俳句の世界ではイチゴは夏の季語でイチゴの花が春の季語に分類されています。立子なんだか今日は星野立子の俳句ばかりだな。こちらは畑ではないのですがこの花わかりますか。草田男ベランダ菜園のソラマメです。ちなみにソラマメを漢字で書くと蚕豆。そんな野菜の花たちも順々に咲いてきた畑で3月25日は夏野菜のための畝づくりをしました。春の季語には春耕という美しい季語もあります。畑のそばを流れる鴻沼川の桜並木もぽつりぽつり。4月1日には花見もかねてのカレー大会が畑で行われます。「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。去年と同じ日の宣言でしたが全国で一番早いものでしたからびっくりでした。私の畑のそばの桜並木も開花し始めました。いのちの恵みを感じる季節です。今日の絵本は宮内婦貴子さん文、いせひでこさん絵の『おさびし山のさくらの木』。いのちの尊さを感じる絵本です。桜が満開になったらぜひ読んでみて下さい。言葉は広がる枝木のようなものです。広がり、そこにつく葉、咲く花、実る果実。読者はどこまでも想像の翼を広げられる。この絵本の作者宮内婦貴子さんはかつて映画やドラマで活躍された脚本家でした。2010年に76歳で亡くなられましたが、この作品は1987年に書かれたものです。それに、いせひでこさんが新たに絵を制作され、2015年にこの絵本が出来ました。新たな生命の誕生です。宮内さんは「おさびし山のさくらの木」と一人の旅人の話を書いています。花は散るけれど、生命はめぐりくるのでまた会うことは叶いますというさくらの木の言葉を信じ、季節がもう一度めぐった春におさびし山を訪ねます。さくらの木は切られ、風車になっていました。呆然と泣くしかない旅人に光が差し込みます。それはさくらの木であった光でした。「もう花はさかないのですか」と尋ねる旅人に「さきますとも」と光は答えます。「生命はめぐりめぐるものですから」。宮内さんの言葉には繰り返される生命の尊さが描かれています。その文章にいせさんは私たちが想像するような旅人を描きませんでした。何を描いたかというと、一頭のくまです。いせさんにとって、宮内さんが書いた「旅人」というのは人ではなかった。くまとして生きているものであったのです。もとさくらの木であった、そして今は風車になった光の前にたたずむ一頭のくま。それはまさに宮内さんの言葉に生命が吹き込まれた瞬間のような気がします。私たちは言葉からもっと自由であるべきなのでしょう。一人ひとりに「おさびし山のさくらの木」があるかのように。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。こぼれ話NHK大河ドラマ「おんな城主直虎」を毎回楽しみに見ている。その中で徳川家康(ドラマではまだ松平元康の時代)を演じているのが阿部サダヲさん。その妻瀬名(のちの築山殿)は菜々緒さんが演じている。今日紹介する司馬遼太郎さんの『覇王の家』を読もうと思ったのはもちろん大河ドラマに誘われてである。面白かったのは家康と瀬名との関係。瀬名の方が10歳も上だったという。この上巻では二人の関係が詳しく描かれていてドラマと関連して面白さは倍増だった。早く、下巻も読もうっと。司馬遼太郎さんの『街道をゆく』の未完となった最後の旅は「濃尾参州記」であった。なれば、信長だけでなく家康もまたこの旅の主人公になるはずであっただろう。未完となる最後のくだりが「家康の本質」で、その中で司馬さんは家康についてこう書いている。「若い頃の家康は、露骨に臆病だった。ときに茫々と思案し、爪を噛みつづけた。そんな家康に光をあてて描いたのが、この『覇王の家』で、文庫本で上下2巻となっている。書誌的にまず書いておくと、この作品は1970年初めから1年半かけて雑誌「小説新潮」に連載された。タイトルの「覇王」というのは、「徳ではなく武力・策略で諸侯を従えて天下を治める人のこと」とあるが、もちろん、ここでは家康を指していることは間違いない。家康に「徳」がなかったかといえば、どうもそうではないように思える。家康に仕えて三河人の忠と実は、家康の「徳」がもたらしたといえなくもない。この上巻に妻と息子を信長に斬れと迫られ、それを苦渋の末に断行した家康の姿が描かれているが、その際信長によからぬ話をした老臣酒井忠次が描かれている。家康はその酒井に対しても、仇と思わないよう「驚嘆すべき計算力と意志力」でもってそうし、片鱗でもそう思わないようにしたとある。思うだけで人の心は感応するからと司馬さんは書いた。家康はそういう人であったのだろう。上巻では本能寺の変のあと、秀吉が天下とりに名乗りをあげるところまでが描かれている。家康が動き出すのは、これからである。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。今日紹介する『「本をつくる」という仕事』を本屋さんの平台で見つけた時ぐっとひかれてこれは読まないといけないと思いましたね。書いたのは稲泉連さん。この本のはじめに稲泉連さんはこの作品を書くきっかけになった『復興の書店』という本のことを記していますがそういえば『復興の書店』っていい作品だったことを思い出しました。この本もいい作品になっています、ということを書いておきたかったのです。雑誌の編集者でもあり装釘家でもあった花森安治は「一冊の本というものは、著者と装釘者と印刷者の共同作品である」と装釘家としての自信の程を滲ませたが、晶文社の作品のほとんどを装幀した平野甲賀氏は「本と読者をつなぐのは、あくまでもその本の中身だと思う。装丁は、ちょっとしたサービス。」と書いたことがある。平賀氏の言葉は謙遜したものだろうが、それにしてもここにも職人としての自信がみなぎっているように感じる。本というものがどのようにしてつくられているのかを、ノンフィクション作家の稲泉連氏がドキュメントで追いかけたのが、本書である。本というものをそれを作り手側から見ると、それが工業製品であることがよくわかる。紙の本か電子書籍か、出版業界の未来が取り沙汰されるが、この本を読むと、もしかするとそれらはまったく違うものかもしれないと思えてくる。本という「もの」を愛する限り、紙の本はなくならないのではないか。この本では活字を作る、製本をする、印刷をする、校閲をする、紙をつくる、装幀をする、海外の本を紹介する、そして子供の本を書く、といった「本をつくる」仕事が取り上げられている。大手の印刷会社や出版社の人たちや作家もいてひとくくりにするのはおかしいかもしれないが、何故か不思議と皆それぞれが「職人」と呼んでいいような気がする。職人気質といわれる、仕事に対する姿勢の気質が、どなたも一途なのだ。いう人たちがつくる本だからこそ、大事にしたいし、しなければいけない。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。書評こぼれ話3月もあと1週間ばかり。NHK朝の連続ドラマ「べっぴんさん」も残りわずか。このドラマは最近の朝ドラの中ではあまり出来がよくなかったように思う。「あさが来た」がよかったせいかそれに続く「とと姉ちゃん」も苦心したが今から思えばあれはあれで面白かった。あるみずのわ出版が出している。定価が8600円という高価な本だが全国の図書館が購入すればいい。価値ある一冊だと思う。花森安治(1911~1978)といえば大橋鎮子とともに立ち上げた雑誌「暮しの手帖」の名編集長として知られている。2016年のNHK朝の連続テレビ小説「とと姉ちゃん」のモデルにもなって、そのドラマの中でも雑誌の表紙絵を描くシーンがあったように、実際花森は「暮しの手帖」の表紙画を描き続けた。それだけではなく、実際の花森は多くの書籍や雑誌の装釘も担当している。本書はそんな花森の装釘作品を集めて、読む者の目を惹きつけてやまない。この本のタイトルにも使われている「装釘」という言葉に違和感がある人もいるかもしれない。最近では装幀あるいは装丁と記されることが多い。昔は「釘」の字をあてることもあって、特に花森は「文章はことばの建築だ。本は釘でしっかりとめなくてはならない」と、この字にこだわったということが、この本のはじめに花森の晩年同じ職場で働いたことのある唐澤平吉氏が綴っている。花森はこんなことも言っている。「一冊の本というものは、著者と装釘者と印刷者の共同作品である」と。花森の個性の強さ、仕事に対する自信、生き方についての信念を感じる言葉である。それでありながら、花森の絵はとても優しい。しゃれたといえばいいのだろうか。どこかでその時代の数歩も先をいく光景が描かれている。戦争でなくしたものを花森は取り返そうとしていたのだろうか。この本に集められた花森の作品を見ていると、心がどこかでほっと息をついている気分になる。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。名著」のテキストが並んでいる。最初にこの番組を見たのが2014年8月の「アンネの日記」だったからもう2年以上になる。毎月一冊のテキストだから本棚で増えるのも当たり前だ。名作セレクション』なんていう本も出たりする。文藝春秋から出ているのだから出版社のアンテナもさすがだ。これからも良き名著を紹介してもらいたい。名著」が始まったのは、2011年3月30日。記念すべき最初の名著はニーチェの『ツァラトゥストラ』(なんとも言い難いタイトルである。半世紀前だが、いまだにちゃんと言えない)。25分の番組で一か月4回、合計100分で、古今東西の名著を読み解くというのだから画期的であった。私がこの番組を知ったのは2014年8月放送の『アンネの日記』から。以来、すでに2年以上経つことになる。番組では指南役として大学教授や作家たちが解説する一方、名著やその執筆者の略歴などをアニメーションや朗読、あるいは寸劇で見せていく。テキストも毎月出ている。テキストを読んで番組を視聴すれば万全ともいいたいが、やはり原典を読むべきであろう。それができないから、こういう番組が出来たともいえるのだが。この本は今まで放映されて名作の中から選りすぐりの32点が紹介されている。本』『ハムレット』『罪と罰』と、確かに名著ばかりだ。その中にアドラーの『人生の意味の心理学』もあるが、この本がはたして名著であるかわからないが、少なくとも放映された時期にはアドラー心理学は評判になっていて、それを丁寧に解説したという点では、この放映の意味は大きかったのではないだろうか。この時の指南役はもちろん岸見一郎先生だった。今まで放映されたものを一から振り返るのは難しいだろうが、こういう本があれば番組のエキスはわかってもらえるだろう。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。人間万事塞翁が馬、とよくいいます。人間の幸福とか不幸は転々として予測できないことを譬えた中国の故事。それはたぶんどんな人にだってあるんだろうなと思わないわけでもありません。今日紹介する山本周五郎の『柳橋物語・むかしも今も』も不幸の連続のような話ですがそれでも必死に生きていれば仕合せになれるという中編です。最近の政治の状況を見ているとこの人たちも塞翁が馬なんだろうなと思ってしまいます。『青い鳥』は幸せの鳥は実は自分のもっとも近くにいるという内容の童話だったと思うが、山本周五郎が昭和21年発表した『柳橋物語』も、昭和24年の『むかしも今も』も描き方の視点は違うが、「青い鳥」ではないかと読み終わったあと何日か経って思った。『柳橋物語』は徹底的に悲劇の連続である。彼女には幼い頃から馴染みのあった庄吉と幸太という二人の男がいた。二人は同じ大工棟梁の弟子で、幸太がその後釜に決まる。なると庄吉の居場所がない。庄吉はおせんに自分を待っていてくれ、必ず迎えに来るからと上方へと向かう。そんなことを知らない幸太はしばしばおせんの元をたずねてくる。悪い噂が立つことを恐れたおせんは強い口調で幸太を拒否する。そんなおせんの身の上に大火という災害が襲いかかる。幸太がおせんを救い出すが、その幸太は死んでしまう。おせんは記憶を失うのだが、その手には行きずりの幼子が。おせんに不幸が襲うのだが、最後には本当の愛に気づくことになる。ひとつの『むかしも今も』は直吉という愚直な男の視点で語られた物語。ここでも一途に世話になる家の娘まきを愛する直吉に過酷な運命が度々訪れるのだが、直吉は愛を貫くことになる。まきは自分の幸せをいつもそばにいる直吉に見出すことになる。二つの作品を比べれば『むかしも今も』の方が好きだ。『柳橋物語』はおせんの運命が悲劇すぎるし、彼女が待つ庄吉に魅力を感じないからだ。庄吉がもっと魅力的であれば、おせんの悲しみはもっと深かったかもしれない。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。わたしの菜園日記(3月18日)今日は春分の日。この季節になれば思い出すのがこの俳句。気取らない文芸の典型のような、いい句です。朝晩はひんやりしますがこの三連休は暖かな春の日和になりました。桜の開花ももうすぐですね。先週播いたニンジンがどうなったかわくわくしながら3月18日に菜園に出かけてかけていた不織布を開けてみてびっくり。土が乾いて悲鳴をあげていました。芽が出るどころか冷や汗がでました。水をあげましたが芽は出るのかな。この日はトウモロコシの種まき。今年のトウモロコシは白いトウモロコシを育てます。ひとつの穴に4粒播いて最後は1本育てます。今年の目標は4本です。ホウレンソウはすべて収穫しました。ごらんのようなホウレンソウのタワーができました。これだけ食べたらめっぽう強いポパイになりますね。そのあとの畝はいよいよ夏野菜の準備にはいります。桜の咲く頃には畝づくりが始まります。「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。書評こぼれ話3月11日に東日本大震災から6年を迎え先週の日曜にその関連の絵本をさがしてみて以前読んだ『ふくしまからきた子』を再録しようと決めました。そつぎょう』を見つけたというわけです。松本猛さんと松本春野さん。いわさきちひろの息子さんとお孫さんです。