あこがれのフランク・ロイド・ライトのデザインコピーです。アメリカ在住中にNYメトロポリタン美術館で移築された建造物を見て、ライトの建築物に興味を持ち、シカゴまでその建物を見に行きました。重厚な建造物の中には、繊細な計算された細やかな工夫が満載で、とても心ひかれました。何にひかれるのだろう?と思いました。ライトの作品を見ているうちに、彼が日本の美術に影響されて自分の作品に投影させていることを知りました。それが、日本人である私の心を叩いたのでしょう。イリノイ州の邸宅に納められているステンドグラスのデザインをアレンジしたスタンドです。直線のカットと合わせがとても難しかったことを憶えています。電気をつけるとこのような優しい光が現れます。後日制作した、同じ種類のガラスを使った、ティッシュ・ケース。お揃いで使っていただいています。2008年9月メキシコ在住中にたくさん集めたタラベラ焼きのタイルとの合体ステンドグラス。玄関の明かり取りにセットしました。思い入れもあり、どのように使おうかと思案していたので、できあがりに満足しています。このように、限りはありますが、タラベラ焼きなどの陶器などのとの組み合わせもできるところも魅力的なところです。基礎クラスが終わって最初に何を作ろうか、あまりにワクワクしすぎてどうして良いのかわからないぐらいでした。今から始めたらちょうどクリスマスによいかしら?と思う頃に始めました。結局、出来上がったのはその年の年末でしたが・・・。「クリスマスの12月」という欧米のフォークソングを題材に、既成の型紙を使って制作しました。ガラスは自分で選択しました。真ん中のピンク色のハート型ガラスはアンティーク。何ともいえず、不思議な深い色をしています。アメリカ在住の頃、クリスマスにはこの曲があちらこちらで流れ、この歌詞内容の絵本や飾りもたくさん出回っていて、クリスマス文化を改めて実感しました。その感覚は今でも思い出として残っています。基礎クラスの最後の作品は葡萄柄のスタンドです。カットが細かくなり、成形がとても難しかったことを憶えています。明かりを灯すことが楽しみです。この作品を最後に基礎クラスはおわり。次はいよいよ何を作ろうか?と思案していました。反対側には紫色の葡萄です。ランプ2作目は6角形。ガラスは半透明のピンクです。後に同じガラスで作った小さなキャンドルホルダー。立体形の2作目はオウム柄のテラリウムです。庭に置くことを考えて、あまり自然にない色を選びました。ブルーなら草色が多い庭の中でも埋没することなく、飾れると思いました。今はサボテンの小さな鉢のテラになっています。3作目にして、初の立体。ステンドグラスといえば、ランプ。立体のハンダ付けがとても難しかったことを憶えています。続いてシンプルな平面デザインですが、カットは曲線。ガラスの色は自分で選びました。今も、毎日見られるところに飾ってあります。2006年11月に制作した、初めてのステンドグラスです。基礎クラスのはじめの一歩です。配色は自分で決めました。クリスマス近かったので、ツリーをイメージしました。これが、ステンドグラス生活の入り口になった記念すべき第一作目です。