冬の空気の中を炭を割る硬質な音が響き渡るようです。この作者はこういった即物的な把握に秀でている部分があります。〈荒縄で縛るや氷解けはじむ〉や〈凍解の棒を引きぬき燃やしをり〉などを見ればそのことがよくわかると思います。彩史は小林一茶が好きだったようで、いつも一茶の句集を持ち歩いていたそうです。そこからの影響もあるのかもしれません。あと、山口誓子の影響も少なくないのではないかという気もします。作者は草城門でしたが、当時の関西ではやはり誓子の影響力というのは絶大なものがあったのではないかと思われます。次に〈死神が毛糸の毬をころがせり〉です。この句は即物的な句から打って変わって虚構の句ですね。「死神」といえば「鎌」を持っていそうなものですが、どういうわけかこの句では「毛糸の毬」を転がしているだけのようです。ここに「死神」が出てくるのか。骨の手が毛糸の毬をころがすという奇妙なイメージは人目を引く奇抜さがありますが。骨のみの死神には毛糸は必要ないということなのでしょうか。イメージの明瞭さゆえに虚構の鮮やかさが際立っている句だと思います。続いて〈雛壇のうしろの闇を覗きけり〉です。これは昭和27年の句です。雛壇の後ろを覗いてもなにもないのでしょうね。何もないはずなのですが、そのことを知りつつも、ほぼ無意識的に雛壇の後ろを覗いてしまうわけなのでしょうね。雛壇の表の華やかさと、その裏側にある闇と空虚。それをわざわざ覗こうとする作者の性質が窺われるようです。最後に〈秋風や見本の種子は壜の中〉を鑑賞しましょう。この句も即物的ですね。壜の中にびっしりと詰まった種子のイメージそのものがそのままダイレクトに感じ取れます。硝子壜の中、秋風を隔てて眠り続けるいくつもの植物の小さな生命。この句は割合高い完成度を示しているように思われますが、このあたりの時期から、彩史の作風は段々と粗雑になってくるという印象が否めなくなってきます。師の草城もこの時期に亡くなります。その後、彩史は病となり、昭和42年に54歳で亡くなります。54歳ですから早世という感じがします。病気の間に作った句も〈白血球刻々減りぬ鳥雲に〉〈春夜すうーとリフトで降りし屍かな〉などいくつか存在します。神生彩史の句を見てきました。モダニズムの影響を受けた戦前の新興俳句の時代と、その後の戦争。戦後直ぐの混乱した社会状況。いった時代の影響といったものが、彩史の作品には割合強く影を落としているように感じられました。その戦後直後における自らの達成を、そのあと、見るべき作がないというわけではないのですがいまひとつ深化できなかったのではないかという憾みがあるように感じられました。中国大陸で敗戦を迎えた彩史は、ほどなく帰還してくるが、その後の人生を器用に生きぬくためには、おそらく何かが欠落しているか、あるいは何か余計なものを背負っている感じで、おおむね不遇な日々を送ったような気がする。彩史には、どこか頽廃的な雰囲気が漂い、いつも無頼な感じが濃厚であった。その感性は繊細で、むしろ気の弱い内向的な性格に支配されていたから、そこで育つものといえば、強い疎外感ばかりであったろう。そんな彩史にとって、熱中すべきものは俳句だけであった。その俳句すらも、また、なぜか久しく疎外されて来たのである。→読む-------------------------------------------------■関連書籍を以下より購入できます。さんのコメント...冨田拓也様いつもながら面白く拝読。死神が毛糸の毬をころがせりの解釈ですが、例えば毛糸網みをしているお婆さんが、その作業をしながら心不全で亡くなり、膝の上に置いてあった毛糸の毬がころころと・・・などという情景はありえないでしょうか。安っぽいメロドラマ風な一場面といった解釈ですが、「貞操や」「抽斗の」の両名句などもある種の通俗性を帯びて感じられてなりません。さんのコメント...高山れおな様コメントありがとうございます。「死神」の句確かにそのようにも読むことが可能ですね。彩史の「ある種の通俗性」は草城譲りのものであるのかもしれません。あと、桂信子にもそういったものが感じられるような気がします。のちほどA子さんB子さんにもコメントしたいと思っております。これだけコメントします。