J-POPを作るのはクラブミュージックを作る10倍くらいしんどいんですよね。カロリーのいる作業ですね、ポップスを書くということは。間口を広げるということは、本当に難しいことで。100人に受けるものを作るのと違う、1000人に受けるものを作る難しさというのは本当にあると思います。これはメジャーに入って初めて分かったことですけど。あとはタイミングとかもあって。それは何かというと、メジャーレーベルの宣伝の都合とかがあるんです。「完パケ」と言いますが、僕が音源を完成させて、そこからその音源がリリースされるまで、メジャーだとだいたい1ヶ月半ぐらい見とくんですけども、その期間が短いと、レコード会社とかが営業する期間が短くなるわけです。なるとCD屋とかの発注する数が減るわけですよね。そんなことで売り上げって変わってしまうんですよね。あとはちょっとした、テレビに出る出ないとかいうこともそうですけど。間口を広げるにはすべてが噛み合わないといけないっていうことがあって。いう意味では、まず曲単体として間口を広げる難しさがあって、それに加えてそれをいかに売るかみたいなところの難しさっていうのが乗っかってくると。それは僕自身で制御できないっていう。いう難しさが本当にメジャーに行ってひしひしと日々一番感じることですかね。tofubeatsさんのJ-POP曲について様々なお話を聞く事ができました。クラブ・ミュージックから始めた彼だからこそ作り出せるJ-POPはとても魅力的です。メジャーデビューしてからの様々な苦労、経験はtofubeatsさんが成長する良いきっかけになったようです。私たちが成長する上でもとても貴重な話が聞けたと思います。これからもtofubeatsさんが作り出す曲が楽しみですね。