ゲド戦記を語る(1)」スタジオジブリには、日々多くのお客さまが訪れます。製作委員会の皆さん......。鈴木プロデューサーのモットーは、映画に関係してくださる方々と、徹底的に付き合うこと。「インビテーション」(ぴあ刊)の編集者・浅岡さんと、ライター・金澤さんもそのひとり。公私共に深く付き合う彼らの仕事は、鈴木プロデューサー初めての本『映画道楽』に結実しました。本インタビューは、浅岡さんと金澤さんが担当されている、ぴあの雑誌『インビテーション』4月号に掲載されたものの採録版。おふたりのご厚意で、ジブリHPに採録させて頂く運びとなりました。気心の知れた仲ならではの、ざっくばらんな映画『ゲド戦記』制作の経緯。世界一早い『ゲド戦記』インタビュー(完全版)とあわせて、ぜひご覧下さい。鈴木プロデューサーに作品の立ち上げから監督決定の経緯を語ってもらった。『ゲド戦記』の映画化。それは鈴木敏夫プロデューサーにとって、ある意味、夢の具現といえるかもしれない。彼と宮崎駿は、最初のコンビ作である『風の谷のナウシカ』以前に、その映画化を模索したことがあるからだ。1981~82年のことだったと思うんです。宮さん(宮崎駿)は『ゲド戦記』の原作に心酔していました。最初に映画を作ろうとしたとき"『ゲド戦記』がいいね"という話になったんです。それで、日本語版原作の版元である岩波書店に、映画化権の許諾を打診したんですよ。して返事が来て"原作者からOKが出ない"と。いう言い方をするといけないけれど、それで仕方なく、代わりに『風の谷のナウシカ』をやることになったんです(笑)。僕と宮崎駿は、もともと『ゲド戦記』を映画にしてみたかったんですよ。10年ほど前にも、鈴木敏夫は再度映画化を思い立ったことがあるとか。最初のときにやりたかったのは、原作の第1巻から順番に映画化することでした。原作を読み直したら第3巻が面白いと思ったんです。いったら、その内容に時代が近づいてきたからなんです。当時、そういったことを高畑(勲)さんと話した記憶がありますね。このときにも、映画化権の許諾は下りずに断念。『ゲド戦記』の映画化は無理かと思われた4年前の秋、今度は原作の日本語訳を担当した清水真砂子からジブリに連絡があった。清水さんから『ゲド戦記』を映画化してみないかとご提案をいただいたんですよ。何でも原作者のアーシュラ・K・ル=グウィンさんが宮崎駿の映画を観ていて「もし映像化するとしたら、この人をおいて他にいないだろう。そのことを宮さんに伝えたら、彼が戸惑いました。「これが20年前なら、すぐにでも飛びついたのに......。『ハウルの動く城』を作っている最中でした。僕も嬉しかったけれど、正直"どうしよう"思った部分もあったんです。いうのも『風の谷のナウシカ』以降、宮崎作品に出てくる物語の要素やアイデアなどは『ゲド戦記』にインスパイアされたものも多いんです。やるにしても単純に原作を映画化すればいいというものではないだろうと。そこでまず、映画化の可能性を探るために、研究チームを作りました。最初のメンバーは僕と若いアニメーター、プロデューサーの石井朋彦、それと宮崎吾朗君でした。宮崎吾朗とは宮崎駿の長男であり、当時『三鷹の森ジブリ美術館』の館長を務めていた人物である。美術館ではジブリ作品の関連展示もしますし、ジブリの映画も無関係ではいられない。最初はそのくらいの気持ちで吾朗君に入ってもらったんです。それで研究会では、まず原作のどの部分をやるかを検討しました。僕は10年前に第3巻がいいと思ったけれども、具体的な映像化を前提に考えると、もう一度原作を読み直す必要がある。それで分かったことは第1巻の場合だと、通常は主人公ゲドが魔法を手に入れたら、それを武器に誰かと闘うでしょう。ここでは闘う相手が内なる自分自身なんです。そのことによってゲドは成長する。『自分探し』のドラマですね。これは原作が書かれた1968年当時には新鮮だったけれども、その後ル=グウィンさんの考え方に影響された『自分探し』の作品が、小説や映画で数多く作られた。いう意味では新鮮味がなくなってきたんです。同時にゲドは自分のことばかり考えていて、内面から成長を遂げるという展開は、お客さんが共感しにくいと思いました。第2巻はゲドが壊れた腕輪を一つにして、争いの絶えない世界に平和をもたらすという面白いテーマなんですが、舞台が地下迷宮で真っ暗ですから、映像化はしにくい。いうことで、やはり第3巻をメインに考えていくことになったんです。して内容の方向性が決定していく中で、鈴木敏夫は原作者アーシュラ・K・ル=グウィンとメールのやり取りを始めていった。ル=グウィンさんは宮崎駿に映画化してほしいという依頼でしたから、こちらの現状を説明する必要があった。そこで本人と直に会話ができるメールが役に立ちました。僕はル=グウィンさんに、正直に状況を伝えたんです。「映画化のお話を頂いてビックリしています。宮崎駿は新作を作っていて、すぐ『ゲド戦記』には取り掛かれない。その映画化の可能性を研究させてください。そこから始まってル=グウィンさんとは、何度もメールの交換をしました。驚いたのは、後から聞くとル=グウィンさんは70歳を越えているんですが、僕がメールを出すとすぐに返事が来たことです。こちらは日本語で文章を考えて、それを英語に訳してもらってからメールを送るでしょう。返事が来ても、それをまた日本語にしてもらってから対応しなくてはいけない。してもこちらからの送信は何時間か遅れるんです。これには参りましたね(笑)。研究チームはやがて、宮崎吾朗が中心になっていった。その過程で、鈴木敏夫は今回の作品の監督に宮崎吾朗を据える腹積もりを固めていった。宮さんに、あるとき「これは、吾朗君中心にやらざるを得ない。彼は「どういう意味だ。鈴木さんはどうかしている。吾朗がアドバイザーとして加わることはあると思っていた。吾朗が中心になってやるなんていうことはありえない。完全に吾朗君の監督には反対なんですよ。そこで僕は、宮崎駿を説得するための画が必要だと感じたんです。これまでにもジブリの映画は、いつも1枚のイメージ画からスタートしていましたから。それで吾朗君を呼んで「画を描いてくれ。その時点ではまだ、何巻を映画化するかの決定はしていなかったんですが、彼の態度はハッキリしていました。僕はプロデューサーの決定に従います。彼自身、原作を高校時代に読んで面白いと思っていた。自分なりの思い入れはあるはずなんですが、何の躊躇もなかったですね。僕が「やるなら3巻だろう。」と答えたら、非常に職人的に"引き受けます"と言いました。それで彼にイメージ画を発注し、同時に美術やアニメーターのチームを作って準備を始めました。内容は3巻を柱にして、丹羽圭子さんにお願いしてシナリオを進めてもらったんです。宮崎駿の反対が大きかった。僕たちがこういうものをやりたいということを何らかの形で作る必要があったんです。それがシナリオだけになるのか、絵コンテの段階になるのか分からないけれども、そこまでやらせてほしいと。このことを宮さんにお願いしたんです。宮崎吾朗によるイメージ画、スタッフたちによる作品の世界観作り、丹羽圭子のシナリオ。これらが並行する形で進む中、最も苦しんだのがキャラクター作りだった。原作を読むと、物語には白人がほとんど出てこない。赤褐色か黒人の有色人種なんです。