〜岡村淳監督の新作上映とトークライブ〜」が行われた。新作を期待して、約50人以上の聴衆を迎え、非常に活気のある雰囲気のもとでの開催となった。暦」「記憶と太い線」「ピエタのひと」と名付けられた比較的短い三本の作品の中で、富山妙子自身が光州事件をモチーフにした作品について語る、「絵解き」をする作品だ。それ以前の自作品とは変わり、リトグラフの太い線で力強く描かれた「光州のピエタ」を見ながら富山は「光州だけのスタイル」と語る。「一新しないと気が済まなかった」「燃えていたんでしょうね」という当時を語る富山の姿勢は、当時の緊迫した状況と、何より富山自身の民衆運動への強い思いを改めて思い起こさせる。クロッキー帳に書かれた富山のサインをそのままタイトルに冠した。当時の韓国の女性たちの日常や市場の様子が、鮮やかな色彩の水彩画で描かれ、高橋悠治氏の演奏とともに次々と映し出されていく。「ズームを使わない」という岡村監督の撮影姿勢がここでも貫徹され、視聴者はクロッキー帳そのものをパラパラとめくっているような錯覚に陥る。富山の、韓国の人々への視線を追体験させるような作品だ。最後の「ラテンアメリカとの出会い」では第一部「種まく画家」第二部「メキシコのいのり」を通じて、富山妙子とラテンアメリカのつながりを紐解く。第一部「種まく画家」では、富山はインタビューを通じ、自身のラテンアメリカでの思い出を語る。中心となるのは、リトグラフ作品「しばられた手の祈り」をめぐる物語だ。金芝河の詩をモチーフにした本作は、スライドとしての上映を通じ、当時革命や社会運動のただ中にあったラテンアメリカの人々に韓国民主化運動の息遣いを知らせることとなった。そのことを富山は「ちいちゃなちいちゃな種をラテンアメリカにまいたような」と回想する。第二部「メキシコのいのり」では、ダビッド・シケイロスといったメキシコ美術、そしてキリスト教について富山が岡村監督と語る。岡村監督自身は本作を通じて「イエスの道を行く人、としての富山妙子をとらえることができたようにも感じています」と語っているが、富山自身も絵の中に込められた「いのり」に言及する。「絵にはいのりが欲しい」と話す富山の姿からは、「光州のピエタ」から脈々と続く富山作品の原点が思い出される。——を超える存在であり、まさに自由自在に「変化していく」。その根幹にあるのは、富山自身が語るように、ひとりで進むことを恐れず、かつ行く先々で様々な関係を生み出す「旅芸人」的なあり方である。今回のセミナーは、富山妙子自身と作品がもつそのダイナミズムを如実に再現し、また観客とも広く深く共有できる貴重な場となったといえよう。お招きし、新作の上映とトークライブを開催します。岡村監督は2013年に富山妙子に取材し、未公開の証言を引き出した貴重な映像を所蔵しています。それが機縁で本科研の協力者として、昨年の当セミナーで富山妙子の「今」を切り取った新作短編「狐とリハビリ」を初披露することとなりました。自作を絵解く」など、約15本(編集中のものを含む)の作品を制作しています。このたびのセミナーでは、3本の新作を上映いたします。富山妙子の創作の原点は1970年代の韓国にあり、特に1980年5月の光州事件を描いた版画連作は、日韓連帯運動を通じて光州での出来事を日本市民に広く伝えました。ドイツ等の第三国を経由してひそかに韓国に持ち込まれ、情報統制下で孤立を余儀なくされていた民主化運動勢力を励ましたともいわれています。約束は海を越えて」で、私たちは光州の惨状を世界に伝えたニュースメディアの役割に瞠目させられました。富山もまた版画というメディアを通じて、韓国の民主化に大きく寄与しました。中心として、光州版画へと至る画家の旅と魂の軌跡を1960年代のメキシコ、1970年代の韓国へと遡ります。メキシコのいのり」(48分)について、岡村監督は以下のようなメッセージを寄せています。いう流れも浮かび上がり、「越境する画家」にもふさわしい一編になりそうで、僕はこのなかで、イエスの道を行く人、としての富山妙子をとらえることができたようにも感じています。富山妙子」をお送りします。富山妙子」(6分)の上映と岡村監督トークライブ(*上映の順番が入れ替わる場合もあります。岡村淳監督プロフィール記録映像作家。