることは間違いないでしょう。無粋な突っ込みを1つだけ。ロリコン好きの小学校教師の存在は納得がいきます(おいおい)。ミステリ的な要素も(大人向け作品に比べれば控えめかも知れませんが)ちゃんと入っています。蘇部本名物の1つである自虐的あとがきも健在。今回は子供向けに書かれているので、情けないおじさんモード全開な文章になっているのが笑えます。ところで、『ふつうの学校』というタイトルに不満を感じるファンの方もいらっしゃるのではないでしょうか。サブタイトルの「稲妻先生登場」の方が良いという考え方もあり得るでしょう。この素っ気ないタイトルに蘇部氏の深いメッセージを私は感じるのです。ここに描かれた教師像や生徒像こそある意味で学校の「ふつうの姿」なのだ、とのメッセージです。教師は決して聖人君子ではなく欠点だらけの人間であること。子供は無垢な天使でもなく、無限の可能性を秘めた存在でもないということ。皆、それぞれに人間関係に葛藤し、ときには外見や才能に対し絶望的なコンプレックスを抱いている。作中、稲妻先生による次の台詞は印象的です。