「人と人のつながり」で設計する建築事務所|資格の学校TAC[タック]このページではjavascriptを使用しています。人と人とのつながりを大切に。対話の中からコンセプトやプランを考える設計スタンスが、私たちのカラーです。建築士の仕事と聞いて思い浮べるのは、高層ビルや大型マンション、あるいは奇抜なデザインの美術館やファッションビルなどだろうか。「最適な空間はこれ」と一方的に提案するのではなく、対話を通じて相手の過ごすシーンを想像しながら図面を描く。建築業界で新たな業態を生みだし、組織化を進める小林氏と白井氏に、建築士をめざしたきっかけから建築の世界、将来性についてうかがった。実家が茨城県の山奥で、曾祖父が山師(山林の買い付けや伐採を請け負う人)で、祖母が製材所で働いていたため、大工道具や木材などが物置や庭に沢山転がっている環境で育ちました。その影響があってか、「ほしいものは自分でつくる」という発想が小さい頃からあり、自分で木の舟やロボット、刀などを作って遊んでいたのが、今思えば原点としては大きいですね。14歳の立志式では中学校の担任の先生から「モノを作るのが好きな君には、一級建築士という資格がある」と言われ、そこから漠然と「将来は一級建築士になって、もの作りをしたい」と思っていました。冗談みたいな話で恥ずかしいのですが、授業を受けて初めて、建築士とは、大工さんのような建物を作る人ではなくて、その作り方を考える人なのだと知り、「なんだ、自分で作ることはできないのか」とがっかりした記憶があります(笑)。子どもの頃に作った舟やロボット、刀などの「作り方をつくる」んだと思った時に、これはおもしろいとピンときたのが建築士への入口でした。私の祖父は絵画や生け花、弓道と多芸な人で、京都で工務店をしていました。私はそんな祖父に憧れながら3歳からずっと絵を習っていました。中学からデッサンや日本画の基礎を習うようになり、将来は絶対に絵描きになろうと思っていたのですが、高校3年で進路を決める際、絵の先生に「絵描きには、『僕は今日から絵描きです』と言えば、いつでもなれる。真剣に進路を考えなさい」と言われました。美術大学志望でしたが建築という切り口もあると知り、入学しました。1年生は導入学科で、図面を描かない設計課題が大半だったので、とても楽しく過ごしました。ところが2年生になると、実技としての設計になり、そこでつまずきました(笑)。「もう無理かも」と思いましたがやめるわけにはいかず、本気を出して建築の本を読みました。楽しいと感じたのは大きな建築物ではなく、家具やインテリアといった手に触れるもの。そこから徐々にスケールの大きなものにも興味が湧き、さらに勉強しなくてはと思い大学院では構造研究室に入りました。卒業後はすぐ設計事務所に入りました。私は学生の頃から設計事務所でアルバイトをしていました。目をかけてもらっていたので、大学院修了後はそのまま正社員になったのですが、アルバイトのときは多くて月30万円ぐらいもらっていたのが、正社員になった途端に手取り10万円程度に...。諸事情もあり、9ヵ月足らずで後先考えずにやめてしまいました。「建物の作り方を自分で考える」という建築の仕事をやめるつもりはまったくなかったので、自分で事務所をつくろうと思い、まずは一級建築士の資格を取ろうと考えました。DESIGN-SPEC(デザインスペック)」を立ち上げました。──開業後は順調にいきましたか。コネも何も無い状態で立ち上げたので、事務所をつくったものの仕事が全然ない。初年度の年収はアルバイト代2ヵ月分ぐらいと、なかなか壮絶でした(笑)。(以下、三浦事務所)から声をかけていただいたのが白井との出会いでした。三浦事務所では三浦さんと私ともう1人、計3人で設計していたのですが、誰も一級建築士の資格を持っていなくて建築確認申請を出せなかったんです。そこで資格を持っていてヒマなやつはいないかということで、小林に入ってもらいました。2年ほど三浦事務所で一緒に仕事して、同時に私と小林ともう1人がやめて独立するという大事件が起きるんです(笑)。きっかけは「DOMA(ドマ)」という春日部に作った住宅です。当時、事務所内の3人でこっそり仕事をしていました。したら、雑誌に取り上げられ、賞まで取ってしまって、ばれたんです(笑)。同じタイミングで、休業していた自分の事務所に別のオファーが入り始めたのもあり、三浦事務所をやめてDESIGNSPECを復活させました。その後、白井ともう1人もそれぞれ独立しました。それぞれが自分の屋号を持ちつつ、引き続き協業でやっていくことになったのですが、何か名前がないと建築物の発表がしにくいからとつけたユニット名が「ARCHITECT*MACHINE(アーキテクトマシーン)」でした。──白井さんはいつ一級建築士の資格を取得されたのですか。私はとても遅くて2013年に取得しました。最初の事務所ではインテリアや家具といったコーディネート的な仕事が多かったこと、もともと設計のすべてを自分でやる意識がなかったこと、独立後も近くに小林がいて必要なときは一緒にやっていたことなどもあり、必要性を感じていませんでした。仕事を始めて10年も経つと次のステップを考えるようになりました。新築で鉄骨やRC工法(鉄筋コンクリート造)を手がけるときに、やはり自分の名前で仕事を請けなければと考えたんです。約1年受験に専念し、合格できました。2014年、それぞれ別会社だった事務所を統合して「梁建築設計」を共同設立しました。──共同経営に踏み切った理由は何だったのでしょう。個人事業であることのメリットとデメリットが見えたからですね。技術的・知識的な部分では個人でも問題なかったのですが、個人事業であるが故に社会的信用が得られにくいという現実はありました。組織化することで社会的信用を感じていただくことも設計者として大切なことだと感じたのです。1人でやっていると1人以上の仕事はできませんが、2人でやることによって2人以上の効果が得られるという経験を、この10年の協業で何度か実感できたというのも大きいです。白井と私は設計に対するスタンスも価値観もまったく違いますが、だからこそ効果が大きくなるし、可能性も広がる。「じゃあ一緒にやろう」となったのです。価値観が合わずに対立することは多々あります。「対立することも2人でやることの効果のひとつ」という前提がある。対立の中からその絶対値をお互いに感じ取り、広がりを見つけることができるんです。そこは三浦事務所時代からの長いつき合いで得ることができた強力な「つながり」です。対立といっても、生産性のある対立なんです。問題が起きたときにどう解決するか、その瞬間の見方が違うだけで、最終的な思いは同じです。いうスタンスで仕事に臨んでいるので、これこそ「うちの特色だ」と最近では公言しているくらいです。ツートップの設計事務所の場合、設計スタンスが似ているところが多いけれど、うちは別々でいいというスタンスです。常に同じものを追求していると飽きてくるし、別の感覚のほうがおもしろいことが体験できる。事務所のポートフォリオにもそれが現れていて、毎回全然違った新しい作品になるんです。白井カラーかと言えば違うし、小林カラーがずっとかというとそうでもない。「事務所のカラー」だと思います。──共同経営で法人化した際、どのような事務所にしていくか、ビジョンは決めていましたか。私たちのようなアトリエ事務所といわれる個人事務所では、時勢もあるでしょうけれども、クリエイティブであることと、利益を追求することを相反する要素と捉えてしまいがちで、その両立は非常に難しいのが現状です。そこを両立できるような事務所を作っていこうと考えています。組織論の定石かもしれませんが、一定規模までは個の影響力が強い。一方で、ある臨界点を超えると一気に集団心理が発生し、個が集団の一部になってしまう。「ARCHITECT*MACHINE」による設計活動では、個と集団がなし得る「絶妙なバランス」という可能性を経験しました。いう絶妙な大きさの事務所」をビジョンとして定めています。今の若者は生まれたときから不景気な世代だから、安定を求めて大手建築事務所にいく人がほとんどです。みんな「自分はこういう設計をやりたい」という志はあるはずですが、実際はやらせてもらえないことも多いでしょう。本来、建築士はビルも住宅も建てるし家具も扱える。本当に多種多様で業務の幅がある。そんな希望を私たちが叶えてあげたいと思いました。ある程度キャパシティがないと受け入れられない。そこで、新しいスタイルの設計事務所をめざそうと考えました。わかりやすい図面を描く──おふたりの役割分担を教えていただけますか。務系という役割分担があります。く、私は規模が大きめのRCや鉄骨が多いです。来たとき、RCを使ったほうがよさそうな場合は私の発言が多くなるし、木造の場合は小林が中心に発言するという、構造上の役割分担になっています。たがをどんどん外していこうと考えているからです。