16世紀の20年間のミケランジェロの作品の主なテーマは、人と敵対する敵との不溶性の対立という考えの表現であり、これに関連して彫刻家の創造的な方法にも変化が起こります。その前に、ミケランジェロは、最も具体的な概念を表現した像やグループに一つの主要な視点を当てはめました。今マスターはイメージの形成、変化を見せ続けます。それは知覚の過程においてそして完全な多次元イメージの構成要素の全体において互いを置き換えながら、視覚のいくつかの側面で計算された動きの複雑な動機を導入することによって達成されます。したがって、「束縛された奴隷」像を右から左に迂回すると、見る人は最初は体のインポテンツを感じ、それが連鎖しているという理由だけで直立位置を維持する。頭を後ろに振ると苦痛を感じます。「縛られた奴隷」の彫刻が続くにつれて、見る人は体がどのように強くなり始め、体力が高まり、筋肉が増え、緊張し、そしてついに緊張が限界に達するのかに気づきます。彼の上げられた頭の強力な動きでは、誇り高い挑戦が推測されます。捕虜の力は非常に大きいです、彼がする努力は彼を拘束する結びつきが必然的に壊れているように思われるほど重要です。これは起こっていません。左に動き続けると、見る人は緊張が緩和され、筋肉が力を失い、絶望的な苦しみの表現が優勢であることに気づきます。中央礼拝堂のフレスコ画の一つは、旧約聖書の最も悲劇的な出来事の一つについて語っています。ギフトのデッサンは独立した芸術ジャンルと見なすことができます。システィーナ礼拝堂の絵画、ミケランジェロ・ブオナローティのフレスコ画の詳細。ミケランジェロ・ブオナローティの彫刻「死ぬ奴隷」。ミケランジェロのマドンナと子供の彫刻。システィーナ礼拝堂の絵のかけらである、ミケランジェロ・ブオナローティのフレスコ画「デルファイ・シビル」。ミケランジェロ・ブオナローティ「Moses」による彫刻。ミケランジェロ・ブオナローティのフレスコ画の断片「最後の審判」。ミケランジェロ・ブオナローティの彫刻「ピエタ」または「キリストの嘆き」。彫刻の高さは174センチ、大理石です。ミケランジェロ・ブオナローティ「バッカス」または「バッカス」による彫刻。ミケランジェロ「ダビデ」の彫刻。彫刻の高さは547センチ、大理石です。ミケランジェロ・ブオナローティの彫刻「Evening」にも「Twilight」という名前が付けられています。Kiselev悔い改めsv。Bottichini。