研究、男の数、興奮する文章などがある限り、勉強というものは行わなければならない。それらを勉強した結果、「勝負事に強くなる」ようになっている。岡本太郎は楽しんで絵を描いていたかもしれない。秋元康は楽しんで詩を書いていたかもしれない。上に述べた「勉強」をすることで、これらが「勝負事」に生かされるようになる。岡本太郎も秋元康も常に「セックス」が頭にあったし、周囲は女の奪い合いでいじめを行なったり、音楽作品を聞いてダイエットをしたり、失恋ソングから言葉を生み出したり、作品が語り継がれたり、女心を端的に表現したり、男遍歴まで体形で予測できたり、作品そのものに興奮したりした。アダムとエヴァの「原罪」があったからこのような豊かな世界が構築されたし、人々は争った。テーブルでも石でも月でも詩のモチーフになったが、実際は「争い」に用いられるのが芸術作品というものだ。女には分からない男社会、それが月の裏側だ。彼氏の顔をマジマジと見ても「男社会」だけは分からなかった。凡人か英雄か反則しか勝負の世界には存在しなかった。凡人か英雄か反則しか存在しない勝負の世界から身を隠す人もいたし、それはそれで成り立っている世界だ。月がある、月はまるい。それを「男」や「セックス」(私有財産)に変えていく作業が芸術だった。なければ「勝負事」に使えなかった。月の裏側のように「優れた男とのセックスの否定」を行うことが大事だった。「どの男にもあること」を表現した。「処女のピアノ算数」のように初心に帰ることも必要だった。「どの女にもあること」だったからだ。それを「抽象的に」表現することが必要だった。そのようにして、経営陣は「この芸術作品は戦力になる」と笑った。芸術作品が「戦力になるかどうか」だけを原罪の世界は見ていたのだ。「噂」や「メディア」を最大限に利用した。デジタル化してしまえばインターネットでも用いることができる。そのようにして芸術作品は世に出て行った。「原罪」からエリートは生まれている。芸術作品が戦力になるかどうかは、勉強して感覚を研ぎ澄ますしかない。どの男女にも「ひらめき」が生まれるような解釈を与えた。「ラッキーセブン」にはお金は無くなっている。お金が尽きた中でも人々は戦ったが、ラッキーセブンをしのいだらまたお金が降ってきた。終わりが見えたらみんなが「ゼロ」(試合終了)という一点に向けてお金を差し出したのだ。3点以内ならばなんとかなるとみんなが思っていた。空には月があったし、みんなが異様な空気に飲み込まれていたし、流れがどのように動くかは分からなかったからだ。空の月だけはもはや天命だった。それすら芸術にして勝負事に利用した。「男」と「セックス」を芸術作品に練りこんだ。異様な空気を作れなかったのならば、経営陣は「ツキに見放された」というしかなかった。この不吉な月の下ではなにか劇的な絵が描けそうだ。みんながそう思ったらそのような展開をたどる。日本中がそう思ったらそのような結果が出る。原罪の支配下の下では国中が「何か」を探していた。シンプルに、その道を歩んだものが英雄となっていた。月が出ている夜は策を弄する必要もなかった。「ゼロ」と「月」それだけで勝負事はできるのだ。CoCo.女たちには「失恋した経験」があった。芸術作品は、その痛みを表現していた。「私たちは仲間なの」ゼロと月が女たちを団結させた。みんなが議論するのをやめた。おしゃべり女も「ゼロ」と「月」の前には沈黙した。勝負事は「役に立つフィクション」とも言われた。勝たせたい人を勝たせるからだ。岡本太郎でも秋元康でも「うまくかけた絵と書けなかった絵」がどうしても生まれる。それが「罪の告白」というものだ。罪の告白によく耳を傾けて、自分の作品として消化していかなければならない。要するに「どのような作品でも仲間づくりは可能である」ということなのだ。「率直な感情表現」にはエネルギーがある。言論の自由によってどのような作品も「復権」できるようになっている。そのようにして戦力に加えていくのだ。お金は盗むものではない、ハートは盗むものだ、とも言われた。人を殺すのは良くない、しかし、ハートを盗んで、「政治的に殺す」ことはスポーツの世界では可能だ。女たちの失恋というのは、要するに「男みたいに頑張れない」というところにある。国民世論から見放された勝負事ほど「どっちに転ぶか分からない」ものだ。世論を一つにまとめきることなどアクィナスにもできない。与党と細分化された野党のいる現代社会では、「興奮する論文」を書いた方が勝つのだ。1試合ごとに論文の数は増えていく。夏目漱石の文学はそのようにして出雲大社に祀られている。その日ごとに「与党」は変わっていき、野党不在のまま戦いが進むこともある。それが文学というものだ。テーブル、石、山、月、いろんなものを「男」と「セックス」に変えていく芸術作品がどうしても必要だ。ときには海も必要だった。日常生活で目にするものを「戦いの味方」にする必要があった。勝負というものはこのようなものであるが、「下克上」を夢見る連中の逃げ場がなくなるものだ。そのためにプロレスというものはある。孤独な現実を癒してくれるのは常にプロレスだったし、多数派工作に失敗した俺(私)を常に勝利に導いてくれるものだった。エリートで女を侍らせる奴には俺の気持ちなんて分からない、という奴に常にプロレスがあったし、現実の勝負とは異なる意味で多数派になり得た。このような「プロレスファン」の存在を常に気にかけていたプロ野球選手もいた。そもそも「女心をつかむ必要性」は「孤立した女」にしか必要ないとも言われた。美人でむしろいじめられて泣いていたとかそのような女の存在が指摘されたのだ。その「孤立」を前向きに表現した方がいいとされたのだ。「誰にも分かってもらえない」そこに男社会は多数派工作の目を向けた。孤高の哲学者ならばこのように歌われるだろう。「月」モデルではなく、「孤立した女」モデルの芸術作品も勝負事に用いることに経営陣は賛同した。美人が男の序列を決めるとも言われ、この「孤立した女」モデルの芸術作品が分かれば一足飛びに出世できた。これは「哲学界の宝」とも呼ばれた。1980年代以前は、「応援ソング」と表現される「孤立した女」モデルから歌謡曲は始まった。本当に理解している男はモテたからだ。美人だけを参考に「女心」を調べてみたらみんな孤立していた。美人を射止めるためには「自らも孤立を選ぶこと」「バカでないこと」「金を持っていること」という実に簡単な条件が課された。この「孤立した女」モデルが芸術をリードするのも当然なほど、美人にモテたし、男社会での序列は高まった。キモオタに出世を約束するような行為だった。「心のあり方」をソネットとして叩き込んだのだ。「どの女でも口説き落とせる」としたカントに対して、「美女を口説き落とせる」と新カント派は言った。「税金高いよ?」と政府も羨ましがった。ヘーゲルの「顔の発見」は新カント派からもたらされたものだ。勝負が好きな男は、結婚適齢期の頃には孤立していたから、このような「孤立した女」モデルが提示されたのだろうと位置付けられている。人生を長い目で見ればいい効果があるのだろうとされた。のちに「キモオタ」が熾烈な多数派工作を行うようになるなどとは、他の女たちには分からなかった。誰も追跡調査なんてしていないのだ。「孤立を知っていること」は男として最も必要な才能だとも言われた。時間が与えられればなんらかの才能を開花させるのが男だったからだ。あの娘とは金が釣り合わないと言われたが、ある意味、学ぶための金もかかった。孤独な道を選択しただけで、男は90%の確率で美女と結婚している。これが「スポーツ選手の奥さん」の正体でもあった。