ウェブ時代の創造力を鍛える36冊のブックガイド』が、4月5日に発売されます。本体1,500円+税じつは、この企画はもともと、英治出版の編集スタッフ(出版プロデューサー)の勉強会として企画されたものでした。編集者として、さまざまな著者と関わるに際して、これだけは読んでおきたい本、考えておきたいテーマを考え、その本の優れた内容を話し合おうという意図で出発しました。その後、いくつかの事情で、その企画が変更になったので、改めてきちんと著者を立て、本の企画として再出発しました。なんの苦労もなくコピー&ペーストでさまざまな情報が手に入るウェブ時代、そもそもオリジナルは存在するのか。はじめとする表現=創造力は、どういう状況にあるのか。芸術や創造的表現は、もはや我々にとって無用のものになりつつあるのか。したテーマを、「パクリ」というユニークな切り口で考察したのが『パクリ学入門』です。本書の「序文」の一部を、ご紹介しましょう。かき集めてコピー&ペーストし、図版の入った読み物や映像作品など、さまざまなものを作成できる。ないほどスピーディで、仕上がりもきれいなパクリの手段を、コンピュータは標準装備した。創造と情報の転用の差が曖昧になり、パクリが市民権を得てしまったのだ。これが、新たな創造につながるのか、文化をつまらないものにしてしまうか、即断はできない。いった状態は本当に今に始まったことだろうか。書道では手本を真似る。絵画の修練として模写がある。表現としてコラージュがある。クラシックでは楽譜のとおりに演奏する。和歌では本歌取りがある。文章を書くことは、すでに存在している単語や慣用句を組み合わせることである。口承文学や民謡が示すように、文化の伝承と創造のあいだに線引きをすることは難しく、ひとつ間違えば文化のダイナミズムを殺すことにもなりかねない。私たちは、いつごろからか、独創というドグマに縛られ、創造は無から有を生み出すものだと考えすぎたのかもしれない。創造を物質やエネルギーや情報が形を変えていく過程と考えると、そこには本質的に「模倣す(パク)る」に近いことがあるはずだ。そこで私は、「つく(創・造・作)る」ことの現代的意味を考えるために、ある実験をすることにした。文化や創造に関するさまざまな本を読み、その内容をパクリという言葉で強引に解釈してみようというのだ。それによって、独創とは異なる創造の姿が見えてくるのではないか。この、読書の生体実験記録が本書である。取り上げたのは、創造、文化の発生と伝承、パクリについて考えさせてくれる本ばかりである。誤解しないでいただきたいのは、本書で取り上げた本の著者が何かをパクっているということでは断じてありません。著者の方々の名誉のため、これは明記しておきます。みなさん、創造の世界への扉は三十六あります。どこからなりとお入りください。」では、以下に、本書で取り上げた名著をご紹介しましょう。松井孝典『宇宙人としての生き方』もう地球からはパクれない『パクリ学入門』は、何かを表現しようとしている方、創造のトビラをこじあけようとしている方、本の読み方を知りたいと思っている方、すぐれた読書案内を探している方、本書をパクろうと思っている方・・・にとっては、大いに刺激になり、また、芸術や文化、創造力に関する興味深いヒントが詰まっています。一家に一冊、ぜひ常備していただければ幸いです。