内調という仕事が、明確にどういうことをして、日々どういう暮らしをして......と思ったとき、実際、内調の方に会うことも難しかったですし、(情報を)得ることが難しかったので、そこに関しての難しさはとってもありました。難しいと同時に、感情移入できるところはとってもたくさんありました。職業は違えど、組織の中で働いていて、上からの命令や、やらなければいけないことの中で、自分が疑問に思いつつも「やらなければいけない」という気持ちだったりとか。自分の考える正義や、「本当はこうなんじゃないか」という思いの揺らぎみたいなものも、すごくわかる部分が大きかったです。それをどう表現すればいいかということについては、日々考えるところではありました。難しかったことは、最初「吉岡がなぜ記者になりたかったか」というヒストリーから始まったのではなくて、事件が起こり、取材していくうちに、どんどん彼女の哀しさが見えていったところです。撮影の前に、きちんと吉岡のベースを作らないといけないと思ったので、ほかの作品より、いろいろなことを考えたり悩んでたりしました。吉岡は、日本人のお父さんと韓国人のお母さんの中で生まれたハーフで、さらにはアメリカで育った帰国子女。したアイデンティティが少し強いと思ったので、映画のストーリーの流れで、自然に見えるようにと思い芝居をやっていました。吉岡は一見、冷静に見えるんですけど、人間的な部分も持ち合わせているので、両方のバランスがちゃんと見えてほしいと思っていました。調整しながら芝居をするのが難しかったですし、逆に感情移入して、どんどん役にはまって感情が自然に出たシーンもあったりして。松坂さんと一緒に出ているシーンは、感情が出やすかったです。ふたりがお話した通り、新聞記者と内調の人間には普段、接することがないんですよね。こちらが情報として調べたものをお渡しはしましたが、おふたりはどんどんどんどん超えてきてくれました。僕らは職業ということだけは提示できるけど、その中の感情は任せるしかなくて、そこをおふたりがすごく丁寧に紡いでいってくれたから、なんだと思います。国会の前での撮影や、本物の場所で撮影することに意味があると思っていましたが、撮影のハードルが高い中でも、俳優部がすごく冷静でいてくれて、さらにはすごく楽しんでくれて。難しい役を自分たちの中に入れてくださったことは、うれしかったし、すごくやりやすかったです。――シムさんも松坂さんも、楽しんでお芝居されていたんですね。松坂さんとのやり取りでは、芝居のスパークをすごく感じました。頭はすごく疲れたんですけれども(笑)。いう芝居をしている心というか、感情は、すごく楽しかったです。松坂さんからは、芝居に対する姿勢、真面目な部分をたくさん感じました。本当に勉強になりました。いやいやいや、とんでもないです。僕も一緒にお芝居をして、ウンギョンさんの目から、すごくいろいろな感情が伝わってきて、こちらもすごい動かされるんですよね。本当にバーンとくるので、ウンギョンさんとやるときは毎回すごく緊張感がありました。監督の言葉によってニュアンスが細かく変わってきたりするので、対峙する側からしても、本当に気が抜けない感じはすごくありましたね。大きく分けると、内調の演出、ふたりのときの演出、新聞社の演出と3つあり、どれも違うんです。おふたりのときは、出会ったり、やり合ったりするシーンで、そのとき僕はずっと見守っている感じでした。段取りのときから緊張感がすごくあるし、(芝居が)完成されていて、見えないものがすごく渦巻いていて「早く撮りたい」という気持ちにさせられたというか。何回もやったりすると、お互いの感情を受けて、どんどん変わってくるんですよね。受けて、返して、受けて、返してという芝居がどんどんどんどんエモーショナルになっていく様を、僕は楽しく見ていた感じでした。大きく変えたところは、特にないんですけども、最後のシーンは台本とは、ちょっと違うんです。