TRIBEかなり前から楽しみにしていた本作。公開初日に見てきましたYO!!園子温監督がメガホンを取っていて、相当カオスな映画でした。BRANDむしろ監督の初期フィルモグラフィーにある、グシャグシャなんだけど、異様なPassionが伝わってくるのに近い。瞬間最大風速が吹いたときの気持ちよさがある。超ビッグバジェットで見れたことの喜び。愛憎を抱えながら日本語ラップを聞き続けてきた身からすると、なんて夢があるんだろうと惚れ惚れ。本物の現役ラッパー使ってオープンセットの仮想空間で、ラップミュージカルとして作るというのは、箱庭感があって超楽しい。DAIS、清野菜名という素晴らしい才能が見れます。DAISのスクリーンでの躍動っぷり、突き抜け感はめちゃくちゃ気持ちいいし、かっこいい。DAISのラップで補強するような構造になっていました。(染谷君のラップはザワザワするけど、徐々に好きになりました。笑)もう一人の主役である清野菜名は、パンチラ、おぱーいボロンに加え、アクションがとんでもないなんて、最高やないか!って感じ。映画全体が極彩色で色どられていて、なおかつずーっとビートが流れ続けているので、HIPHOPがそこまで好きじゃない人は疲れるかもしれません。竹内力の過剰なまでのCrazyっぷりだったり。(叶美香のおっぱいをもみしだき、人の指をしゃぶったりしてた)ただねーお話運びがあまりにも雑やしませんか?と。複数のTRIBEとWARUの戦いのはずが、ぐずぐず感が否めなくて。交通整理して欲しかったなーと思います。(ミュージカルとして考えれば、そこは一番大事なポイントではないかもしれないんだけど)ただ、そのぐずぐず感が本作のカオス感とはマッチしているので、そういう意味では全部乗せStyleとして楽しめばよいかも。現役バリバリのラッパーが出てるのも大きなポイントで、しかも、キャスティングが今のシーンをしっかり押さえていて絶妙。好きな人間にとってはたまらないものがあります。ドラえもん話題作だし、タマフルで課題作品にもなったので見ました。悪くないけど、好きとは言えないなぁって感じでした。子どもの頃にふわーっと見てたぐらい。辛い気持ちになる可能性は高いような気がしています。(逆にぴったりハマる人もいるのかもしれませんが...)本作は原作漫画から複数のエピソードをピックアップし、ドラえもんの始まりから終わりまでを描いている話です。冒頭ビックリしたのが絵の精度。子どもの頃に見てた平べったい映像が生々しく立体的な映像になってる!と興奮しました。エンドロールがアウトテイク集なのも含め、トイストーリーを意識してるのは間違いない。様々な道具を使って、豊かな生活を享受する。ここのくだりは3Dで見ときたかったなーと思いました。彼自身は何も成長しないという定番の形。僕が本作に乗り切れなかったポイントは大きく3つなんですが、1つ目が余りにものび太がダメ人間過ぎる点。結局は他力本願じゃん!ってなるし、ジャイアンとの殴り合いも、グッとくるんだけど、そこまで頑張る理由が見えてこない。物語の半分くらいがしずかちゃんとの結婚にフォーカスしていること。小学生があそこまで結婚に固執する感じが飲み込み辛い。外見以外の嫌な理由が特に説明されないところも、そういう価値観を子どもが見るものに入れるのはヤダなーと。登場人物に言わせるところ。「はっ?」と思いましたね。帯にもあるように、いとうせいこうさんのプッシュで気になってて、タマフルでも紹介されたので、読みました。朝鮮人の方々が殺された。いう話は教科書で読んだなーという記憶があったんですが、そのレベルが想像を遥かに超えてました。此処日本でも起こった事実が様々な資料をベースに書かれています。外交レベルだけでなく、個人間でも憎悪がまき散らされてる時代な訳ですが、そんな今だからこそ読まれるべき作品だと思います。566)一番好きな社会学者である古市氏の新書。この人は好き嫌いがはっきり別れるタイプで、もしかしたら嫌いな人が多いかもしれません。的確な言葉で書かれているので、そうだよなぁと思うことばかり。この本では「おじさん」を古市さんが改めて定義しているんですが、まさにその通り!と膝を打ったので、「若者」にオススメです。日本のラッパーANARCHYの自叙伝。今回メジャーデビューのタイミングで、CD+文庫本という形で販売されていて買いました。本作も同様にオモシロかったです。生々しさが本の方が強烈。自叙伝として素晴らしい作品だと思います。他三編いとうせいこう氏の新刊。今年はせいこうさんの本を大量に読んでいます。本作は短編集で、タイトルもその一つ。素晴らしいと思うし、毎回読む度に普段使っていない脳の部分を使うような感覚になります。「鼻に挟み打ち」はエッセイでもあり、フィクションでもあり、虚実が入り交じった独特の世界観が好きでした。職場が近かったりするので、感情移入濃度高めでした。笑おこりんぼさびしんぼ山城新伍氏のエッセイです。チョメチョメのイメージが先攻している人は多いと思うんですが、まー無類におもしろい。彼の目から見た2人の姿の描写がいちいちグッとくる。勝新太郎」と一緒に読むのがオススメです。HIPSTERSミュージシャンであるドナルド・フェイゲンのエッセイ。Danとしても名盤をたくさん残してきたレジェンド。そんな彼が過去を懐古した文章やツアー中の日記等が彼独特のウィットに富んだ文体で書かれています。びっくりしたのは、天邪鬼で屁理屈ばっかり言ってるところ。美しいメロディの音楽が多いので、もっと温厚かと思いきや、頑固おじいさん!って感じ。子どもの頃からジャズバーに通ってた話や、ラジオへの愛憎を語るところが特に好きでした。前作をしっかり予習して、万全の状態で見ました。完全に次の前フリ映画でした...ただポイントポイントでアクセルベタ踏みの素晴らしいアクションが見れたので、その点は満足しました。本作は最大の敵である志々雄真に藤原竜也を配役したのは100点!(山田孝之でもよかったんですが...)血も涙もないゴリゴリの弱肉強食主義っぷりが最高でした。舞台は明治10年で、幕末の動乱が治まり、ある程度は平和になった日本。その一方で食いっぱぐれ武士の残党もいて、その最恐なやつが志々雄。剣心を含む政府軍が止めることができるのか?!という話。冒頭がかなり良くて、斉藤一が率いる警察軍団が志々雄のアジトに潜入するところから始まります。すげー狭い空間で音も無く忍び寄る志々雄軍団に警官たちがバコバコ殺されていく。斉藤と志々雄がアジトで邂逅するんだけど、そこが地獄のような空間で、警官が吊るされていて、ドンドン火の海に落としていくっていうね。タイトル!の流れは最高。大久保利通が剣心に志々雄を倒してくれと頼み、それを引き受ける。志々雄軍団の1人である瀬田と戦う。このシーンのアクションもハンパなくて、2人ともフットワーク軽い系なので、チョンチョン飛んで、バチバチのしばき合いするのは見てて超アガル!あと幕府の諜報部隊の頭やった四乃森蒼紫を伊勢谷友介が演じてるんですが、狂気じみてて超良い。登場シーンで相楽をフルボッコにするのは最近見た暴力シーンの中では相当好きな方です。アクションそれ自体は見所多くて楽しいんです。お話がね...これは完全に次の作品の前フリでしかなくて。風呂敷結構広げるわりに、あんまり回収されないという悲しい構成にはなっています。見終わったあと、パイレーツオブカリビアン2を劇場で見たときのガッカリ感に近いものを感じたのは事実。来月には完結編見れるので、そちらを楽しみに待ちたいと思います。Review_2014ローマ環状線、めぐりゆく人生たちベネチア映画祭で金獅子賞に輝いたドキュメンタリーということで見ました。感動するタイプの映画だと思います。楽しめる要素はあるんだけど、それぞれが表面上は一切交差しないから、なんか退屈なんですよねー盛り上がりがないというか。撮り方がフィクションっぽいところや、それぞれの人物のフィクション性もあいまって、ドキュメンタリー感が希薄で、夢か現かという点は興味深い。ローマの環状高速道路の周りに住む人達の話で、6人くらいにフォーカスして交互に語っていく。前述した通り、話に起伏は無く、どこにでもいる市井の人々の生活に密着して撮影されています。話に魅力はないものの、1人1人の内情はオモシロい。害虫研究のオジさんは結構象徴的で、この人が語るのは害虫の話なんだけど、1つの都市論のように聞こえてくる。救急隊員という最前線で誰かに役立つ話まで振れ幅があることで、同じ街に住んでいても様々な人がいるなぁという至極当たり前なことを思ったり。没落貴族の話は物悲しくて、香ばしさがありました。1個1個が平坦で、つながりが無いので、興味が持続しないんすよね...ストーリーの裏読みや映像から意味を読み取るのにも限界あるし、こういった観察スタイルは対象を1つにしてないと、おもしろくないのかもなーと思いました。ローマという街の雰囲気が、僕達日本人のような外部の人がイメージするものだけじゃないという点では興味深いです。英語難民として興味を持ち、見てみました。話せないというコンプレックスを持ってまして。仕事上もヒスなので、英会話行かないとなーと思いつつ、なかなか最初の一歩が踏み出せず...という状態。苦難を乗り越える話でアガラない訳がなかろうよ!(あくまで個人的な好みですが。日本人にも思い当たる節が大いにあるように思います。主人公はインド人の婦人。旦那さんは仕事では英語だし、娘、息子の学校での公用語も英語。奥さんだけが英語を話せず、家族から馬鹿にされてる。そんな中でNY在住の奥さんの姉の娘の結婚式準備のために、5週間のあいだNYに滞在することになります。英会話教室に通い始めて...というお話です。学校の先生との面談、カフェでの注文などなど。カフェでの注文シーンは地獄絵図。そんな彼女も英会話教室に通い始め、事態は変化し始める。共に切磋琢磨し、英語が話せることの楽しさを覚えていく。必死に勉強する姿はグッときました。自主勉強するシーンが好きだし、身につまされたなぁ。前半にNYを訪れる際の飛行機で隣の席だった人が彼女に伝える「初めて」の大切さの話がリフレインしました。女性が自立する話にもなっています。自分の感情を伝える彼女の姿に号泣メーン!これきっかけでキッチリ英語の勉強始めたいと思います。帰省の新幹線にてiPadで鑑賞。安くなっているものを見ます。現在続編が公開中の本作をチョイス。全体で見ると結構好きな作品でした。分からない目的で、クソつまんなそうな作品が製作されている邦画の現在の状況を考えると相当良い方だと思います。内容を見ると、設定自体が超オモシロい。最近のアメコミは内省的な部分が多いですが、それに先駆けて、人を助けるために人を殺すことについて、きっちり描いてるなーとも思いました。剣心を佐藤健にしたことは100点満点。一癖ある感じはさすがの一言。悪役に香川照之使うのは禁止令出してほしいです。話が散らかってしまうのは致し方ないかなと。京都大火編も早速見に行きたいところです。馬鹿にしてる人ほど、見てほしいなと思います。これ3作目なんですが、デビュー作のどんてん生活に比べて格段にオモシロかった!原作はつげ義春氏の漫画。仲立ちしてるメンバーが来れなくなり、ほとんど面識ない2人が旅をするという話。この初対面同士の人間の距離感の表現が素晴らしくて、あー分かるなぁと膝を打つこと山のごとし。居心地の悪い空間に放り込まれるんですが、それが日本独特の気遣いに起因することがよく分かります。謎の美女役で尾野真千子が出てるのも鑑賞ポイント。ここ数年でメキメキ売れていますが、ナチュラルさや実在感はこの頃からすでに素晴らしくて。途中、突飛な行動を取るんですが、それも納得できる印象を見ている側にきっちり与えるのは役者パワーがなせる技だと思います。邦画のロードムービーって数少ないけれど、これまで見た中だと一番好きだなーって感じです。キャラが強烈なので、またアイツらに会えた!という喜びでお腹いっぱいでした。得意のブラックユーモアのレベルも段違い。頂点まで登り詰めたのちに失脚し、本当に大事なことに気づく。上がったのは、色んなTV局同士の決闘のシーン。終盤にあるんだけど、死ぬほど豪華なんすねーサシャ・バロン・コーエン、カニエ・ウェスト、ウィル・スミス、リーアム・ニーソン!旬な男たちが一同に会している瞬間はそれだけでアガる!ゲラゲラ笑いながら、楽しむのがいいと思います。山下敦弘監督のデビュー作。日本の青春映画の代表選手と言っても過言じゃないし、favoriteな監督の一人です。IKBのTSUTAYAで特集組まれてて、借りてみました。全体にカラっとした仕上がりなのが印象的。近いなーと思いました。本作はビックリするくらいお話が平板なので、そこは少し退屈かなーと思います。このどうしようもない若者の姿というのは、いつも魅力的で切ないから、ずっと見てられる。見ておいて損はないと思います。Review名探偵ゴッド・アイジョニー・トー監督作品。毒戦と同様、2013年に製作された本作。文字通り主人公は盲目の探偵。推理能力がまったくない女警官のバディサスペンス映画。白杖をタンタンと地面に叩き付ける。心の目で当時の状況を思い描き、犯人の逮捕を目指していきます。終盤は壮絶な展開になって、サスペンスとしてもオモシロかったです。完全に中華料理の口になっています。笑このバランスに慣れて楽しめるようになったら、ジョニー・トーの作品にヤミツキになるんだろうなーと思います。多作な監督ですが、少しずつでも見ていきたいところです。Review私はロランス劇場で見たかったけど、見逃したやつ。見た人の評判が超高かったので、期待してました。オモシロかったんだけど、3時間弱は長過ぎかな...性を超越した愛の形を模索するという点ではアデル、ブルーは熱い色に似てると思います。本作はオジさんがある日突然女性として生きるという話。ゆえに重みが違うというか...自分の性を抑圧していて、そこから解放されるオジさんとその解放によって戸惑う彼女という対比が興味深かったなー2014年現在では映画の舞台となっている90年代よりはトランスセクシャルやバイセクシャルに対する接し方というか、なんともならない部分との葛藤がね〜映像もオモシロくて、MVみたいな演出がたくさんあります。話自体はシンプルな男女関係の話だけど、その演出のおかげで飽きずに見れました。(にしてもちょっと長かったけれど...)新たな愛の形について考えるにはうってつけの作品。Review2014年8月6日水曜日ハート・ロッカーずいぶん放置してましたが、やっと...本当は昨年のゼロ・ダーク・サーティー見たタイミングで見とくべきだったんですが、延び延びになってしまいました。戦争に対する葛藤が産まれてきて...という感じ。一筋縄ではいかないというのがよく分かる。最近、日本も物騒になってきていますが、70年近く血を流さなかった民族がいきなり最前線で戦えんの?と迫力ある戦争映画を見る度に思います。冒頭に「戦争はドラッグだ」という台詞からの、あの落とし方だと、完全にそれを強化するような作り。町山さんの論評は、この映画見た人は必聴だと思います。Reviewエスケープ・フロム・トゥモローアメリカのディズニーランドで無許可撮影した、ダークファンタジーという超楽しそうな触れ込みに惹かれて見てきました。白黒映画ということや、前半が少し退屈で何だかなーと思っていたんですが、中盤からラストまでは目が離せない展開でオチも最高!って感じでした。実はまだ心が腐ってない小学生の頃、一度訪れたことがあって、そこで弟が迷子になり、ひたすら日本語で自分の名前を泣き叫んでいたことをレミニス。その一方で、東京ディズニーランドは行ったことないっていう...本格派ぶりたいほど浅はかではなくて、それもこれも天邪鬼の塊と化している僕にとって、ディズニーファシズムみたいのが気持ち悪いなぁって。(従業員のことをキャストと呼んだりするところとか)ディズニー映画は大好きなんですけどね。そんな大人のボンクラに向けた、ディズニーの楽しみ方指南って感じで楽しく見ました。主人公はジムというお父さん。奥さん、息子、娘の4人でディズニーに遊びに来ている。園内で楽しそうなフランス人女子2人に心惹かれる。男の僅かな可能性にかける悲しいサガは何回見てもオモシロい。合間合間にジムのくだらない妄想も挟まれるしね。これといって何もないから前半は少し退屈。ワンチャンスにかける気持ちが実を結び、フランス人とは別の人妻とのSEXにこぎ着ける。この辺から妄想と現実との区別がつかなくなってくる。娘はケガさせられるし。そんな現実を忘れさせてくれるかもしれないのが、ディズニーランドで楽しそうに遊ぶ女子2人。この構造はなるほど!と思いました。確かにディズニーで楽しく遊んでる女子を愛でるというのは間違いじゃないぜ!中盤からはEpcotに移動。(巨大なゴルフボールみたいなやつね)ここから悪夢の連続で、フランス人女子に声かけられるものの、ぎりぎり残っていた理性でなんとか断る。そこで顔に水をかけられて、これがラストへの悲劇の始まり。娘は誘拐されるし、Epcotの下にある秘密組織に拉致されたり。誘拐は白雪姫オマージュで、特に好きだったのが拉致のくだり。「オメースゲーよ!ウォルトもここまでじゃなかったよ!」っていう皮肉たっぷりな演出が最高。悪夢が終わったかと思いきや、更なる地獄の猫インフル!!身の毛もよだつ症状を発症する...あまりにもデカ過ぎる妄想とescapeの代償。ラストの展開がウオーって感じで度肝抜かれた。全体の寓話性がディズニーっぽい。逞しい想像力を身につけ、オモシロくない世の中をオモシロきにして生きたいものです。韓国での大ヒットの噂を聞きつけて。監督がトガニのファン・ドンヒョク。トガニが凄惨な実話ベースだったのに対して本作はコメディ。これらの要素があいまったら、どうなるんだ...という怖いもの見たさの気持ちと共に鑑賞しました。オフビートなコメディとしてしっかり笑わせてくれるし、ラストはきっちり泣かされるしで、映画見たな!という感触を久々に味わいました。劇場はいっぱいだったし、全体のアットホームさもナイス!1人のおばあさんが主人公。早くに夫を亡くし、息子を立派な大学教授に育て孫もいる。典型的なおばあちゃんで小言が多く、息子の嫁には厳しい。その嫁がストレスによる病で倒れてしまう。孫のバンドとともに歌手への道を突き進みつつ、プロデューサーとの恋など、2回目の青春を謳歌するも...という話。前半はおばあちゃんの背景説明で、ホント「うるせーなー!」って感じ。笑ずっとしゃべってるし、小言ばっかり。(大根と煮魚のくだりは最たる例)このババアがシム・ウギョンになるというね...中身そのままで、あの見た目というギャップがとにかく最高!年代ギャップものを1人で体現する演技力は完全に脱帽。言葉はもちろん顔面力とでも言うべきか、たたずまいまでもババア。本人が歌ってて、なおかつめちゃくちゃイイ!バラードからアッパーチューンまで乗りこなす。彼女の演技を目撃するだけでも見る価値あり。もの凄く当たり前なんですが、どんなジジイ、ババアにも青春は存在する訳です。物理的な時間で考えると、一方通行でもう戻れない。心はいつだって戻れるというreplay性が作品を通じて伝わってくる。この年齢になると色々考えさせられました。ギャグはドヤ感強いので、興醒めするかも。映画全体がキッチュでポップだし、きっちり映画文法に乗っ取った上でのギャグなので楽しかったです。終盤の息子とのやり取りは泣くに決まってるやろがい!女性にとっての結婚や出産は予定していた人生をときには狂わせてしまうものかもしれません。最後の選択が物語るのは、これまで生きてきた人生に誇りを持ち、1回しかない人生を肯定するという至極真っ当な結論な訳です。そんなメッセージを受け取って、号泣メーン!でした。思い出のマーニージブリは予告編が本当に素晴らしくて、風立ちぬと同様に予告編で涙。安定の板垣恵一氏works。超楽しみにしながら見てきました。これまでのジブリ感は希薄なので、その点を期待しちゃうと損するけど、じわーっとくる感じが僕は好きだなぁって感じ。甘酸っぱい女の子が経験するひと夏の不思議な体験を通じた成長物語。神の視点で楽しめるようになったため、この手の話にはめっぽう弱い。全体のトーンは暗めなのが特徴的。好きなんだけど、乗り切れない人はいるのかもしれません。(ジブリという看板に期待している人は特に)アンナという女子高生が主人公。養女として札幌で育てられてきた。他人と関わるのが苦手で、それは里親でさえも同様。持病の喘息療養のために、釧路の湿地帯エリアに住む親戚のところへ夏休みの期間限定で居候することになります。その湿地帯にたたずむ古い洋屋敷に心惹かれる。そこに住むマーニーと仲良くなるものの...という話。親がいないという自分の出自に苦しみつつ日々生きてる。一方で里親は過度に彼女に干渉してくる。退屈と思われた避暑地での生活も楽しくなってくるし、アンナ自身の心境にも変化が出てくる。太っちょブタや短冊への願いに象徴されるように、とことん閉じているアンナ。良かれと思って干渉してくる人の暴力性に共感しまくり。マーニーとの出会いから楽しい夏の思い出が始まっていきます。その世界は一切の男性成分が排除されていて、ある種のズーレー的な要素さえ感じさせるぐらい。ラストまで見ると、この距離近さは意図的なものだったのね〜と腑には落ちましたが、見てる間はジブリもここまできたのか...と、あらぬ感慨に浸っていました。足りない部分を埋めていくしかないよな〜とか思ったり。後半にかけてはマーニーの存在の真偽を解き明かす方向にシフト。東京からきたサヤカ、マーニーの日記、絵描きのおばさんなどなど。現実にシフトしていくのは結構ビックリ。OK!!駿がいなくなった分、多様な作品生まれるかもしれないし、そんなジブリの今後も楽しみになりました。(14)このブログを。