レッスンのお申込みやお問い合わせをされたい方は、まずはお電話下さい。(お電話の方が早い場合が多いです。0333382025お電話が難しい場合は、以下にメール下さい。水声社出版この本ではアメリカの作曲家ジョン・ケージ、哲学者ニーチェ、小説家ヘンリー・ミラー、日本のお笑いタレント兼映画監督ビート・タケシ、禅宗の臨済、私の近辺の数人の人たちを取り上げながら、日本の現代アートの方向性を探ろうと思った。当アトリエは1975年より続けており2002年に改築いたしました。アトリエにはまったく初心者の方から何年も続けて見えている方もいらっしゃいます。年齢も若い方から年配の方まで様々です。モチーフも一人一人の方に合わせて設置いたします。K・H年齢も職業も性格も色々な人がいて、描く絵も写実、抽象、イメージ画からイラスト風まで色々あって楽しいです。基礎的な絵画技術は勿論指導してくれますが、描く人の描きたい、創りたいものを一番尊重してくれるアトリエです。自分のやりたいことをやってみたい、そういう人にはかなりいい空間なのでチャレンジしてみて下さい。私は菅沼アトリエへ通い1年が経ちますが、絵を描くことが日に日に楽しくなっているのを実感しています。教室では特に決められた規則はなく、開放的で自由に描くことができるのも魅力の一つです。先生が一人一人の創造性を大切にしてくれている為、どの生徒さんも個性豊かな作品が多い印象を受けます。アトリエは12帖程度で、納戸とミニギャラリーが付属しています。4〜5人の人で満席です。した気分で描くことをモットーとしています。区のギャラリーでアトリエの人達のグループ展を行っています。長年在籍している人で銀座、時には海外で個展をする人もいます。2011年1月韓国釜山で開催されたヘンリー・ミラー展にアトリエの人達が招待されお昼をご馳走になるなど、大変な歓迎を受けました。写生会も時々行います。自由に、自分の好きなものを好きなように描くというのが、当アトリエの主旨です。希望によって石膏デッサン、パステル、水彩画、油彩画などの中から選択して、その基礎的なことを指導します。初心者の石膏デッサン石膏デッサンとは白い石膏像を描くことで、形を正確にとる練習と、陰影をつける方法をマスターします。写実的な絵を描く場合の基礎として最も有効です。基礎的な写実描写では、はっきりした適切な指導を致します。写実描写は的確な指導を受けることにより、上達を一段と早めます。週3回クラス)経験を積んだ石膏デッサン1枚の絵に所要される時間も2〜3時間で仕上げる人もいれば、半年・1年を要する人もいます。静物画、風景画は正確な描写に重点を置くものと、主観を強くしたデフォルメのあるものとは、絵の方法が違ってきます。各々の個性が色々な形式の絵にどのようにマッチするかを見極めて、その方にアドバイスします。これは大変難しいことですので、慎重に拝見させて頂いております。正シュールなもの、抽象画は作者の考え方が重要になります。これを追求することは大変面白いことですが、場合によっては難しいことでもあります。色々な角度から出来るだけ客観的なアドバイスを致します。モノクローム(白、灰色、黒)でえがきます。構図の取り方、グラデーションの諧調を調べるのに非常に役立ちます。これだけでも充分絵になります。パステルパステルは水彩・油彩を始める前の段階として使用すると良い場合があります。描きこみも油彩と変わらないくらいに出来ます。材料は水に溶くというごく簡単なものですが、にじみ、ぼかしの技法は難しいと思います。筆のタッチも後で修正を加えることが難しいので、何回も練習を積むことになります。水彩の独特の雰囲気を持った、うまくいった作品を見ると、とても愉快になります。水彩はにじみ、ぼかしを上手に使うと面白いのですがやや大変です。油絵は時間をかけてゆっくり描くのに向いています。写実的な絵を描くのにも効果的です。材料の後始末がとても大変で、筆を良く洗っておかなければなりません。油絵は水彩よりえがきやすく、リアルなものを描けるようになります。ゴッホのような強いタッチも出来て、魅力ある材料です。絵を描く仲間は上下の関係は一切ありません。遠慮のない自由な交流が生まれます。生真面目な人もいれば、とてもユニークな人もいます。色々な個性が自由に行き交うことにより、創作に刺激を与えるものとなるでしょう。自由な創作は、世間一般から生ずるストレスを解消するでしょう。新しい場に挑戦して見てください。子供コース4歳から小学生まで。描いたり作ったりするときの喜びを大切にしています。子供の時に自由な発想をのびのび表現することは大人になったとき、その人の生活、仕事に大きな広がりと柔軟さを与えます。いった工作と、制作の範囲は広いです。中から選択してその基礎的なことを指導します。シュールなもの、各々別々な課題で追及。絵に客観性を持たせるための最小限のアドバイスをします。在籍者又は修の人達でグループ展を行っています。ユニークな個性を持った人達同士の展覧会です。希望者が出てきたら、時々行っています。海外旅行もNYなどへ行っています。描いたり作ったりするときの喜びを大切にしています。子供の時に自由な発想をのびのび表現することは、大人になったとき、その人の生活、仕事に大きな広がりと柔軟さを与えます。いった工作と、制作の範囲は広いです。東方学院の方にお願いします。模写(正確さを求めない)と自由創作を行う。キャンバス、鉛筆、パステル、アクリル、油絵の具、好みに応じて使い分ける。中村元先生の人間回復のテーマは、絵画制作にとって最も重要であります。基礎的な絵画の練習をしていない人でも十分に描ける絵を考えています。絵を描く事で物を作る時の緊張感が得られる。これを得ることは、大げさに聞こえるかも分かりませんが人間生命維持のエネルギーを得ることになるでしょう。