ありますスマートフォン用の表示で見るいろいろあります毎日のいろいろあること。面白い夫と元気な息子の3人暮らしこの広告は、90日以上更新していないブログに表示しています。映画を見ましたTweetメリーポピンズリターンズ、見てきたよ~。私のメリーポピンズ遍歴はこんな感じです。作品と有名な曲は知ってる↓テレビでちらっと映画を見る。濱田さんが舞台でメリーポピンズやるって!見に行く。↓こういう話だったのか~。続編をやる!?わー!いまの技術でどんな風になるのか楽しみ!あと主演のエミリー・ブラントに期待!世の中には「子どものころから好きで好きで」という方もいらっしゃるみたいですね。私ははそこまでではないのですが、数年前からこんな感じで何となく気になっていたというタイプです。ディズニーの最新技術で魔法の世界を楽しめる!さっきも書いたとおり、初代のメリーポピンズは、素敵なんだけどどうしても古い感じがしてしまいます。実写とアニメの融合シーンも、夢があって美しいのだけどどうしても古い。「これ、当時見たらきっとすごく新鮮だったんだろうなぁ。残念だな」と思ってました。ところが!今回は違和感なく魔法をたっぷり堪能できます!魔法の見せ方も工夫が凝らされています。メリーが見せてくれる最初の魔法、バスタブの中の別世界。その裏側はこうなっていたそうです。なっていたとはね!意外にアナログに生み出してるんですね~。いうの考えるの、楽しそうだな(^^)はたまたこちらはテクノロジーの見せ場、初代にもあったアニメとの融合です。うん!ほとんど違和感がないほどきれい!すごいな、54年でこんなにも映像技術が進化したんですね。映像技術も素晴らしいですが、このシーンで目を見張ったのは衣装です。これ、絶妙に絵画のように見えるデザインになってるんですよね~~~。メリーの胸元のリボン、これは描いてありますよね。服の陰影も本当の光ではなくて、色を塗ったように濃淡でつけてある。これはきっと照明や撮影も工夫がされてるんじゃないかな。調べたら衣装担当はサンディ・パウエルという方でした。ディズニーのシンデレラも担当されていたとか。あれも色使いが好きだったんだよなぁ...。いえば雰囲気ちょっと似てるかも。カラフルな中でもそのキャラクターの性質や場面の雰囲気を演出するところ、好きでした。この意地悪なお姉さんたちのドレスも絶妙にくどい。いまのディズニーが本気出したら、メリーポピンズはこうなるよ!というのをたっぷり味わうことができました。ごちそうさまです...!楽曲は、初代メリーポピンズに一票!さて、メリーポピンズはミュージカルです。途中で歌って踊ります。ミュージカルの印象がない、主演のエミリー・ブラント、今をトキめく「ハミルトン」のリン=マニュエル・ミランダ、マンマ・ミーアでまさかのミュージカルデビューしたメリル・ストリープ、みんなとーーーーーっても難しい歌を歌って踊ります。ミランダは本職だけあって?超ハイレベルなシーンがあり、圧巻でした。そんな俳優さんたちの素晴らしいパフォーマンスに最大の敬意を表しつつ!つつ!楽曲は初代の方がよかったかなぁ...。途中で初代の曲が流れるシーンがあるんです。初代の名曲「2ペンスを鳩に」です。これがね、そりゃーーーもう美しい旋律なんです。メリーポピンズって派手でにぎやかな曲が多いと思うかもしれませんがこの曲だけは正統派なバラード。他が楽しいからこそこの曲はぐっと心に染みるんです。舞台で見たときはこれを島田歌穂さんが歌われて、吸い込まれるようでした。それが今回のリターンズでBGMのようにフッとかかるんです。その瞬間!あっ!これ!好きなの!いい曲!って思ったんですよね。劇場を出て覚えていた曲は、ここでかかった「2ペンスを鳩に」だけ。他のシーンは、色と雰囲気は覚えてるけど歌を口ずさむことはできません。曲のキャッチーさという点では、初代の偉大さを再認識することになったかなと思ってます。!繰り返しになりますがその分「あの難しい曲を歌った俳優さんたち、すげー」という話です。あと、夫に「曲は初代が良かった」と話したら「どうかな。普段からケンドリックラマー聞いてる世代はそれがいいのかもよ」と言ってました。...大人耳になってしまった私には初代がよかっただけかもしれません。若者世代はどうだったかな?何はともあれ、ディズニーの魔法を堪能できるもうこれに尽きます。ディズニーマジックを!無心で楽しむ!映像は綺麗だし、キャラクターは可愛いし、歌とダンスで楽しいし、最後はハッピーエンドです。絶対に幸せになれる安心感があります!これはいずれ舞台になるんじゃないかなぁ...。途中でBMXみたいな自転車シーンがでてきてとてもアメリカンだしね。ブロードウェイでウケそうな気配を感じました。ミュージカル映画監督、ロブ・マーシャル。ツボを心得てらっしゃる!映画で幸せになりたい方にはとてもお勧めです。00:00メリーポピンズリターンズみてきたよ!感想Tweet広告を非表示にするコメントを書くもっと読む2019-02-02渋谷のファブカフェでオリジナルトートバッグ作ったよ!Tweetこんにちは、やのひろです。見ての通りモノづくりが好きなんで、何か新しいことにも挑戦してみたいなと思って、渋谷のファブカフェに行ってきました。00:00渋谷のファブカフェでオリジナルトートバッグ作ったよ!Tweet広告を非表示にするコメントを書くもっと読む2018-08-23コーラスラインの来日公演みてきました(2018)海外のお芝居Tweetコーラスラインの来日公演を見てきました。いつか絶対英語でみたいと思っていた作品の一つでしたので、ようやく夢がかないました。日本語だと分かりやすいけど···ダサくてつらいコーラスラインを最初に見たのは劇団四季でした。タイトルはなんとなく知ってたし、名作なのだろうから見てみようと。これがタイトルのように辛かった...。こんなことわといてフォローしたいのですが決して劇団四季が悪いと言っているわけではありません。作品を日本語で安定して見られるのはとてもありがたいです。今後息子ともぜひ見に行きたいと思ってます。四季はダサいというのではなく、そもそも外国産のミュージカルを日本語でやることには限界がある、という話です。この作品は、わたし基準では、限界を超えていたというだけです。(仮にあなたは日本のコーラスラインが好きだとしても、それを否定するものではありません)欧米人の持つ気質と日本人のもつ気質が違います。社会的な背景も大人としての悩み方も。普遍的なものはありますけども、課題の身近さがちがうんですね。私がコーラスラインを四季で見た10年前は日本ではLGBTなんて聞きませんでした。この話にポールという自分の性的思考に悩む若者が出てくるということは、かの国ではすでに社会的な話題だったのでしょう。いう違いがあるのに作品だけをさっと輸入することに無理があるなと感じるわけです。ass」が日本語になると「ボインとプリン」なんですね。...そうなんだけどさ、っていう。ブロードウェイのように客席が感情を出さない、曲の終わりまではスーッと静かな空間で、ボインとプリンを繰り返し聞くのはのは何だかいたたまれほせんでした。NYなら爆笑なのかもしれないけどねー。そんなわけで、冒頭に戻りまして、いつか英語で、この作品が持つ文化的な背景もひっくるめてもう一度みたい、と思ってました。今回一番気になったのはシーラ最初に見た時は「ボインとプリン」の衝撃にやられて終わり、映画版ではキャシーの生きざまに心を寄せ、ドキュメンタリーではポール役のジェイソン・タムに惹かれたのですが今回はシーラでした。なんだろう、私自身が経験を重ねたからかな?シーラはみんなが必死で勝ち残ってるオーディションてもどこか肩の力が抜けていて、途中で踊るのをやめたりします。こんなオーディションどうでもいいのよとでも言いたげな態度を取りながら、バレエだけが希望だったと美しく歌いもする。本当にシーラが望んでいるのは何だったのだろう?と気になりました。本心としてはバックダンサーでもステージに立ちたい、でもこの年になってそんな端役にがっついてるなんてカッコ悪い。そんなプライドがあったのかな?もし本気を出せば役をつかめたかもしれないけど、そこまではやらない、というのが彼女のポリシーかもしれません。その強さと弱さのバランスに、なんだかとても惹かれました。DVD最後に、コーラスライン見てみたい!、又は、久々に見たくなっちゃった~という方に、関連商品をご案内します。最初に触れた日本語版のサウンドトラック。四季の大御所さんばかり登場していて、キャスティングとしてはかなり豪華です。舞台を映画化したもの。これは舞台とすこし展開が違って、キャシーとザックの恋愛事情が中心に据えられています。なんと主演はマイケルダグラス。その映画版のサウンドトラック。私のお気に入りはNothingです。コミカルで、少し物悲しくて。ディアナは映画版が一番好きだな~。最後にはブロードウェイで16年ぶりにリバイバルされることが決まった時のオーディションを収めたドキュメンタリー映画。日本人の高良さんがコニーの役で挑戦しているところも見どころです。感想(2018年シアタオーブ)海外のお芝居Tweetこんにちは、やのひろです。今日は東急シアターオーブで見てきたエビータ来日公演の感想をまとめます。エビータはもともと劇団四季で見てました。作品とお芝居のテンションにギャップがあるように感じてこれはいつか英語で見ないと本当には分からないなと思ってました。記憶だけでは頼りなかったので映画版も見て大体の歌詞を翻訳して準備しました。(ALW)の初期作品。エピソードがありますがWikiみればだいたい分かるので割愛します。(※)エビータの魅力はなんといっても勢いだろう!と私は思います。ALWの曲が、変!(褒めてます)同じくALWの初期作品、ジーザス・クライスト・スーパースターと並ぶ変さ。要するにとてもALWっぽい。キャッチ-なんですよね。そんな拍や音階作ったなぁと感嘆します。私としてはオペラ座の怪人くらい流れの見える曲が好きなのでこの時期の奇想天外な曲たちは落ち着かないけど、とても刺激的です。最初に見た時も映画を見た時も混乱しました。結局エビータは何者なのか提示されない、特にここが難しかったです。いうことで今回の観劇に向けてこの2点をポイントにしました。執拗にエビータに絡むのか。Uに「アキタ!エビータ!(=秋田犬のエビータ)」という歌詞があってこれは当時セレブに人気だった秋田犬と、同じく当時NYで人気だった英国ミュージカルのエビータをかけてあって金持ちの買う犬、しかも名前はエビータ。鼻持ちならないな!という意味だそうです(笑)これ何で読んだんだったかなぁ。出典元なくてすみません。エビータは悪女か、聖女か実際のエビータがどんな人物か、アルゼンチンがどんな国なのか知りませんのであくまでも作品の中のエビータ像だけで解釈しました。根拠は後にして先に私の結論を並べますね。エビータは自分の力で人生を切り開いたパワフルな人。人によって悪女や聖女に見えるだけで、その正体は大変に実直な一人の女性。あれだけコロコロ変わっておいて実直ってどこが、と思われるかもしれません。私も舞台を見るまでは「この人どっちなん?」と思ってました。舞台をみて「あぁ、この人の中ではどっちも繋がってるんだな」と思ったのです。私がとらえたエビータ像を紹介します。こんな解釈、こんなエビータはどうですか?出自がコンプレックス、労働者と一体化することで自己承認したかった余裕しゃくしゃくのエビータが最初に感情をあらわにするのは中流階級の話ですね。あんな人たち!父の葬儀で私を邪魔者扱いした!と。この子供のころの原体験が彼女を動かしていたのだろうと推測しました。自分は良い生まれではない。父の親族にまで疎まれた。社会的に拒否されている、そんなのは嫌だ。いわゆる承認欲求が強い状態です。そこに彼女の持つエネルギーが加わり人生を突き進んでいきます。15歳で都会に出てきて、何とかキッカケを掴もうと男をとっかえひっかえしてたころは「自分の人生を何とかしたい」という想いが強かったかもしれません。Argentinaの中でもこう言っています。new(起こすしかなかった、変わるしかなかったの。運命に従うなんてできなかった。窓の外をみて、太陽の光を待ってるだけだなんて。