今年も残すところ半年になってしまった。月末だけ大忙しで踊っている。それでもバレエ鑑賞は仕事の一貫だから、観るべきものは観る。前回書いた「ヌレエフ・ガラ」の後、5月の残りは●13日(日)、スターダンサーズ・バレエ団「ドラゴンクエスト」@テアトロ・ジーリオ・ショウワ30年以上も前の我が国の大ヒットゲームをベースに、20年以上も前に作られ、上演され続けている日本製のバレエだ。お話はゲームからきているのでわかりやすい。プリンセスと二人の騎士の三角関係に、悪と善の闘い、ワイルドなダンスの見せ場も絡み、結婚式でお目出度いエンディング。西洋古典バレエの構成パターンをオーソドックスに踏襲した作り方だ。2017年から装置・衣装を一新したそうで、幻想的かつ近未来的で効いている。モンスターが可愛く、剽軽で、会場でお子達の笑い声が沸き起こっていた。誕生日のローズ・ヴァリエーションでピルエットを4セットするシーンがあるが、都さんはセットごとに二回、二回、二回とピルエットを入れていき、最後の4セット目では氷上の演技であるかのようにスルスルと5回転こなしてスルリとストウニューで締める。コジョカルさんは最多2回なので肩透かしを食ってしまった。強烈に個性的なカラボスを演じ踊っていた。金持ちのおバカ御曹司や着ぐるみのニワトリたちが楽しい。ニワトリの踊りはユニークだし、リーズの母親で未亡人のシモーヌが木靴でタップして踊るクロッグダンスは特筆に値する。恋人同士がリボンを持って踊るうちに綾取り図形ができるのも新鮮な驚き。リフトされる「お尻のリフト」なんてビックリ仰天ものだった。「リーズの結婚」は現存するバレエ作品では最も古く、初演はフランスのボルドーにて1789年(受験で覚えた「火縄燻る」だからフランス革命の年!)。英国の振付家フレデリック・アシュトンの究極的新改訂版が世界初演されたのが1960年で、それを今回、わたしは東京文化会館で鑑賞したというわけだ。ヨーロッパ各地の庶民の踊りや生活風情が織り込まれ、主人公は愛すべき農民。これがわたしの琴線に触れるのだ。革命に立ち上がった一般市民が織りなすバレエ「パリの炎」で血湧き肉踊ったのもそういうことだった。生きているバレエって、そういうものなんじゃないだろうか。リーズ役の平田桃子さんは小さくて可愛くて表現力のあるプリンシパルだ。ところでもうひとつ心惹かれた要素がこのバレエにはある。小さな馬車を引く小さな真っ白なポニーが二度出てくるのだが、これがたまらなく可愛くて、登場・退場で思わず拍手を送ってしまった。着ぐるみじゃないですよ、ちゃんと生きてるポニーです。Year」のフライヤーで、左端手前が宮尾俊太郎。Year」@TBS赤坂ACTシアターで観た。カンパニーのプリンシパル宮尾俊太郎が亡命ロシア人ダンサーの役で出演しているからだ。宮尾さんの場合は役者としてはどうなんだろう、と興味津々なのだが、これがけっこう堂に入っており、がたいがいいし、姿勢もびしっとしているので舞台に登場しただけで、もうひと際目立って、絵になるんですゎ。台詞回し、演技もナチュラルで、かつ持ち前の飄々としたコミカルキャラ全開。バレエもばんばん踊ってくれるし、いまチャイコで入稿準備中の翻訳小説にも亡命ロシア人ダンサーが出てくるので、対比しつつ感情移入しながら観ていた。このミュージカルは大物女性ニュースキャスターの恋の行方についてのお話で、ブロードウエイ初演は1981年。梅雨の季節のステキな幕開けとなりました。バレエなどについて書いています。ページ上部の「鵺子草紙」をクリックすると、どこからでもトップページに戻ることができます。普通であることの幸せを知った主人公ジョアンが新たな生き方を見いだす激情と愛情の物語。