最近「スー女」なるものが街に繁殖していると聞く。「スー女」、つまり相撲好きの女性のこと。それほどに相撲人気はいま高い。この絵本、タイトルや表紙絵を見れば、大相撲のお話だとわかるが、描いたやまもとななこさんは大の相撲好きで、まさに「スー女」が描いた絵本。この絵本がやまもとさんの初土俵、ちがった、デビュー作だという。優勝を決める大一番に土俵に上るのは小兵の明の海。迎え撃つは横綱武留道山(ぶるどうざん)。ここからはど迫力の絵がつづく。ほとんど白と黒の世界で描かれて、それでも次第に力のはいってきた明の海の体が赤くなって・・・。勝敗のゆくえは絵本をごらん頂くとして、決まり手は「うっちゃり」。この技、やまもとさんの好きな技だとか。表紙裏には大相撲の「決まり手」八十二手がイラストで紹介されています。「スー女」の皆さんには自分の好きな決まり手があるんでしょうね。実際目にすることのない珍しい決まり手もあります。それと、やってはいけない「禁じ手八手」というのもあって、例えば「まげをつかまない」とか「キックしない」とかあります。中には「まえぶくろをつかまない」という禁じ手もあるのですが、この意味がよくわからない。「スー女」の人に、今度聞いてみたいと思います。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。書評こぼれ話JPIC読書アドバイザーの修了生と埼玉の本好きな人が集まって毎月1回読書会を行っています。今月の読書会で『竹取物語』を紹介したメンバーがいてその話がとても面白かったので読んでみたいと思っていたところたまたま日本経済新聞の7月6日の夕刊で指揮者の沼尻竜典さんが『竹取物語』のことを書いていて中でも星新一さんの訳が面白かったとあったのでさっそく読んでみました。いう知っていそうな物語ってあらたまって読むことは少ないのでいい機会をもらったものです。「今は昔、竹取の翁というもの有りけり」。これは言わずとしれた、日本最古の物語といわれる『竹取物語』の書き出し部分である。これだけ有名な古典で、しかも竹の中から生まれてきた主人公かぐや姫はおとぎ話のように語られることもあって、知らないという人は少ない。いざどんな話かと問われると「?(はてな)」と首を傾げてしまう、そんな物語になっていないか。池澤夏樹さんの個人編集で話題となった「日本文学全集」では森見登美彦さんが挑戦している。中でも人気の高いのが、SF作家の星新一さんの現代語訳。星さんの現代語訳の特長は、原文の各章に合わせて、星さんのちょっとした文章がそえられれていて、これは訳文としてはルール違反かもしれないが、これがあるおかげで物語の奥行きがでたような気がする。「あとがき」とそれにつづく「解説」もよく、特にこの物語が「かぐや姫が天空の外の人であった点を除けば、なんの飛躍もない」と記したことに大いに納得したことだ。この物語はかぐや姫というただ一人をのぞいて、そのほかの登場人物は実に人間臭い。竹取の翁もそうだし、かぐや姫に求婚する五人の男たちも帝もそうだ。いう男たちなら、21世紀の今でも、うんといる。いう時代を超越した描き方が、この物語を永遠のものにしているともいえる。この角川文庫版は原文もついていて、お得だ。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。図書館にはよく行きます。今よく行く図書館は蔵書も多いしいい環境であることは間違いありませんがもっと工夫をすればさらによくなるのにと思わないでもありません。図書館にそんなささやかな不満を持っている利用者は少なからずいると思います。図書館で働く人にはこの岡本真さんとふじたまさえさんによる『図書館100連発』を参考にしてもらいたいと思います。そこにはたくさんのヒントがあると思います。されているトークイベントで図書館を「知の舞台」にです。図書館利用カードでの近隣ショップの割引なんかもいいですよね。会社なんかでよく見かけるが、「提案箱」のようなものを設置し、より売上を伸ばす方法やコストをさげるやり方を募集することがある。はいってもなかなかうまいアイデアが出るわけではない。いう時には競争相手の事業所などに出向いてアイデアをさがしたりする。いいアイデアが浮かんでも上司が取り上げてくれなかったりして、やる気がそがれたりする。いったことは営利目的の会社だけに当てはまるわけではない。図書館でも、こういうことが日常行われている。これは会社と同じだと思うが、案外組織の中にはいってしまえば、自分たちの姿しか見えなくなる。反面、利用者は他者との比較を冷静にしているもので、会社であれば売上に直接的に影響してしまうから早めに手が打ちやすい。図書館だって同じだと思う。貸し出し点数が減ったら大ごとだ。利用者が減少したら、大変なのだ。本書では全国さまざまな図書館が取り組んでいるちょっとした工夫を紹介している。書名にあるように「100」個である。小さな取り組みでも100個ともなれば大きなインパクトになるというところから、この書名になったらしいが、確かにここまで集まると圧巻だ。こんなにも成功事例が紹介されているのだから、ぜひ各地の図書館に広がって欲しいものだ。「あとがき」で著者が図書館内での写真撮影不可のことで苦言を呈している。いい取り組みだから、堂々と写真撮影をオープンにすればいい。いいものを共有しないという狭い了見でどうするのだ。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。私は正岡子規が好きである。正岡子規のように生きたいとすでに正岡子規の人生の倍近くまで生きていながらそれでも正岡子規の生き方を真似ることの難しさに圧倒される。有名な夏目漱石に宛てた手紙の一節だがそれでも一生懸命に生きようとした正岡子規のせめて何百分の一でもあればと思わないわけではない。最後に正岡子規の俳句から。「いもうと」は律さんである。2017年は正岡子規の生誕150年にあたる。慶応3年(1867年)生まれではあの夏目漱石も同じで、だから同じ生誕150年であってもどうしても漱石の方が目立ってしまうのだが、さすが岩波新書だけあって、こうして子規関連の本も刊行された。著者の復本氏は近代俳論史を専攻しただけあって、すでに子規関連も多数ある。子規の人生は晩年の「病床六尺」の生活のあと、わずか36歳の短い一生であったから、手にあまるような著作も残していない。その業績といえば、これがわずか36歳のいのちであったかと思えるほどに、繁盛している。子規の手紙や『病床六尺』や『墨汁一滴』などの随筆、あるいは「筆まかせ」などの文章から、読者を勇気づけることばを選んで編まれている。病んでいるから、望みをもつ」といったようにいくつかの単元に分かれている。そもそも子規はどういう人物であったのか。彼が150年も経て、今なお私たちに勇気を与えるのか。「はじめに」で復本氏が紹介している「無邪気な人を愛する。謙遜な人を愛する」で始まる佐藤紅緑の言葉がわかりやすい。なかに「好んで人の言を容るる」などは強引そうな子規の顔からは想像しがたい、柔軟な性格を持っていたと思わせる。今でいえばボスの風格があったのだろう。それでいて、愛される可愛さのようなものも持ち合わせていたのだろう。子規が「病床六尺」の世界で描いたすべてが「人生のことば」にちがいない。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。芥川賞受賞初の作品となったこの『劇場』はどうでしょう。『火花』よりはうんと読みやすいのではないでしょうか。又吉直樹さんも大変ですよね。色んな人に色んなことをいわれて。芥川賞受賞後の又吉直樹さんを見ているとそれはそれで清々しい好青年の印象を持ちました。芥川賞を同時受賞した羽田圭介さんのマスコミ露出に比べたら又吉直樹さんの方が控え目でしたものね。これで次の作品も楽しみになりました。『火花』で第153回芥川賞を受賞した又吉直樹であるが、その後なかなか作品を発表することがなかった。この春に発表したのが、原稿用紙300枚の長編小説となるこの作品。作品が出ないから、色々な憶測を言われただろうが、こうして発表されると『火花』以上の出来に、多くの読書人はほっとしたのではないだろうか。又吉直樹が一番ほっとしただろうが。この作品は恋愛小説といっていい。演劇の道を志す永田という男と彼を支える沙希という女性との出会いと別れが描かれているのだが、どうにも古めかしい恋愛模様である。現代の若者もまだこういう、70年代流行った「神田川」の四畳半フォークのような、恋愛をしているのだろうか。読む側とすれば、その年齢層によって受け止め方は随分違うのではないか。「彼女の純粋で無垢な性格が憎いのかもしれなかった。その優しさに触れると、自分の醜さが強調され、いつも以上に劣等感が刺激され苦しみが増す」なんて、まるで又吉直樹の好きな太宰治の自画像ではないか。それとこれも気になったのだが、この男女のセックス描写が描かれていない。同棲までしている男女だから性の交わりがないはずがないが、又吉が巌とその描写をしない。セックスを過大に描く必要なないにしても、永田と沙希の関係であれば、それを表現することで恋愛の深みや傷がもっと出たはずだが、又吉はあえてその道を選ばなかった。したら、又吉直樹という書き手は古風すぎる作家かもしれない。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。