白鳥由加利の金繕い(金継ぎ)教室。基礎から楽しく学べます。白鳥由加利の金繕い(金継ぎ)教室。基礎から楽しく学べます。先日根朱筆のブログを書く際に、前から疑問に思っていた「玉毛=猫毛」について調べてみました。毛先に玉状のものが出来るからとか、毛先部分に膨らみがあるからという理由で「玉毛」と称されているようです。実際筆を作っておられる方のHPによると、そのような状態は確認出来ないとのことです。本当の理由はそんなところかもしれません。私は愛猫家に配慮して、違う言葉に置き換えているのではないかと思っていたくらいです。玉毛は細い線を書くために使われますが、私のかな書の腕では玉毛はまだ無理と言われています。上の画像に写っている筆は、いつか使える日が来ることを願って購入したものです。筆について興味深い話がありましたら、またUPします。土曜日クラスのTさんの作品をご紹介致します。画像左下の角が欠けていたものを、修復されました。形もしっかり復元されていて、完成度が高い作品です。Tさんは、仕上げの蒔き下漆が少々厚めになってしまっていたのですが、今回の作品では薄めになってきました。これはTさんがコンスタントに仕上げを行っている成果だと思います。この作品で見て頂きたいのは、釉薬と金泥の相性です。ご紹介しているように白化粧土には、金泥が合います。ベージュ色に馴染んでとても綺麗です。この他、黄色の釉薬にも合います。派手に感じる金ですが、黄色味を含んだ色には馴染んで、程よい仕上げになると思います。基本的には、器の釉薬の色と合わせる漆繕いは、意外に難しい割に残念な仕上がりになるケースがあります。安易に飛びつかず、ベストの選択をご検討下さい。実は金•銀などの金属色は、合う色が多く、大変便利な色なのです。筆でよく質問を受けるのが、面相筆についてです。面相筆とは輪郭や目鼻など、顔を描くための筆ですが、一般に細い線を描くための筆とされています。穂先の毛種はイタチ、たぬきなど、様々あります。この筆を金繕いに使用出来るかということなのですが、使用感に差し障りがなければ構いません。粘り気のある新うるしを塗るには使いづらいのではないかと思います。言えば広範囲にざっくり塗るという用途ならいいかもしれません。下地塗りなら使いようがあるかと思います。お好みでご使用下さい。基本のき|市川駅のホーム2015年11月26日NHK学園市川オープンスクールの教室がある他、乗り換えで乗降することが多いJR市川駅のホームが模様替えしました。一瞬キリンを想像してしまったのですが、石畳の模様が茶色で塗装されています。この茶色部分が滑り止めになっているのでしょうか?それとも単なる意匠なのでしょうか?今の所、正体はわかっていません。私が利用する範囲では、このような塗装がされているのはJR市川駅だけです。詳細をご存知の方がいらっしゃいましたら、お教え下さい。本日は原一菜先生の助手で、横浜教室の日でした。講座終了が少々遅くなり、外へ出てみると...夜景、綺麗でした。早くも「また来年」のご挨拶となりました。今年もカリンのハチミツ漬けを作る季節がやってきました。のど飴があるので、ご存知かと思いますが、炎症を抑える効果があります。皮がワックスがついたような感じになっています。柔らかくなった時が漬け時です。ビンにぴっちり入る大きさに切り、切れ込みを入れて、ハチミツを入れるだけです。数日で薬効成分が出ますので、カリンを引き出す予定です。喉が弱い質なのですが、話すことが仕事なので、メンテナンスは重要です。早期ならばハチミツ漬けが効果が高いので、重宝しています。本漆で使う蒔絵筆について、ご質問頂きましたので、ブログでもご紹介したいと思います。テレビなどで蒔絵師の方がこのように細くて長い筆に本漆を含ませて線を描いていく様子をご覧になった方もおられると思います。本来蒔絵用の筆は根朱筆(ねじふで)といい、穂先はクマネズミの背中の毛が使われていました。平成5年頃からクマネズミの毛が入手出来なくなり、現在はドブネズミ、玉毛(猫)などで作られています。※上の画像の筆は玉毛(猫)です。本根朱筆と呼ばれることもある鼠の毛で作られた筆は大変高価(4万円程)ですが、玉毛のものは数千円で入手出来ます。蒔絵筆の特殊性は穂先の毛だけではありません。穂先がはめ込み式になっており、糸を引くと使い手の好みに長さが変えられます。金繕いにおいても、この蒔絵筆をお使いになる方もおられますが、これは必須ではないと考えています。いうのも細く長い穂先を一般の方が使うのは取り回しが難しいからです。効率がいいとは言えません。私も資料として蒔絵筆は所持していますが、実際の作業で使っているのは教室でご紹介している筆です。伝統の道具が厳しい状況に置かれているのは、根朱筆も同様です。素材となるクマネズミの毛が入手出来なくなったことで、代替えの筆が登場しました。若い職人さんは根朱筆の良さを知らないという話に、皮肉を感じざるを得ませんでした。着物の鹿の子絞りを模した柄がはいったお皿です。染付けの量が多いので、金泥がとても映えています。鳥脚型に割れた線自体が美しいのですが、この曲線を描かれるのに試行錯誤されました。実は少々段差がついてしまっているので、これをわからないようにしつつ曲線を描くというのは、下地の精度が深く関わってきます。完璧な下地を作るには、塗る→削るを根気よく繰り返すしかありません。Hさんはそれを乗り越えられて、この作品を完成されました。美しい作品となったのですが、ご本人曰く、接着をキッチリやっておくのが重要とわかったとのこと。各カルチャーセンターで行ってきました金繕いの歴史•手順をご説明し、蒔絵を体験して頂く体験会ですが、八千代緑が丘にあるJEUGIAカルチャーセンターでも行うことになりました。合わせてお手持ちの陶磁器が修復可能か、可否鑑定を行います。金繕いとはどんなものなのかひも解く教養部分と、蒔絵の実際が体験できる内容の濃い2時間となっております。この機会にご参加下さい。ユーカリが丘教室のSさんの作品をご紹介致します。全体を撮影したかったので、修復箇所が見えにくくなっています。金泥でヒビを3カ所仕上げられているのですが、これが120度ピッチで入っているのです。ここまで幾何学的な状態になっていると、物理的に何かあったのではないかと考えてしまいます。大きめのお皿に勢いのある線がとても合っていて、よい仕上がりです。同じ柄のお皿が完成して、揃うのが楽しみです。画像の右上に銀泥で仕上げが入っています。あるパターンなのですが、衝撃がもう少し強かったら欠けとして破片が落ちるのが、ヒビだけで止まった状態でした。縁から側面にかけてのキズになるのですが、弧を描いた形が目立ちます。そこで器自体の柄に雰囲気を似せて仕上げられたのですが、これが大成功しています。ご本人は仕上げの線に迷いがあるのが出てしまったのを気にしておられますが、この完成度であれば十分かと思います。器自体をお作りになった作家さんも、喜ばれるのではないでしょうか。金繕い(金継ぎ)教室。基礎から楽しく学べます。