゙オロンのためいきのひたぶるに身にしみてうら悲し。鐘のおとに胸ふたぎ色かへて涙ぐむ過ぎし日のおもひでや。われはうらぶれてここかしこさだめなくとび散らふ落葉かな。秋の歌ポ−ル・ヴェルレーヌ(堀口大學訳)秋風のヴィオロンの節(ふし)ながき啜泣(すすりなき)もの憂き哀しみにわが魂を痛ましむ。鳴りも出づればせつなくも胸せまり思ひぞ出づる来(こ)し方に涙は湧く。落葉ならね身をば遣(や)るわれも、かなたこなた吹きまくれ逆風(さかかぜ)よ。秋の唄ポ−ル・ヴェルレーヌ(金子光晴訳)秋のヴィオロンがいつまでもすすりあげてる身のおきどころのないさびしい僕には、ひしひしこたえるよ。僕は、おもいだすむかしの日のこと。すると止途(とめど)もない涙だ。翻弄するがままなのだ。秋の歌ポ−ル・ヴェルレーヌ(窪田般彌訳)秋風のヴァイオリンのながいすすり泣き単調なもの悲しさで、わたしの心を傷つける。時の鐘鳴りひびけば息つまり青ざめながらすぎた日々を思い出すそして、眼には涙。いじわるな風に吹かれてわたしは飛び舞うあちらこちらに枯れはてた落葉のように。saturniens)』に所収された作品で、ヴェルレーヌが20歳の時に書いた詩です。(1905)に所収された名訳「落葉」で、広く知られるようになりました。“ヴイオロン”はフランス語のヴァイオリンのことですが、上田敏の訳があまりに知れ渡っているので、“ヴィオロン”とそのまま訳される方が多いようです。翻訳詩の出だしは、上田氏が“秋の日の”、堀口氏と窪田氏がが“秋風の”と訳しています。堀口氏訳の『ヴェルレーヌ詩集』(白凰社)の、堀口氏の鑑賞ノートによると、原作では“秋のヴィオロン”となっていて、日も風も入っていないので、以前は原作通り“秋のヴィオロン”と訳されていたそうです。ある日、このヴィオロンは秋風の音だと気付き、風の一字を加え、そうすることによって、最後の連の「逆風(さかかぜ)」との繋がりも妥当性を増すようになったと書かれています。最初にこの詩に出会ったのは、もっとも有名な上田敏の訳でした。“ヴィオロンのためいき”という言葉は、どんな表現よりも、秋の哀愁を美しく表現していました。ヴェルレーヌの20歳の詩ということにも、納得しました。生命の終わりの“枯れ葉”や、昔を思い出すという表現は老人を思わせますが。この詩の中には、若さが見えます。ヴァイオリンの音色のようなすすり泣き、黄金色の枯葉のように、哀しみさえも輝くように美しい若さ。この詩に、フォーレの「夢のあとに」のMIDIを合わせてみましたが、この曲をヴァイオリンで聴いた時、まるですすり泣いているようだと思いました。この「秋の歌(落葉)」のように。