書くことに燃えたぎり、その勉強をしたいと、少しずつ文芸誌を読むことに決め、ある春の日、文藝春秋系列の「文學界」という雑誌を買ってきました。商品詳細を見るまだなかなか、「文學界」の硬質さに慣れることができずに、やっと一篇の作品に手を付けて、「あっ読めそうかも」と馴染みはじめていた、そんな7月半ばでした。大事件が起きた!今まさに読んでいるところの、その作品が、芥川賞を受賞したという報せが電子書籍アプリのメールマガジン経由で入ってきました。単行本にもなっていないのに!驚きばかりです。こんなことってあるんだ?「春の庭」を半分超くらい読んだ7月30日、「すばる」を買いに書店に行ったらまさかのまさか、もう単行本が出版されて、特設コーナーまであるじゃないか。商品詳細を見るこの仕事の速さにもびっくりでした。素晴らしい、という意味合いですけど。六月号」でしか読めないんだぞ、とちょっと自慢げだったのが、自慢できなくなっちゃったようで。意地で読み進めたとはいえ、これがあっという間。あまりにも面白かったので感想を書いてみることにします。・大概の出来事は家か近所で起こる文章自体はサラッとしていて、読みにくいことはない。最初に読んだ印象は「なんかネチネチしてる」だった。その理由は、特定のものにこだわった描写、そして展開だ。太郎の暮らすアパートと、近隣の「水色の家」。物語の大半は、この、ごく狭い範囲で、延々と展開される。家の様子も、細かく細かく描写される。どこまでこだわるんだ、という具合に。するというストーカーばりの行為を行うほどである。舐めまわすようにねちっこい展開や描写は、西の眼差しによく似ている。西は、悪い意味で強烈なインパクトを与える。見た目は無頓着というかエキセントリックで、性格はさきに書いたように粘着質。言動もそこはかとなく不気味で、どこか狂気じみている。この強烈な女性に、太郎はなぜか巻き込まれ、気づけば感化されていく。ふたりは近づくが、恋愛関係や、それに似た感情を抱いたりは決してしない。徐々に親しくなり、同じ価値観を共有するようになる。最後には、彼女の狂気を太郎が引き継ぐようなかたちで、幕を閉じる――。起承転結でいえば「転」の部分から、一気に急展開となる。これがスピード感があって、一気に読んでしまうのだ。おいおい、そんなこと企んじゃっていいの?おいおい、本当にやるの、お、おいおい、予定より酷いことになったよ、えっ、それでもやるの?語り口は変わらずサラッとしているが、出来事や、太郎の動揺、西の熱気(狂気)に読み手のこちらが興奮してしまい、あっという間だ。淡々とした語り口の、静かな作品だが、西を触媒に、太郎のなかに秘められていた熱いものが目覚め、それまでのような冷静さを保てなくなる。・あちこちにトラップがあって、驚きっぱなし「結」部分にも意外性のある仕掛けが待っている。この物語は、冒頭からほぼずっと一貫して三人称で語られているのだが、ある部分で唐突に「わたし」による一人称の語りに切り替わるのだ。誰?」と、読み手は戸惑う。答えはすぐにわかるが、「なるほど!」と唸らされる。「承」にあたる部分で、太郎と西が居酒屋で語り合う場面が複数回出てくるが、そのたびしばしば、太郎の視点で描かれていた物語が、西の物語に切り替わる。ここで読み手は「ん?!」となる。読み終える頃には「異様な作品」という風に、圧倒されてしまう。物語でも、文章でも、巧みだ。芥川賞を取るべくして取った作品なんだなと思う。・地方の住宅地で生まれ育ち、都会でわざわざボロアパートに住んでいるふたり太郎と西には、共通する原体験がある。比較的高めの階で生まれ育ったということ。クラスメイトも40人超えしていたこと。これは多分に、世代的なものがあるだろう。その反動か、ふたりは東京に出て、築30年超えの、2階が最上階の、もうすぐ取り壊されるアパートをわざわざ選んで越してきた。この落差が何ともシュールだし、皮肉を感じたりもした。越してきた理由はそれぞれだが、ともかくふたりともそれなりにうまくやっている。住人は次々と出ていき、西も、やがては太郎も、出ていかなくてはならない。次項にも繋がるが、一抹の無常感が漂う。太郎の心の隙間に、西の「水色の家」への執念が入り込んだのだろう。本作の舞台は、東京のなかでもにぎやかな地域(どこかは明記されていないが)。ボロアパートもあれば、大邸宅のような豪華な家もある。住人の世代もばらばら。そこで取り壊されるボロアパートに住む太郎たち。ある日太郎は観察する、東京ではたくさんの建物が建って、たくさんの建物が取り壊され、たくさんの空き家がある様子を。現実にも、例えば渋谷駅周辺は4年がかりで壊して建てて、大掛かりな再開発をするというニュースをついこの間TVでやっていたっけ。「昭和の頃に建てられた、謎めいた家」や「ボロアパート」である。いって懐古趣味や昭和ロマン礼賛にもならなくて、あくまで「来る者拒まず去る者追わず」の姿勢だ。それは太郎の生き方によく似ている。こんな生き方もある、こんな暮らし方もできる、と提示しているのは間違いない。どこかいびつでヘンテコリンで、世間の常識に囚われない、逆らうような、太郎たちの姿に読み手は考えさせられる、もしかしたら魅せられる。文学を読むよろこび、映像でもなく漫画でもなく「文章」が与えてくれるおもしろさ。いうものを単純に思い出させてくれる作品でした。小説ってこんなに楽しいものだったっけ。読んでいくほどに、目が開けるような感覚。文学にはこんなことができると、さりげなくも力強く、見せつけられたような気がします。これだから文学を読むのはやめられないんですよね。Ranking参加中。]ドキッ!初めてのビブリオバトル観戦記~某都市、ある初夏の週末に~ちょっと前の話で申し訳ないのですが、ユニークな体験をしてきたのでレポします。観戦者からの質問の応酬なんかもありつつ、最後に観戦者から「一番読みたい本」を投票してもらう、というもの。京大で生まれ、学生の間でまず流行し、それが今では幅広い層、幅広い地域に拡がっている最中の、現在進行形で発展しているバトルです。「誰のプレゼンが良かった」というバトルではないですが、いいプレゼンをすればそれだけ、本のイメージは良くなるし、プレゼン内容が悪いと観戦者の興味も引けません。本のセレクト、上手なプレゼン。質問への明解な受け答えや、発表者の好感度の高い人柄(キャラ)なども重要な感じ。司会を務めた事務局の職員さん曰く、他にも沢山のバトルのスタイルがあるのだそうです。今後、様々な試行錯誤を繰り広げてゆきたいとのこと。プレゼンは5分間で、驚いたのが、レジュメなどの資料(観戦者に配る用だけでなく、自分で見るものも!)を一切使えないこと。全部自分の言葉(と、練習で暗記した文言)で真っ向勝負しなくてはならないんです。5分間という短い時間ゆえか、緊張ゆえか、それとも両方からか、発表者はどうしても心なしか早口で詰め込むようなプレゼンが多いと感じてしまいました。あと、急に事務局側から参加を頼まれた等で、準備不足から、行き当たりばったりになり言いたいことを言い切れないまま時間切れ・・・というプレゼンも見受けられました。重視されているのはこういう辺りで、熱意重視という印象でした。理論重視で話していた何度か出場されている方は、事務局の職員さんに「理屈はわかったけど、どうして・・・」と突っ込まれていました。(事務局の職員さんも観衆の様子を見計らって、質問をします)「ほかの本とどう違うのか、なぜ勧めたいのか」といった理屈の面は、どちらかというと観戦者のほうが質問していることが多かったです。こちらも、結構来慣れている方がぼちぼち居る様子で、質問が鋭く、人によってはちょっとキツい印象を受けましたね。大学講師タイプというか。いった攻撃的な質問は禁止されているので「おまえのプレゼンつまんね!クズ!」というような罵倒をされる心配はいりません。大学の手厳しいゼミのような、つぶし合いや自己顕示はお門違いです。それが保証され、平和な議論の場として質問と回答の応酬が成り立っていて、ほっとしました。前半3名まではずっと緊張しっぱなしでした。勇気を出して質問にチャレンジ!!相手は現役女子高生の子で、なんかしょうもないことを聞いちゃったのか、観衆の中にクスクス笑う人がいて、ちょっと嫌な気分になったのですが、当の女子高生ちゃんは実に溌剌としていて、プレゼンも本当に堂々たるもので、その場の皆が彼女の迫真のプレゼンに圧倒されていました。こんなに真面目(オススメ本も教育関係と、堅い印象がありました)なのに、素はふつーの女子高生(笑)。見事、優勝したのですが、友達の参加者の子と一緒にぴょんぴょん飛び跳ねてキャーキャー言っている。・・・ねこっかぶり??今時の優等生って器用なんだなあ、と、ちょっと怖くなってしまった瞬間でした。6人の参加者がいたので、紹介された本は6冊。現在でも実際に行われている悲惨な慣習についてのノンフィクション。自分から手に取る本、私の場合は物凄く偏っているので(好きな作家、知ってる作家しか買わないところがある)、知らない本を知る、知らないジャンルを知る、知らない「ひとそれぞれの興味のツボ」を知るという、大変興味深い体験ができました。人をとおして本をみる」これが、パンフレットに載っている、ビブリオバトルのキャッチコピー。知り合いと思われる観戦者などのおしゃべりの場に。和気あいあいとした交流の場と化していました。(正直、そこに「内輪ノリ感」を感じて、居づらくなって出てきたのですが)私は日頃、このblogで、「音楽etcを通して」顔を知らない多くの人達との交流をありがたくも果たしているのですが、当然ながら「本」を通しても人と人は繋がっていくのですね。本と人との、人と人との緩やかな出会い。どれだけ本や音楽やコミュニケーションがデジタル化されても、アナログの、生身の「人と人との繋がり」は引き続き大切にされ続けてゆくのだろうとしみじみ考えながら、会場を後にしました。近隣の地域で開催されていたら、皆さんもいかがでしょうか、ビブリオバトル。Ranking参加中。きたいように生きるということ」ご無沙汰してます。前から溜めていたネタが、ねかせすぎて1ヶ月近くになって、ヤキモキしてきたのでひさかたぶりに感想~レビューを書くことにします。久しぶりに、題材は本です。レンタルショップをうろうろしていた時、古本コーナーにさしかかり、そこで磁石のように、私はこの本に惹きつけられて、一瞬の迷いもなくレジに運びました。本が安価だったからというのもありますが、買い物をするのにここまで迷わないのは私にしてはあまりに稀なこと。運命を感じずにはいられませんでした。家に帰って読みはじめ・・・1日で、あっという間に読破してしまいました。文庫本で、伝記物で、文章も平易、文字もそんなに小さく込み入ったものでもないので読みやすいというのもありましたが、何よりも内容に圧倒的に引き込まれたのです。商品詳細を見るカヴァーが細かいラメ風にキラキラしていてイカしてます。カヴァーや本文の、フォントやデザインなど、やや女性向けなのかな?と感じるふしもありましたが、内容が面白いので男性でも十二分楽しめるのではないかと思います。以下、サボりすぎてて勘とか鈍ってますが、読んで感じたことを徒然と綴ります。・筆者のサガンへの、海より深い熱狂的な愛情この本を記したのは山口路子さんという作家で、本書と同じシリーズで「ココ・シャネルという生き方」という本も書いている。サガンは本当に沢山の人から愛を受けたが、山口さんのサガンへの愛情も凄い。サガンを読んだあとは、抱擁されたような気分になるのだろう。このなんともいえない心地よさ、あたたかさはいったい何だろう。サガンを読み始めた二十五年前からずっと、思っていた。彼女のまなざしが、そして彼女の言葉がとても好きだ。「依頼を受けたのでとりあえず」「興味本位で」では出てこない、熱い思い入れ。近年、サガンの映画が公開されたが、それを観た時、映画の内容それ自体よりも「サガンが好きなので、もう、それだけで胸がいっぱいなのです」と涙が止まらなくなってしまったほど。深く愛しているからといって、甘やかしたり過剰な擁護をしたりはしない。彼女の美しい面も醜い面も対等に見つめて、描き、その奥の本質、「孤独」と「知性」に粛々と踏み込む。サガン自身が遺した名言や名文をたっぷりと盛り込みながら。サガンはいわゆる破滅型の作家で、早熟な天才である一方、どうしようもないくらいにワイルドに生きて、後半生では崩壊していったが、不思議と周りには人が絶えなかった。いつも誰かが、諦めずに彼女のことを愛して、忍耐強く見守り、手助けしていた。山口さんのサガンに対する態度は、正に生前サガンの周りにいた、彼女を愛した友人達の態度そのものなのだろう。・堅実に生きるか?破滅を受け入れてでも、奔放に生きるか?本書を読むと何度も「どんなふうに生きるの?」「なぜ生きるの?」と問われているように感じる。あまりにも極端な、サガンの刹那主義的な生き方、やがて来る経済と心身の崩壊。大事故に遭っても車で猛スピードを出すのを止められない。ギャンブルに明け暮れる。浴びるほど酒を呑み、精神を病み、モルヒネやコカインなどの薬物に依存してゆく。30代で皺だらけ、50代で骨粗鬆症になり、60代になると殆ど歩行がままならなくなる。次第にツケがまわってきて、最後には見る影もないほどの惨状になってしまう。こんにちは」で一世を風靡したのは僅か18歳のこと、そして満身創痍になって、失うものはもう何もない状態で、69歳でこの世を去った。模範的といわれるようなライフスタイルとは真逆。細く長く生きるのが一番なんて言語道断。周囲の人間はどんな思いをしたのか?とりわけ、心身のバランスを崩した後半生には?多くの人間に甘え、頼り、振り回し、我が儘を言い、同じ過ちを何度も繰り返して・・・。「真面目に暮らしているのに何の報いもない」と感じている私は、随所で怒りを覚えた。サガンの姉も言う「一生子どものままだったのね」。両親に甘やかされて育った末娘に一抹の嫉妬心を隠せない「上の子」の気持ち、私は恐らくこの立場でサガンを見ている。お金を持っている(た)だけではない、自分に率直だったから。自分の感性や、冷静な観察眼を通して確信した、自分の生き方を貫き通したから。我が儘と呼ばれてもいい。自分に嘘をつくぐらいなら。「ほしいものはほしい」、躊躇わずに言葉や態度に出すのは案外難しいもの。こんにちは」を出版社に送った。その頃の彼女はとても謙虚な少女だった。奔放で熱狂的な読書家なのは変わらないが。「悲しみよ~」が大ブレイクではなく、小ヒット程度で、地味にコツコツと歩んでいく作家人生だったなら、彼女は謙虚なままだったのだろうか?と想像したりした。サガンはきっと、どんな境遇でも小説は書き続けただろうけれど、堅実で地味な生き方はやはりしていないのだろうなと、想像は結局元のところに戻ってきてしまう。裕福な家庭で甘やかされて育って、社会に出て他人に使われることも経験せず、18歳の若さで世界的な名声と莫大な印税を手にし、時代のアイコンとなる。小説家人生を駄目にしてしまいそうな、サガンの前半生。型破りな価値観の持ち主である彼女だからこそ、最後まで生き抜けたのだろう。いや、彼女だって随分、ボロボロになったけれども。親や友達や元旦那といった、大切な人達を一度に失って、壊れそうになっても、どんなときでもサガンは小説や戯曲を書いた。文学に一生涯を捧げると決意したサガン。波瀾万丈の生涯を送ったが、そのなかで書くことを途絶えさせることは極力せず、コンスタントに作品を発表し続けた。いつからかサガンは、書かないと生きていけなくなっていた。書くことこそが、彼女が生きている証になっていた。書くこととは生きること。サガンを愛した人間達は、彼女が書くため=生きるためにどうしても必要なら、違法の薬も彼女が望むままに、やむなく与えた。薬は彼女の身体を蝕んだが、薬を飲まず何も書けないのは、死んでいるのと同じだったろう。華麗な前半生と悲惨な後半生のギャップがあまりに強く残り「破滅的な人間」という印象がどうしても焼き付くが、サガンの見落としてはならない一面として、本書では「少女期から最晩年まで、徹頭徹尾、文学に殉じた一生」というのも強調されている。この伝記が、単なるスキャンダラスな破滅劇だけに留まらない理由が、ここにある。章の終わりごとに、サガンの著書がとりあげられて、読みどころが紹介される。こんにちは」の他に何を読んだらよいかわからないという人も多いのではないか。実際に私もそんな一人であった。作品毎の印象的な台詞や場面が引用される。サガンの人生や当時の思想と作品とが絶妙にリンクしていることも感じ取れて、興味の沸く時期や作品が見つかりやすいのでは。写真も沢山入っているし、当時の風俗についても触れられていて、まるで映画を観ているように、サガンの人生を追体験することができる。できない、「破天荒だけど一本筋の通った生き方」。「こんな生き方もある」という具合に、手に取ってみてはいかがだろうか。そこいらのよく出来た人生論の本より、生々しくて、心に激しく問いかける。「あなたは、どう生きたいの?」と。読むのは比較的易しいけれど、受け止めるのはなかなか勇気が要る一冊です。才気に溢れ、ファッショナブルでクールな少女が、どんどん目も当てられないようなボロボロのおばあちゃんになってしまうのはかなりの衝撃でした。いう人生を送った人間が、足跡を遺した人間がいたという真実。深く考えさせられ、長く余韻の残るノンフィクションです。「私のセカンド・サガンはどれにしようかな?」まだ決めかねていますが多分あれかあれになりそうです。ブックガイドとして、暫く側に置いておく予定。彼女の哲学を感じ取る旅は、まだまだ始まったばかりです。Ranking参加中。「天才棋士」と騒がれブームになり、昨年は生涯獲得タイトル数歴代1位の偉業を達成。単純に考える」といった数多くの書籍を執筆してきました。ベストセラーの本、「直感力」を発表。Goに初めてお伺いしたとき「決断力」が最初に目に入って、レビューを拝読し、「これ絶対面白い!買おう!」と心を大きく動かされ、結果本当に買ってしまったという本。今改めて記事を見て、違う本を買っていたことに気付いたわけですが(苦笑)また前回の「聞く力」同様、日々の音楽レビューの合間に読んでいたため、読了が大幅に遅れてしまった本その2です。(「聞く力」と同時に購入していた)奇跡的な出会いをくださったヒメキリンさんに大いに感謝しつつ、感想、いってみましょう。・将棋と人生とはよく似ている基本的にこの本の大半は、自身の将棋論や、将棋にまつわるエトセトラで構成されている。やって将棋の話ばかりしているはずなのに、なぜか人生観、そして直感力を気がつけば語っているのだ。?その答えは、将棋というゲームが、人間の人生に非常によく似ているからだといえる。全体(大局)を見渡しながら。戦型や定跡をよく研究して。結局は人間同士のバトル、何が起こるかわからない、臨機応変に対応して。考えすぎてもだめ、考えなさすぎてもだめ。余裕がないのはだめ、余裕だけでもだめ。今まで自分が築いてきたものの集積であり、年齢を重ね、経験を積むことによって進化する。たかがゲーム、されどゲーム。盤上で繰り広げられているのは、人生ゲームかもしれない。「無理をしない」「囚われない」「力を借りる」「自然体の強さ」・・・気負わない、そしてとんでもなく達観しているように感じられる。1970年生まれだから今は40代前半か。そんなものかもしれないが、もっと上、50代60代の先生方の本を読んでいるような気分だ。20年あまり第一線で活躍してきた実績が築いた自信によるものか、「直感力」の為す術か。カウンセラーの書いた心理系の本を読んでいると錯覚したのは一度や二度ではなかった。・「天才棋士」をちょっぴり近くに感じて天才と謳われる人の常で、羽生さんは初めから天才で、何でもできるかのように思える。小学生で将棋会館に通い始めた頃は、負けっぱなしだった。それでも通い続けて強くなった。勝ちを譲るレベルのうっかりミスをして、対戦相手にも驚かれてしまうことが今でもある。実は人前で話をするのがとっても苦手(なのに講演の仕事をあえて受ける。寝坊して、生放送のTV番組の収録に遅刻してしまったことだってあった。「超天才の羽生さんだからそんなことが言えるんだよ、やっぱり超天才は違うね」と達観して無駄のない論がひとごとに感じられそうになっても、もう少し読み進めてほしい。天才ではあるのだが、どちらかというと、努力家の中堅サラリーマンのようでもあるから。・博識さに驚かされる~読書のススメ、多様な価値観を培うススメ「えっ、羽生さん、そんな例え話どこで聞いたの?」「どうしてそんな分野に詳しいの?」そういう瞬間が無数にある。コンビニのレジのPOSシステムについて。TVの視聴率調査の対象について。野球を題材にした、ブラピ主演の映画について。ときに心理学的現象までも。入会して以来、今までずっと将棋の世界でしか仕事をしたことがないはずだ(講演などを除く)。その博識さはどこから来たの?答えは本の中にある。幅広い経験、また読書のススメだ。発想や言葉選び、たとえ話の選択肢がとんでもなく多くなるというわけ。・やや大人向け~「大人賛歌」のエッセンスこの本は、最低でも30は過ぎないとその醍醐味が伝わらないのではないかと思ったりする。「大人賛歌」が入っているように感じられるからだ。若輩者だった頃、言いかえれば頭でっかちだった頃、羽生さんでも青臭さから沢山失敗した。諦めが悪かったり、目新しい手を指そうと勝負よりそちらに躍起になったり。今、40代になり、経験を積み重ね、豊富な経験というデータベースが出来上がっている。その経験ひとつひとつにしても、吟味しながら、反省しながら、学習しながらやってきた。ものごとを行ったり決めたりするうえで、自分のスタイルが固まってきた。直感は「迷いも悩みも起こり得ない瞬間」であり、それはまた「自分自身が今まで築いてきたもののの中から生まれてくるもの」だという。経験の積み重ねが功を奏する。羽生さんと同年代かアラウンド同年代、またはそれ以上には、カタルシスがあることだろう。直感が湧いてくるタイミングは、自分を積み重ね、心身が柔軟に保たれ、雑念の少ない状態が読んでいてイメージされる。少々瞑想や心理学のようなイメージだ。心身とりわけ心をフラットにする秘訣が得られる。余計な悩み事をやめて頭に余白をつくる。羽生さんは、何も考えずに散歩したりするそうだ。いきまない、力を抜いて。自分の中から強く立ち上がってくるものを掴まえる。無駄がないぶん無機質にも聞こえるが、人間らしく、40代らしい、ある程度アナログな論。これって、ナチュラルな生き方や歳の重ね方の指南でもあるんじゃないだろうか。理性的で、落ち着いていて、無駄がなくて、それでいて要点はガッツリ逃がさず、端的に語る。本書は、文章にふれているだけでも「快適」だと感じられた。この静謐さと美しさ、無駄のなさは、私の大好きな作家のひとり、大崎善生さんに通じる。そんな大崎さんは、日本将棋連盟の機関誌の元編集長で、将棋に興じていた時代もあった。(羽生さんとも面識があり、最近発売された羽生さんの特集本にも大崎さんが寄稿している)将棋。やってみたことがあるが、常に選択や決断の連続で、本当にエネルギーを使う。頭の中を静寂にもっていって、とにかく沢山考えて、考えて、そして決断して、対戦相手からのリアクションに応えるためにまた同じことを繰り返す。続けていると、選択や決断の経験値が圧倒的に増えて、思考力が高まること請け合いだと思った。無駄が削ぎ落とされながら、滋味はしっかり残り、語りすぎずに考えさせる。将棋は、思考力や文章を紡ぐ力をも培う効果があるのかもしれない。30代に入ってもまだまだ荒ぶる魂で生きる私には、本書の境地は遠い彼方か、違う流儀かもしれないけれど、いかんせん私は冷静で客観的な思考力が足りないので、それを補うためにはこの人のような視点が必要かも。自分と性格が真逆の人の話を、それも普段絶対接点を持つなんてできない立場の人の話を簡単に聞けてしまうのは読書のいいところ。作家は文章のリズムに馴染めるか否かでお気に入りを決める私、羽生さんのリズムにすっかりハマってしまったので、他に出版されている数え切れないほどの著書も読んでみたいです。人間として、ネットの端っこの物書きとして、一段高い境地に達することができそうです。情熱だけでは駄目だと気付くも、自分の原動力は情熱だとも痛感する今日この頃だから・・・。Ranking参加中。吉川晃司さんのあの立派な肩は「肩パッド」ではなく、水球で鍛えた自前の肩だということが判明しました。朝ドラ、知っててわざと間違えてそう(笑)質問をされて「うん、そうだよ」等も挟まず、質問の途中から遮って答える吉川さんにサワコさん内心イラッとしているだろうな、いやこのくらい序の口か、などといち視聴者として若干イライラ(ヒヤヒヤ)しながら観ていました。文藝春秋で長期連載となっているというインタビューにエッセイに小説(「聞く力」が社会現象になるまで、私はサワコさんをエッセイストか小説家だと思っていました)、その他、その他・・・と引く手あまたのサワコさん。今年で還暦なのに、かわいらしくていつも活き活きしています。そんななかなんとなく心ひかれて、珍しく流行りの本を読んでみた、それが「聞く力」でした。商品詳細を見る山のようなCDレビューの合間に読んだのでかなり時間がかかってしまいましたが、やっと読了。この頃は「70万人が泣いた!笑った!そして納得!」と帯に書いてありますが、現在じゃもっと部数は伸びていることでしょう。最近じゃ書き下ろしの新しい小説が書店に並んでいたし、いやはやすごいすごい。関連番組なども観たので、そこで得た情報や感想も織り交ぜながら、感想を述べていきます。・新書の体裁をとったエッセイ本?新書の中身というものは大抵、もっと論説ベース。文章の全ては「推したい事物」の為にある。聞くコツや醍醐味と同じくらい、サワコさん自身も文章の主人公。「インタビューをする」がテーマのエッセイ本といっても本当は差し支えない内容だと思う。ノウハウ本や、論説本を期待していると、もれなく肩すかしを食らうはずだ。時々サワコさんの一人喋りが長引き、そこらのオバちゃんの茶飲み話と化している部分もありイライラする向きもあるかもしれない。全ては喋るような調子での、サワコさんの体験談だ。お喋りを聞くように読めるからすらすら読めて人気が出ているのかもしれない。仕事に差をつける目的で書かれたノウハウ本は理論で読み手を説得し、新卒学生が社会人としてホウレンソウを身につける目的で書かれたマニュアル本は教科書のように「暗記」させる。「エッセイ本」は?自身の実体験で、うまくいった事例・失敗した事例が本人の実感と共に示されるから、その要点が「なぜ」必要なのか、重要なのか、浸透しやすくなっているといえる。・「上手な聞き手」の定義が変わったかつては、インタビューが苦手で、褒められたことなど一度もなかったサワコさん。インタビューの連載を始めるとき、前任のデーブ・スペクターさんみたいに、「相手が答えに窮するほどの鋭い質問をビシバシ投げかけて、あくまでも冷静に、みごとな切り返しができるような人」をイメージしていたが、そういうタイプは相手に敬遠されることもある。同調タイプの聞き手もまた、いま新しく「すぐれた聞き手」として定義された。デーブさんタイプ、サワコさんタイプ、それぞれのニーズは違うから、どちらが優れているなどではなくて、両方が共存し、ケースバイケースで使い分けるのがよいのだろう。「サワコの朝」では、ゲストが思い入れのある曲を2曲紹介して、それをチラッと流しながらその曲に関するエピソードを語るというコーナーがある。これもまた、ゲストからスムーズに視聴者にも自然に、話を引き出すヒントになっていると思われる。・サワコさんのキャラクターから生まれた「大事なこと」サワコさんは、わからなければ素直に(ちょっとおっかなびっくりに)「あの件なんですけど・・・」と、聞きづらい質問でも思い切って聞いてしまう。知ったかぶりをせず、知らないことは素直に知らないので教えてほしいと言う。心から面白そうに聞いて、上っ面な受け答えはしない。素直で、誠実で、感受性が豊かで、ユーモアをいつも携えているキャラクターのサワコさん。それゆえに築き上げられたインタビューのテクは、仕事一般にも共通するテクでもある。どの分野でもそうだが、自分の長所を伸ばすなかに、物事をうまく進める秘訣が隠れている・・・そのようなメッセージでもあるような気がする。・あの人やこの人のこぼれ話をただただ楽しむだけでもおもしろい聞くことに興味がなくても、この本を楽しむことができる。これまでインタビューしてきた実例が豊富に収録されており、著名人の「らしい」話や意外な話をたっぷり楽しむことができるからだ。これは凄い!と恐れ入ったのは、デーモン閣下による「へヴィメタルとハードロックとロックはどう違う?論」。私も正直曖昧だったのだが、閣下は本当に頭の良い人なのだろう、サワコさんに訊ねられるなり、音楽学校の講師のように懇切丁寧なレクチャーを披露してくれたという。「HANA-BI」受賞後のビートたけしさんは実はまだバイク事故の後遺症が残っていて、後遺症や事故(=死にかけたこと)を受けて考え、感じながらとるようになった行動が、「HANA-BI」にかなり投影されているというくだりは、よくできたミステリーのようなスリルと読みごたえ。笑福亭鶴瓶さんの下ネタもさすが鶴瓶師匠って感じだ。どこへ行っても変わらないな(笑)・普段インタビューをしない我々は何を得られるかサワコさんの実例には、お友達や、親戚の伯母さんも登場する。この人達は「インタビュー」の対象ではなく、サワコさんの日常に登場して、やりとりを交わした人物である。この人達とのやりとりが載っているかというと、ここにも教訓が込められているからである。注意深く聞いて、心を込めて話にノって、楽しくくつろいで話してもらおうと心がけることが大切。話すときは、上辺だけの綺麗事でなく、具体的に、本音の話をするようにすることが聞き手への誠意に繋がるし、聞き手との距離感を近づけ、聞き手に自分を印象づけられるのだとサワコさんによる「聞き手側の本音」から、また「あとがきにかえて」から読み取れる。・ひとって、おもしろい!~「聞く」を通じた人間賛歌この本は、様々なジャンルの、とても沢山のひとの、おもしろい所が一杯詰まった本になっている。(意識してか無意識かは不明だが、後述するように『ひと』にはサワコさん自身も含まれる)ひとのおもしろさを引き出し、それを一緒におもしろがり、楽しい時間を過ごす。それをするには聞き手自身がひとを好きで、ひとのことを心からおもしろいと感じられることが必要だ。聞き上手になるには、本にも載っている様々なテクもいいが、まず第一に、ひとに興味をもつこと。優しい人も怖い人も、饒舌な人も口下手な人も色々といるが、皆がそれぞれの「おもしろみ」を持っていて、そこに貴賤はない。色んな人を知って、人の数だけの「おもしろみ」を知ること。「ひとって、おもしろいよ」それこそが、サワコさんが様々な活動を通して伝えたいことなのかも。・サワコさんのやらかし日記エッセイストの性だろうが、そこかしこに「やらかしちゃったアタシ」の悲哀物語が登場する。美輪明宏さんに「その格好、何もかも諦めちゃった体育の女教師みたいじゃよ。なんとかしなさい」と冴えない格好を喝破されてしまった苦い想い出。憧れのミュージカル女優へのインタビューが叶い、浮かれて「あの曲も歌えます、この曲も歌えます!」と終始歌いっぱなしで、その場の皆がすっかり呆れてしまったという空回りの切ないエピソード。TVで密着取材されていたサワコさんはお気遣いの人として紹介されていたけれど、本当はかなりの天然さん??でも、このような愛嬌がサワコさんを幅広い層の人にとって身近に感じさせ、相手の緊張を解いて、話しやすくさせる。あっ、相手の心を開くための計算!?「ソロモン流」では、「聞く力」の後のチャレンジが紹介されていました。ひとつは新しい小説(前述)、そしてもうひとつは、被災地と東京とをつなぐプロジェクト。「プロジェクトを取り仕切るのは初めての経験、だけど本気のプロジェクトだから成功させたい」と、厳しい表情で奔走している姿が印象的でした。全ての土台は、ひととのコミュニケーションと、ひとへの愛と観察眼。「聞く」って、「ひと」って、たまに考えてみると結構深いものですよね。「聞く」の真髄、「ひと」の真髄に、明るく楽しくそして深く潜って、迫ることができる本です。ライトなようで、この海は案外深いのです。Ranking参加中。]イマドキのタバコのオマケ!?ミニ小説を読んで:狗飼恭子「すべてのものに降りそそぐ」&田口ランディ「ラーレの香り」もう数週間前の話になってしまうのですが。以前の記事で、「チョコレートを特集した番組について書いていたら、本当にチョコレートを作ってしまった」というまさかのオチが登場しましたが、実はあれは実話でして、バレンタインを前にして、丁度良い量のチョコレートをせっせと作り、完成してしまいました。こんなことは初めてなので味に自信などありません。残る2個の内1個くらいはやはり自分で。1個をどうしよう?「そうだ!」普段何かと世話になっている女の子の友達に、初めて作ったので味は保証できないと前置きして、ささやかにプレゼントしました。初心者のチョコレートをもらってくれた彼女が、何やらこそこそと「これ、朝やけさんに!」と。彼女らしいオンナノコモードの包みを開けると、掌に乗るような超ミニサイズの2冊の本が!「ありがとう・・・何これ?どこで売ってたの??」興味津々でそう聞いても、彼女は口ごもったり「えーと実は、、友達に貰ったんですっ!すみません!」何か煮え切らない様子。引っかかりつつも、こちらがあげたプレゼントこそ本当に些末なものだったのでまぁいっかと、貰った2冊の本を開けて読み始めたのでした。小さな本なので、普通の小説の一章分を読むくらいの時間で読み終えてしまいました。「どこの企画なんだろ?」巻末を見ても出版社の記載が2冊ともありません。ヴィレッジ・ヴァンガード辺りで、企画ものとして2冊3冊まとめて売っているとか?Wikipediaの二人の作家の経歴を見ても作品の記載はなく、ひとつくらいはあってもよさそうなAmazonのレビューもなく。何と、「ピアニッシモ」という銘柄のタバコのオマケのようなのです。(商品について書いてあるのは個人のblogやTwitter等や、オークションの商品としての掲載しか無いので、それらを載せたり引用したりすることは控えさせていただきます)2冊の裏表紙にはこう書いてあって、これがこのオマケのコンセプトになっている模様。読めばきっと、恋がしたくなる。イージーだなぁ」貰ったものに失礼ながら、そういう感想を止められませんでした。ピアニッシモというのは女性向けのタバコ。いうわけで「女子といえば恋だろ」って発想の企画なんでしょうね。「一体小説を何だと思っているんだろう?」大変偉そうですが、何かの「オマケ」にされている事実に溜息が出そうになりました。それに、書く方も書く方だ、なんて。悪い小説ではないのですが・・・まず狗飼恭子さんの作品「すべてのものに降りそそぐ」。Amazonでの取り扱いがあるはずもなく、画像は作品名で検索して見つけたもの。原寸大よりほんのちょっと小さいくらい。<あらすじ>夏子は5年同棲していた恋人から「どうも君とは死ぬ間際に一緒にいられる気がしないんだ」と言われてしまい、彼と暮らしていた家を出て一人暮らしをすることに。女友達からは「孤独な偏屈ばばあになって孤独死することになるよ」と大反対されながらも引っ越しを決行。新居への荷物の搬入を手伝ってもらうために、三代前の彼氏の弟でかなり風変わりな男の子、水戸くんに何となく連絡をとる。数年ぶりに再会した水戸くんの偏屈だが本質を突いた、どこかあたたかい言葉の数々に、次第に失恋の痛みがほぐれ・・・<感想など>狗飼恭子さんの小説は読んだことがないが、彼女が脚本を手がけた映画なら観たことがある。shortcakes」の映画化なのだが4人いる主人公のうち、一人を棺桶で寝起きさせるわ、摂食障害の主人公の場面をリアルなゲーで何度も撮影するわ、いらんリアルとエキセントリックをつけられて不快極まりない作品に変身、この恨みと違和感が未だに残っている。最近では江國香織さんの「スイートリトルライズ」が映画化された際も脚本を手がけているという。なっているのやら・・・そういうわけで、その場で捨てようとさえ思ったが、なにせ貰ったものだからと読んでみた。ヘンテコリンな人物の巣窟。元彼と水戸くんのヘンテコリン振りが際立っている。女友達の言うこともなんだか変。本当に友達?夏子の不幸を願っているようにしか聞こえないし主張が時代錯誤。夏子は彼女達に引っ越しを手伝ってもらわないのだろう。夏子は「三代前の彼氏の弟」なんてさらりとモノローグで言ってのける辺り、少し腰が軽い水戸くんが言うところの「頭でっかち」、本人が言うところの「考えが足りない」30代女性。夏子のややジメッとしたモノローグが彼女のどこまでも堂々巡りする思索と抑えている淋しさをねちっこく、鮮やかにあぶり出す。水戸くんについても夏子の視点から細かく観察され言動や佇まいなどを仔細に追いかけることで、彼のエキセントリックさがはっきり浮き上がる。光り、情景が目の前に繰り広げられるよう。こだわりすぎの心情比喩フレーズなどが出てくるが、見なかったことにしよう(苦笑)。夏に恋をしたくなってもらいたくなるための小説なので、ラストでの水戸くんと夏子の決断があまりに性急すぎるのは仕方ないのだろうか。再会したその日にプロポーズもどきときている。夏子は何となくそれに応えてしまう。いいのだろうか、まあいいんじゃないの?・・・読まずに捨てそうになって、ごめんなさい。小説家としてはそんなに嫌いじゃないと思った。次に田口ランディさんの「ラーレの香り」。<あらすじ>チエは、会社の先輩の松岡さんに3年間片想いをしていたが、彼の結婚の噂を聞いてしまう。傷ついたチエは、ストレスから味覚や嗅覚を失い、会社にいるのもつらくなって退職。家に届いていた松岡さんからの手紙も、読まぬまま郵便受けに放置し、塞ぎ込む。憂鬱な気持ちで散歩をしていると、見慣れない花屋「ラーレ」を見つける。店員の青年に勧められて一輪買ったチューリップが、チエの生活に再び彩りを与えていき・・・<感想など>「ラーレ」とは中近東の言葉で「チューリップ」の意味。田口さんの小説は、確か高校生の時に実家の町の図書館で、彼女のデビュー作「コンセント」を借りて読んだのが唯一の経験だったように思う。内容にも文体にも当時はどうも親しみを感じられず、最後のほうまで読むも、結局読了しないままギブアップしてしまった記憶がある。「この人が恋愛小説?」寧ろそういう意外性を感じつつ当時読了できなかった経験からの不安もチラリと頭をかすめた。良くも悪くもよしもとばななの後追いという印象。意図的に稚拙さを狙った言葉選び。読んだ時と作風が随分変わっていたので驚いた。「すべてのものに~」が、ややはすっぱな30代女子向けだとしたら、この作品はもう少しうぶな女性向け。チエの幼さから考えると、20代女子向けか?こういううぶな女性がタバコを吸うものなのかなあという、偏見めいた疑問が浮かぶのだが。チエがタバコをふかす姿はとても想像できない。一人で一方的な「恋愛ごっこ」を繰り広げて疲れてしまうくらいなのだ。チエが具体的にどんな雰囲気の女性なのか、イメージできそうでうまくできない。「かわいいキャラも苦手」な「つまらない女」で、特に好きなものもなく、頭がよさそうとはお世辞にもいえず、モノローグでは「~かしら」「~わね!」と言ったり「~だよ」と言ったり。無機質で没個性ななかに、中途半端に女性らしさらしきものを覗かせるので違和感を覚える。店員の青年の設定が面白い。誰もが、趣旨(=恋をしたくなってもらう)からして、この青年とチエが新たな恋に落ちてハッピーエンド、という展開を予想するのではないか。青年は、花に恋をしているという。報われないが、ずっとしているという。チエの側でも青年に恋愛感情をもつことはない。肩透かしを喰らう展開だ。出だしの時点で語られ、その後も比喩で何度も顔を出すが、放置していた松岡さんからの手紙をやっと開くと、実はそれなりに両思いだということが判明する。この手紙、彼自身も言っている通り、遠回りだわ古風だわ、色々とついていけない。「鞄に常備している漱石の文庫本を病院などの待ち時間に偶にのぞくぐらい」だった停滞していた読書ライフに、ちょっとした風穴をあけてくれたのは確かでしょう。この二人の現在の小説を(ショートショートですが)ちゃんと読んだのは初めてだし。読書への恋慕という意味なら、確かに「恋がしたく」なるきっかけをもらった本になりました。ベッドの上には小説やら新書やらはたまたマナーブックやら、色々な本が読み切れないまま雑多に積み上がっていますが、また、本の虫だった昔のように、時間を忘れてずーっとこれらの本の読破にのめり込んでしまうのも、ちょっといいよなと思いました。子どもの頃から、本を読むのが大好きで、フリーペーパーでもいいから常に手元に読むものがないと落ち着かない活字中毒。今は書くのも定期的に楽しんでいるけれど、よりよく書くにはもっともっと読まなければ。結局また新しい記事の構想を思いついて下書きを始めてしまう、そんな今日この頃です。Ranking参加中。夏目漱石:「簡単に手に取れるけど案外深い。出先で時間を持て余しているとき、私の専らの娯楽は、読書。いつも鞄のポケット部分には、2冊くらいの文庫本を入れていて、その時の気分次第で読み分けるのですが、この頃はもっぱら夏目漱石。いうか、去年頃まで振り返ると、もう1年以上ずっとダラダラと漱石片手に歩いていることになります。合間合間に他の本も読みながら。最近は「隙間時間」がなんだかなくなってきたり、疲れていてウトウトしたかったりして読書の暇がないままということも多かったので、漱石を読むのはいつもゆっくりです。集中したい本は家で一人じっくり対峙して読むんですが、漱石の本は私にとって「ながら読み」「待ち時間潰し読み」にうってつけ。程よく面白く、程よく薄味で。物語が大きく動いている時以外は、まったりとそのテンポや洒落を楽しみながら読めます。一字一句目を光らせながら読んでいる熱心な方には申し訳ないのですが。多作な作家の虜となったとき難しいのが、「何から読むのか、次は何を読めばいいか」。好きなものから読めばいいのだと分かりつつ、子どもの時分に「吾輩は猫である」を読んだり高校生で「こころ」を読んだりしても、その滋味が分かるはずもなくて。連作(漱石でいえば、三四郎→それから→門、といった)のようなパターンもあるし。それから」(今ここ)→「門」までは買ったものの、その後を案じているときその本は颯爽と、私の前に現れたのです。見る「文豪ナビ」シリーズ、他の文豪もとりあげて全7冊あります。そのなかの一つが漱石先生。「先生ったら、超弩級のロマンティストなのね。」というかなり印象的なフレーズの下にいる、模写しているんだけどゆるい漱石先生のイラスト。sheep)の私は、頑張ってレジまでこの本を運んでいきました。イントロダクション「こんなとき読みたい漱石」。次にスマホの操作画面ボタンにありそうなマークを冠したポップな目次は例の似顔絵つき。読書慣れしていない人でも親しみを持てそうな親切設計。ディープな読書好きにはイラッとくるかもしれませんが、もう少し待って。「漱石おすすめコース」なるものがまず提示され、それに準じた紹介文が続きます。紹介文はそこそこネタバレで、読む前には良いけれどいま読んでいるとキツイ(笑)。前に『こころ』や『草枕』を読んじゃった!」とちょっと動揺が!困ったぞ!どうしよう?・・・まぁ勿論あくまでひとつの例であって、本文最後にも「順を追って門をくぐるもよし。しながら、気になる門はちょっと強引にくぐって、後でまた読み返せばよいでしょう。ナビはあくまで、ナビなんだから。時間があれば読めそうなくらい、きちっと要約されていてこれは本当にびっくり。「吾輩は猫である」「坊っちゃん」「草枕」の3つが登場するんですが、読んだことがない人は「要約」ということはつまるところ結論まで示されているということ=ネタバレなので注意を。あのシーンもあの言い回しもきちんと入って10分で要約。「漱石ナビ?バカにしてんのか?」とご立腹のフリークの方にも、せめてこの章だけは、いやこの章こそ、ぜひ読んでいただきたいです。次は、「声に出して読みたい日本語」ほか数え切れないほどの著書がある齋藤孝さんによる「声に出して読みたい夏目漱石」が登場。まんまじゃないですか!ここで味わえるのは、私が漱石を常備する正にその理由、「テンポのよい文体の小気味よさ」。逆に文体にピンとこなかったら話が魅力的でもどこか居心地が悪く、その作家とはサヨナラ。ユーモア、くちぐせ(「頗る」「甚だ」など)、流暢さ、偏屈さ。これが癖になってしまうと漱石先生から抜けられなくなるのです。漱石文学への愛情がよく伝わってきます。「漱石文学への愛情」ということで、続いては漱石ファンの作家2名によるエッセイ。ひとりめは表紙のインパクトあるフレーズ「先生ったら、超弩級のロマンティストなのね。」が文中から抜粋されている三浦しをんさん。最近書店でその名をよく見るようになりました。その謎を紐解くのですが、うーん何だか良くも悪くも女臭いというか、「『こころ』は男同士の恋愛では?」と騒ぐそのノリがどうにも、最近言うところの「腐女子」みたいでちょっと(苦笑)。「漱石の素の姿が垣間見られる本」として、チェックリストに入れたくなります。ふたりめは「スキップ」「ターン」「リセット」シリーズなどで有名な北村薫さん。こちらは硬派に、「こころ」一冊で展開。漱石というか読書ライト層を一喝するタッチです。新しい衣服に優先するのは勿論、食事代も切り詰め、デートの数を減らしても買うべきもの」という「愛書家」と、その極端な主張に納得できない我々「普通の人」との溝をあぶり出し、そこから展開して「『こころ』とは、どのように読ませるべきか、どのように学ばせるべきか」という論に入っていきます。「文豪ナビ」という書籍の趣旨が分かっていないようにもとれますが、「こころ」ひいては漱石文学の奥深さを伝えると共に、この「文豪ナビ」という本を単にビギナー向けのライトな読み捨て型の読み物に留まらず、玄人層の読書にも耐えうる重みを与える役割を果たしているように感じられます。東京に住んでいたならこの章片手に一度は街歩きをしてみたくなる、地図イラスト付きの「漱石文学散歩」がそれに続きます。早稲田から神楽坂までのエリアに、漱石文学のあの場面もこの場面も、漱石が人生を送ったあの場所もこの場所も集約されているようです。漱石に興味が沸いてきます。産まれて死ぬまでの漱石の一生を辿り、そこから生まれた作品群を辿っていきます。気晴らしに楽しく書いていたはずの小説がいつの間にか自分を追い詰める苦しみ・・・どの作家でもそうですが、漱石もまた、その生きざまが作品やそれを制作する過程によく反映される作家。漱石という人を知ることによって、漱石の作品も、一層良く心に沁みて、どんな心情で作品群を産みだしていったかと、思い入れも深まります。同時代を生きたのにタイプはまるで正反対の文豪、森鴎外との比較も印象的。二人の人生は対照的で、なのに不思議とある部分ではリンクしていて、興味深いです。どちらのタイプの生き方が好きか、ちょっと考えてみてもいいかも。始まるけれどやがて深い読み物と化していく。簡単に手に取れる割に、色々な読み方・使い方が出来る。軽い気持ちで買った本だけど、案外重宝して、長く手元に置いておきそうな気がします。おぬし、なかなかやるなぁと。それを振り返りつつ明日も隙間時間に「それから」。威風堂々とニートをしている代助はムカつくけれど清々しくもあり。例の三角関係のライトが、黄色信号に変わってきた頃合いです。しながら、時間をじょうずに潰そうという日々はしばらく続きそうです。続編「門」もスタンバイしているし。いうか、他の本だってまだ10冊近く置きっぱなしだし!「本を読む」と「音楽を聴く」と「映画などのTVを観る」と「ブログを書く」と「交際」と「一人暮らしの家のことをする」と「デイタイム」と、華麗に全部両立する方法はどこかに落ちてないものですかねえ。]村上龍:「わたしは甘えているのでしょうか?」(27歳・OL)いつもの副題じゃないです、これが今回レビューする本のタイトル。村上龍さんの本「わたしは甘えているのでしょうか?」(27歳・OL)。商品詳細を見るほぼタイトルのインパクト買いでしたね、中古なのをいいことに、内容もほとんど見ないで。実際読んでいくと、これがまた問題作。賛否ばっくり分かれると思います。村上龍さんが、主に20代~30代の若い「女子」から寄せられた相談に答えるという主旨。具体的に「雑誌○○に寄せられた」といったくだりがないので、質問の出自は不明。龍さんのサイトですかね?それとも、龍さんが自身で質問や年齢や職業を拵えたのか?でも、質問者の表現にしばしば「いまいち意味がわからない」と言っているあたり、やはりどこか経由で龍さんに寄せられた質問のように思えたり。いや、「今の若い子ってこんなことよく言ってるよな」と自作している可能性もあるのですが。質問の内容は、「はじめに」で龍さんが語るところに拠ると「バカバカしくも切実な悩み」。具体的には、毎月の生活費や職場での人間関係や就職・転職や恋愛・結婚などの日常の悩み。「マスコミに登場する識者がおもに語るのは政治・外交・経済などいわゆる天下国家についてで多くの個人が抱える「バカバカしくも切実な悩み」は無視されているように見える」という問題意識に端を発して挑んだ、相談・回答集です。質問を見ていると、一定の傾向があることに気づきます。・世の中や問題それ自体に関して、曖昧なイメージ、印象でものを判断している(周囲の人も)・マスメディアが創り出したイメージや報道に踊らされている・他人と自分とを比べて、イライラしていたり、落ち込んだり、焦ったりしている龍さんはそこをすかさず指摘します。質問者に問題の本質を明るみにして、現実を直視させるよう促す回答。「悩みやトラブルへの対処は、まず現実を直視することから始まる」との信念に拠る態度です。問題意識の発端が「マスコミに登場する識者」への反感ですから、マスメディアの創り出した固定観念や、おもしろおかしい報道や、それらに騙されているとの告発が最も冴えているのでは。経済評論家が「年収300万円でも楽しい暮らしができる」という本を書いたり、テレビで識者と言われる人が「昔の日本人はもっと身の丈に合った暮らしをしていた」と言ったりしてる。彼らの年収は300万円ではない。(中略)そんな人たちから「金がなくても幸福になれる」なんて言われても頭にくるだけです。(自分の年収300万円生活と団塊世代との格差への怒りを訴える女性に対して)テレビドラマや漫画では「あ、この人だ」という感じで出会いが描かれているけど、大衆文化というのは、そうしないと観る側がそこに夢を持てないから、そういう描き方をするものです。現実にそんな恋愛や結婚が成立する時代があったかというと疑問です。(中略)「これぞ私の理想の人」なんていう出会いは、ほとんどないんじゃないですか。(本当に好きな男性に出会って結婚したいが、そういう人が見つからない、という女性に対して)あまりテレビや雑誌にヒョコヒョコでてくる人は信用しないほうがいい。本当にハッピーで充実していたら、べつにでる必要はないですから。(中略)ある意味で自分のプライバシーを売っているわけだから、基本的に寂しい人なんです。いう人に影響を受けるのはよくないと思う。(テレビや雑誌に登場するカリスマ主婦などを羨んでしまう女性に対して)ほかにも、龍さんがこれまで出逢ってきた人たち、「13歳のハローワーク」などの著作のための取材で知った業界の実際、調べたデータなど、具体例を紹介して、質問者の抱える問題に対する曖昧な印象をはっきり可視化します。強烈なのはやはり「13歳のハローワーク」に関する講演会などでもよせられた「努力すれば報われるというけれど、実際には努力しても報われない社会なのではないか」という問いに対するエピソード。「「報われる」というのはどういう意味か」と聞いても、答えが返ってこないのだそう。「まずは自分にとってのそれぞれの中身を、正確に把握しないといけない」と龍さん。曖昧な不安や怒りをそのままにしている「女子」達に対して、龍さんは容赦しません。本当はわかっているんです。彼女が何をしたいのか、僕にはわからないけれど、本人にはわかっている。それを自覚するのが怖かったり、面倒だったりするから、おっくうになっている。やりたいことがはっきりしたら、そのためにすべきことは決まってしまいます。行動を起こさなければならないわけです。それよりも曖昧な不安の中にいるほうが、ずっと居心地がいい。(中略)「自分は何がしたいのか」がわからない限り、何のアドバイスもできないんです。(このまま今の仕事を続けていくことに何となく不安がある女性に対して)この人は現状に不満があるのでしょうが、結局、何が嫌で、何を改善したいのかがわからないみたいですね。自分自身や自分がいまいる環境を向上させようと思っても、どこが嫌なのか、どこを変えたいのかをはっきりさせない限り、無理だと思いますよ。個人的に戦略を持って立ち向かうしかないんです。(前述した、自分の年収300万円生活と団塊世代との格差への怒りを訴える女性に対して)本のタイトル「わたしは甘えているのでしょうか?」は、それすなわち龍さんからの「君たちは甘えていると思うよ」という回答なのかなぁと感じます。ところで、質問者たちの不安や怒りの具合は様々。「周囲にお金持ちの友人がいると、不安になってくる」という、ムカつく気力もない人まで。何となく質問を投稿してみた人と、深刻に悩んで弱っている人と、二分化している印象です。龍さんの「君たちは甘えていると思うよ」という直球型のアドバイスに対し、文庫本の解説を務めた年間1,000人近くの悩める「女子」に生対面したり、悩み相談を受け付けている蝶々さんは女性の立場から、やわらかに苦言を呈しています。「ディープに悩んでる人ほど、現実(自分)を直視したくないみたいなんですが。「女の子の悩みって、いくつであっても世間でいうキャリアであっても、たとえ立派な医師であっても新聞記者であっても、(ただ聞いて、うんうんっていってほしいだけ)ってところ、本当にあると思うんです。しても、「村上さーん。そんなバサッといかずに、もうちょっとこう、優しくしてよ?」と思ってしまう。「今度、女性にアドバイスするときは、もうちょっとだけ、同調したり、それもわかるよ、と愛の合いの手も挟んであげてくださいね(ハートマーク)」はじめは、よく一般に言われる「女性はただ悩みを聞いてほしい。聞いてもらえればそれで解消する。男性がよかれと思って正攻法の回答をすると、かえって反発される」とか「男性は問題を解決したいと考える生物。悩みを人に相談しない場合も多い。そこで女性が悩みを打ち明けてくれず、何を考えているのかわからないと不満を抱くこともある」といった「男性と女性の違い」からくるのかなぁと考えました。先日ふたつのTV番組を観ていたら、男女双方の固定観念が揺らぎました。「テレビ寺子屋」という、フジテレビ系列で早朝に放映している番組に心理カウンセラーの先生(男性)が出演し、講演をしていたのですが「悩みがある人に対して、ひたすら同調する(うんうんっていう)と、それだけで解決することもある。逆に、良かれと思って回答を急ぐと「分かってくれない!」と不信感を招く」と語っていたのです。具体例として挙げていたのが男性の相談者だったのです。ここで、「男性でも、悩んでいる人に対しては、同調するほうがよい」との転換。次に、「グラン・ジュテ」という、Eテレで放映している様々な女性の半生を紹介する番組にテキスタイル・デザイナーとして世界規模で活躍している女性が出演していたのですが彼女は不安にぶつかるたびに新たな道を切り開き、そのためならお金も貯めるし英語の勉強を1年間ずっとしたりもする、大変なハングリー精神を貫いていました。ここで、「女性でも、問題解決と行動に真っ正面から取りかかることはできる」と。性別を要因に出来なくなった時、じゃあ、ふたつの差はどこで分かれるのかと改めて考え直すことになりました。言い換えれば「今、その人はどれだけ強いのか、あるいはどれだけ弱っているのか」。行動へと駆り立てるのは極めてまっとう。龍さんは、いわば優秀な産業カウンセラーなのだろうな、と思うのです。逆に心理カウンセラーであれば、蝶々さんや男性カウンセラーのように「ただ聞いて、うんうんっていってあげる」べきで、龍さんの対応では不適任。この本が役に立つのは、甘えずに問題の本質を見て行動に移れる強さがある人。甘えずに問題の本質を見て行動に移ることを強さだと思う人。「弱音を吐きながらも何とかそれなりに生きていてはいけないのか?甘えや弱さがあってそれを互いに支え合ってこそ人間なのではないか?」と疑いをもつ人も居ると思うから。肉食系サバイバル派と草食系サバイバル派とでも形容できそうな派閥があるのを感じますが、その溝はあまりにも深く、ちょっとの言葉やエピソードの羅列では揺らぎそうもありません。私のように、ふたつの派閥の中間で彷徨って、または両方の面を併せ持っている人はいい意味で、価値観の揺らぎを楽しみ、そこから学ぶ格好のきっかけになると思います。]オノ・ヨーコ:グレープフルーツ・ジュース「世紀の名曲"イマジン"はこの本から生まれた。あなたの想像力はどこまで羽ばたくことができるか?」1964年に500部限定で発売された、オノ・ヨーコの詩集「グレープフルーツ」。70年に加筆された英語版が世界発売され、そして93年、訳者の南風椎氏がヨーコに企画を持ちかけ、丁寧に言葉を選び、日本を代表する写真家たちに協力を依頼。して、詩と写真とのコラボレーションとして発売されたのが今回紹介する「グレープフルーツ・ジュース」です。(講談社文庫)(1998/04/15)オノ・ヨーコ商品詳細を見るこの画像での帯にはなぜか「女の愛読書フェア」と銘打ってありますが、むろん、性別を問わず楽しめる本です。彼女の旦那・ジョン・レノンが、かの名曲「イマジン」を創る際にインスパイア元として挙げていたのはあまりにも有名。「イマジン」への繋がりももちろん論じますが、ここではまずひとつの詩集として本作について考えていきたいと思います。命令の中身は身近ですぐにでも出来そうなものから、ナンセンスなものまで様々。ヨーコの著書「ただの私(あたし)」によると、彼女は感情のままに作品を創るそうで本作においても、言葉の響きの美しさ、思いつきのユニークさが魅力となっています。「イマジンの素」と思われる詩を紹介します。以降、「続きを読む」に続きます。クリックすると続きが開きます。題材をとりあげ、レビューのような感想のような、「好きなものの話」をしています。音楽寄りの題材が多めかも。・コメント・トラックバック・拍手・リンクなど、お気軽にどうぞ。荒らさないでね?・なぜかFC2拍手ボタンが各記事の上部に表示されているなど、変な箇所もぼちぼちありますが、お気になさらずご利用ください。(07/02)まとめwoネタ速neo:まとめtyaiました【RIDE:NOWHERE「サイケな轟音ギターの嵐×美メロが光る繊細な楽曲。(06/21)まとめwoネタ速neo:まとめtyaiました【カーペンターズ:40/40~ベスト・セレクション「豊饒な音楽体験。BEATSマグかつブログマグかつのブログ@Yahoo!偏屈文化人のブログ下町ESPRITロックじゃない奴はろくでなし管理画面このブログをリンクに追加するブロとも一覧ミカズワールドブロとも申請フォームこの人とブロともになる検索フォーム検索用ユーザータグよく取りあげるテーマやキーワードからの簡単検索をどうぞ。最近記事のRSS最新コメントのRSS最新トラックバックのRSSメールフォーム名前:メール:件名:本文:。