この時代の音って感じが好き。録音技術の関係だと思うんだけど(ダイナミックレンジが狭いとか周波数特性が悪いとか)、ちょっとこもったような音。この時代のレコードの復刻CDを聞いてるとだいたいこんな音だよねーという音がしてます。いえばこのCDを買うついでにレス・ポールの棚もチェックしてみたんですが、そこにもヴェヌーティ発見。G-Toolsこないだ買ったレス・ポールのCDはポップス寄りだったけど、このCDは曲目を見るとジャズ寄りな感じ。ガーシュインの曲も入ってるし面白そうだなーと思ったんだけど、今回は見送り。今この記事を書いてたらやっぱり欲しくなってきたなー。今日買ったCDをしっかり堪能してから、また次に行ったときに残ってたら考えよう。(Sat)盆休み中のあれこれいつの話やねんって感じですが、帰省中にあったこといろいろ。岐阜県美術館でミュージアムショップを見ていたら、もう来年のカレンダーが売ってました。置いてあったのはミニサイズだけ。図柄は定番が多かったけど、ひとつだけちょっとマイナーなのが入ってた。買うならLPサイズのがいいので、今回は保留。年末が近づけばあちこちで扱われるだろうから、そのときに買うつもり。ここ2,3年はアールヌーヴォーカレンダーを買ってるんだけど、今度はどうしようかな。アマゾンでも売ってるね。G-ToolsNHK「美の壷」の再放送で「アールヌーヴォーのガラス」の回をやってました。チャンネルを替えてたらやってたので見ときました。前に一度見てるんだけど、その後にガレの本を読んだので、また違った見方ができました。例の本を読み終わった後はちょっとガレ熱が落ち着いてます。これまた再放送でビリー・ジョエルのライブをやってました。1970年代末くらいのかな?ビリーが若ーい。今年の終わりごろに来日公演があるそうですが、チケット高いよなー。この手のコンサートには行かないので相場がわからん。アマチュアの演奏会なんかだと2~3千円よねえ、一緒にしちゃいかんけどやっぱ高い。行ってみたい気もするけど日程的に行けるかどうか微妙だし、一緒にピアノマンを合唱してくれそうな連れもいないので躊躇。song..."って歌わなきゃ駄目でしょ。ライブビデオやライブアルバムでおなじみのあの光景に立ち会ってみたい!でも一人で行く勇気はないしなー。そもそもチケットってまだ残ってるのかしら。どのくらいの売れ行きなのかもよく知りません。それでなんとなく思い出して実家に置いてある昔買ったCDを聞いてみたりして。10年くらい前の、トーク&弾き語りのワンマンショーみたいなもの?会場からの質問に答えつつ、適当にさらっとピアノ弾いたり歌ったりしてる。ブックレットに喋ってる内容の英文と対訳があるので、聞き取れなくても内容はわかる。G-Tools面白かったのが影響を受けた音楽のジャンルや人についての問答。ビートルズ、クラシック(ベートーベンとか)、R&B(レイ・チャールズとか)は有名だけど、ブロードウェイミュージカルにも影響を受けてたんだって。1950年代末~60年代頭ってのはミュージカルのサントラがヒットチャートに入るような時代だったんだよ、という話もしてます。ビリーは1949年生まれなので、ちょうど思春期の頃にそういう音楽に出会ってるんだなあ。NY出身だもの、実際の舞台も身近な存在だったわけだ。いえば最近ビリーの音楽を使ったミュージカルが制作されたというけど、ビリーのルーツにそういうものがあったのなら意外でもなんでもないのかも。いうことを知らずにビリーを好きになって、今自分がそういう音楽に惹かれているのは不思議な縁だなあと思う。あとはジャズにも影響を受けてるとか。例としてデイヴ・ブルーベックを挙げてるんだけど、テイクファイブって私も大好きな曲をちょっとだけど弾いてくれてます。この曲欲しさにCDも買って、変拍子ジャズにはまりました。G-ToolsこのビリーのCDは買った当初に聴いて内容は確認したはずなのに、ぜーんぜん記憶に残ってませんでした。存在自体は憶えてたけど。展覧会のチラシに超初期(1880年ごろ)のミュシャの油彩を発見!うわっ、これは必見!多分過去の図録や書籍でもちゃんとした写真は載ってなかったはず。モノクロか彩度の悪いカラーでちっちゃく参考図版として紹介されてた程度じゃないかしら。この写真を見る限り結構綺麗な色してるけど、修復されたのかしら?これはしっかり目に焼き付けてこないと。楽しみになってきました。前売りはコンビニやJRみどりの窓口でも扱ってるらしいけど、コンビニだと文字だけのしょぼいチケットになっちゃいそうな気がして躊躇してます。たかがチケット、されどチケット。綺麗なチケット欲しいもん。JRの窓口はどうなんだろ?今度偵察に行ってこよう。前売り買うために交通費払ってたら意味ないので、何かのついでじゃないと行けないけど。うーん、週末までお預けかなあ。早く調べておいたらお盆休みに寄れたのに。会期は9/1からですが、どうしようかな、初日に行きたいけど、平日かあ。サヴィニャック展巡回だそうでサントリーミュージアム天保山で去年開催されたサヴィニャック展が、神奈川の川崎市民ミュージアムに巡回するんだって。私が国内でも一番気になってる美術館がサントリー~と川崎~です。川崎は一回しか行ったことないんだけど。近所だったらもっと行ってるよ。天保山はなんだかんだで年に1回以上は行ってるような気がする。友の会に入った方がお得なのかなーと思いつつ、なんとなく入りそびれてます。この2箇所はどこか似てるんだよねー。方や市民、方や企業と、成り立ちは全然違うのに。サヴィニャックはろくに知識もなくキャッチフレーズに惹かれて見に行ったんだけど今ではすっかりお気に入りの作家さんになってしまいました。春ごろにこの展覧会の存在を知って調べたときは関西の巡回予定が見つけられなかったんだけど、来年頭に大阪に来てくれるらしい。大丸ミュージアム@梅田に。美術館によっては手持ちの所蔵品も一緒に展示したりしてるらしいけど、大丸ではリールから借りてきたやつだけなんだろうな。後回しにされてしまったけど、来てくれるだけで嬉しいわ。(Sun)ルドンとその時代展に行ってきたお盆休みは帰省がてら、岐阜県美術館の「ルドンとその時代」展へ行ってきました。盆休みだからなのか、田舎だからなのか、思ったほど混んでませんでしたねー。それにしても暑かった...。3つの県美術館共同企画ということで、展示量はたっぷり。「ルドンの時代」という切り口なのですが、直接ルドンとは関係ない人もたくさん。入り口すぐのところにドーミエ登場でさっそくツボを突かれました。思えばドーミエに興味を持ったのはGWに行ったロダンとカリエール展@東京で美術館の売店で「60戯画」という本を手に取ったことで戯画に興味を持って伊丹まで戯画関係の展覧会を見に行ったことで、ロダンとカリエール展に行こうと思ったきっかけがプーシキン美術館展@大阪でカリエールを知ったことで、プーシキンに行った理由は印象派の絵が出てるからだっけな?ルドンはプーシキンに行ったときにちょっと覗いてみた資料コーナーで過去の展覧会図録の中にあるのを見て心の隅にひっかかって、藤田嗣治展@京都のときに寄った常設コーナーに展示されてるのを見て興味が増して、今回のルドン展を発見するに至ったわけだ。いう感じで、いろんなことが繋がってくのがおもしろくってしょうがないです。次は何に繋がるのかなー。展示の方はセクション1が1840年から60年代、セクション2が1870年代、セクション3が1880年代、セクション4が1890年代、セクション5が1900年代、セクション6が1910~20年代初頭となってます。ルドンが生まれたのが1840年で没年が1916年なので、それにあわせた区切りとなってます。ルドンが成長して絵を描き始める頃までがセクション1、初の版画集を発表するのがセクション2、さらに独自の世界を歩んでゆくのがセクション3、少し丸くなって?女性像を描き始めるセクション4、色彩に目覚めるのがセクション5、そして最晩年から死後の状況がセクション6で紹介されるといった構成。見た印象ですが、東海三県の県美術館の名品が勢揃い!というのは確かに凄そうなんだけど、個人的には楽しめたけど、一般的な知名度ではちょっと弱い品揃えなのかなあと思ってしまったり。愛知県美術館の目玉らしいクリムトは接吻とかの女性像を期待すると肩透かしだし...。海外大手の美術館の力を借りなくても、地域の3つの美術館だけでこれだけできるってのは考えてみたら結構凄いのかも。今のところ興味ある時代は19世紀から20世紀初頭くらいなので、セクション6くらいになってくるとちょっとよくわかんなくなってくる。政治的な意味合いとか出てくるとよくわかんなくなるし、キュビズムとか抽象的な方向もよくわかんない。ピカソの抽象画も2~3点あったけど、どこをどう見ていいかわかんないのが苦手な理由かも。抽象画でも何故かカンディンスキーは好き。印象派はルノワールとかモネがちょろっとある程度。軸はルドンなので、同時代の主流はこんなのでした、みたいな紹介程度の扱いなのかな。版画繋がり?師弟関係?ということで最初の方にはモノクロのリトグラフとかエッチングが多めでした。ドーミエはやっぱ面白いなあと思いながら見てたり、ブレスダンの超細密な銅版画もよくここまで描き込むなあと思いながら見てた。象徴主義繋がり?でモローもあった。モローも前に神戸まで見に行ったんだよな。初期の地味な作品でしたが神話的なモローらしさはちゃんと出ていました。ムンクは三重県がたくさん持ってるみたいで多めに出てたけど、私この人苦手です。叫びとかマドンナとか単品でさらっと見る分にはまだ大丈夫なんだけど、何年か前に京都でムンク展を見に行ったときに、まとめてどかんとムンクを見るのは精神的にきついものがあると感じてしまったので。嫌いってのとは違うんだけどね。あと、マックス・クリンガーという人の「死について」という版画集も興味深かった。モノクロのエッチングなんだけど、ちょっとミュシャを感じてしまって。制作年が1889年なのでミュシャが大活躍するより前。ドイツの人でアカデミック寄りな人で商業アートじゃないし、描く線が似てるわけじゃないんだけど、絵の周りを囲う装飾のようなものが似てるなーと思った。ゴーギャンもたくさんあったけどほとんどタヒチ時代の木版でした。あのべたっとした油絵には馴染みがあったけど、木版ではこんなの作ってたんだーと新鮮でした。ミュシャやロートレックも数は少ないけどありました。前に東京まで「日本のアールヌーヴォー」展を見に行ったときに遭遇したJOB(大)が鎮座してました。あれも三重県のやつだったからまったく同じもののはず。ほんとにこれ大きいよねー。ルドンの絵は初期の内省的な絵(発表する意図はなかった?)は不思議な感じ。樹木を描いてるだけなんだけど。初の版画集はなんだかよくわかんないけど面白いですねー。色彩に目覚めてからの絵はとっつきやすくて好き。一枚だけ異質だったのが肖像画。こんなのも描いてたんだ。女性の横顔ってところはルドンの後期の定番だけどあくまで普通の肖像画で、お花やら羽根が浮いてたり頭の形が変だったりしない、綺麗な肖像画でした。カタログは図版は一部のみのガイドブックという形式のものしかありませんでした。そのガイドブックが結構面白くて、帰ってきてから読み直したらいい復習になりました。気に入った作品の所蔵先を見ると愛知県美術館のはほとんどなくて、三重に好みのが多いなー、岐阜もそこそこかな、という印象でした。そんなルドン展も今日で終わりです。前に、ミュシャが挿絵を手がけた「クリオ」という本の内容を知りたい!と思っていた頃があったんですが、「クリオ」で探してもそれらしい書籍(邦訳本)は見つからなくて、何年か前に「アナトール・フランス小説集」という全集的なものが白水社から刊行(復刊)されたのを見つけたときも、本屋で眺めて「クリオ」という文字を見つけられずにがっかりしていました。これまた何年か前に入手した本で、クリオのあらすじが書かれている本があるんですが、そこに「クリオ」は5つの短編から成る小説集とあって、各編のタイトルも(日本語で)書かれていました。この本はネット古書店で見つけたもので、タイトルにミュシャってあるくせにミュシャに関する話題は15ページくらいしかないという、タイトルに騙されて買った本なんですが、先日、あるきっかけでその本を読み返していて、ふとそのタイトルに出てくる単語を検索してみたら、50年位前にアナトール・フランス全集みたいなのが出てたって情報がひっかかった。そこにさっき見た短編のタイトルが並んでいた。いえば昔、本屋で全集みたいなのを見かけたことあるなあ(この記事の最初の方に書いた話)、もしかしてあれって?とアマゾンを検索してみたら、その小説集の中に5つの短編が全部入ってるじゃないですか。なんだよそれー!てなわけで、さっそく発注してみた。内乱」「王は飲む」「ムイロン号」の5編が「クリオ」を構成している短編です。この書籍にミュシャの挿絵まで収録されてるとは思ってないので、それを期待して手を出さないように。(そういうつもりで紹介してるわけではありません)本屋まで探しに行ってもよかったんだけど、長いこと使わず放置してた楽天ポイントを消化すべく楽天ブックスで買ってみました。届くのは盆明けかしらねー。盆休みということで、1週間くらい姿をくらまします。余裕があればネットに繋いでみるかもしれないけど、たぶん見ないです。(Sun)シナトラを聴いてみるビング・クロスビーのことを追っかけていると自然と気になるのがライバル的立場にあったフランク・シナトラ。今までシナトラに触れる機会は何度となくあったのにもっと聞いてみたーいという気持ちになったことがありませんでした。ファンの人たちがさんざん絶賛してるのを見て、特に歌詞を大事にしてるという意見を読んで、それってまさに自分がビングやアステアを好きな理由じゃないのと思って、それならちょっと聞いてみるかなーと、手始めに廉価版のベスト盤を買ってみました。シナトラはキャリアも長くて、大きく分けると3つの時代に分かれるので、まずは初期のビッグバンド~コロンビアのアイドル時代から。4枚組で1800円くらいのお得なセット。G-Tools1枚目がビッグバンド時代、2枚目がソロの1940台前半、3枚目が40年代後半~1950年の曲。4枚目はラジオ番組の録音盤で、だいたい40年代の中盤頃。順番に聞いてったんだけど、うーん、1~3枚目はどうにも退屈。この時期シナトラは甘いバラードが売りだったみたいなんだけど、バラードは嫌いじゃないんだけど、作詞作曲者も好みの人が多いはずなんだけど、アレンジのせいなのか、なーんかいまひとつ耳を奪われる瞬間というのが少ない。1曲か2曲は惹かれる曲もあったけどね。歌詞まで確認して聞かないとダメなのかしら。さしてヒアリング能力がない私でも、いいなと思うときは歌詞カード見なくてもフレーズが耳に入ってくること多いんだけどな。そんなんで4枚目はちょっと先送りにしてたんだけど、時間を置いてから聞いてみたら、これはそれなりに聞けます。アステアのリズム感やビングの軽快なスタイルとつい比べてしまって何か物足りない。なんかこう、ハートを鷲掴み!な感覚がない。シナトラはシナトラの良さがきっとあるんだろうけど、私が求めているものとは違うのかも。それとも聞いてくうちに良さがわかるようになるかしら?やっぱり私は1920年代~30年代の雰囲気が好きなのかもしれないなー。アステアやビングは40年代も50年代も活躍したけど、人気爆発したのは1930年代だからな。シナトラは40年代からでしょ。そこに何か違いがあるのかもしれない。40年代の評価が落ち着いたら次は巷では全盛期と言われているキャピトル時代を聞いてみようかと思ってるんですが、ちょっと調べてみるとキャピトル時代のベストって、20曲入りの簡易版と、3枚組75曲くらいのもの、4枚組100曲くらいのシングルコレクションってのと、21枚組のごっついやつがあるらしい。21枚もいらんけど、1枚では十分な評価ができるか怪しいし、3枚組のと4枚組のとではどっちがいいんでしょうね。アマゾンのレビューではシングルコレクションは初心者向けじゃないって書いてあるんだけど、どういう意味なんだろ。G-Tools評価の高いアルバムをピンポイントで買う手もあるけど、今のところ効率重視でいきたいので、シナトラのいいところを余すところなくかつコンパクトに紹介してるものが欲しいわけです。これを聞いてもいいと思えなければ諦めた方がいいんじゃない?とファンの人が思うようなランナップをね(偉そうな発言だ)。あとひとつ気になってるのがハリウッドもの。こんなネガティブな気持ちで買うにはお値段的にどうかと思うんだけど、収録年代が40年代から60年代までと幅広いし、あの時代の映画音楽って結構好きなので私が楽しめそうな確率は高そうだなあと思って。G-Toolsリプリーズ時代のベストは山ほど出ているみたいだけど(CD屋で棚を眺めただけでもたくさんあった)この時代は難しいんだよなあ。期間が長いし、どういうアプローチをすればいいのか悩む。キャピトル時代を聞くことが先だし、アイドル時代ももう少し聞き込んでみたいし、ゆっくり考えましょ。実はビングやその他の人目当てで、50年代のTV番組収録DVDや60年代のリプリーズのCDも持ってたりするんですが、シナトラそっちのけでゲストにかぶりついてるので、シナトラの評価は全然できてないかも。映画やその他のCDなどでも50年代や60年代のシナトラは一応聞いてるんだけど、そうだなあ、40年代のシナトラに比べたらずっといいかなあと思う。少なくともこのCDで聞くシナトラよりは印象は悪くない。何?どう凄いの?というところがよくわかんない。結局好みの問題なんだろうか。シナトラのことを語ると辛口になってしまうのは、ある種の僻みからです。シナトラのことをほめる人ってビングやアステアのことはまったく眼中にない人が多いみたいなんだもん。偉大なる先人であるアル・ジョルスンは言わずもがな。いう人たちの存在なくしてシナトラも有り得なかったはずなのに、あたかもシナトラだけがポピュラーボーカルの元祖・偉人みたいに言われてるように思えてしまって(被害妄想?)。こんなこと書くと、他にも重要な存在はいたぞと突っ込む人もいるかもしれないけどそれは置いといて。よくないと思ってるわけじゃないんだけど、そこまで言われるほど凄いの?というのがよくわからなくて。文句言うくらいなら聞くなとファンには怒られそうだけど、いいところが見つけられればいいなと思ってのことなので勘弁してください。嫌いなのにお金かけてCD買う必要はないわけだし、お金出すだけの価値はあると思ってるのよ、一応。それで魅力に気付ければ言うことなしだし、万が一ダメでも基礎知識として知っておくことに意味はあるかなーと。それに、こうして調べてるうちに気がついたらはまってたってことも有り得ないわけじゃないし。妙に知識だけ身についてるってことはありそうだな。(Fri)9月のミュシャ展@京都について下調べ9月に京都駅ビル内の美術館で開催されるミュシャ展について、待ちきれないのであれこれ調べています。~憧れのパリと祖国モラヴィア~(開催期間:2006年9/1~10/1)前にプラハの国立美術館から借りてくるらしいって書いたけど、サブタイトルにあるモラヴィア・ギャラリーとかブルーノとか工芸美術館ってプラハ国立美術館とは別物なんだろうか?と疑問に思って調べてみた。私が思い描いた「プラハ国立美術館」ってのはこれのこと。Pragueさて、モラヴィア・ギャラリーって?ということで、キーワードを駆使してみると、まさにそのまんまの名前のがあった。その中にモラヴィアン・ギャラリー・イン・ブルノってのがあった。これのことかな?次に、工芸美術館。Pragueってのがそれっぽい。Pragueなんてのものもあったけど、これはミュージアムの付属物みたいなものなんだろうか。デコラティブ・アート=工芸ってことでいいんでしょうかね。他にも国立の美術館やら博物館やら市立のやらいろいろあるみたいなんだけど、あー、ややこしい。どれがどれなんだー!結局、今回の展示品提供元は、いわゆる「プラハ国立美術館」とは別物っぽいような。これらの美術館について調べてると、写真関係の情報が引っかかることが多いので、応用芸術系の美術館なのかしらねえ。ファインアート系のコレクションは期待しない方がよさそう。ナショナルギャラリーなら貴重な油彩を持ってきてくれるかもと期待してたのに。サブタイトルに「祖国モラヴィア」ってあるから、チェコ時代の作品も出るんでしょう。問題はそれがポスターだけなのか、他にも何か出るのかってところよ。(Sun)レス・ポールを聴くレス・ポールといってもギターの話じゃなくてギタリストの話ね。time」というのがあって、再会を喜ぶ恋人たちの歌をしみじみと歌ってるんですが、このバックがレス・ポールだったんですね。私も一応音楽好き人間としてレスポールという名前のギターがあることくらいは知ってたけど(名前を知ってるだけで見分けはつかない)彼の演奏は全然聞いたことなくて、そもそもギタリストとして活躍してたってことも最近まで知らなかったです。ビングのことをあれこれ検索してると二人の関係について書かれたページもあって、なかなか先進的な人だったらしいことも知って、ちょっと興味を持ちました。前からタワレコのポイントカードがたまってたんだけどなかなか使う機会がなくて、先日ふと思いついてレス・ポールのCDを探してみて、お手ごろ価格のベスト盤を見つけたのでポイント消化ついでに買ってみました。G-Tools買うときにこの記念盤と迷ったんだけど、安い方に走りました。G-Tools去年90歳になられたそうですが、まだまだお元気らしいです。ギターのことには詳しくないんだけど、ハワイアンとかでよく使われてそうな音っぽいなーと思ったり。スチールギターっていうの?ちょっと高めの音で、弦をはじくような弾き方が多い?全然わかってないので適当に書いてます。録音年は1937年~51年で、特に1948年と1951年の録音が多いです。今風の演奏ではないんでしょうけど、50年以上前の演奏にしては音もクリアだし全然古臭さは感じないです。奥さんのメアリー・フォードの歌もいいし、ビングの歌も入ってるし、アンドリュース・シスターズもあるし、ご本人のヴォーカルまで入ってます。歌なし演奏も当然あります。奏法とか技術的なことはわかんないけど、聞いてて気持ちのいい演奏で、なんとなく夏に合うなあと思いながら聞いてます。(Sat)さすが地上波は違うね迷宮美術館ミュシャ特集の地上波再放送やってましたね。帰りが遅くて放送開始には間に合わなかったけど途中から見てました。前に見たときは気付いてなかったんだけど、マルシュカと新婚旅行に行ったときのエピソード紹介のイラストの中でミュシャが描いてる絵が黄道十二宮になってたよ。...と書いてからふと思い出したんだけど、ここってたしかBSでやったときは変なパントマイムだったよね?あれ?カットされた?まあその方がテンポが良くていいと思うけど。あれは面白くなかったので。他にも変更箇所あるのかしら?(BSで見たときの感想)番組を見つつネットをしていて、ふとアクセス解析を見てびっくり!うわー、8時台だけ飛び抜けてるよ。みんなテレビ見ながらネットしてるのね。その後もいつもよりは多い数字が続いてます。こちらは本拠地サイトのトップページのアクセス状況。こっちがこのブログの状況。極端なのでついスクリーンショットをとってしまいました。番組開始前の状態を見てもらえば分かるとおり普段は1時間に一人でも来てくれたらいい方なのにね。1時間で1日分以上のアクセス数を稼いでしまいました。ゴールデンタイムの地上波放送はやっぱり強いんだなあ。これでミュシャ館の知名度が上がるといいな。みんな堺へ行こうねー(と宣伝してみる)。皆さんの欲しい情報を提供できたんでしょうか。ミュシャ館の場所とか展覧会の内容とか知りたくて来た人が大半なのかなあ。うまくリンクを見つけてもらえてるといいんだけど。くだらない雑文記事にたどり着いてしまった人はすいません。(Sat)きっかけはアステア現在激しくビング・クロスビーにはまっていますが、そもそもはまるきっかけを作ったのはフレッド・アステアでした。年末~年始あたりはアステアに夢中で、いろんなCD買い漁ってDVD見てとアステア生活をエンジョイしてたんですが、その中でアステア最晩年のレコーディングを集めたCDを購入しました。それは3枚組のCDで、アステアが1975年に制作したソロ・アルバムとビングとのデュエットアルバムと、そこから遡ること約半世紀、映画スターになる前に録音したものがまとめられてました。すべてロンドンで録音したという繋がりで。これを聞いてみてびっくり。アステアはちょっと苦しそうなところがあるなーと思いながら聞いてたんだけど、ビングは70代とは思えない歌声。G-Tools似たような主旨のCDのビング版。二人のデュエット+ビングの同時期のロンドンでのレコーディングを集めたもの。勢いでこれもすぐに買っちゃいました。G-Toolsこれがきっかけでビングのことをもっと知りたくなって海外のファンサイトを見つけて読んでて、1970年頃に肺の一部摘出手術を受けていたことを知ったり、1977年にスペインでゴルフ中に倒れて亡くなる数日前までレコーディングしてたことを知ったり、ポールホワイトマン楽団に所属していた頃のこと、解雇された理由、その後の活躍の軌跡、その裏で色々あったらしい家庭生活のことなど、多くのことを知りました。それまではビングといえばホワイトクリスマス(映画は昔見たことがあるし、クリスマスCDも持っててお気に入り)だったけど全盛期のことしか知らなくて、ゴルフ場で倒れて亡くなったことも聞いたことはあったけど直前まで精力的に活動してたことも知らなかった。悠々自適の隠居生活を送ってたのかと思ってた。ザッツエンタテインメントで随分やせてるのを見てあれ?とは思ったけど深くは考えなかった。アステア映画を見る中でスイングホテルのビングを見てやっぱりうまいなーと思って適当に一枚CD買ってみたけどはまるには至らなかった。Dime?」という曲がヒットしたという話が出てきて曲の一部が流れたんだけど、ホワイトクリスマスのビングの声とは全然違ってて、これまた興味をかき立てられる一因になりました。そこでタワレコに行って廉価版ボックスセット投売りワゴンの中にあった3枚組CDを買ってみました。すると、1930年代から50年代までの曲が多少は偏りがあるもののほぼまんべんなく入っていて非常に気に入りました。1950年代以降はちょっとしかないのでもっと後の時代も聞いてみたい!さらにデビュー当時、1920年代から1930年代前半の歌ももっと聞いてみたい!という欲望は高まる一方でした。それ以降は、再びタワレコで他の廉価版CDを買ってみたり、ビングのファンサイトのディスコグラフィーを見て、気になる曲が入ってるCDを探して買ってみたりと、マニア街道まっしぐら。輸入DVDにまで手を出す始末。ビングの魅力は歌声なのはもちろんのこと、楽曲の良さもあります。デュエット相手もバラエティに富んでるし、バックバンドも豪華。ラジオ放送の録音盤も残っていて、これを聞いてるとめちゃくちゃ楽しいんですよね。全部聞き取れるわけじゃないけど楽しげな雰囲気が伝わってくる。そんなこんなでデビュー当時から最晩年までの歌をひととおり聞くと、晩年の声が衰えてないというのは違うかもと認識を改めました。若い頃の方がパワーがある。若さゆえの色気も感じる。歳を重ねるごとに声が低く弱くなっていくのはある程度仕方ないことなんでしょう。それが魅力を損なっているということはなくて、柔らかい穏やかな歌い方も十分魅力的。1950年代後半からはロックの台頭、ビートルズの出現などでメインストリームからは外れてしまったけれど、渋い名盤を残しています。最晩年は人生の総決算的な曲が多いのが意味深だなあと感じてたり。while」と、印象深い曲がたくさん。ビングの死因は心臓発作。某サイトの情報では第二次世界大戦中に兵士の慰問活動に飛び回ったりした過労が祟って1950年代に入ってからは自分の声の衰えや時代の変化を感じて引退を考えるようになって、1960年代は健康状態もすぐれず半引退状態だったそうです。1950年代に二番目の奥さんと結婚するときも自分はそんなに長くないかもしれないと釘をさしてたとか。晩年の写真を見ると痩せちゃってて痛々しさも感じる。どこがどう悪かったのかは知らないけど医者にゴルフは半ラウンドにするようにと注意を受けてたとか。心臓が弱ってたのかしらね。そんなビングですが1970年代に入って突然精力的に活動を再開。レコーディングしまくり、芸能生活50周年コンサートツアーもやっちゃう。ビングはレコードとラジオと映画とテレビはたくさん出ていたけれどコンサートはほとんどやってなかったそうです。なんで突然そんな気になったのか。自覚があったのかどうかはわからないけど、元気なうちにやりたいことをやっておこうと思ったのかな。件のコンサート中に舞台から落ちて怪我しながらもツアーを続行したというし、何か彼を駆り立てるものがあったのかな。活動を休止しておとなしくしてたらもっと長生きしたのかもしれないけど、たとえ命を縮める結果になったとしてもそれが本人にとっては幸せだったのかなと思う。今はクリスマスくらいしか彼の曲が流れることはなくて、アメリカでは若者がたむろしている場所に彼の歌を流して追い払うという悲しい使われ方をしているらしいですが、ビングの曲をたくさん流してくれる場所があったら私なら足繁く通ってしまいそう。そんな私のマニアっぷりはクラフトのチーズやミニッツメイドのジュースを見て喜ぶくらい重症です(たぶんほとんどの人に意味不明)。ミュシャでいうとワイン売り場でモエエシャンドンを見つけて喜ぶような感じか。LUのビスケットでも可。最近は19世紀末から20世紀前半のアートに関心がある。連絡手段(メールフォーム)ご利用時の注意など↑このブログが気に入ったらクリックして貰えると嬉しいです。