(「ファ」は小さい「ァ」を入れると画面上できれいに並ばないので「フ」としました)それぞれの和音に低い方から順に番号を付けます。7これ、理論の話をする時には和音に付く番号は本来はローマ数字で表します。文字化けとかしたらイヤなのでここではこの数字にします。それぞれ、ハ長調の1の和音、2の和音、3の和音・・・となります。それぞれに響きの性格というか性質があって、その役割を「機能」と言います。この中の「5の和音(ソシレ)」には「1の和音(ドミソ)」に行きたいよ〜!!という性質があります。その性質を強めるのに、もう1個上に音(ファ)を重ねてエネルギーをより強くする場合が多いです。1さて、やっと前準備の話が終わったので、今日のその「キモ」の話をします。え、ええっ?いやまあ、それはすごい雑な言い方ですよ?でもそうなんです。その5の和音と1の和音をつなぐものがいろいろあったり、または5から1に行くと見せかけて違うところに行って「あんもうっ」と思わせたり、5に似た代わりのものを使ったり、もっと拡大解釈して違う和音を使ったり、わざとそのエネルギーを避けてみたり、などなどもあります。分析すると面白いように、音楽ってそのエネルギーでできてます。言うか、作る方もそれを使って作ってるというか。学校で「きりーつ、れい、ちゃくせき」って時の「チャーン、チャーン、チャーン」っていう音は、「1の和音、5の和音、1の和音」です。1全部の音入れて弾くとこんな感じかな。これ、5を弾いて1に行かなかったらすごーくモヤモヤするでしょう?そして、5のあとに1に行ったら「よかった、ホッ」って感じがする。これが「終止感」です。音楽理論では「解決」と言います。これが音楽のキモです!!他の調でも同じです!!モーツァルトとか、めっちゃ1と5だらけでできてるよ!!分析するとおもしろいよ♪ということで今日はここまで〜。|▲Topえー音楽理論の話をするとき生き生きすると言われる私ですが、大人の生徒さんなどから「音楽理論って知りたいな〜と思うけど、なんだか難しそうだし・・・」と言われることが結構あります。理論を知ると曲の理解につながるし、作曲家がどんな風に曲を作るのかも分かってくるし、「ここのこの音が、この響きが『きゅん!』と来るけどなぜなんだろう?」というような音楽の謎にも迫れたり、またはそこから自分で作曲したりアレンジしたり、アドリブをすることにもつながって行ったりします。あ、暗譜にも役立ったりしますね。このブログでも私が元気がある時に(笑)、時々、少しずつ理論のことも書いていけたらな〜と思いました。理論の本はたくさん出ていますので、ここでは理論の本よりも噛み砕いて、そして分かりやすく実践的に、そして気楽に♪書きたいな〜と思います。いうことで「調」です。あのね、理論の本ってだいたいまず「音程」から入るんですよ。それはそれで理由もあるしまあいいんですけど、ただみんなここでさっそく嫌になっちゃうっていうか、「はあ?」みたいになっちゃうので、私は音程は後回しにします。だいじょぶだいじょぶ!よく見たり聞いたりする「ハ長調」とか「ロ短調」など、調の名前。これは、頭のカタカナの「ハ」とか「ロ」の部分と、後ろの「町長」、あいや、「長調」とか「短調」の部分で分かれてます。1:頭の「ハ」とか「ロ」の部分。これは、「ドレミファソラシドのどの音がその曲の中心になるか」ってことです。中心になる音が、日本音名で示されています。「ハ長調」の曲は「ハ」、つまり「ド」の音が中心で、「ロ短調」の曲では「ロ」、つまり「シ」の音が中心となる、ということです。「曲の中心になる」というのはピンと来ないかもしれませんが、その音、そしてその音に重ねた和音の響きが、その曲の中で安定感を感じる、というような感じです。2:後ろの「長調」とか「短調」の部分。これは「その曲が明るいひびきの曲か、それとも暗いひびきの曲か」ということです。「長調」は明るい響きの曲、「短調」は暗い響きの曲、です。「さいた〜さいた〜」の「ちゅうりっぷ」は明るい長調、「はるこうろうの〜はなのえん〜〜」の「荒城の月」は暗い短調、です。以上の2つを総合すると、「ハ長調」とは「ハ(ド)が中心の明るい響きの曲」、「ロ短調」とは「ロ(シ)が中心の暗い響きの曲」ということになります。C(シー)と、まあ当たり前ですけど英語読みで、「シ」の音だけドイツ音名とは違います。クラシックではドイツ音名を使うけど、他のジャズとかロックとかポップスでは英語音名を使いますね。欧米ではどうしてるんでしょうね。