木の端を西洋ノミで斜めに削った後、日本のきわ鉋で整える。カンナ屑が詰まりやすいため、台をその場でなおす。台を直した鉋はスムーズにカンナ屑が出て、快適に使用できる。同じ西洋ノミだが、使用方法は自在。透明な素材を好んで使用する小林、多分その支持体を製作している模様。透明な素材を支持するための木を加工し、サイズを合わせる。これも作品の一部になると思われる。作品を製作する上でも欠かせない道具たち。小林健二は性分としても道具好きです。旅行先の蚤の市や国内の骨董市などで入手した道具たちは、大切に仕立てられ実際に使われています。刃が錆びてしまったり、半ば壊れてしまったような中古の鉋たちを、再び使えるようにする作業は、とても充実して気分転換にもなるそうです。今回も引き続き、小林健二の道具から鉋をご紹介します。典型的な西洋の鉋で、台は金属製のものです。(小林健二の道具より)上の鉋から刃を外した画像。刃(カンナミ)の刃角や刃の出具合をネジで調節できるようになっていて、とても合理的な構造です。(小林健二の道具より)これも古い西洋の鉋ですが、台は木製です。(小林健二の道具より)上の鉋を分解したところ。これより刃の研ぎや調整などをして、使用できるように仕立てていきます。このような作業はとても充実すると小林健二は話します。(小林健二の道具より)鉋にも色々な種類があります。一般的には英語でいうとplaner、つまり平面に削る道具ですが、例えばしゃくるように削るための鉋や、色々な断面に削るものなど様々で、断面の名前もついています。平鉋に関して、日本の鉋の場合は刃の研ぎや出具合、台の調整など注意が必要です。西洋の鉋はその辺りがネジで調節するなど合理的に出来ていて、国民性がうかがえます。古来から使用してきた木の種類によって道具が発展してきた経緯もあるため、民俗学的にも研究していくと面白いです。色々な日本の鉋(小林健二の道具より)西洋の鉋(主に断面や溝を削るもの)(小林健二の道具より)両手で左右の柄を持ち、しゃくるように削っていきます。(小林健二の道具より)断面を削る特殊な鉋。二丁ザシ(一番左)になっているものもあります。(小林健二の道具より)上の鉋の裏面。このような断面に削れていきます。固定してある木を定規にして削っていくわけです。ちなみにオスメスのインロー面に削れる面取り鉋です。(小林健二の道具より)面取り鉋の色々。(小林健二の道具より)上の鉋の裏面で、刃の形から削れる断面がわかります。右の鉋は、小林健二自作の鉋です。Pro-toolsインタビュー:小林健二コメントを残す小林健二という人間を説明することは大変に難しい。その不思議に彼の興味は注がれる。東京・小石川にあるアトリエはおよそ画家のそれとは思えない不思議な空間である。膨大な書物と鉱物、そして大工道具がところ狭しと並んでいる。その並び方一つ取っても彼がそれらを愛していることがよくわかる。彼の作品は、額縁に納まるモノばかりではないのだ。「子供の頃から絵を描くのは好きでした。将来絵で食えるかなんてきっと誰も考えていません。ぼくはアルバイトで溶接の仕事もしてたんです。いろんなアルバイトをしましたけどね。溶接というか溶断するんです。怖いんです、火が飛ぶし。途中で火が消えちゃうことがある。場合によっては火がホースの中を通っていく。アセボンベより酸素の方が圧が高いから。ボンベが爆発するんですよ。作業中、火が消えたときに吹管が熱くなって来ることがある。変だなと思って一旦バルブを切ってまたやる。すると後で言われました。『いやぁ、健ちゃん危なかったねぇ。カラスになるところだったよ。『あのまま君がバルブ切らなかったら、アセボンベが破裂してた。』その時は残量が少なかったからよかったんですけど、そういう時ボンベはロケットになって飛ぶという。一緒にやってる奴らはみんなビビッてやめちゃった。」こういう話を楽しそうにする人なのである。小林健二のアトリエの一角(小石川)。小林健二のアトリエの一角。執筆などに使っていた小部屋の内部。小林健二が使用していた吹管(スイカン)面白くて不思議な人間が作り出すものだから、不思議なモノが出来上がる。自然の不思議がその根底にあるのだ。それは誰にも媚びない彼流の生き方にも現れる。「東京の生まれだけど、ここも随分変わったと思う。子供の頃から比べると緑は少なくなったし、東京オリンピック前は道も石畳で、よく出かけた上野の科学博物館なんかレンガ造りでシャレていた。どこにいたとしても自分の生き方で生きたいと思っている。ぼくの場合は、考え方と生き方を示すのがぼくの生きている意味だと思う。お金のためじゃなくて、やっぱり仕事をするにも信頼関係って大事じゃない。(中略)コミュニケーションって大切だと思う。それはその人が本当の気持ちを話しているから伝わるわけだし、ぼくだって、必死になって伝えようとしたい。それが取りもなおさずぼくの業(なりわい)でもあるわけだしね。人間って、まずはその人であることが一番自然でいい状態なはずだよ。自分のやりたいことや出来ることをイメージして、そしてその時に出来ることから始めていく。ある程度のリスクは自分の可能性を広げていくにも必要なんじゃないかな。この頃は何人かの仲間と共同で文京区本駒込にアトリエを借りていた。ドアにそのアトリエの名前が見える。アトリエアオ(フランス語で表記してある)という屋号は、今でも小林健二の仕事場の名前として使用している。この画像は小林健二が20代の頃、仲間とグループ展を銀座でした時の案内状の表面です。この画像は小林健二の道具の一部。自作絵の具を作るためのものです。画像は小林健二の道具の一部。キャンバスを作るためのものです。小林健二が20代の頃に、自作のアブソルバンキャンバスと自練りの油絵具で描いた作品。小林健二は20代の頃は溶接のバイト以外にも、額縁製作の仕事もしながら、絵を描き続けていた。これは、たまたま残っていた額縁の画像を掲載しています。研究に熱中していた頃です。壁には自作の変わった形の額縁がかかっています。額縁店などに卸していたようで、鏡などが入ったようです。*2000年のメディア掲載記事より編集抜粋し、画像が新たに付加しています。よって道具を使い分けることで、安全で楽しい工作ができます。鑿(ノミ)や小刀、罫引き(ケヒキ)などもあると作業が楽しくなるでしょう。金槌やドリル、砥石なども大切です。鉋(カンナ)はご存知のように木材を平らに削るのに使用するものです。それは、正確には平カンナと呼ばれるものです。削るものや曲面を削ったりするためのものなど、いろいろな種類があります。カンナは鉋身(カンナミ)といわれる鉄や鋼でできた刃が木でできた台についている構造になっていて、その刃が一枚のものと二枚のものとがあります。西洋鉋には金属製の台に刃がついているものもあります。色々な洋鉋、右手前と一番大きいものの下にある鉋は、フランスに旅行した際に蚤の市で購入したものという。左上がコンパスプレーン。(小林健二の道具より)画像は主に洋鉋で、右上に見えるのはコンパスプレーンです。(小林健二の道具より)コンパスプレ-ンと言う特殊な鉋。下端を供に外ソリや内ソリ鉋として可変して使用することができる。(小林健二の道具より)コンパスプレーン。横から見ると仕組みがわかりやすい。台が内側に反っている状態。(小林健二の道具より)コンパスプレーン。横から見ると、台が外側に反っている状態がわかる。(小林健二の道具より)英国スタンリー製の鉋・No.45。45通りの断面に削ることができるという意味です。(小林健二の道具より)英国スタンリーのカタログ1929年版より(小林健二の蔵書より)英国スタンリーのカタログ1929年版より(小林健二の蔵書より)鉄製の洋鉋の一例。木の板に古典技法によって絵を描くとき、パネルに引っかき傷をつけ、その上にのる下地の定着を良くする特殊なもの(左より2つ目)も含まれている。(小林健二の道具より)普段木工手道具の中で最も使用しているスタンリーの鉋。No.1の小さなものからNo.7の大きなものまで写っている。(小林健二の道具より)お気に入りの真鍮製の洋鉋各種。目的によって各々を使い分ける。使い込んだ道具の美しさが輝いている。(小林健二の道具より)これらは欧米でよく使用される洋鉋。上はNo.4プレーン(Lie-Nielsen)で刃幅は2インチ(約50mm)。小さいものは楽器用のものや細部用で、ソリッドモデルを作るのにはとても約立つ。米国のリー・ニールセン製の鉋はお気に入りの一つです。(小林健二の道具より)上の画像の中でもっとも小さいもの。刃幅はわずか7mmほどだが、小さなシャクリを付けるときに便利。(小林健二の道具より)*鉋について、何回かに分けてこれまでの記事からの抜粋に新たな画像を加えて紹介しています。今回は洋鉋を主にチョイスしています。わけじゃないんで、30年以上この仕事をしていて、こういう樹脂を使って絵を描く場合、剥がれちゃまずい・・どういうものがいいのかって考える。この半透明な部分は、メルターやホットガンとかのタマ、トランソイソプレンっていうんだけど、熱を加えるとギューンと溶けて、その原料を使っている。絵画技法などに精通する小林健二。絵の具を練るためのモレットや練り板(大理石)、顔料やメデイウム、筆、パレットなど。手前には湯煎器(自作キャンバスを作るときに使用するニカワを湯煎したりする道具)、金箔など貼るための道具も見える。今回は支持体として自作キャンバスが多く使われている。木枠にキャンバスを貼るときに使うカナヅチ(先が磁石になっていてキャンバスを固定する釘が先端につき、そのまま打ち込める)まさに怪物のような電動工具。形が好きだと説明する小林健二。Pro-tools”不思議”にこだわる小林健二さんコメントを残す静かな町並みを通って、彼のアトリエに一歩入ってビックリ。ノミ、カンナ、ヤスリ、絵の具など、いろんな道具が所狭しと並んでいました。作品を自分の手で生み出すことにこだわっているうちに、自然に集まったものだとか。「人間と作られたものとの関係って、永遠に変わらないような気がする。「道具っていうのは、それが作られた国の文化を反映しているんだよね。彼の今回の出品作品には「古事記」からテーマをとったものもあります。展覧会のタイトルである「黄泉への誓(うけ)い」と不思議な響きをもつ。「ぼくは下町育ちだから、どちらかというと気が短い方かも・・それでも今の色々なことが進むスピードは異常な気がする。喉がカラカラに乾いた時に飲む水のうまさを味わう暇さえないような・・・ほんとうに美味しい水を飲む時間を奪われているよう。それってある意味不幸だよね。」それで時間のゆっくり流れていた昔を取り戻そう、って意味合いの「古事記」ですか?「古代に帰りたいって意味ではないです。「黄泉の国」ってどうして黄色い泉って書くんだろう?とか、不思議なことを考えるのはとっても面白い。「ヨモツカド」って作品では白い空を描いたんだ。空が白い曇りの日に、影が一つもできないことを発見して、そこで”存在する”っていうのはどういうことかな?って考えたりする。ぼくは”不思議”っていうことに興味があるんだよね。いろんな不思議に興味を持って、それをゆっくり考えることに。1800X4050mm「離宮珀水」1990木、油彩、アクリル、合成樹脂、他1120X1420X390mmそういえば私たち、いろんなことに追われて”不思議”を考えることってなかなかしない。感覚を研ぎ澄ませて身の回りの不思議に敏感になれば、もっと豊かな時間を過ごしていけるかも知れません。「アートって人同士理解したい、理解されたいって気持ちから起こったものじゃないかな?だから自分を見直すきっかけにもなってくれたりする。下町に生活する人々の元気で温かい雰囲気をそのまま呼吸して大人になったような小林健二さんだった。*1990年のメディア掲載記事より編集抜粋し、画像は新たに付加しています。Pro-toolsアーティストのアトリエと道具コメントを残す小林健二に道具や材料、技法のことを語らせると、そのまま本が何冊かできてしまうほど。古道具屋や工具店をのぞくのが気分転換にもなるという。”道具マニア”だが、ただ集めているのとは違い、実践が伴っている。使い込まれた彫刻刀、ノミ、かんな・・・懇意の職人さんから譲り受けたものもあれば、道具屋で発見した江戸のもの、自分で作ったものもある。「『藤白』と書いて”とうしろ”銘を持つ刃物もある。その洒落気が心憎い」と話す。この場所は小林健二が20代に文京区に構えた最初のアトリエとなります。小林健二最初のアトリエ旋盤などの機械や、金属加工用の様々な工具が置かれたアトリエにて。金属をけずったり磨いたりするグラインダー類。「ぜひ、田端新町へ行って欲しい」と語る小林健二。明治通り沿いに、中古の電動工具を扱う店が並んでいて、いいものが格安で手に入る。新品1台の値段で写真のグラインダーが全部買えるくらいだ。「特にモーターを使った工具はいい。モーターの周波数とベアリングがなじんできて、新品より音がうるさくない。何台も揃えておくと、いちいち砥石を付け替えなくても済むので便利。作品のように美しい金工用のゲージ。