12月2019年も魅力ある展覧会がたくさん開催されます!ぜひとも美術館に足を運び見ておきたい、関西で開催される展覧会をまとめました。西洋美術中心に、工芸や日本の美術品など私の趣味が多いに反映されていますが、参考にしていただければと思います。新たに気になる展覧会を見つけましたら順次追加していきます。4月月13日午後9時22分PDTルーヴル美術館の古代から19世紀までの肖像芸術作品が約110点も一気に来日。肖像作品が社会でどのような役割を果たしてきたのか?約束事や流行など、肖像芸術にくわしくなれる展覧会です。*入館は閉館の30分前まで展覧会公式サイト:http://www.ytv.co.jp/louvre2018/展覧会レポートはこちらから読んでくださいね▼https://cosinessandadventure.com/louvre2018-osaka/櫛・かんざしとおしゃれ展(終了)東京青梅市にある「澤乃井櫛かんざし美術館所蔵」櫛、かんざしや当時の風俗を伝える浮世絵など約300点が展示されます。澤乃井櫛かんざし美術館は、祇園に生まれて舞妓になり、そののち東京の料亭の女将となった岡崎智予さんのコレクションが集められた美術館。暘氏の、ウィーン世紀末のグラフィックコレクション300点の膨大なコレクションの全貌を紹介するもの。1897年のウィーン分離派結成から1914年の第一次世界大戦までのウィーンは、クリムトやホフマンを中心として、新しい芸術やデザインが生まれました。2018年10月月20日午後11時22分PDTミュシャと大きな関わりのある女優サラ・ベルナール。ミュシャがパリで売れっ子デザイナーとなるきっかけを作り、ラリックやロートレックも彼女に関わる作品を残しています。サラ・ベルナールが芸術の発展に大きな貢献をし、その社会的影響を芸術家の作品や写真、肖像画から探る展覧会です。入館は閉館の30分まで美術館サイト:https://mucha.sakai-bunshin.com/クリスチャン・ボルタンスキー(終了)フランスの現代アーティスト、クリスチャン・ボルタンスキー。日本ではジャン・カルマンと共作した新潟・越後妻有の「夏の旅」、香川・豊島の「ささやきの森」など固定展示があり、日本との関わりが深いアーティストです。この展覧会は、ボルタンスキーの初期から最新作を紹介する回顧展。彼自身が「展覧会全体をひとつの作品として見せる」として、会場に合わせたインスタレーションを手掛けるという構想のもとに企画されたそうです。2018年11月月3日午後10時32分PDT東京展から巡回してくる大阪展では、フェルメール作品は全6点展示されます。「手紙を書く女」「取り持ち女」「手紙を書く夫人と召使い」「マルタとマリアの家のキリスト」「リュートを調弦する女」「恋文」その中の「取り持ち女」は日本初公開。「恋文」は大阪展のみの展示ですよ。フェルメールだけでなく、同時代に活躍したピーテル・デ・ホーホ、ヤン・ステーンなどの作品も見逃せません。休館日:月曜日(祝日の場合は開館し、翌平日休館。*入館は閉館の30分前まで展覧会公式サイト:https://www.vermeer.jp/不思議の国のアリス展(終了)誰もが知っていると言ってもいいほど有名な、ルイス・キャロルの児童小説「不思議の国のアリス」。展覧会では、この物語が多くの人を惹きつけるのかという疑問を探るもの。たしかに本だけでなく、映画やアニメ、舞台などさまざまなジャンルになって見ることができますよね。「不思議の国のアリス」とその後に書かれた「鏡の国のアリス」の物語が、世界的に有名な7人のアーティストで紹介される展示も楽しみです。4/30、5/7は休館。マリメッコの花から陶の実へ(終了)恥ずかしながら、石本藤雄氏のお名前知りませんでした。石本藤雄氏は愛媛県砥部町出身で、1970年にフィンランドに移り、1974年から世界中にファンがいるフィンランドブランド「マリメッコ」で32年に渡りテキスタイルデザイナーを務めていました。現在はフィンランドの老舗陶器メーカー「アラビア」のアート部門の一員として陶芸制作に取り組まれています。故郷である愛媛の展覧会が2018年に開催され、2019年3月に京都にやってきます。細見美術館では、美術館の主軸である琳派との競演が見どころになっているのだとか。どんな展示になるのか気になります。曜変天目と破草鞋(終了)京都の大徳寺の塔頭龍光院は、武将の黒田長政が父・黒田官兵衛の菩提を弔うため建立しました。ら一流の文化人が集う寛永文化の発信地だったそうです。西洋美術史を見てもいつも思いますが、このような財力と教養のある人物によって芸術家が育ち、作品が生まれて、継承される。大阪夏の陣の被害から守られた天王寺屋伝来の名宝は、江月によって龍光院に保存されています。建てた網島御殿が戦後、「太閤園」として生まれ変わり、豪華な邸宅と美しい日本庭園は結婚式や宴会会場、料亭、レストランとなっています。その隣に位置する藤田美術館は現在大規模リニューアル中。2000件を越える古代から近代の幅広いジャンルのコレクションから、よりすぐりの名品が集められた展覧会です。一遍聖絵と時宗の名宝(終了)遊行、踊り念仏など鎌倉仏教のなかでも異彩を放つ時宗。その開祖である一遍は武士から出家して、独特の手法で多くの人に念仏を広めた。16年間で念仏札を配った人数は250万人ともいわれ、踊り念仏は盆踊りの起源になっているのだとか。その一遍の諸国の旅の生涯を描いた国宝「一遍聖絵」が関西では17年ぶりに全12巻公開。前期と後期に分かれて展示されます。ー世界に誇る吉野石膏コレクション(終了)近代絵画の国内有数の吉野石膏コレクションは、1970年代から社内の創造的環境づくりのため収集されたものだそうです。この展覧会は、その吉野石膏株式会社コレクションから粒選りの絵画群の、本格的な紹介の機会です。モネ、ピサロ、シャガールの初期から晩年までの名品、シスレーの色彩豊かな風景画、ピカソの風景画など72点が公開されます。あらゆる側面から、バルセロナの芸術文化を探っていく展覧会。その他にも、ダリ、ミロなどバルセロナに縁のあるアーティストの絵画も。サロメと宿命の女たち(終了)19世紀末の象徴主義の画家ギュスターヴ・モローの描くさまざまな魅惑的な女性像が紹介される展覧会。新約聖書のサロメを描いた作品は、神秘的で一度見たら忘れられない魅力のあるものです。芸術家たちのユートピア(終了)日本とフィンランドの外交関係樹立100周年を記念して開催されるこの展覧会は、フィンランドの陶芸作品を体系的に展示するもの。アラビア製陶所、ルート・ブリュックをはじめフィンランドの主要作家の作品が多数並びます。工芸が世界で高く評価されたことが国民の誇りや自信となって建国への原動力になったという背景も知ることができます。フィンランド陶芸の歴史は短いものなのに、多くのファンがいて人々に認識されている現実。陶芸に対しての国の力の入れ方、デザイナーたちの努力など、さまざまな角度からフィンランド陶芸の世界をみることができる素敵な展覧会です。着る人たちのゲーム(終了)私たちが選んで着ている服。それは自分のためなんだけど、また同時に人に見られるものでもある。そんなファッションは自分と他者との間にコミュニケーションを生み出してもいる。展覧会では、ファッションやアートのほかに、映画やマンガなどにも登場するファッションも視野に入れながら、現代社会における新たな〈ドレス・コード〉、わたしたちの装いの実践をゲームと捉えて紹介していきます。(KCI)の衣装コレクションから精選した約90点が見られるそうです。1月月18日午前6時08分PST19世紀末から20世紀初頭、ウィーンでは絵画、建築、グラフィックやファッションなど新しい動きがおこり、装飾性豊かな作品がつぎつぎに生まれました。それが世紀末芸術とよばれる芸術活動で、ウィーンの文化は黄金期を迎えます。展覧会はこの世紀末芸術の流れをたどり、ウィーンの文化を知る構成になっています。クリムトや弟子であったシーレの絵画、クリムトのパートナーだったエミーリエ・フレーゲのドレス(複製)や、銀器など約330点が展示されます。ヴィクトリア時代の1848年のイギリスで、7人の若者で結成された「ラファエル前派兄弟団」。グループの中心は、ジョン・エヴァレット・ミレイ、ウィリアム・ホルマン・ハント、ダンテ・ガブリエル・ロセッティの3人でした。彼らはイギリス画壇の活性化や、美術学校の古くて伝統的な美術教育を改革されることを望んでいました。そのため彼らの作品は激しい非難を浴びることも。ラファエル前派に大きな影響を与え、擁護したのが美術評論家のジョン・ラスキンでした。今年生誕200年を迎えるラスキンは、ラファエル前派の第2世代の、エドワード・バーン=ジョーンズやウィリアム・モリスの活動も支えます。展覧会は油彩、水彩画からステンドグラス、家具、タペストリなど、約150点の作品が集められ、彼らの活動を紐解いていきます。見てきた展覧会レポートはこちらからどうぞ▼https://cosinessandadventure.com/pre-raphaelitism-2019/チェコのジャポニスム展2014年にプラハ国立美術館で開催された同名の展覧会が再編され来日します。絵に深い感銘を受けました。一年間の日本滞在中、オルリックは木版画の技法を学び、浮世絵風の木版画を制作しました。日本を舞台にした恋愛小説を書いたのヨエ・ホロウハは、日本の美術コレクターでもありその活動も紹介。ミュシャのポスターも展示されます。日本とチェコの関係も知ることができる興味深い展覧会です。同時代、後のアーティストにも大きな影響を与えたイタリアバロック時代の画家カラヴァッジョ。3会場で展示されます。ここ大阪では「ホロフェルネスの首を斬るユディト」。札幌は「病めるバッカス」、名古屋は「ゴリアテの首を持つダヴィデ」どれも見に行きたくなる傑作です。「美術展に行ってみたいけど見てわかるかな・・・」そんな声を聞くことがあります西洋美術は聖書や神話のストーリー、歴史など知らなければ何が描かれているのかわからないからです。誰が描かれているのか?どんな物語のシーンが描かれているのか?歴史画であれば、どの時代の出来事か?何が起こっているのか?彫刻や建築物でも同じです。それぞれに意味があり、そして古代から脈々と続く歴史の延長線上にできているのです。私が美術史を勉強することになったきっかけはイタリア旅行でした。美術史については初心者だった私。ガイドさんの解説を聴きながら見て行くととても楽しい!ということに気づかされたのです。込められたメッセージや歴史的背景を知って初めて理解したことになると思っています。聖書や神話のストーリーや登場人物などを全て理解する必要はありません。大まかに流れをつかむと、あなたが今まで見てきた美術品や、どこかで聞いたストーリーとつながってくることがあると思います。興味ができてきたところから少しづつ知識を積み重ねるのがオススメです。毎日夜8時にメールをお届けします。>9日間で西洋美術史を学ぶ無料メール講座です。登録はこちらからどうぞLINE@読者登録ブログが更新されたらLINEにお届けします。こちらからお友達登録をしてくださいね。