除いて、全9台のチェンバロ、クラヴィコード、フォルテピアノがあります。鍋島元子(1999年没、享年63歳)が生前に毎年演奏会出演や古楽音楽祭などでヨーロッパを尋ねた際に、チェンバロ製作者との交流や工房訪問で製作者の製作ポリシーを識り、構造・音色・弾き心地などを確かめ「この人の楽器なら」との確信を持って、自ら購入したものが主です。それまでの演奏家や製作家との縁で購入したものもあります。何でそんなにたくさん必要なのか?チェンバロという楽器を活かし演奏できる作品は、17・18世紀バロック期だけに限らずルネサンス後期から古典派の初期まで、広くは300年余りの永きにわたります(註*)。残された鍵盤作品数は膨大な数で、作曲された時代や国(民族)の違いによって、音楽の特徴(好み)や作曲法が異なります。それと同様に、今も博物館やコレクションに残されている数々のオリジナルの鍵盤楽器は、その特徴を音として再現してくれる貴重な手掛かりとなります。日本で勉強している私たちに、その特徴を備えたいくつかの代表的なものだけでも体験させる為に、鍋島は、約50年間隔でその時代と国の特徴ある現存モデルのレプリカを揃えました。作品の時代と国に合った楽器で演奏すると、曲の理解が深まると共に、音色から受け取るファンタジ―が演奏表現をさらに広げてくれます。発表会では17世紀のイタリアンモデルと18世紀のモデルをそれぞれ違う調律法にして舞台に載せ、初級の出演者も曲によって楽器を使い分けることが当たり前になっていました。今思うと、当時としては何と特別で贅沢なことだったか...!(註*ここでは、モダンチェンバロや現代曲は除く)鍋島が亡くなった後、これらの楽器を引き継いで現所在地に移り、研究会活動を継続していますが、建物の1階にあった自動車修理工場跡を2007年に改装、11月末に念願であった演奏スペースをオープンしました。名づけて「Space1F」、そのまんまのネーミングです。...楽器はどれを移動しようか...検討しました。チェンバロは名匠スコヴロネック作と若き名工カルマン作のタイプの異なるフレミッシュ、それにクリスマーネ作のフォルテピアノを置き、さらに2013年秋には名匠シュッツェ作の17世紀イタリアンを3階レッスン室から下ろして加えました。多くのチェンバロ奏者にもSpace1Fの響きの良い演奏空間で使っていただけるように、そしてまた、一人でも多くのお客様に表現豊かなチェンバロたちを介した演奏を愉しんでいただけるように、と願って。Practica>は、『チェンバロを中心に、バロック音楽の生まれた社会的精神的背景や源(オリゴ)を踏まえ、これを演奏(プラクティカ)に活かす』をモットーに演奏・教育・研究を行なって参りました。1974年当時は、ヒストリカル・チェンバロという楽器自体をほとんど目にすることも、またその演奏法も知る機会はなかなかなく、創設と同時に、興味を持った多くの生徒が鍋島のもとに集まりました。ヒストリカル・タイプのチェンバロに取り組む製作家も多く出てきた、活気に充ちた時期でした。演奏と同時にその背景も学べる当研究会は、多くの逸材が集まり、チェンバロ奏者を多数輩出しました。音楽大学に古楽器科が常設され、音楽教室にもチェンバロレッスンが出来るなど勉強の場が徐々に広がり、やがては、もっと気軽にチェンバロに触れたいというニーズが主流になっていき、当研究会は当初の役目を終えた感があります。自主コンサートや講座や催しおよび、練習室の貸出しやレッスン活動はすべて終了いたしました。これまで、誠にありがとうございました。Practicaからの委託により運営されています。Practicaに属します。このサイトに掲載されている記事、写真その他の無断転載を禁止します。免責事項このサイトの内容は随時変更されます。正確な内容となるように努めておりますが、誤りもしくは不的確な記述を含む場合があります。コンサートなどのイベントについては、このサイトに掲載した内容に対して異なっていたり変更となる場合もありますので、お出かけの際は必要に応じて主催団体にお問い合わせ下さるようお願いいたします。