学園祭などでは、玄人はだしのイベンターとしてアーティストや芸能人を招聘する。誰を呼べるか、何人呼べるかで成功か失敗かが決まる。「往年の軽音サークルは立派なもんやった」という同志社の風土、イベンターとしての血は脈々と受け継がれたのだろう。学外サークルなどではバブル期に一世を風靡した。その時代が生み出したアーティストはいただろうか。ムーヴメントはあっただろうか。Japan)という存在が唯一の救いになるのか...。京大西部講堂については前に触れた。その利用規約に関しても。木村氏は問わず語りに呟く。「あんまりアレコレ難しく言わんほうがえぇと思うねんけどな。フレキシブルに、えぇ加減にやったほうが精度は高くなるから...」。それは、学生までもイベンターに成らしめる、コマーシャリズムに縛られた現代と、何事にもプリミティブでいられた往年との、埋め得ないギャップなのか。残念ながら、これもどちらが正義とは言えない。信じられないほど悲観することもない。SIGNAL」のライヴはキャパを遙かに越える動員を果たした。「今、京都系と呼ばれるのはメロコアや」。鴨川系などとも呼ばれるメロウな京都系サウンドもまだまだ健在だ。道筋のひとつとして、「東京進出」があるのが今の音楽シーン。京都を始め、各地でのライヴ・ライヴハウス文化は東京でのメジャーデビューの為のオーディション会場ではない。時代をつくるかもしれない音を、それぞれの地で、それぞれのハコで、日々発信しているにすぎない。ここは日常において、好きな音楽を、好きなときにやる場所なのだから。売る売らないを思わずに、営々とここでやることがまずある。時に大学から、時に路上から彼らは階段を上がっていくのだ。時には京都を通過していくアーティストもいるが、有り体に言えば、それは京都が発信しているものを、東京の業界人が買いに来るということだ。ループする思考と現実。考えたときに、ライヴハウスに求められるものは何なのか。新宿ロフトのように、そこから放たれる砲弾のごときアーティストのサウンドを受け止め、さらに加速させる砲台たるべき存在は。WEST」になるのかどうか。その明確な姿を、目にすることができるようになればと、切に願う。https://www.facebook.com/kyotocf。