夜の部に行ってきました。いやぁ素晴らしかった。場」四条大橋を背に、死出の道行に旅立とうとする、仁左衛門さんと雀右衛門さんは本当に美しかった。錦絵の世界そのものでした。鳥辺山心中の仁左様膝枕でうたた寝の美しさに惚れ惚れし、芋掘長者のラストお尻ふりふり芋掘踊りに大笑い。らイキのいい若手が伸び伸び舞う。でてくる柳影澤蛍火と、流星を七夕の日に母と観劇。見応え抜群だったけど、個人的には尾上右近の女方がとても素敵で、所作や言葉遣いなど我が身を反省。七月大歌舞伎昼の部@歌舞伎座その1。内蔵している“乙女回路”が猿弥丈演じる曽根権太夫に発動してしまい、海老蔵丈演じる柳澤吉保への限りなく恋愛に近い感情を妄想する腐った見方を「柳影澤蛍火」でしてしまいニヤニヤしてしまったことを歌舞伎ファンの皆様に謝罪いたします。七月大歌舞伎昼の部@歌舞伎座その2。「プロレスは底が丸見えの底なし沼」。「流星」を観て、週刊ファイト編集長井上義啓の名言を思い出した。むき出しのワイヤーに吊るされているのが目に入っているのに、猿之助丈の宙乗りに反重力を感じる。部行ってきました!荒川の佐吉でボロ泣きしたんですが、佐吉の親友の辰五郎もかっこよすぎて泣きました...。部『流星』3階からだと前半の坂東巳之助さんと尾上右近さんの雲上の踊りが膝から下しか見えない。猿之助さんの踊りも最初の5分くらいは花道で踊るので見づらい。幕見席だと余計何も見えないかも。巳之助さんと右近さんの踊りをじっくり観たい方は、2階か1階がオススメ。「柳影澤蛍火」は、演技どうこうとは別に、ストーリーがこの後も折にふれ思い出されそうな感じがする。荒川の佐吉が素晴らしかった。澤瀉屋の芝居は安心しますな。猿之助は元禄港歌といい、今回の役といい、子連れ独り身の中年が似合う。最初はかなり抑えていて、後半は水が溢れかえるように感情を出していて心を持ってかれた。みっくんとのコンビネーションも丁度いい。七月大歌舞伎の夜の部、楽しすぎた。佐吉で泣いたのに、景清のラストで全部吹っ飛んだわ...ww七月大歌舞伎夜の部、人情物と荒事っていう振り幅のある演目の並びでかなりの"観た"感。鎌髭/景清はやっぱり観てて楽しい。歌舞伎はエンターテイメントだなって思う。部に行ってまいりました。十八番の演目、久しぶりに最高に派手で歌舞伎っぽい歌舞伎をみた。休憩時間に席で食べるお弁当が最高。飲食可能な劇場とか、世界にないですよ!!「七月大歌舞伎」が公演タイトル(毎年同じw)なのは、いくつもの異なった演目を上演するから。多くの場合、作品の1つの場面だけをいきなりやります。それまでの粗筋とか説明一切なし!知ってるよね?っていう大前提。簡単でいいのでストーリーの予習は必須(チラシに書いてあるよ)。その舞台稽古が熊本震災チャリティーとして公開されたそうです。今回は雀右衛門さんの襲名興行。部『柳影澤蛍火』わかりやすいしとても面白かった!成り上がっていく吉保の海老蔵さん、説得力とオーラがすごい。おさめのいじらしさにキュンとなる。『流星』猿之助さんの踊りが鮮やかで、巳之助さん牽牛は目を見張る美しさ。仁左衛門様、ひたすらカッコイイ!すらりと伸びた長い御御足に与三郎の傷がセクシー!それってどうよな半様なのに仁左様の格好良さで話を成立させてるとしか思えない鳥辺山。確かに良い部分もあるけど、理屈抜きに楽しめれば良いという人は、きちんとレパートリーとして演じられ続けている他の歌舞伎十八番と比べて、何が違うのか考えてみてほしい。成田屋には使命を思い違いして欲しくない。成田屋の熱演であったが全体としては冗漫な柳澤騒動のあとの清涼剤。なんときっぱり鮮やかな変化舞踊。偉大な父と先輩の芸を受け継いだ巳之助丈の流星をいずれ期待する。気は進まなかったが都合により三日御定法の内に観劇。長大な演目を探り探りしていて緩慢で仕方ない。肚が定まらず意味不明な部分も幾つか、まあ改善されてゆくだろう。