それに近い職業かもしれないけれど(笑)。「(佐野からミスチル桜井が「かわいい」と答えたと聞き)あ、それ分かります。近悩みってあります?「最近の悩み・・・一番の悩みは、結局、私が書いてアウトプットされる場所がAKGってことです」それはどういうこと?「んー、装置としてもの凄く大きいってことですね。「正直、世に出て売れるってことがこんなに大変なこととは思ってなかった自分があって、凄いプレッシャーもあるし。なんかでも、ライブの現場ってところで、全部洗われてしまうこととかあって」そうかぁ(大きくうなずく佐野)。「ここにある、この空気だったんだなって。何に戸惑ったりしていたんだろう、みたいな気持ちになるのはいつもツアーなんですよね。実際に鳴らすってことがもの凄い大きな意味を持っている、というのはツアーをして、身をもって体験し続けています」そういうことなんだろうね。後藤さんの詩は音楽の詩でありながら現代詩、文学詩であると思うのですが、後藤さん自身、詩人だ、と意識していますか「本当に自分のことを詩人だ、と意識したのはここ2年ぐらいで短いです。前は私はミュージシャンだ、という意識が強くて。音楽はヒップホップ以降新しい発明がない。皮膚感覚的にはこれから言葉の時代なんじゃないかと。音楽において言葉がもっと重要視されるようになると思う。サウンド自体はある種出尽くしているのでは。音楽にのせる言葉で決定的なものはまだ無い、と後藤は語る。雑誌の対談で後藤は、ロックはヒップホップに負けるかも、と語った。これについてもう少し詳しく話して、と尋ねる佐野。端的にいってヒップホップの方が有利、と後藤。語る文字数の自由さ、ビートの意識的配置。対してロックバンドは様式美に縛られている。日本のいわゆるギターロックはちょっと内省的すぎるし、自分たちに課している足かせを外せない印象がある。「自分なりの、ラップなのかポエトリーリーディングなのか、歌っているのか、なんかよくわからないやり方って絶対あるんじゃないかって思ってて。自分でトラック作って、マイク立てて自分のスタジオで。わあーっ、ってわめき散らす訳じゃないですけど、まくし立てるところから始まって。なんか自然と言葉と、メロディーが乗ってきて、そうすると「新世紀のラブソング」のような歌い方になった、これが出来たときは嬉しかったですね。自分なりの韻の踏み方だとかそういうのが自分の中に落とし込めた、と思ったんですね。インスタントな形じゃなくて。3年がかりぐらいでやっと「新世紀のラブソング」のリーディングに辿り着いた。難産でしたけど、ヤッタ!って気持ちよさがありました」わかります。