当たり前だと言われれば当たり前のことなのだと思いますが、録音は録音だけで構成されていく部分もあるわけで、映像の編集点と違うところに、録音のトラックが別の編集点を作っていくということが、僕、素人なんで、スコアをみてから、作品を見直して、いろいろ刺激的でした。複数の時間軸があって、そのコラボレーションみたいな部分を意識したりもしました。Dei》っていうミサ曲で、レクイエムに使われるある一節を一部だけ歌っています。生け贄ということですね。なんかこのシーン急に説教くさいですよね(笑)。池田さんと福島さんが理性にとどまろうとした感じなのか。僕としては、このまま終わったらどうしようと初見で思ったんですよね(笑)。虫の声で終わってよかったですよ。それはそうですよね(笑)わかります。Dei》で終わっていたらどう思っただろうかというあたり気になっています。直感的な感想に受け取られても構わないのですが、最後、環境音になって終わったことで僕は感情的にすごく受け入れられた気がします。それでもこれを感動と考えていいのかっていうね。僕もホントに、たぶん同じように困っていたと思います。あれブツっと終わってるんですね。すべて歌い上げることは不可能で。現場でも映ってる分しか歌ってないんですよ。なんというか、正直に言えば、本来なら、歌い上げられたら、どんなにいいだろうって思うんです。僕らは、とても歌えないですよね。いって、じゃあ全くそれをしないでいられるものか、というような、そういう悩みというか、迷いというのが混在していて、あの、結構苦労というか、ためらった分をきちんと表す方法という意味で、特にあの箇所は悩みながら作ってました。その悩みがちゃんと出てますよね。出ちゃってるということなのかもしれないですが、観る側が受け取るがままに悩んだことを今日確認できました。何度となく話題になった、福島さんも出演している『7×7』(2004年)は、SOLCHORDからDVDとして発売されています。今日の上映作品を解読するためにというより、直感的な連続性で受けてとめてほしいんですよね、個人的には。3.11があったことにかこつけての作品ということとは全くちがう作品だと思うんですよね。なにか見ることと見てはいけないことが、元々交錯しているところが素直に表象されている魅力から考えるほうが、なんか深いところに行けると思います。3.11のお陰で作品作れたみたいな快哉をあげてるような作品もあるじゃないですか。僕は、そういうの腹立たしく思っちゃうほうなので。池田さんの場合、日常的な連続性において、そういう災害とか事件をことさら際立たせてモニュメントにしないで、もっと淡々とした人間の歴史っていいますか、事件の連続じゃなくて、日常の眼差しの連続にあることを示していると思うんです。普通の映像作品は一品ずつ完結しながら見てどうこういうべきなのかもしれないですが、僕は、作家につきあいながら、連続的に、対話的に見るようなこともありだと思うんです。『7×7』(2004年)からの連続性を見ることで作家としての営みがあるなってことを確認してもらいたい。含羞もありつつ、見たい、見たくない、見るべき、見てはいけない様々な野生と理性の眼差しと素直に向き合う作家との関わりは、僕には貴重な体験に思えます。今日この作品がいいと思えた、もしくはなんなんだろうって疑問でもいいんですけど、思ったとするところがあったのならば、作家の営みとしてのコンテクストを見ていただけると嬉しいです。僕はこの一週間、池田さんの作品というか、眼差しとずっと重なっていたんで、盛り上がっているんです(笑)。えっと今日はどうもありがとうございました。ありがとうございました。