クラシック音楽のDTM。Orchestraは机上のオーケストラです。DAWで表現された名曲が、無料で全曲フル試聴できます。リストの中から様々なキーワード検索や絞込みでご試聴いただけます。どこかで聴いたクラシック音楽、お気に入りのクラシック音楽が見つかるかもしれません。Orchestraは、MIDIとDTMでどこまで音楽の表現ができるかにトライしている一人オーケストラです。ボロディン:歌劇イーゴリ公より「ダッタン人の踊り」新音源で再演奏しアップデートしました。卒業式や送別会などによく似合いそうな曲を集めてみました。パッヘルベル:『カノン』音源変更&再構成、再演奏してアップデートしました。J.S.バッハ:『G線上のアリア』新音源で再構築しアップしました。二世「美しき青きドナウ」アップしました。楽曲データは決済代行会社「BASE」でご購入できます。updates楽曲のタイトルや説明文をクリックするとプレーヤーが出現します。ブラウザで自動演奏が許可されていない場合はプレイボタンをクリックしてください。ハートアイコンをクリックするとお気に入りに登録されます。一度クリックするとお気に入りから削除されます。お気に入りページでは、登録した順番に楽曲を素早く演奏することができます。お気に入りは、お使いのブラウザごとに30日間保持されます。List(全曲一覧)ページでは、全ての曲を表示しています。一度表示すればページを遷移させることなく曲の演奏を素早く開始することができます。作品23ショパン(1810〜1849)ポーランドショパン最初のバラードで、初期の代表作。「バラード」は、ショパンがピアノ作品に初めて用いた名称、序奏・主題の拍子は4分の6拍子、形式はソナタ形式の自由な変形。フィギュアスケートの羽生結弦選手が2014年のプログラムでこの曲をジェフリー・バトルの振り付けで使用した。第15番「雨だれ」ショパン(1810〜1849)ポーランド24の前奏曲集の中でも、最も有名な曲のひとつで「ショパン名曲集」の定番、この曲は24曲中最も演奏時間が長い。音から、「雨だれの前奏曲」として知られている。変ニ長調、ソステヌート、4分の4拍子。Animatoブラームス(1833〜1897)ドイツホルン、ピアノ、ヴァイオリンのための三重奏曲、ブラームスがホルンを使用した室内楽曲はこの作品のみである。ホルンに変えてヴィオラを用いることもある。映画『2001年宇宙の旅』冒頭でこの第1部「導入部」の部分が使われている。Zarathustra)作品30。リヒャルト・シュトラウスが1896年に作曲した交響詩。アンダンテチャイコフスキー(1840〜1893)ロシア序奏は、管楽器だけで始まり、ソロヴァイオリンが愁いに満ちた美しい第1主題を演奏する。第2主題は明るく動きのある主題で独奏が行われ第1主題に回帰し、最後はオーケストラだけになり、第3楽章に切れ目なく進む。使用された主題にはロシア風のものが多く、特に第2楽章カンツォネッタの旋律は、彼の真骨頂ともいえる美しさだと思う。アンダンテ・カンタービレチャイコフスキー(1840〜1893)ロシア冒頭の有名な旋律は、チャイコフスキーがウクライナで聴いた民謡に題材を得ている。そのテンポを指示する速度用語である「アンダンテ・カンタービレ(歩く速さで歌うように)」がそのまま愛称として親しまれている。Op.64メンデルスゾーン(1809〜1847)ハンブルク3大ヴァイオリン協奏曲と称されるこの曲は、「メン・コン」の愛称で親しまれている。オーケストラによる序奏が無く、ヴァイオリンが有名な哀愁を帯びた感傷的な美しい第1主題を奏で、続けて技巧的なパッセージ、力強い経過主題を奏で、オーケストラと対話しながら華麗に展開して行く。4.王女たちのロンド(ホロヴォード舞曲)ストラヴィンスキー(1882〜1971)ロシア魔王に捕らわれた王女たちが、黄金のリンゴの木の周りで踊っている。王女の1人、ツァレーヴナと恋に落ちたイワンは、魔王に捕まると石にされてしまう事、夜明けまでに宮殿に帰らねばならない事を告げられる。夜が明け始め、女たちの姿は遠ざかりイワンは宮殿への潜入を試みる。曲中、オーボエで演奏されるメロディーは、ホロヴォードと呼ばれる古いロシア舞曲。狼が森の中からプロコフィエフ(1891〜1953)ロシアピーター達が帰ったすぐ後に、大きな狼が森の中から出てきました。狼は狩人の手にプロコフィエフ(1891〜1953)ロシアピーターは、勝ちどきの行進曲を、思い浮かべました。ピーターの後ろから、狩人達が狼を連れて歩いて行きます。行列の最後に、おじいさんと猫がいます。チャイコフスキー最後の大作。19世紀後半の代表的交響曲のひとつとして高く評価されている。妻クララの22歳の誕生日1841年9月13日に、誕生日プレゼントとして彼女に贈られた。作曲はその直前3か月間で行われた。この曲は実は最後の曲ではなく、第2番として作曲されたようだが、出版順ということで4番ということになっている。断頭台への行進ベルリオーズ(1803〜1869)フランス彼は夢の中で愛していた彼女を殺し、死刑を宣告され、断頭台へ引かれていく。行列は行進曲にあわせて前進し、その行進曲は時に暗く荒々しく、時に華やかに厳かになる。その中で鈍く重い足音に切れ目なく続くより騒々しい轟音。固定観念が再び一瞬現われるが、それはあたかも最後の愛の思いのように死の一撃によって遮られる。ワルツチャイコフスキー(1840〜1893)ロシアチャイコフスキーのバレエ音楽の中で最も演奏時間が長い。ディズニー映画としても有名。ヨーロッパの古い民話・童話、さまざまなストーリーパターンがある。「眠れる森の美女」オーロラ姫に呪いをかけた邪悪な妖精マレフィセントを主人公とするダークファンタジー。2014年7月5日公開予定のディズニーアニメの実写版ではマレフィセントをアンジェリーナ・ジョリーが演じ、彼女の封印された過去とオーロラ姫を永遠の眠りにつかせる呪いをかけた理由が明かされる。Op.325ウィーンの森の物語ヨハン・シュトラウス2世(1825〜1899)オーストリア1868年作曲のウィンナワルツ。オーストリアの民族楽器チター(ツィター/Zither)が使用されている。チターは映画「第三の男」のテーマソングをアントーン・カラスが弾いた楽器としても知られている。罠にかかって、もがく狼プロコフィエフ(1891〜1953)ロシア狼のしっぽを引っ掛けて力一杯引きます。狼は罠から抜けようとして乱暴に飛び跳ねます。狼が飛び跳ねると、ますます強くしっぽが締め付けられます。Planetsホルスト(1874〜1934)イギリス第3曲「水星」。ホルストは、この曲を「心の象徴」と述べている。フルスコアを書いたのはこの曲のみで、曲の調がホ長調と変ロ長調の復調が用いられていて、楽器の持ち変えや交代が多く、演奏者には技術が要求され、腕の見せ所である。Fledermaus)」で用いられる楽曲。数あるウィンナ・オペレッタの中でも最高峰とされる作品で、「オペレッタの王様」とも称される。友達の小鳥プロコフィエフ(1891〜1953)ロシア大きな木の枝に、友達の小鳥がとまっていました。「何て静かでしょう」と小鳥は元気にさえずります。Mestoブラームス(1833〜1897)ドイツ母への思いを込めたといわれる悲歌。第5楽章マーラー(1860〜1911)オーストリアホルン、ファゴット、クラリネットの牧歌的な掛け合いから始まる。第1主題はホルンによるなだらかな下降音型、第2主題は低弦による細かいフーガ的な展開、軽快に舞うような展開部に入り、次第に力を増してクライマックスに向かい再現部に入り、勝利のコラールが力強く演奏され華々しく終わる。おじいさんが来たプロコフィエフ(1891〜1953)ロシアおじいさんが来ました。ピーターが野原に出て行ったので怒っています。Pianoホルンとピアノのためのヴィラネルデュカス(1865〜1935)フランスパリ音楽院の入学の為の課題曲として作曲されたもの。ヴィラネルは、田園詩と訳される。小生が卒業演奏で吹いた曲のひとつ。spiritoチャイコフスキー(1840〜1893)ロシアチャイコフスキーの3曲のピアノ協奏曲中、あまりにも有名なこの曲は,他の2曲の存在を薄くしてしまった。力強いホルンから始まる印象的な出だしは印象的で、壮麗な序奏は、だれでも一度は聴いたことのある非常に有名なモチーフだが、このモチーフは、なぜか以降二度と再現されない。第2主題はクラリネットに美しい旋律が現れ展開部ではこれらの第2主題がピアノを中心にと変転し、オーケストラで第3主題が奏され、そのまま短いコーダに入って雄大に曲が閉じられる。ポピュラーなピアノ協奏曲の一つとして、多くの人々に喜んで聴かれ、多くのピアニストによって好んで演奏されている。終曲ストラヴィンスキー(1882〜1971)ロシア「子守歌」と「終曲」の間は切れ目無く演奏される事が多い。切れ目無く演奏する方法と、1曲ずつ区切って演奏する方法とがあり、どちらの方法もスコアに印刷されている。終曲は、コラールが繰り返され、輝かしく全てが収まる大団円へと高まっていく。14歳の少年であった1887年頃書かれた。その頃彼はピアノクラスで勉強していて、和声と管弦楽の課程はまだ修了していなかった。素朴なあじわいで、どことなく東洋風であり、まるでロシア国民楽派の作品のようである。譜面には「第3楽章」と記入されていることから、より大規模な作品にするつもりだったことが伺われる。フィナーレ「闘牛士」ビゼー(1838〜1875)フランスカルメンの護送役を命じられたホセは,カルメンに逃がしてくれとささやかれる。紐を緩めたホセは,カルメンに突き倒され,カルメンは高笑いを残して逃げ去る。この曲はカルメンの中でも特に有名で人気があり、誰もが一回はきいた事のあるクラシックで、テレビ番組やCMでよく使われる便利な曲でもある。「たけしのTVタックルのテーマ曲」としても有名。おこる狼、りこうな小鳥プロコフィエフ(1891〜1953)ロシア小鳥は、さんざん狼を怒らせました、狼は夢中になって追いかけますが、小鳥は利口ですからどうしても捕まりません。marketペルシャの市場にてケテルビー(1875〜1959)イングランドケテルビーの作品中でも最も有名な曲で、情感あふれる曲想はクラシック音楽入門の情景音楽作品として多くの人に親しまれる。男声合唱が含まれるが、オーケストラ楽員が歌って演奏されることもある。元はピアノ連弾のために書かれたが、ドヴォルザーク自身によって全曲が管弦楽用に編曲された。各8曲からなる第1集作品46と第2集作品72がある。哀愁を帯びたメロディーが魅力的。Cathedral歌劇ローエングリーンより大聖堂へのエルザの行列ワーグナー(1813〜1883)ドイツ白鳥の騎士(ローエングリーン)がエルザと婚礼の式の為に礼拝堂へ向かう時の入場の音楽。木管の清楚な旋律が次第に高揚していく、吹奏楽による演奏がよく知られる。ここではブラスバンド風に組み立ててみました。12/8拍子のスケルツォから4/4拍子の行進曲が次第に力強く現れ最後は力強く高揚して終わる。Op.314美しき青きドナウヨハン・シュトラウス2世(1825〜1899)オーストリア1867年に作曲された非常に有名で人気のあるワルツ。二世やワルツの代名詞的な作品として広く親しまれている。毎年1月1日に行われる、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団のニューイヤーコンサートの定番曲でもある。曲は弦楽器のトレモロに乗って有名な主題旋律をホルンが静かに奏し、ドナウ川の源流と黒い森の情景が描かれる。次第にワルツに発展し、ニ長調の主部となる。その後明るい5つのワルツが連結された後、主部が再現され、華やかなコーダとなり終わる。ファランドールビゼー(1838〜1875)フランスフランス南部のプロヴァンス地方で踊られる舞曲『三人の王の行進』と『馬のダンス』種類の民謡をもとに作られている。冒頭の主題は広く知られており、人気が高い曲のひとつ。猫が逃げ出すプロコフィエフ(1891〜1953)ロシアあっ、言う間に猫は木に登りました。アヒルは叫び声を上げ慌てて池から飛び出しました。Valse、ニ長調、4分の3拍子(複合三部形式)。クラシック音楽の中でも非常にポピュラーな曲であり、単独で演奏されることも多い。ホルンによる主題、弦による有名なワルツの旋律、そして情熱的な旋律がヴィオラ・チェロに続き、クライマックスでまとめられ、大交響楽的に終わる。猫が忍び寄るプロコフィエフ(1891〜1953)ロシア猫は考えました。「鳥はけんかに夢中だな、うまく捕まえてやろう」、柔らかい足でそろそろと忍び寄ります。「青春について」マーラー(1860〜1911)オーストリアこの曲は、交響曲9番にあたるが、一般的な交響曲の様式から大きく外れた作品であり、また『交響曲第9番』を最後の大作として亡くなる人が多かったため、そのジンクスを気にしてあえて番号無しの『大地の歌』という曲にしたと言われている。基づく、漢詩のドイツ語訳を歌詞に用いたテノール独唱曲。brioブラームス(1833〜1897)ドイツブラームスは多くの室内楽曲を作曲しているが、ホルンを使用した室内楽曲はこの作品のみである。ソナタ形式は、この終楽章のみに用いられている。三重奏曲(トリオ)Monti:Czardasチャールダーシュヴィットーリオ・モンティ(1868〜1922)イタリア元々マンドリンのために書かれた曲であるが、ヴァイオリンやピアノ向けに編曲されたものが有名。ハンガリー音楽のひとつのジャンルで、「酒場風」という意味。モンタギュー家とキャピュレット家プロコフィエフ(1891〜1953)ロシア組曲第2番の1番目の曲。1937年4月15日、レニングラードで作曲者の指揮により初演され、現在でもこの第2番が一番多くコンサートで演奏される。ソフトバンクのCMなどで使われた。ヴァイオリンで始まる美しいメロディーは3拍子の舞曲で、スケルツォではなくワルツ風になっている。中間部の旋律は、歌劇「がんこな連中」からとられたものであり、全曲の中で最も有名な楽章。troppoブラームス(1833〜1897)ドイツホ短調。哀切な表情を持ったヴァイオリンの旋律と、管楽器の三連音を含むリズミックな楽句に続いてチェロとホルンが伸びやかに第2主題的なメロディーを歌う、後に三連音の動機を繰り返しながら悲劇的に第1主題がカノン風に現れ、アーメン終止的に終わる。コンチェルト)サン=サーンス(1835〜1921)フランス1863年に作曲され、当時の人気ヴァイオリニストであったサラサーテに献呈された曲。ソロと伴奏の役割がはっきりしており、ソロは常に伴奏の上に浮き立つようになっている。アヒルが狼にひと飲みプロコフィエフ(1891〜1953)ロシア狼はだんだんアヒルに近づいてきて、アヒルを捕まえ、一口に飲み込んでしまいました。ワルプルギスの夜の夢ベルリオーズ(1803〜1869)フランス「ワルプルギスの夜の夢」と訳される事もある。Irae)が主題に用いられ(Tubaのソロ)、全管弦楽の咆哮のうちに圧倒的なクライマックスを築いて曲が閉じられる。みんなで勝利のパレードプロコフィエフ(1891〜1953)ロシア一同の頭の上では小鳥が楽しそうにさえずっています。シンフォニックオーケストラKreisler:Liebesfreud愛の喜びクライスラー(1875〜1962)オーストリアクライスラーの代名詞的に広く知られるヴァイオリンとピアノのための小作品。単純かつ親しみやすい6度・3度の重音奏法の主和音で勢いよくはじまる、中間部はヘ長調の穏やかなメロディーと響きで愛がもたらす喜びや快活な気分を親しみやすい旋律で明朗に描いている。「愛の悲しみ」と対で演奏会で取り上げられることが多い曲。激しく感情的な部分があり、最後は静かに終わる。中間部は長調に転じ、コーダで中間部が回想される。Planetsホルスト(1874〜1934)イギリス第6曲「天王星」。デュカスの『魔法使いの弟子』に影響を受けたといわれている。「H」olst)を表していると言われている。Op.437皇帝円舞曲ヨハン・シュトラウス2世(1825〜1899)オーストリア『皇帝円舞曲』は、1889年作曲のウィンナワルツ。シュトラウス2世晩年のワルツの中では最も人気のある楽曲だった。当時のオーストリア皇帝フランツ・ヨーゼフ1世が,ドイツ帝国皇帝ヴィルヘルム2世を表敬訪問した際に作曲された。フィナーレチャイコフスキー(1840〜1893)ロシア序奏部の、「運命の動機」、ティンパニのロールのあと第一主題、さらに第二主題は木管楽器から弦楽器に移行され、コーダは再び運命の動機が堂々と演奏され終結していく。ピーターと小鳥の作戦プロコフィエフ(1891〜1953)ロシアピーターは、門の後ろで、この有様を見ていました。ピーターは走って家から大きな縄を持って来て、高い石の塀に上りました。狼のいる木の枝が一つ塀の上に届いています、その枝をつかまえてピーターは身軽に木に上り、小鳥に言いました。「マンゾーニの命日を記念するためのレクイエム」の中の一曲、このレクイエム中最も有名な旋律。モーツァルト、フォーレの作品とともに「三大レクイエム」の一つに数えられると共に、「最も華麗なレクイエム」と評される。怒りの日とは、キリスト教の終末思想の一つで、世界の終末の日に過去の全ての人間を地上に復活させ、天国に行けるか地獄に落とされるか、その生前の行いに審判が下される日。テレビのCMや、バラエティー番組などでこの冒頭部分は盛んに使用されている。Dalila「バッカナール」サムソンとデリラサン=サーンス(1835〜1921)フランス「サムソンとデリラ」は現在でも上演されることの多い、サン・サーンスを代表するオペラのひとつ。オリエンタルでエキゾチックな旋律が大きな特徴で、これを中心にたたみ掛けるように音楽が進行していく。この曲は、フィギュアスケートの安藤美姫選手や浅田真央選手のプログラム曲になった事もある。ラフマニノフが気に入っていたグレゴリオ聖歌の「怒りの日」のモチーフが、冒頭のリズムに乗ってホルンによって示され、その主題を中心に曲は盛り上がり金管群によって高まるがクラリネットのソロをきっかけにモデラート部ではヴァイオリンを中心に民謡風の柔和なメロディーを歌う。中間部では曲想が大きく変わり、せわしないスケルツォ主題へと戻って、曲は再び盛り上がり、コーダでは金管のコラールによる旋律が交錯し、弱々しく楽章を閉じる。Allegroブラームス(1833〜1897)ドイツ19年の歳月をかけて、この交響曲第1番を完成させたといわれている。ブラームスはベートーヴェンを崇拝していた。この作品は後に指揮者のビューローをして「ベートーヴェンの10番目の交響曲の様だ」と語らしめた。4本のホルンと管弦楽のためのシューマン(1810〜1856)ドイツこのホルンの極端な高音域のメロディーは、現在ではトリプル・ホルン(ハイF管など)でないと対応できないなど、シューマンの活躍した時代は管楽器の性能の向上が著しかった時期であり、転調進行に伴う効果的な音色や音量バランスなど、作曲家にとっても演奏家にとっても見つけづらい時代でもあった。Rosmarin美しきロスマリンクライスラー(1875〜1962)オーストリアヴァイオリンとピアノのための小作品。甘美な旋律で始まり、中間部には愛らしい清楚なメロディー。主題は、主和音アルペジョと半音階のスピカートを組み合わせた軽快なもの。中間には、ヘミオラを活用してリズムに変化をつける。主題は、特段変奏もなく数回繰り返されており、時間調整も容易。リサイタル最後のアンコールピースとしてよく用いられる。※ロスマリンとは、ローズマリーの事で、愛や貞節を象徴し、愛らしい女性の愛称ともなっている。狩人たちがやって来たプロコフィエフ(1891〜1953)ロシア狩人達が森からやってきました。狼の後をつけて鉄砲を撃ちながらやって来たのです。舞踏会ベルリオーズ(1803〜1869)フランスある舞踏会の華やかなざわめきの中で、彼は再び愛する人に巡り会う。再生されない場合は、ブラウザを最新バージョンに更新してください。maestoso」のメロディーが非常に有名。様々なシーンで使用され、ダイアナ元皇太子妃の葬儀に教会オルガンアレンジでで演奏されり、平原綾香がデビュー曲で、吉元由美により歌詞が付けられたものを『Jupiter』としてリリースした曲が流行った事があった。組曲として、冨田勲の「惑星」は当時のアナログシンセサイザーの多重録音で仕上げた物であり、世界的に評価された。Largoドヴォルザーク(1841〜1904)チェコ共和国この曲は、歌詞をつけて『家路』『遠き山に日は落ちて』などの愛唱歌に編曲された。家の中へプロコフィエフ(1891〜1953)ロシアしかし、おじいさんはピーターの手を取って家に連れ帰り、門の鍵をかけました。ピアノ独奏バージョンエリック・サティ(1866〜1925)フランスピアノ独奏ヴァージョン。歌詞はアンリ・パコーリによる。歌曲集『ワルツと喫茶店の音楽』のうちの1曲とされている。Lakeバレエ音楽「白鳥の湖」よりスペインの踊りチャイコフスキー(1840〜1893)ロシアオデットそっくりのオディールが偽物とも知らずフラフラ引き寄せられた王子を威嚇するかのように、スペインの踊りが始まる。スワニルダのワルツレオ・ドリーブ(1836〜1891)フランスコッペリア(Coppelia)は、1867年作曲。オペラ座で1870年5月25日初演された。「コッペリア」とは、動く人形を題材としたバレエ作品、およびその人形の名前。村の娘、スワニルダ(フランツの恋人)の第二幕でのワルツ。イ短調幻想的なメロディーが特徴的。Sonatinaチャイコフスキー(1840〜1893)ロシア1880年に作曲した弦楽オーケストラのための作品。チャイコフスキーの代表作の一つ。モーツァルトへの敬愛から書いたもの。ドラマチックな冒頭部分が印象的で、TVやCMなどで使われたため多くの人の耳になじみがあると思う。giocosoブラームス(1833〜1897)ドイツハ長調。