言われることだけれど、私にとっては仮面である。子どものころから、カバーは外して読むほうが好きだった。カバーが不要だと唱えているわけではない。「グラフィックデザインしている」リッパな本の前ではあまり大きな声で言えないが、カバーを外すという行為自体がすごく好きなのである。華やかな仮面の下から真実の顔があらわれた途端、本と二人きりになったような、自分だけの密やかな所有物に変わるような、あの感じ。仮面をはぎとりたいという衝動を与えてくれるカバーこそが「いい装丁」だといえるのではないか。そんなことを考えさせられた一冊が、その名も『顔』である。数々の歴史上の偉人や有名人になりきり、「似ているわけがないのに何でか似てる」という現象を実践で検証してこられた第一人者である著者が論じた名著で、装丁はご本人の手によるものだ。南さんは装丁家として多くの本を手がけていて、文字づかいのセンスの良さは誰もが認めるところだけれど、同時にイラストレーターでもあるから、文字だけの装丁はそれほど多くない。この本にしても、実はよく見ると遊び心にあふれた隠し絵が存在しているのだが、それにしても文字のインパクトは絶大である。目立つタイトルの書体は、南さんの装丁では定番といってもいい「ゴシックMB101」。出版された当時は、同じ太ゴシック体でいえば「ゴナ」のほうが主流だったが、「ゴナ」ではきっとこの感じは出ないだろう。同じ意味の言葉なのに。その違いは、なぜ、どこからくるのだろうか。『顔』という題字のすぐ隣には、小さい文字でこんなふうに書いてある。顔面の人・南伸坊が世に問う顔面学・事始めいわゆるキャッチコピーというか、帯文というか、普通ならばそういう役割になるはずの説明文を、なぜカバーに入れたのだろう?勝手な想像だが、文字が並んでいる様子から「顔」を連想させるために、この文量がどうしても必要なパーツだったのではないだろうか。「事」と「始め」のあいだに「顔」の字をさりげなく割りこませた部分。それだけで、全体の印象が「面構え」に変化し、中央に寄った作者名や出版社名が「目鼻立ち」に見えてくる。単純に配置しているように見えるけど、そうじゃない。これはかなりとんでもないことだ。ただごとならぬ予感とともにページを開くと、シンプルな装丁とはうってかわって、複雑怪奇なイラストやモノクロ写真が目に飛びこんでくる。違っても、血の繋がりがなくても、どこか似通っている顔ばかりだ。それは時に人間とも限らない。犬や魚、あるいは自動車の造形から人の顔を思い浮かべることもある。どこからが似ていて、どこまでが似てないのか。私たちがその現象を認知する時、心の中ではいったい何が起きているのか。双子だと知っていて、ソックリだとしてもおもしろくない。別々に認識していた人々が、あるアングルから見ると、ほとんど区別できないほど同じである、ということに気づいておもしろい。「かけはなれたものに共通性を見出す時にその不思議がたちあらわれる」と書く著者に一貫しているのは、「似てるというのはおかしい」と信じる真理の飽くなき探求である。いう笑いの哲学に展開してゆく。琴線にふれたのは、「笑いというものがしばしばそうであるように、おもしろさはズレに気づき、ワクに気づく時に発現している」という言葉。私たちがあるモノを見て、そこに顔があると思うのは、目や鼻や眉などのパーツによって構成される「ワク」をすでに知っているからだ。その「ワク」はきっと文字にも当てはまる。顔も、文字も、見る人次第。ひらがなを形成する「点」や「線」、さらには「へん」や「つくり」といった漢字の共通項を、個人的な経験によって蓄積し、無自覚に認識しているからこそ、それが文字だとわかるのだ。「ゴシックMB101」と「ゴナ」の違いを「ズレ」として感じとるとき、私たちは目に見えない「ワク」に規定されていることになる。どちらか一方では成立しない。文字と自分との間にも「顔面的思考」が確かに存在している。それって、ほんとうに「おもしろい」。おもしろいのは、今まで何も考えずに眺めていたのに、この本を読んだ後では、文字の一つひとつが同じ種族の中の「似ている顔」に見えてくることだ。構成すると同時に分解する力、とでもいえばよいのだろうか。天才的な深い洞察力を持つ著者は、あらゆる造形にその優れた眼差しを向け、文字だけで小宇宙をつくりだす。ひとつの仮面の下には、無数の顔が幾層にも蠢めいている。その構造の奥深さに感動しながら、はたと気づく。仮面を外すことは、自分が本の内側に包まれたいという願望でもあるのだ、と。モットーに、エッセイ・コラム・ルポルタージュなどの執筆を行う。著書に『文字の食卓』(本の雑誌社)、『本を読む人のための書体入門』(星海社新書)、雑誌『デザインのひきだし』にて「もじのひと」連載中。今回は、谷川俊太郎さんが案内する詩の世界『詩ってなんだろう』(筑摩書房)をご紹介します。「文字だけの装丁」を味わう文字食のコラム連載「その字にさせてよ」。第29回のテーマは異彩のアンソロジー『〆切本』(左右社)です。「文字だけの装丁」を味わう文字食のコラム連載「その字にさせてよ」。第28回目は、気鋭の歌人山田航の第二歌集『水に沈む羊』(港の人)をご紹介します。「文字だけの装丁」を味わう文字食のコラム連載「その字にさせてよ」の第27回目。今回は、雑誌『SWITCH』誌上で連載された沢木耕太郎さんの日記『246』(スイッチ・パブリッシング)をご紹介します。「文字だけの装丁」を味わう文字食のコラム連載「その字にさせてよ」。第26回目となる今回は、『優雅な生活が最高の復讐である』(リブロポート)をご紹介します。名翻訳から生まれた装丁です。今回は小泉今日子さんのエッセイ集『小雨日記』(角川マーケティング)をご紹介します。「文字だけの装丁」を味わう文字食のコラム連載「その字にさせてよ」。インターナショナル)をご紹介します。その表紙をかざる、インパクトのある文字は......。「文字だけの装丁」を味わう文字食のコラム連載「その字にさせてよ」。自伝的な代表作『仮面の告白』(新潮文庫)です。「文字だけの装丁」を味わう文字食のコラム連載「その字にさせてよ」。「文字だけの装丁」を味わうコラム「その字にさせてよ」の第21回目。健『小説家のメニュー』(TBSブリタニカ)をご紹介します。(講談社)をご紹介します。「文字だけの装丁」を味わうコラム連載「その字にさせてよ」。第19回目は、対談集『橋本治と内田樹』(筑摩書房)をご紹介します。タイトルずばりの潔い装丁に、今回も文字食の妄想は広がって......。装丁」を味わう文字食のコラム連載「その字にさせてよ」。立花文穂作品集』(誠文堂新光社)をご紹介します。「文字だけの装丁」を味わうコラム連載「その字にさせてよ」第17回目。今回は深沢七郎のエッセイ集『言わなければよかったのに日記』(中公文庫)をご紹介します。佐野繁次郎による題字がユニークで存在感のある一冊です。装丁」を味わうコラム連載「その字にさせてよ」第16回目。(生活の友社)をご紹介します。今回は、ちょっと怖くて奇妙な連作短篇集、綿谷りさの『憤死』をご紹介します。「文字だけの装丁」を味わうコラム連載「その字にさせてよ」第14回目。き書店員』(ミシマ社)をとりあげます。「文字だけの装丁」を味わうコラム連載「その字にさせてよ」第13回目。今回は、10年の時を経て文庫化された名著、糸井重里『インターネット的』(PHP文庫)をとりあげます。「文字だけの装丁」を味わうコラム連載「その字にさせてよ」。第12回目となる今回は、フランスの小説家、アンヌ・ガレタの『スフィンクス』(新潮社)をとりあげます。装丁」を味わうコラム連載「その字にさせてよ」第11回目。今回とりあげる作品は、毎日出版文化賞と大佛次郎賞をW受賞した吉田修一の傑作『悪人』(朝日新聞社)です。「文字だけの装丁」をテーマに連載しているコラム「その字にさせてよ」第10回目となる今回は、南伸坊『顔』(筑摩書房)。「顔面の人」ならぬ「文字の人」でもある奇才・南伸坊さんの装丁です。文字食が一目惚れした「文字だけの装丁」を紹介するコラム連載第9回目。今回はアドラーブームの火付け役となったといわれるベストセラー、岸見一郎/古賀史健『嫌われる勇気-自己啓発の源流「アドラー」の教え』(ダイヤモンド社)。年末年始の読書にオススメの一冊です。「文字だけの装丁」を紹介する文字食のコラム連載第8回目。本格的に寒くなってきたこの季節にピッタリなレシピブックです。文字食のコラム連載第7回目。今回取り上げる「文字だけの装丁」本は、田口ランディの『オカルト』(メディアファクトリー)です。エッセイのような、詩のような、不思議な散文集です。今回のテーマは、村上春樹の大ベストセラー『ノルウェイの森』(講談社)です。あの装丁を手がけたのは、著者自身でした。読んだことがある方も、もう一度読み返してみたくなりますよ。「文字だけの装丁」を味わうコラム連載の第5回目。今回は、活版印刷でつくられた詩集『夜の甘み』伊藤啓子(港の人)をご紹介します。手にとって読んでいただきたい一冊です。「文字だけの装丁」を味わうコラム連載の第4回目。画集『わたしの時間旅行』(マガジンハウス)をご紹介します。知恵の森文庫)をとりあげます。@mojisyoku)が一目惚れした「文字だけの装丁」をテーマにコラムを連載。第2回目は『昭和の子供だ君たちも』坪内祐三(新潮社)です。@mojisyoku)が一目惚れした「文字だけの装丁」をテーマにコラムを新連載。第1回目は『時間のかかる読書』宮沢章夫(河出文庫)です。type.center。