→HP2009年ころから作家活動をはじめる。ガラスを通して光や風、空気感を感じていただけたらと思い、日々制作しています。→Twitter鉱物世界の新しい魅力と可能性を追求するラボラトリとして、2008年より活動。鉱物世界を五感で愉しむ場として「鉱物Bar」も運営。鉱物アソビの博物学』(共にスペースシャワーブックス発行)。→HP透光性の土を使った白を基調とした作品を制作しています。型は使わず全て轆轤を使った手作業で作る一点物になります。OMOTESANDO)他。[受賞]2017年、テーブルウェア・フェスティバル2017「第25回テーブルウェア大賞」オリジナルデザイン部門優秀賞。→HP広告、雑誌、展示などの空間デザインやスタイリングをする傍ら、球体関節人形を四谷シモン氏に師事。布花も学び、オブジェや人形、アクセサリーを制作。独特な美意識を持ち、ファンタジーな世界観を得意とする。ALFEEのツアーパンフレット等活動は多岐に渡る。菫色連盟にて《寓話サロン》主催。→Blog香りの世界を偏愛するイラストレーター。ヴァレンタイン共同企画展《チョコレート探偵事務所~マリー・アントワネットの宝石箱事件》ではキャラクターデザインと挿画を担当。tuberose」(パラボリカ・ビス)を開催。同名アートブックを出版するに至る。独自のテクニックを用いエレガンスとパンクが混在する布表現を展開。ファッションを通じて現代に於ける少女性を追求しながら、ジャンルを横断する評論やキュレーションを手がける。あらゆる時代と時間と性別を超えた少女たちに向けて、noteで「少女主義宣言」を連載中。菫色連盟にて《少女の聖域》主催。→HP装幀、CDジャケット、展覧会などのグラフィック・デザインのかたわらモード史を中心に多くの著作を刊行。スウィンギン・ロンドン1965~1974』など、誰も書かなかった視点によるものが多い。オンライン古書店モンド・モダーンも運営している。Bazaar』を多数コレクションしている。→Twitter鉛筆に透明水彩を用い、主に幻想的な少女をテーマに絵画を制作。年二人展「少女のリリシズム」(スパンアートギャラリー)、2015年個展「夜のまたたき」(バブーシュカ)他、グループ展多数参加。近年はテキスタイルの図案提供なども。→HP花びらの型の作成から染め、形成まで全てオリジナル・手作業の布花と、シルク等の上質なリボンを使用し、アンティークを意識したデザインのヘアアクセサリー中心のブランドです。日常を楽しむためのアクセサリーから、特別な日の装いまで。→Collection在るかどうか分からない場所を探す、少年少女のためのちいさなメゾン“ネバアランド”と愛書家のための服飾・小間物ブランド“霧とリボン”によるコラボレーション・ブランド。ブランド名はヴァージニア・ウルフの同名小説から。性と時代を越境して生き続けるオーランドー、そのモダニティを写した服飾コレクションを発表していきます。→HP1975年生まれ。1997年より、個展・グループ展などでボックスオブジェやコラージュ作品を発表。その頃より一貫して、人々の心の奥に眠る遠い記憶(ノスタルジア感情)をテーマに作品を制作している。着想、そのイメージに合う、古書や写真の切れ端・アンティークポストカード、古い手紙などを探し出し、それらエフェメラにコラージュ、ペインティング、ドローイング、アッサンブラージュ、フォトグラフ、CG、エポキシ樹脂、エイジング塗装など様々な技法を加えて、自作の箱や額縁、ブロカントの小箱などに配置し作品を創り上げている。心の奥に潜む架空の物語世界を、ボックスオブジェなどのカタチあるものに創り変えることで、その物語に浮かび上がる無意識下の記憶をすくいあげ、言葉では表現できない思索的かつ神話的なものを発見したいと考えている。その架空の物語、及び記憶が、作品を鑑賞する人々の記憶に微かな爪痕を残し、その人々の記憶の一部となれば、素敵なのではないかと日々考えながら制作を続けている。『記憶を紐解くことは、未来を見つけることである。気配やイメージを形あるものとして紡ぐふたりの美術家――くるはらきみと影山多栄子の二人展を開催致します。テーマは、ゴーティエ詩/ベルリオーズ作曲の歌曲集《夏の夜》。六篇の詩と音楽にオマージュを捧げます。夏至の頃、絵画と人形が奏でる美しい歌曲集にどうぞ耳をお寄せ下さい。シモン氏や土井典氏の人形作品に大学生の時出会い、人形を独自に作り始めました。卒業後は建築設計の仕事などに携わっておりましたが、2000年に長野県に移住して以降は、自然に囲まれながら絵画と人形の制作に専念しています。[個展]2002年「サンクチュアリ」(ギャラリーノンク・プラッツ)にはじまり、以後数年おきに個展を開催。表紙、記事にて作品掲載。山吉由利子(球体関節人形)、宮崎優人(市松人形)に人形制作を学ぶ。石粉粘土と布を中心に様々な素材を使い、ひとりひとり違うお話を感じさせるような可愛らしさと不思議さを持った人形作りを心がけています。以後数年おきに個展を開催。ほか企画展、グループ展など多数。作品集「遠くをみている」発行。→Twitter仙台とここ霧とリボンにて、文学、アート、モードをつなぐ展覧会やイベントで活動している。霧とリボンでは、菫色の小部屋に棲まうミス・モーヴとして、女性から女性へのヴァレンタイン共同企画展と、ミス・モーヴの菫色連盟クラブを担当。elegantかつeccentricなものを愛している。→HP「物語を身につけよう!」をコンセプトに、オリジナルのドレスやハンドメイド・アクセサリー、オーガニック紅茶など、愛書家の日々を美しく彩る服飾品や小間物類を制作している。文学・アート・モードの世界を横断する展覧会を開催している。Flapper”始動。2019年、ネバアランドとのコラボレーション・アパレルブランド“オーランドー”設立。《星と真珠の百貨店》参加作家のご紹介です。2003年より女性誌を中心に着物・ファッション・カルチャー記事の取材、商品セレクト、執筆を行う。着物ムック『KIMONO姫』はvol.4より現在(vol.16)まで参加。書籍に画家ヒグチユウコの絵本『ふたりのねこ』、天咲千華『タカラジェンヌの身体になりたい』など。→HP自然そのものに内在するうつくしさ、ひかりに魅かれ、旅先や日常で出逢った素材のかたちや手触り、色をそのままに生かし、丁寧な手仕事で繊細なジュエリーに仕立てる。日々のあわいに紡ぎだされる、あたらしくて懐かしい物語。uniによる、素肌にまとうちいさなアートをお愉しみください。和装ブランド[X(イクス)]1986年、秋元沙織里ディレクションのもとスタート。X(イクス)とはアルファベットのXをフランス語読みでイクスと発音することから。Xは未知なるもの、無限、新しい創造という意味を持つ。[XSA]2008年~。ターゲットは、気持ち年齢33歳!!自分の立場や年齢を考えながらも、生活を楽しむためのしなやかな感性を持った大人の女性たちへの着物、着物コーディネートをスタート。deux]2010年~オリジナルで素材開発したデニムの着物プレタ(仕立て上がり)をスタート。刺繍作家バンタンデザイン研究所ファッションデザイン研究科卒業。perlesにてオートクチュール刺繍を学ぶ。現在は講師として刺繍教室に参加しながら個人として刺繍作品の制作を行う。ジュエリーアーティストファッション、ヘアー、シューズ、グラフィック、などの製作やデザインを経験した後、1974年から本格的にジュエリーの世界に入る。sculpture)』という考えでジュエリーを製作し、展覧会や個展を通して発表しています。作品は国立西洋美術館(東京)やモントリオール美術館(カナダ)、ボストン美術館(米国)等に収蔵されている。服飾小物ブランド1998年の夏「オカシナボウシ」と名付たバックを作り初めました。そんな中デザイナーのキャリアとしては靴のデザインから始まっている為、信頼出来るメーカーさんに継続して作ってもらっている一品です。陶の素材を用いて「日常の中に非日常的で不可思議なエッセンスを添える」をテーマにオブジェとアクセサリーを制作しています。国内外の様々なアーティストとのコラボレーションも多数発表し、自分自身の新たな可能性を探る。全国のショップ&ギャラリーにて作品を常設販売。Room」(エディシオン・トレヴィル)を発刊。2012年に画集「Melting」(アトリエサード)を発刊。Queen」、絵本「ニーとメメ」(広告丸)がある。近年はグッズ制作、ファッションショーのコスチュームデザインも担当する。→HP伝統の中にこそ生まれる機能美と手間ひまを惜しまず掛ける贅沢の中から生まれる優美さ。そんなクラシックなスタイルを基本に、生活の中に美しく溶け込むデザインをコンセプトとして手仕事の魅力が伝わる物作りを目ざしています。→HPデザイナー青木むすび。投げキッスにのせてハッピーをふりまく、明るく楽しくちょっぴりエッジの効いたアクセサリーブランド。→HPドゥーブルメゾンは、スタイリストの大森伃佑子がディレクションする、着物と洋服を織り交ぜたブランドです。架空のアパートに住む女の子たちの物語と共に、自由な発想にあふれるクローゼットを紹介していきます。伝統を受け継ぎながらデザインと機能性にもこだわった、正絹リバーシブル半巾帯が人気。montデザインのコラボレーション柄「星と真珠」を片面に、20種類のセレクト柄をご用意しました。→HP2006年から京都にて活動を始める。ヨーロッパのヴィンテージ・アンティーク素材を用いて、「着こなしの邪魔をしない、それでいて着ける人の印象となるようなアクセサリー」を制作しています。→HPふまじめなモチーフをまじめに精緻に、そしてきれいなデザインに昇華し、身に着ける物を作っています。いもの、新しいもの、カラー、ウィット、MIXがコレクションのデザインテーマ。手仕事ならではのディティールや表現、豊かな色合いを大事にしています。身につける人の遊び心をリアルスタイリング。ここにしかない帽子、かぶりたくなる帽子をご提案します。JAPAN...バライロノボウシは創業当初から国内の家庭内工業による生産にこだわってきました。手仕事ならではのぬくもりある作りとごだわりのデザイン、表現を大事にしています。イラストレーターブランド名『ばらいろbyハセガワ・アヤ』。イラストレーターハセガワ・アヤがファッションとして楽しむ和装を提案するブランド。身につけた人の頬がばらいろに染まるように思いを込めて作品作りをしています。均氏の著作『20世紀初頭のロマンティック・ファッション(青幻舎)』刊行を記念した展覧会を開催します。多彩なジャンルに精通する著者ならではの視点で紐解かれた流行文化史と20世紀初頭のモードへ、現代の服飾デザイナー達がオマージュを捧げる本展——春夏物のドレスや服飾小物が小部屋いっぱいに並びます。modernからの貴重なコレクションも華やかな初夏の展覧会へ、ぜひお出かけ下さい。豊富なスライド資料やアンティーク香水壜・コンパクトなど貴重なコレクションと共に流行文化史を体験するサロンイベントです。本イベントは、カルチャー・ソロリティ《菫色連盟》と連動したイベントとなります。Romantic」ブランド名はヴァージニア・ウルフの同名小説から。空想家オーランドーに捧ぐセーラースタイルのドレスを発表いたします。霧とリボン企画展《20世紀初頭のロマンティック・ファッション》参加作家のご紹介です。→HP装幀、CDジャケット、展覧会などのグラフィック・デザインのかたわらモード史を中心に多くの著作を刊行。スウィンギン・ロンドン1965~1974』など、誰も書かなかった視点によるものが多い。オンライン古書店モンド・モダーンも運営している。Bazaar』を多数コレクションしている。均個人の蔵書、それもグラフィカルな本に限って販売しているオンライン古書店です。Bazaar』は1920年代から70年代まで揃えており、さらに稀少なモード誌もあります。あるひとりの人間の知の軌跡を辿れる古書店。服飾ブランド在るかどうか分からない場所を探す、少年少女のためのちいさなメゾン“ネバアランド”と愛書家のための服飾・小間物ブランド“霧とリボン”によるコラボレーション・ブランド。ブランド名はヴァージニア・ウルフの同名小説から。性と時代を越境して生き続けるオーランドー、そのモダニティを写した服飾コレクションを目指します。Romantic」を発表。→HP在るかどうか分からない場所を探す、少年少女のためのちいさなメゾン。BIRTHDAY」を開始。2019年から「ネバアランド」としてブランドをリニューアル。ショップや展示会での展示販売の他、衣装や制服のデザイン・制作など。→HPデザイナー渋谷美緒。名義にて服飾製作を開始。脆く傷付きながら懸命に自立する人物像をイメージし、そのような人たちが強くあるための殻としての服をデザインしている。ブランド名はE・ルッチオーニとマクルーハンの言葉に東京のイメージを重ねたもの。Zaroff)はじめ展示会や催事等参加多数。ARTiST”をコンセプトに、ファッションで「表現する」ものを作り上げる。ステージ衣装制作の他、企画展ではリアルクローズコレクションを展開。2018年霧とリボンにて二人展「クビクロラム」開催。Flapper》コラボレーションドレスを制作。→HP「物語を身につけよう!」をコンセプトに、オリジナルのドレスやハンドメイド・アクセサリー、オーガニック紅茶など、愛書家の日々を美しく彩る服飾品や小間物類を制作している。文学・アート・モードの世界を横断する展覧会を開催している。Flapper”始動。→HP19世紀のドレス・装身具、ラベル付き香水壜、繊細なアンティークレース、ビスクドール、菫、鈴蘭、美しいもの、儚いもの。アンヴァンテールは、シックでロマンティック、物語性のあるアンティークを蒐集するフランスアンティーク&ブロカント店です。パリやフランスの田舎を巡ってアンティークを買い付けています。2008年にオープン。→HP1970年生まれ、長野県出身。1995年多摩美術大学デザイン科卒業。「セーラー服=女学生」は日本独自の服飾文化として世界に知られています。それらをモチーフにした表現は日本の美術的創造活動にも大きな影響を及ぼしています。19世紀中期イギリス海軍の水兵服として誕生したセーラー服が子供服として、また女性用のリゾートファッションとして世界に広がり、日本の女学生が着用するようになったのは1920年代、ちょうど大正モダンといわれる時代のことです。調査、研究、発表しています。「菫色」という色彩、世界観を様々な角度から追求する展覧会の第四弾を開催します。ヴェルレーヌら19世紀の詩人たちが愛した頽廃的なリキュール「アブサン/absinthe」。角砂糖を乗せたアブサンスプーンをグラスに置き、氷水を垂らして飲むスタイルも詩的です。アブサンが「聖女の溜息」「妖精の囁き」を意味したことにも着目、またリキュールのグリーンの諧調を「アブサン色」と名付け菫色との美しい調和も提案、アブサンの世界観を押し広げる本展——三人の気鋭の作家によるガラス、キャンドル、天氣管、装身具の展示をメインに、菫色とアブサンが織りなす幻想世界をお届けします。詩による実験「菫色とアブサンの往復書簡集」とイラストレーションが展覧会に香りを添えます。多彩な常設新入荷にもご期待ください。出演:玉田優花子/嶋田青磁サンドとミュッセの詩及び、出演者二人による自作詩の朗読と、ディヌ・リパッティによるショパンのピアノ曲(蓄音機演奏)をお届けします。本イベントは、カルチャー・ソロリティ《菫色連盟》と連動したイベントとなります。イベントとお申し込みの詳細はこちらをご覧下さい。《菫色の実験室vol.4〜菫色×アブサン》参加作家のご紹介です。MAGIERAは、本来の役目である火を灯す照明具としてのキャンドルだけではなく、火を灯さずとも装飾品としても楽しめるキャンドル作りを目指しています。キャンドルだけでなく蝋を素材としたオブジェやオーナメントなどの作品制作にも取り組んでいます。→HP1999年設立。18~19世紀英国ロマン主義から着想を得て鉱物や旧いグラスストーンをふんだんに用いた装身具と、一綴りの羽状結晶を間近に観測するために最適化した形状のストームグラス(アンプル型似非天氣管)を制作しています。→HP2009年ころから作家活動をはじめる。ガラスを通して光や風、空気感を感じていただけたらと思い、日々制作しています。→note白百合女子大学フランス語フランス文学科卒。在学中にピエール・ルイス『ビリティスの歌』に出会い、詩の魅力に憑かれる。19世紀末の頽廃・優美さを求め、noteを中心に詩作活動中。仙台とここ霧とリボンにて、文学、アート、モードをつなぐ展覧会やイベントで活動している。霧とリボンでは、菫色の小部屋に棲まうミス・モーヴとして、女性から女性へのヴァレンタイン共同企画展と、ミス・モーヴの菫色連盟クラブを担当。elegantかつeccentricなものを愛している。kobayashi)という名前で雑誌や書籍、広告、パッケージなどの媒体で活動しています。フランスガムという名の元に、展示や様々な創作活動を行っています。あなたのすごく近くにあるかもしれないし遠くにあるかもしれない、どこにもないかもしれないしどこかにあるかもしれない世界、を創作しています。→HP「物語を身につけよう!」をコンセプトに、オリジナルのドレスやハンドメイド・アクセサリー、オーガニック紅茶など、愛書家の日々を美しく彩る服飾品や小間物類を制作している。文学・アート・モードの世界を横断する展覧会を開催している。Flapper”始動。→HP宗教的なモチーフ、アンティークの要素を取り入れた陶芸作品を制作。→HP2006年から京都にて活動を始める。ヨーロッパのヴィンテージ・アンティーク素材を用いて、「着こなしの邪魔をしない、それでいて着ける人の印象となるようなアクセサリー」を制作しています。→HP透光性のある土を使い轆轤で成形、模様はひとつひとつ手で削り出しています。OMOTESANDO)他。[受賞]2017年、テーブルウェア・フェスティバル2017「第25回テーブルウェア大賞」オリジナルデザイン部門優秀賞。WOMANに会いに行くシリーズ企画の第二弾。WOMANは、詩人ビリチス。ギリシャ古詩の翻訳として発表された『ビリチスの歌(1895年)』は、実際はフランスの詩人ピエール・ルイスの創作でしたが、当時、多くの人々がビリチスの実在を信じたといいます。19世紀フランス詩研究が専門の玉田優花子がミス・モーヴに扮し、美術とモード、ふたつの会期で多彩なビリチスの世界をお届けする本展の案内役をつとめます。ドビュッシー作曲「ビリチスの三つの歌」の古い音源をお楽しみ下さい。vol.2《ミス・モーヴ、ビリチスに会いに行く》後期モード展、参加作家のご紹介です。仙台とここ霧とリボン様にて、文学、アート、モードをつなぐ展覧会やイベントで活動している。CYAN/仙台)の企画、モデル等をつとめた。elegantかつeccentricなものを愛している。いつまでも瑞々しい感性を失わない大人の女性のための「付け襟」のブランド。上質な素材と確かな縫製技術にこだわりつつ、遊び心のあるプリントや手仕事を活かしたものづくりをしています。別分野のブランドや作家とのコラボレーションも随時取り組んでいます。→HP19世紀のドレス・装身具、ラベル付き香水壜、繊細なアンティークレース、ビスクドール、菫、鈴蘭、美しいもの、儚いもの。アンヴァンテールは、シックでロマンティック、物語性のあるアンティークを蒐集するフランスアンティーク&ブロカント店です。パリやフランスの田舎を巡ってアンティークを買い付けています。2008年にオープン。→HP在るかどうか分からない国を探す、少年少女のためのちいさなメゾン。BIRTHDAY」を開始。ショップや展示会での展示販売の他、衣装デザイン・制作も行う。→HP花びらの型の作成から染め、形成まで全てオリジナル・手作業の布花と、シルク等の上質なリボンを使用し、アンティークを意識したデザインのヘアアクセサリー中心のブランドです。日常を楽しむためのアクセサリーから、特別な日の装いまで。→HPデザイナー渋谷美緒。名義にて服飾製作を開始。脆く傷付きながら懸命に自立する人物像をイメージし、そのような人たちが強くあるための殻としての服をデザインしている。ブランド名はE・ルッチオーニとマクルーハンの言葉に東京のイメージを重ねたもの。Zaroff)はじめ展示会や催事等参加多数。ARTiST”をコンセプトに、ファッションで「表現する」ものを作り上げる。ステージ衣装制作の他、企画展ではリアルクローズコレクションを展開。2018年霧とリボンにて二人展「クビクロラム」開催。Flapper》コラボレーションドレスを制作。→HP”心ときめくかわいいお菓子”をテーマにお菓子を作っています。オーダーメイドのアイシングクッキーや季節のお菓子など、かわいくて美味しい、見ているだけで楽しくなるようなお菓子をお届けいたします。→HP「物語を身につけよう!」をコンセプトに、オリジナルのドレスやハンドメイド・アクセサリー、オーガニック紅茶など、愛書家の日々を美しく彩る服飾品や小間物類を制作している。文学・アート・モードの世界を横断する展覧会を開催している。Flapper”始動。→HP装幀、CDジャケット、展覧会宣材などのグラフィック・デザインのかたわらファッション・カルチャー史に関して執筆。Bazaar』を多数コレクションしている。