1968-1977」。この作品には、百々氏が写真家を志したスタート時点から10年間撮り貯めた写真を集めている。「ファッションでもなく、広告でもない、今の現実、身の回りにある事物をしっかりと見届けるための武器、方法としてカメラを持ちたかった。この時代は、世界的に反体制の動きが噴出した重要なエポック。必然的にそうした運動に目が向きました」。原子力空母エンタープライズの寄港に対する阻止闘争に始まり、東大安田講堂への機動隊突入前後の様子など、一見、社会的メッセージが色濃い作品のように思える。誕生など、一個人の生活が垣間見える写真も多い。「大きな時代のうねりの中で生きながら、私個人がどう時代に触れ、感じていたか。身の回りのことを写真で切り取り、それを通して自分自身の“生”を掘り下げる。私小説ならぬ“私写真”こそ、写真で表現するということです」。自分の目を通して切り取った写真を見つめ直すことで、その時の自分の視点やポジションを確認できる。現在は日本海をテーマにした写真集を数年がかりで制作中とのことアクティブシニアにとっては、自分を振り返るためのツールとしてもカメラの意義は大きい。1968-1977」も、当時の時代背景を通して百々氏の若かりし日の思いを写し、また逆に百々氏の視点が捉えた当時の事実と空気感が凝縮された作品だ。「ただし、単に身の回りを写すだけではなく、表現意識を持つことが大切。小説家が作品のテーマを考えるように、映画監督がシナリオを構想するように、何を表現したいのかを常に考えてください。その舞台として、何も特別な場所を選ぶ必要はありません。中高年だとよく神社仏閣や山岳の風景を撮ることに終止してしまうことが多いですが、どうして身の回りのことを撮らないのか、と疑問に思います。遠くの有名な祭りを撮らなくても、地元の祭りを作り上げる過程を写しても面白い。一歳ぐらいの孫の、風呂上がりのツルツルした肌感に迫っても良い。そんな写真はその時の、その人にしか撮れない。かけがえのない機会の中で、被写体のかけがえのない魅力を見つけてあげてほしい。そこには多様な世界が生まれるはずですし、それが面白いんです」。年齢を重ねれば、事物も視点も変化する。百々氏自身も、世界と衝突するような勢いで撮っていた10代と、じっくり見て、良しと判断してシャッターを切る現在の撮り方との違いを感じているそう。「若い人が見ない、見れない視点で、60代ならではの深みと味わいのある写真が撮れるはず。カラーにするか、モノクロにするか。ピントを浅くするか、深くするか。表現は幾通りも組み合わせがあるし、そのプロセスも楽しんでください。して撮り貯めた作品を、今は比較的安価に写真集として製本できます。形にすることも、写真を撮るモチベーションの1つ。そんな十人十色の世界観が見える写真集が書店に並んで、専門のコーナーができてもいい。既存の展覧会やコンペにこだわらず、色んな手法で世に出せば良いんです」。手法にはこだわらず、ただ“表現意識”を軸にした独自の視点を大切にする百々氏のスタンスが、アクティブシニアにふさわしいアクティビティを指し示してくれそうだ。26の断章で描く若き写真家の奮闘の記録。発行地域近隣のあすたいむ倶楽部会員宅へお届けしています。SSL暗号化通信を採用(導入)しています。SSL推奨ブラウザについてお問い合わせメールでのお問い合わせ。