Wed昔からのご縁で知り合って長年のお付き合いをさせていただいているお客様の調律に伺いました。購入して10年近く経つグランドピアノです。最後の調律が3年は経つかというほど記憶も曖昧でした。ピアノを診るとピッチは下がりタッチも重くなって非常に弾きにくい状態でした。下がっているとは言っても全体的に綺麗に低いのでそこまで目立ちません。鍵盤が重いのもひどいところまでは行っていません。この状態のピアノの「こんなもの」に慣れてしまわれていました。・ピアノのパフォーマンスの基準を上げる。・基準を保つために一定間隔の定期メンテナンスを行う。・基準を保つために温湿度環境を整える。・他の良い状態のピアノを弾いて比べてみる。・これらが当たり前として慣れる。作業を行ってメンテナンスのアドバイスを行なって帰りました。普段使うものは基準を上げておかないといけません。基準からしか物を言えません。基準からしか測れません。基準からしか感性を磨けません。後日嬉しいメールをいただきました。長時間ありがとうございました。昨夜と今日練習しましたが、驚愕の変わりように家族一同、驚いています。うちのピアノが、昔ホールで弾いたピアノのような音になってる!ちょっとドイツものが弾いてみたくなって、メンデルスゾーンの小品とか、シューマンのアラベスクとか弾いてみたら、びっくりするくらい合う感じです。このピアノ、日本に来て初めて本来持っている音が出てきた気がします。早くに来ていただいたら良かったのかもしれないけれど、多分、今だからこそ気付けたのかも知れません。今後ともどうぞ宜しくお願いします。・・・これから先が楽しみです。Thu長い一日でした。昨年でショパンは終わりと思いきや、そのショパンコンクールでの、入賞者のコンサートで、3時間というショパンづくしの内容でした。フランス)ソロ一応皆さん同じピアノを弾いたのですが、それぞれ同じピアノとは思えない個性豊かな音が出ていました。リハーサルも本番の曲より、アンコールの曲を練習していたりと、それぞれの思いが見えて面白いものでした。5人が同じピアノを弾くのですから、ピアノに対して注文はほとんどありません。いうかできないものです。終わった後の舞台袖で、感想をなんと言っていたか、ちょっとだけお伝えします。全てコンサート後です。フランソワ・デュモン:「なんて素晴らしいホールにピアノなんだ!今度一人でやりたーい!」とハグしてこられ興奮して言われました。顔にあまり表情を出しませんが、淡々と興奮して話していました。ルーカス・ゲニューシャス:走ってとちったせいか、戻ってきて苦笑いをしていました。満足そうな表情をされていました。ダニール・トリフォノフとのロシア語が飛び交ってました。アンコール曲(映画音楽)が面白かったです。インゴルフ・ヴンダー:コンサートマスターにワンダフル!と言われ大喜びされていました。ユリアンナ・アヴデーエワ:真面目にリハーサルされて、本番も調子が良かったみたいで、「今までのホールで一番弾きやすかった。秋に来れるのが楽しみ!」いつもクールですが、素敵な笑顔で話されているのが印象的でした。日本語にするとこんな感じでしょうか。皆さんの新鮮さがまた、良かったです。これから先10年20年、どのようになっていくのでしょう。てんこ盛りの聴きごたえのあるコンサートでした。Wedあるピアニストのリサイタルでのこと。リハーサル中に「このピアノ重いねー。うむ、前回も言われたため、かなり意識して調整したのですが...。他にどんな方法があるか、無い頭から絞り出しました。「重い」という言葉のからくりがどうしてもわかりません。鍵盤が重いのか、タッチが重いのか、音色が重いのか、はたまた雰囲気が重いのか。»トレーニング用ピアノだね。「フェルトなどの摩擦の抵抗ではなく、湿気などの動きが悪いと言うのでもなく、なんかこう重いです。」ますますわからなくなってしまいました。いうピアノに出会われた場合、どう対処されますか?「可能なら曲を変えます。そのピアノに合った曲に変更すると言うことか。コンチェルトでは無理だろうな。ピアニストは自分のピアノを持っていけないため、設置されているピアノを弾かなくてはいけません。スタインウェイであっても、どれもが素晴らしいピアノと言うわけではありません。過酷な仕事だなと思いながら、それにできるだけ対応するピアノに仕上げるのが私の仕事。今回の「重い」と言う言葉に、思い悩まされそうです。Sat今日の調律は朝一番からユンディ・リのオールショパンリサイタルの準備でした。今、日本をツアー中ですね。今年はショパンイヤーなので、どこのホールもショパンの企画を立てています。10年前に優勝した年に大阪にやって来られ、若干18歳。お父さんとお母さんが一緒について来られていました。それから何度か仕事をさせていただきましたが、まだまだ若いというのが前に出ていたように思います。10年が経ち貫禄も出て、その演奏が楽しみでした。調律と彼の好みであろう調整を施したピアノを用意して待っていると、間もなくして来られました。座って弾き出して、開口一番「重い、鍵盤をもっと軽くしてください。弾きますから後で調整してください。」この状態で弾かれると結構慣れてしまうと思うのですが、1時間ほど弾いた後、「調整をお願いします。身振り手振りで伝えてくださいました。30分ほどの作業した後、また弾き出しました。「重さは直りましたが、音色は先ほどの方が良かったので、戻してください。」と時計を見ると開場2分前!さあどうする。»とにかく調律の状態を戻さなければいけません。開場して、お客様が入ってこられます。久しぶりの大阪とあって、大入り満員です。女性が多い!ガヤガヤとなり出しても、黙々と音を整えました。なんとか作業を終え後は開演を待つのみ。開演時間になり、お客様は補助席、立見席もすべて満席。照明が明るくなって、さあ開演です。何年ぶりかの演奏ですが、年数がしっかりと余裕と音楽性を育てていたのでしょう。今年になっていろいろとショパンを聴きましたが、さすが違います。前半が終わって、戻ってこられると「ピアノの音が湿気ているように思います。輝いてブリリアントな音にしてください!」と言って楽屋に戻られました。休憩は20分、この時間でなんとか。輝く音?さて、どうしよう~。迷っている暇もなくステージへ。今日は寒い雨の昨日と打って変わって、暖かい。お客様も満員で結構湿度が高い、彼も演奏中は汗びっちょり。リハーサルと違い本番のこの熱気にピアノも変わってしまったのか、響きが変わったのか。ステージ上はムッとした空気で、これは湿気てるなあ。この状況で彼の言う"輝いてブリリアントな音”にしなければ。満員のお客様の中での響きはそれはリハーサルと全く違っていました。やるだけの事をやって、後編の演奏に移りました。40分の後半のプログラムが終わり、アンコール。中国の民謡「サンフラワー」を弾き、そして大きな拍手に迎えられ、2曲目はショパンのノクターン。他の公演では、アンコールは1曲のみ、東京でもそうだったのこと。大阪では2曲演奏してよほど乗っていたのですね、とマネージャーさん。誰もいなくなったステージで、ホッと。ピアノを方付け、鍵盤を拭いて帰りました。外にはサインを求める長蛇の列でした。今日伺ったのは100年前のベヒシュタインをお持ちのO様。このピアノと出会って数年、「このピアノに教えられた」とおっしゃってくださいました。ご主人がトロンボーン奏者、ご本人はピアニスト。二つの地下の練習、レッスン室を壁を取り払って、一つの大きなお部屋にされ、音響、防音にこだわられた作りの中にベヒシュタインとトローンボーンが置かれています。毎回伺って、この修理をしたベヒシュタインと会話しながらの作業です。ピアノを見ていると、弾かれている人の普段が見えてきます。どんな曲をどんな感じで弾かれているのか。ご本人曰くこのピアノと出会って、よく音を聴きピアノを感じるようになったということと、その時代時代のピアノの良さが少しずつわかるようになったとのこと。ピアノに教えてもらうということはこのことだと思いました。環境づくりも大切で、その環境が基準となっていくのだと思います。コンサートの仕事でしたが、5年ぶりに伺ったホールとピアノ。以前の状態を想像していたら、とんでもないことが待っていました。この春にハンマーを交換したとのこと。その状態が右から左へとポンと交換したような形で、その後の調整、整音などが何とも中途半端。「今日は演奏会ができるだろうか?」という不安から始まりました。ピアニストはそのような状態を想像していないわけで、ちゃんと普通に弾ける状態でピアノが待っていると思っています。限られた時間の中、一からの整音をやらざるをえませんでした。なんとかリハーサルまで間に合わせ、リハーサルがはじまると、3分も経たないうちに「今日ハンマー削りましたか?」鍵盤のうえのハンマーのホコリをしっかりと払っていなくて、ざらついて注意を受けました。しまった!基本的なことが、、、。コンサート1部終了後戻ってこられ、開口一番「線が細い楽器ですね。短時間での作業の限界を感じつつ、何も返す言葉が無く、うなずいていました。弾き手はそんな状態でも本番をしっかりとこなさなければ行けないのです。大変な仕事だと思います。最後の仕上げは弾き手なので、そこの責任は大変大きな物だと思います。コンサート自身は無事終わったのですが、納得のいかない仕上げでの本番、未熟でした。久々のピアノ弾き語録です。今日コンサートがあり、普段あまり見ていないホールでのピアノでした。ピアニストはいつも関西に来られるときに担当させていただいている方ですが、数年させていただいている中、未だに要領がつかめないこと多々有りです。リハーサルが始まり、今日のプログラムを淡々とこなして行かれる中、今日は何を聞かれるだろうか?何を感じてどのポイントで話が進むだろうか?など演奏を聴きながら緊張して、心の中で予行演習をしています。「鍵盤が渋い!」さてどうしようか???開場時間も入れてあと40分。調律もしなくては、、、この鍵盤が渋いというのは、鍵盤の動きが敏感でないということでした。ppで弾くときに抵抗がありすぎてppが出ないということです。鍵盤は上下運動をしていますが、上下運動だけではなく、微妙に左右にも振られています。左右に振られすぎないようになっている構造として、鍵盤手前の下側に穴が空いてピンがささっています。そのピンと鍵盤穴の壁との接触で抵抗があるということなのです。(本番のピアノではありません。緑の丸いフェルとの真ん中のピンです。このような掃除をする時間は本番前の客入れのときにはできません。)奏者は中音だけを弾くということはありません。低音、高音をppで弾くとき腕の動きは円を描くように、自分の体から外側に手が伸びて行きます。鍵盤の動きとしては上下に動くというより、横の力がかかりながら下がって行きます。穴の接触が大きな摩擦としておこるということです。この摩擦をなんとかしなくては。なんとか作業を終え、調律をして本番を迎えました。1曲目が終わって戻ってこられ「弾きやすいタッチになっていたよ!」これで今日の渋い仕事は終わりました。Thuビジターカウンターコンサートの仕事では常にピアニストと調律師である程度のやり取りがあるものです。昨日のコンサートの仕事はここ数年ご指名いただいているピアニストなのですが、最初の頃はこれでもかというほど、いろんな注文を言われ、なにをどうすれば良いのか試行錯誤ばかりでしたが、この何回かは何にもないのです。良いことか、悪いことか?昔、先輩調律師に聞かされたことがありました。ある有名なピアニストが地方にやってきて、その先輩が担当したのですが、細かくうるさいと有名なピアニストで、覚悟していたらそのときは全く何も注文が出なかったそうです。先輩はホッとされ、満足げに家路につかれたということですが、それから数ヶ月後、友人からこのときのピアニストの話が出てたまげたそうです。「○○ホールのピアノは大変だったよ。これ以上悪くされたら弾けないから、何も言わなかったけれど、、、」つまりそのホールのピアノを見てその管理している調律師のレベルがわかるとのこと。それで、指示をして作業をしてもらっても理解できなくて、これ以上弾きにくい状態にされたら本当に弾けなくなるから、今の状態に慣れて本番に持っていこう、ということだったとのこと。先輩は大変ショックでしばらくは立ち直れなかったと言われていました。技術といえども最後は人間同士のコミュニケーションですから、何か反応があれば次につながるのですが。言いながらでも、次の仕事もまだがんばらねば。今回は大先輩の代役で、あるピアニストの仕事をさせていただきました。代役というのは、先輩と全く同じにできないにしろそれに近い仕事はこなさないと行けない状況です。推薦していただいたからこそ、生まれて来た仕事であって、失敗は許されません。朝一番での長距離移動(眠い)しかし、やることをやらなければ!時間があってじっくり仕上げるとピアノのまとまりが悪いタイプの私には、短時間でガッとまとめた方が良い結果が出るというタイプで、少しの望みを持っていました。リハーサルが始まり始めに言われたこと。「タイミングが早いです。ピアノの置き位置の変化で響きを聴いてそれを補えるかどうか、試してみましょう。」この結果、移動して吉と出ました。「う~ん、やはりタイミングをもう少し遅くしてください。弾いた感じと、音の出るタイミングのことなのですが、なかなか難しいご注文。本番まで後数十分です。「やりすぎ!後0.5mm戻しましょう。