マネージメントのご厚意で発売に先駆けて全曲聴くことが出来ました。コメントを掲載します。爽快なプログロックの新曲が10曲収録されています。美しくテクニカルな音のタペストリーと創造性のあるメロディーがクランチーなメタルリフと押し寄せるアトモスフェリックなボーカルに共鳴しています。ファンの方々によるファンドで成功させる事により製作されました。非常に早いペースで集まりましたね。アルバムが完成したことを発表出来て興奮しているよ。このアルバムを作る為、過去2年以上に渡って僕らは信じられないくらい働いたね。僕らが作り得る最高の物が出来たと思うよ。全てが一段も二段も進化した作品。評価せざるを得ないでしょう。いった錚々たるメンツをゲストに向かえ製作されましたがその事よりも作品の内容、質の高さで世界に驚きを持って迎えられました。バンドにクッソハマってるぜ)などと言わしめた訳ですから。正式メンバーに向かえ製作された本作は完全にアジアの音楽が世界レベルで戦える事を証明しています。起用した事により全体的に音の良さ、クリアさ、”圧”が際立っていますね。復帰しノリにノッているダニエルの歌唱には本当に目を見張るものがあります。POST-DJENT。その美しさを表現するのに彼以上の適任はいないでしょう。っぽさやスクリームはかなり減ったのでそこを求める向きには少々物足りないかも知れません。確立するべきだと思うし、このアルバムで確立したと言っても過言ではないと思います。オーガニックなアトモスフィアを追求する彼らの挑戦が感じ取れると思います。先行公開された2曲も非常にキャッチーで新しいファン層を取り込む事に貢献するでしょう。日本語のナレーションが使用されているのも嬉しいですね。プロジェクトではなくタイトなバンドとなった事を証明する方向性のしっかり定まった傑作です。CHORD以来4年ぶりのサードアルバムVETORSCANが9/16にリリースされます。発売前に全曲試聴+コンセプトを読ませて頂いたのですが彼らのファンは少し驚くかも知れませんね。前作もコンセプトアルバムでアーティスティックな要素は多分に含まれていましたがあくまでPROG/TECH/DJENT-METALの範疇で、VISHALの驚異的なギタープレイを筆頭にバンドのハイレベルな演奏が非常に魅力的でした。今作も勿論演奏はハイレベルなのですが彼らの持つAVANT-GARDE/EXPERIMENTAL/CONTEMPORARY/JAZZの要素を前面に押し出したような作風になっています。ワタシはこの変化を非常にポジティブに受け止めました。壮大なストーリーと綿密に編みこまれた音楽。それはインドとチベットのハーフというVISHALの出自と密接に関わり合い、チベット/アッサム地方の民族音楽をはじめとしたアジア色豊かで映画のようなアルバムへと昇華しています。飽和気味のシーンにこのバンドにしか作り得ない唯一無二の芸術を叩きつけたのではないでしょうか。ストーリーをお話しましょう。”KALYUGA”という世界のお話です。人口は減少し、ポジティブな力は陰り、人々が神を信じなくなった時代。KALYUGAの最後の日は確実に迫っています。’OSIR’が、スピリチュアルな力で人と人を結び付けてKALYUGAを守ろうとしている’KARNA’とその国SATYUGAに侵攻しようとしているのです。良き魂を救いこの国を守ることが出来るのでしょうか。?これだけでもSFファンはそそられるのではないでしょうか。今回はゲストミュージシャン、楽器も多く、VISHALの母上まで参加しています。正規メンバー3人全員にインタヴューすることが出来ました。orchestra.食事、武道、コーネリアスにYMO。SYMPHONYはインド、ロシア、アメリカからなる多国籍バンドでもともとはVISHALのソロプロジェクトとして始まりました。SYMPHONYのドラマー/パーカッショニストだよ。ドラムは30年以上叩いているんだ。どんなジャンルの音楽も好きだよ。中古屋でくまなくCDを物色してAmazonの出店サービスに出すのが好きなんだ。シンバルは全て違うものを使っている。スティックはヴィクファースの5Aと6A、バーチだよ。それで僕にデモを送ってきたんだ。チェックしてくれってね。彼に思っている事を伝えたよ。SYSTEMを作ったんだ。作っているのは知っていたけど聴いてはいなかった。したらVISHALがRICHMAN/SINGHプロジェクトをやりませんか?と聞いてきたんだ。ドラムを加えるショートトラックも送ってきた。SYMPHONYをやるべきだってね。ANDREYはVISHALが運動場のジャングルジムで見つけた。possible.Q2:音楽的背景を教えて頂けますか?【JIM】:高校でドラムを始めたんだ。CHICAGO...そういったクラッシックロックのアルバムに合わせて叩いていた。ORCHESTRAでプレイしたよ。ジャズおたくになって5年ほどPOPミュージックとは完全に距離を置いていたんだ。その後僕は西海岸で一番の先生達について勉強する事になった。MORELLOにはハンドテクニックを仕込まれたよ。ジャズを学ぶことには常に夢中なんだ。キーボードも少しなら弾ける。コードくらいだけどね。コードの仕組みは知っているよ。ミュージシャンなら出来るだけ多くのコードを知るべきだと思うんだ。both.Q1:では新作’VECTORSCAN’について話しましょう。多くのファンは劇的な音楽性の変化に驚くのではないでしょうか。Code’(2010)といった過去の作品とは大きく異なっています。Nathによって書かれているようですね。お母様も歌手として参加しています。音楽的にはマイクロトーン(微分音:半音よりさらに細かい)を使った伝統音楽やモンゴル/アジアの民族音楽の影響を感じました。それについて話して頂けますか?いったい何が起こったのでしょう。【VISHAL】:どのアルバムでも僕らは以前のものとは違う新しい何かを作ろうとしてきたよ。1stアルバムATOSは完全に僕一人で製作した。2ndアルバムTQHCではサウンドをアップグレードさせるのにJIMが協力してくれた。この3rdアルバムでは僕はさらに学び成長し、ANDREYがマイクロトーナル音楽、民族音楽の影響を持ち込んでくれた。実際学び探求するのにほぼ3年要したんだ。一つのスタイル/サウンドに止まっていたくなかったからね。祖母の本で見つけたコンセプトストーリーと何節かのポエム/歌はまるで不思議なパズルのようで理解するのに時間が必要だった。その後僕は彼女のように歌えて彼女のような雰囲気で彼女の声を進化させたような人を探し始めたんだ。SINGHだけだったね。いった強力な背景を持っているからね。彼女はマイクロトーン、イントネーション、ビブラートを自在に操るし多才なんだ。ジャズ、クラッシック、オペラ、アッサムフォーク。作曲者としてはただPROG-ROCK、AVANT-GARDE、JAZZ/FUSIONという一定のスタイルに拘るのは面白くないと信じていてね。僕にとっては異なったものを掛け合わせて起こる化学反応こそ重要だからね。【JIM】:VECTORSCANはTQHCと正反対の作品と言えるだろうね。ジャズと10%のメタル、エレクトロニカなどなど色々だよ。サウンドトラックのようなものだよ。【ANDREY】:このアルバムは通常のアルバムと言うよりは映画のサントラのような感じだよ。映画を見るとき君は細かい内容より雰囲気や思考を求めるんじゃないかな。このアルバムにはその両方があるんだよ。Code’と関係があるのでしょうか。それとも全く新しい話ですか?【VISHAL】:そうだよ。トリロジーと言っていいと思う。stories.Q3:物語を読んでまず思ったのがOSIRは中国、KARNAはチベットを暗喩しているのではという点です。KARNAはヒンドゥーのキャラクターで仏教ではありません。【VISHAL】:そうだね、それぞれの解釈があって良いと思うよ。何度も読めばこの話がフィクションで、現実世界に関係していて、ただの空想かもしれないって分かるだろうね。アルバムがリリースされたらストーリー全てを僕らのサイトにアップしようと思っているんだ。言葉で説明するのは難しいね。何度か読んで思考し理解する必要があるね。ポイントは・・・そうだね、もし人生において物事が全て単純で率直になったらどうなるだろう?思考の糧。全編じゃなくて良いからぜひこの映画をアレンジしてみたいね。Saki’は日本の伝統音楽を取りいれていますよね?ANDREYは日本語を話せると聞きました。Sakiはアッサム語なんだ。気づいたかもしれないけど曲のタイトルはほぼ韻を踏んでいるんだ。タントラ教の修練で使用される賛歌/マントラ/詠唱とも言えるだろう。音楽的には日本の伝統音楽がクラッシックのオーケストレーションとJAZZ-METALと合わさった感じかな。ANDREYは日本と中国の伝統音楽、楽器のスペシャリストなんだ。【ANDREY】:君の意見は正しいよ。アレンジはよりダークで不吉な感じにしたけど日本の音楽にインスパイアされている。それに日本語も少しなら話せるよ。他にもアジアの言語をいくつか話せる。凄く得意って訳じゃないけどね。日本はインスピレーションの底なし沼さ。ポップカルチャーはね。【JIM】:日本は僕らのCDを一番買ってくれる国の一つだよ。RisingのKazuoには本当にサポートしてもらってるんだ。彼は多くのCDを扱っている。僕らは日本を愛しているよ!実は早稲田シャンソン研究会ってサークルが僕らのTQHCの曲をカバーしているんだ。僕らより上手いくらいだ。music.Q1:ではあなた方のインスピレーションについて話しましょう。Pendereckiについてです。Pendereckiはアヴァンギャルドの作曲家や芸術家に最も多大な影響を与えている人物の一人だよ。アヴァンギャルドとは僕にとって何か新しい挑戦を始める時に心の平穏をもたらしてくれるものだね。障害を乗り越える為には新しいコンセプトを直接試すのではなくて今までの知識を活用するべきなんだ。進歩は着実に行う必要がある。歴史を知らないばかりに新世代はそれを遂行し損ねる。大事な事は明日何が起こるかではなくてこれまで起こった事を知る事なんだ。精神的成長と実際の生活の架け橋を構築する為には宇宙的癒しに加えて現代的な経営学を学ばねばならない。限界はないと言うことだね。(ごめんわけわからないヴィシャル)【ANDREY】:単純に最高のアヴァンギャルド作曲家の一人だよ。同時にアンビエントの父でもある。you.Q2:あなた達はまだプログロック/メタルのシーンに属していると思いますか?それともアヴァンギャルド/コンテンポラリー/ジャズの方に興味が移っているんでしょうか。【VISHAL】:どれにもしっくり来ないよね、とても変化に富んでいるから。全ての点から考えても良く分からないんだ。僕の耳にはサウンドトラックに聴こえる。【JIM】:僕のドラム人生を通して常に多様なスタイルを身に着けるようにしてきたんだ。コンテンポラリー/ジャズでもアヴァンギャルドでもポップでもフィットさせられるよ。ダイナミクスと感情に溢れる音楽が好きなんだ。【ANDREY】:ジャンルは音楽を殺す。物事を容易に理解しようとしてジャンルやスタイルといった物を作るのだろうけど音楽はそういった地平の外側に存在するのさ。しても簡潔に表現したいのならオリジナルサウンドトラックとでも呼んでくれればいいさ。times.Q3:作曲担当のお二人は多彩な楽器を操ります。それに加えてこのアルバムは多くの奏者、エンジニア、歌手が参加していますね。ホーンとブラスはとてもユニークに使用されています。【VISHAL】:今回僕は完全なビッグバンドでやりたかった。最近耳にしたどのレコードのクラッシックなブラスセクションも僕を満足させる事はなかったんだ。僕は毎日違ったアーティスト達と働いて違ったスタイルの音楽をプロデュースしている。何度も同じようなサウンドを繰り返し聴くのに疲れたんだ。OrchestraはムンバイのGoregaonという地域から多くのホーン奏者が集まっている。Iyerは彼らの中から見つけて参加してもらった。VENKATは実験的なプロデューサーでずっとこのアルバムに参加して欲しかったんだ。変わったアーティストも手掛けているからね。ANDREYは色んな楽器を演奏している。MarcotteがモンクボーカルのYOURIを紹介してくれた。YOURIは傑出したギタリストでUNHUMANのボーカルでもある。Nesbittの宇宙的で超自然的な写真を基にしてANDREYとVASILIYが素晴らしいアートワークを製作してくれた。Dasのマイクロトーントランペットは信じられないくらいすばらしかったよ。Chowdharyは一曲ベースを弾いてくれた。Singhの歌と亡き祖母の神秘的な詩集。演奏するとしたら広くて大きいステージが必要だね、バッキングトラックなんて絶対に使いたくないからね。【ANDREY】:終わりがないように見えたレコーディングセッションは実験の宝庫だったよ。用意された楽器もオリジナルの奏法から新しいアプローチを発見していったり・・・当初のアイデアは最高にエクレクチックファッション(異種混合の)なアルバムに世界を詰め込んだサウンドにしようぜだったんだ。同時にコンセプトを反映させる必要もあった。よって芸術効率を上げる手法)にしようとしたよ。結局はそれでも凄く濃いものになってしまったね。何度も何度も編集して書き直したんだ。etc...人生を変えた5枚のアルバム【ANDREY】:何千枚でも挙げられるけどどれもしっくり来ないんだ。驚くべきことにどんなアルバムも少なくとも一つはメッセージを残してくれる。それらの多くが僕らの選択に何らかの影響を与えるんだ。明確には言えないけどね。助言するなら毎日、新発見のジャンルを聴くようにするといい。単純な事だけど君の人生と音楽観が豊かになると思うよ。【JIM】:どのアルバムも僕の人生を変えるよ。1986.真剣に技巧を学んでいるドラマーがこれを聴いたら練習するか止めるかどちらかだね。1967.最初のコンセプトアルバムじゃない?信じられないよ。1977.クールな曲は歌詞も聴く価値があるって究極に教えられたよ。1995.デスメタルを最高にクールなものにしたね。このツアーは一週間に二回彼らを見たよ。1983.面白いよね。ヴィニール盤だけ聴く価値がある。リイシューのCDは失敗だよ。Kitchenなんかのボーカル改編はホント無駄だったよね。album.ANDREYがすぐ日本に来るそう。