1960年から前がいい。白石:それで、やたら多いのよ。一生かけてもやりつくせない。清水:大将は間口が広すぎる!(笑)白石:そんなことはない。●レパートリーってどれくらいあるのですか?白石:知りません。清水:とにかくね、ハワイアンに限らず昔はね、ダンスホールやナイトクラブとかがさ人を躍らせる場所だったから。躍るためにはラテンもタンゴも色々とやらなきゃならないし、ダンスホールだからね。いまより昔のほうが楽しかったと思う。清水:やってるほうも楽しいんですよ!大将のやる博品館の演奏会は面白い。白石:アレは自分で面白いと思ってやってるんだから(笑)。清水:うちなんかだとね、「あれ?浅井愼平さんってカメラマンじゃないの?」って。「あの人はコメンテーターもやったり、ハワイアンも歌うんだよ」と。おれは見ていてね、とても爽やかでで、いままでにいないハワイアン・シンガー。見ていていとても絵になる。ほんとに絵になる人がいない。それと、歌も演奏家も若手がいないよね。白石:ほんといないね。高木:やってるために聴くけど、性に合わない。全員:はっは、は!(笑)白石:老人の頑固さがでちゃうのかな。高木:レコード会社も考えてないんじゃないの?白石:考えてないだろうね。リーダーシップはとってないよね。高木:誰々に作曲させて、何々をつくろうって考えてないもんね。いうことはハワイの歌をやらなきゃならないってことでしょ。ハワイの歌はやっててヒットするってことはまずありえないことだからね。清水:ただ言えることは、ライヴに来る3分の2が高齢者、これがやっぱり狙い目だよね。それと、演奏する曲だけど、すごくアレンジしちゃうのではなくて、元のメロディーや歌詞を残しモダンな感じをだせるのがいいかな。マニアックにしちゃうと面白くないよね、我々には。清水:だからお客さんもそうだと思うんだ。高木:僕、いろいろなところを回ってライヴしているけど、行くと若い人は少ないよね。僕らが歌っている歌で「いい!」って言ってくれるから結局仕事になっちゃってるんだけど。ハワイアンだけ歌っていてもウケない。他の曲やったりすることになる。それもそれでまだ需要っていうのがあると思うんだよね。清水:僕はあると思う。愼平さんは一言もしゃべってないですよね(笑)コメンテーターとしてさ、たとえば僕が突っ込んできくけど「愼平さんはなんでハワイアンをやっているのですか」とか「いまやっていてどう思いますか」とか聞きたいよね。浅井:みなさん、色々な言い方をしているけど一つ共通して言えることはハワイアンはクラシックになったということだと思うのね。タンゴだったり、ラテンだったり、あるポップスが20世紀にある必然をもって生まれてきた時代背景があるわけだよね。それが時間が経ったために、クラシックにかわったのね。みんな迷っているように、たとえば前の歌を歌って古いんじゃないかって言っているでしょ?でも、その時代に必要とした音楽があったわけで、それが人の心を打つ、それがつながってきたものが、それがクラシックという共通する音楽として残されているわけですよね。ハワイアンも時間を持ってしまった。黄金時代があって、ハワイアンは必然性があって生まれてきたわけだから、そこに説得力があるわけですよ。無理に作っているわけじゃない。無理に作ったことはなかったとはいわなけいど。その説得力というのがね、人の心をいつでも打つんだよね。60、70、80歳と生きてきた人がいて、その黄金時代も知っていて、それでいまは晩年を迎えているような人たちと知らないけど聴いてみたらなかなかいいじゃないかと思う若い人がいる。いう人たちがこれからのハワイアンをどうするかと話をするときに、認識しなきゃいけないは、ポップスの歴史を踏まえておかなければならない。黄金時代を過ごしてきたわけで、さっきブーちゃんが言っていたように、クラブがあったりダンスホールがあったり、その音楽をみんなが楽しみながら踊りをしたり、恋をしたり、遊んだり、青春を過ごしてきた人たちがいっぱいいるわけだよ。その果てに今日みたいなコンサートが残されているわけだから、このコンサートがどういう役割があるのかというと、ひとつは認識しなきゃいけないのは、みんながさっき言ったとおりだけど、やっぱりクラシックになっているんだよってことがって、あんな古い歌を歌ってどうするんだって、思ったり考えたりすること自体がナンセンスだと思うのね。新しくなくてはいけない、なんてことをハワイアンに要求しているなんて変。したら、ロックはやらないのかとか、一番新しい音楽はいくらでもあるのに、いまの若いやつらが昔のスタイルのハワイアンをやってくれないのかって、そりゃあやらないよ。自分の内面から湧き出てるわけじゃないのだからさ。クラシックみたいにモーツアルトがいたようにその時代をもう一回再現したいというプレイヤーが若い人の中から出てきてもそりゃあおかしくないと思うよね。世界にはそういう人がいるよね。僕らが捜して見つけてびっくりするような。20年代、30年代の曲を見つけてきて、いまのスタイルでしかもその時代のテイストをちゃんとわかっててやってるプレイヤーって世界中にいるんです。それを認めているファンも結構いる。いうこともあるわけね。古ければ良いとは思わないし、なんでも新しくしようとしているのも無理もあるし。それに携わるときはそれを認識しておかなければならないと、懐かしいからやるというだけでもだめだし、そういうところはどうしても難しいので。いつも正しくやりたいという気持ちは、いつも現役だった白石信にもあるんだよ。若い人からみれば大先輩で自分たちの知らない時代の音楽も知ってる人だから。清水:それを若い人にも知ってもらいたいし、どうやってそうやってきた人たちを表に出すかってことよ。白石:だから、ここのポピュラー音楽協会みたいなのは有難いのよ。端的にいえば、昔のライヴハウスやジャズ喫茶などのように、そういう場面があるってことで凄く嬉しい。清水:それとやっぱり新人がほしいね。僕からみると、すごく失礼かもしれないけど、浅井愼平さんという人は、ハワイアンの新人なんですよ。すごくフレッシュに感じるわけ。他社の話になるけど、日比谷に行ったの。そこで一番あっと思ったのはね、田辺靖雄がいたの。知名度もあるじゃない。知名度があって話題性がある、そういう人の歌を聞くとすごく親しみやすいわけ。うちの店でポスターをお客に渡して、「浅井愼平ってハワイアン歌うのですか?俺大好きなんだよ、楽しみにしてる」って言ってくるわけ。白石:昔は歌わなかったものね。