【顔の描き方】は書くことが多すぎるので「初級編」ということで全く絵が描けない絵がが下手で顔の向きが描けないという人向けの【初心者編の顔の描き方】を解説したいと思います。スポンサーリンク男性の【真正面】と【横ナナメ】の顔の描き方を解説していきます!男性の顔といえばこんな感じ。はい!それで大丈夫です!ここは奇をてらわずに基本に乗っ取ってスタートしましょう!ただ、顔を描く前に注意点が1つ!【イラスト上達のコツ1】「顔の描き方」の前に決めるべきことがある!!顔を描く前に気をつけることは、そのキャラクターの年齢をしっかりと決めてから書き始める事です今回は、17歳ぐらいの高校生ぐらいの男の子の顔をモデルとして描いていきたいと思います。紙のどこの位置に絵を描くのか?というだいたいの絵の入る位置をラフに指定することをアタリといいますではさっそく【顔のアタリ】を描いていきましょう!!はい。これがアタリです↑ここに顔のイラストを描いていきますよーという目安です。形に注目してください!!細長いですよね?細長い丸形ですよね。【イラスト上達ポイント3】顔の描き方で「アタリ」を描くときは【年齢】を意識する!はい。さっき大切だといっていた「年齢」がここで出てきました。アタリというのは、ただ絵を描く位置の目安だけではなく、その対象物のシルエット(形)も意識して描きます。アタリが細長い丸なのか???今回のモデルが17歳くらいの男性だからです。【顔イラスト】の「輪郭」は【年齢】で描き方が変わる!【17歳】と言えば、もう体や体格が出来上がり、顔の骨格も大人なみに出来上がってきています。真ん丸な丸のアタリではなく細長い丸のアタリを描きました!逆に真ん丸なアタリを使うのは幼児〜中学生前半までの年齢のキャラクターになります。↓↓こんな感じのアタリは低年齢の子供。まんまるに近いマルをアタリにします。描く対象物をしっかり頭の中にインプットし、1番最初の工程である【アタリ】で描く対象物のシルエットをある程度反映できるように指定できないと、アタリの意味がありません。簡単なようで、1番の基礎となるイラストの工程なので、アタリの位置とシルエットはしっかり指定しましょう!!このアタリが崩れていたら、イラストも崩れます。最初にアタリをとってないアタリを正確に指定できてないという理由で失敗するやつです。ただの落書きならいいですが、仕事の大事な原稿でミスると最悪【描きなおし】です。アタリを上手く緻密にかけ!という事ではなく、アタリはラフでいいですが、意外と大切です。顔の描き方【イラスト上達ポイント4】顔の「タテ線」から描くこと!次は皆さんはどういう風に顔描いていくでしょうか?おそらく半数の人がマルのアタリを描くその中に十字(プラス)マークを描いていくという手順を踏んでないでしょうか??こんな感じで↓↓もちろん間違いではないです。対象者の顔が真正面を向いているならば、マルのアタリの真ん中に「まっすぐの縦線」を描きます。顔が左を向いているのであれば、アタリの右側にタテ線を描きます↓このタテ線を入れることでキャラクターの顔の方向を目で見て意識しながら顔のパーツを組み立てていけるので、アタリにタテ線は一番最初に描きます!!縦線がかけたら、ヨコ線は描かずに置いていきましょう。顔の描き方【絵師上達ポイント5】タテ線の次は「顔の輪郭」を描くこと!タテ線を描いたら、次は顔の輪郭を描いていきます。次のイラストみたいになります↓↓このイラストで説明すると、問題なのは、このプラスマークの中心点が鼻(鼻頭)の位置に来ないことです。なると、このプラスの中心点を何のために描いたのか分からないのが1点。プラスマークのヨコ線も何のために描いたのか分からないような線になってしまっているのが1点。中にはヨコ線は目の高さの基準線になるじゃないか。いう人もいるかと思いますが、このイラストではたまたま目の高さにヨコ線がきているだけです。絵を描き慣れてる人じゃないと、最初のプラスマークでそこまで的確に判断してプラスを描けないと思うし難しいです。この「ヨコ線」が「目を描く位置」にかぶっているので、ごちゃごちゃして描きにくいです。いう手順で描くの??顔の描き方【イラスト上達ポイント6】鼻の位置は「鼻頭」で考えて絵を描くこと!私はこの十字(プラス)マークの中心点は、しっかりと鼻の場所をイメージできる位置に指定したほうが顔を作りやすいと思います。順番としては次の通り↓↓マルのアタリを描くタテ線を描く顔の輪郭(アゴライン)を描く鼻頭の位置をタテ線上に指定する4で指定した鼻頭の中心点からヨコ線を描くです。分かりやすくイラストで見ていきましょう↓↓1.マルのアタリを描く2.アタリにタテ線を引く3.タテの次に顔の輪郭(アゴライン)を描く4.鼻頭の位置を『点』でタテ線上に指定する5.鼻頭の中心点からヨコ線を引くちなみに「鼻頭」とはこの部分の事です↓この鼻頭(鼻のポイント)を決めてから、ヨコ線を引いた方が顔の立体感を意識しやすいアタリが描けます。先に顔の輪郭(アゴライン)が決まれば、鼻の位置は自然とわかっていてくるからです。この順番で顔のアタリを作りました。手順自体は上にかいた1〜5の手順を踏むだけです。私が書いた長ったらしい説明は、何回も実践してイラストを描いていくうちに自然と意味が分かることなんで、あんま気にせず、イラスト写真だけ流し見するように描いていっても良いと思います!!そもそも、ここに書いてるのはあくまで私個人の方法論なので、全ての人が納得できるはずもないですからね。次が、私の中で特に顔の描き方で1番重要なポイントかもしれません!!この【イラスト講座】が今めちゃくちゃ人気です!!気になる方はこちら↓イラスト初心者が【最速最短】で上達する「世界一優しいイラスト講座」を全てまとめて公開します!顔の描き方【絵師上達ポイント7】顔イラストは「顔だけ」で描かないこと!イミフ、、ようは、顔だけで、顔を作らないように!!ってことですね。顔を描くときは、首まで描きましょう!!こんな感じ↓↓なぜ【顔のパーツ(細部)】を描く前に「首」を描くのか?頭のてっぺんから首までが『顔』だからです。要は顔を描いた後、身体を描いたときに顔と身体の比率が崩れやすくなってしまうことがあります。人の体というのは部分部分には別れていても、全ては統一した大きさのバランスの上で成り立っています。顔のパーツのバランスも身体のパーツのバランスも全て統一されたバランスがそろって初めて、綺麗な人間の体に見えます。顔と身体を分離しすぎて描いてしまうと、顔と身体の釣り合いがとれないイラストになりやすいです。【頭のてっぺんから首までが顔】もっというと、鎖骨の辺りまで描いたほうがイラストバランスが取りやすいです。顔は「顔の輪郭だけ」で考えるのではなく、頭のてっぺんから鎖骨あたりまでを「1つの顔」として考えると、とてもバランスの整った顔のイラストが描けると思います!!【顔の描き方】では「首の太さ」も「イラストキャラの年齢」によって変わる!人の身体を【年齢別】にだいたい3つのイラストパターンに分けます。【約0歳〜10歳】↓まだ、体の骨格も出来上がっておらず、首も細めで少し短いです。乳幼児なんかは首は隠れ気味で結構短く見えやすいです。首の長さが少し長くなります。体も体格もがっしりしてくるので0〜10歳の子供の首よりも長くしっかり目になってきます。シャープなイメージの首です。【約20歳〜高齢】もう体も出来上がり、がっしりしています。思春期の首よりも、もう少し太めに。身体的に筋肉や脂肪がついてくるので、思春期よりも少し首が短く見えるようなイメージにすると大人の首に見えやすいです。鎖骨辺りの肉も増えてくるのでそういう意味でも思春期よりも首が短く見えやすいです首1つとっても「年齢によって」太さも長さも違ってきます。人によっても変わってくるので一概には言えませんが、この3パターンで絵を描くことで【年齢どおりのキャラクターイラスト】になります。ここで首の太さをきっちり書いておくことで、これから描く顔のパーツのバランスもとりやすくなります!はい!ここで「顔のアタリと首まわり」が描けました。あとは顔のパーツを描くだけです!!ここから先の顔の描き方の「イラストタッチ」は人それぞれなので、枠にはめ過ぎる説明は不毛です。私個人の「顔の描き方」を勝手にご紹介します。「目の描き方」も特に重要なポイントの1つです!イラストの目が死ぬだけで、絵も死にます。イラストって体の1部分だけが上手くてもダメなんです。色んなパーツをバランスよく描ける人が一番うまい。顔の輪郭の中に「下を向いた正三角形」を描きましょうなぜ正三角形かというと、顔が整っているキャラクターの「顔のパーツ」は、正三角形の中に収まる「比率」に整っているから!既に鼻と口は描いてあるので、後は「目のイラストバランス」を考えながらこの正三角形の中にバランスよく収まるように目を描きましょう↓こんな感じに目が描けました。目の描き方が分からない!!って人は下の動画で【目の描き方】の手順が分かります↓↓(めちゃシンプルな動画で、丁寧に解説してます)youtube動画なのでもちろん無料です。系の動画チャンネルです。【目の描き方】で大事なポイントは左右の目の大きさがをしっかり合わせること左右の目の高さを合わせること人によってはイラストの癖が出て、右目だけ高くなってしまったり、左目だけ角度が傾いてしまったりということがあります。厄介なのは、自分の癖は自分で分からない。自分自身で「イラストが傾いていること」に気づきません。私も気づかないことが多々あります。私の場合は右目が左目よりも下に向きやすい口が傾きやすいという癖があります。「癖」というのは絵を描くうえで、自然と出てしまうものなので気づきにくいのです。「イラストのゆがみ」「顔の描き方のクセ」は光に当てて裏返して確認!顔を描いたらイラストを裏返して、光に当てて裏から見てください。絵を描くひとはだいたい確認する方法です。自分の癖をオーバー目に描きました。見ふつうの男の子の顔です。「変だ!!」って部分は、そこまでないとは思います。顔の絵を「トレース台」に裏返して乗せました。わかりますか?↓はい。「あれ?顔が変!」って思った方はたくさんいるんじゃないかな。左側の目がちょっとタレ過ぎてないか?口元の左側が詰まり過ぎてないか?逆に右側の口元のスペース空きすぎてないか?右側のエラの位置が左より下がってないか?はい。全部わたしの「イラスト癖」です。こんな風にイラストを裏返してみると、自分の「絵の書き方のクセ」が分かります!「今まで自分が正確に描いていた。左右対称に描いていた。」と思ってた「顔のイラスト」も反対側から見てみると、だいぶ「描き方がズレてる」のが分かったりします。コレは結構分かりやすい【イラストの確認方法】ですね。イラストと同じで「リアルな人間の顔」は完璧に「左右対称」ではいません!なので、多少ズレることは全然構わないと思います。多少のズレこそ「自然な顔」じゃね?ってこと。イラストバランスが取れずに描き方がズレているかも?と思ったら、絵を裏返して光に透かしてみてください。あまりにも「顔の描き方」がズレているようなら直す必要がありますが、多少のズレであればあまり気にし過ぎることはありません。左右の耳の高さをちゃんと合わせるということ。描き終わった後に「あれ??耳の高さが左右で違う。」ということが起きてきてしまいます。!!こういうふうに目安として覚えてしまえば、次から顔を描くときに悩まずに済みます。【耳の描き方】が分からない人は、下の「イラスト動画」を参考にしてください!↓2分で分かる【耳の描き方】動画です。【樹木の描き方!!】解説無しノーカット版。系の動画チャンネルです。最初に書いた顔の輪郭の「アタリ」がそのまま残っていると思います。頭のてっぺんから眉毛の眉間のあたりと眉毛の眉間からアゴの先までがだいたい【1:1の比率】になるぐらいが一番きれいに見える【頭と顔のバランス】だと思います。顔の絵のバランスがつかめない!!という人はこの頭と顔の1:1のイラストバランスを基準に考えると書きやすいと思います!!顔の描き方【イラスト注意点!】人間の顔は全員イケメンではない!今、説明した「顔のイラスト」比率はあくまでも均整のとれたバランスの良い顔の描き方です。キャラクターの絵というのは年齢や性別、もしくは顔の形や顔の雰囲気によって「顔のイラスト比率」はバラバラになってくるので、そこは自分自身でたくさん描きながら「キャラごとの絵のバランス」は自分で調整できるように練習していきましょう!↑↑はい!頭の骨格が「イラスト調整」出来ました!さっきより「自然な顔と頭」に見えますよね。下側の底辺となる前髪のラインを先に決めておけば、髪の毛の外の輪郭(アウトライン)を描くときに髪のボリュームの面積がどのくらいになるかを実際に絵を書きながら、見てわかることです。せまくない?」とか「髪のボリュームめちゃめちゃ小さくなっちまった、、」みたいな感じで髪の毛のイラストバランスが取りづらい。すると、もう1度外側の「髪の輪郭」を消して、描き直さなければいけない。いう二度手間になってしまいます。私の【髪の毛の描き方】の手順は前髪を描く髪の毛の輪郭(外側のアウトライン)を描く髪の毛の中の毛流れを描くこういう順で描いてます。多少単調になりノッペリ感がでる。髪型の「輪郭ライン」を描いていきます。【髪の毛の毛先の位置】をイメージする事!例えばツンツンにはねる髪の毛だったら、そのツンツンになっている「髪の毛の毛先の位置」をイメージします。ペタンっとなっている髪の毛なら、髪の毛のアウトライン(輪郭)をイメージします。髪の毛が外ハネになっているようなイメージで髪型のボリュームのアタリを描きました。髪の輪郭のアタリが描けたら、その輪郭ラインに沿って、髪の毛を描いていきます!!まず1度に左右両方の髪の毛を描かずに、左右のどちらかだけ描きましょう!描いてない方の頭のアタリと見比べて、ちゃんと髪型がイメージ通りにフィットしているか?を確認してから左右の髪を描くようにするとミスが減ります。イラストの描き方にルールはないが、「絵を描く」基本は知っておこう!イラストの描き方はひとそれぞれであり、何が「上手い絵」か?も正解はないです。髪型はもちろん人それぞれキャラクターそれぞれまた顔の輪郭や顔のパーツのようになるべく左右対称にしなければいけない!ということもそんなにありません。「アタリを描く」ことが「絵を描く基本」であることは間違いありません。上手い絵を描くことの「第一歩」です。髪の毛を描くときに結局バランスが崩れてしまいます。髪のアタリの時点でしっかりと、髪の毛の全体的なバランスをとれているようにしましょう。毛束の方向性、毛束の太さをランダムにすることでかっこいい髪型になります!!ついに次のイラスト工程で「顔の描き方」が完成です!!顔の描き方【絵師上達のコツ12】最後に「毛束感」を描くとイラストが華やかになる!前髪と髪型のアウトラインが描けました。青部分が2ステップ目↓↓あとは、それを繰り返すだけ!!はい!3ステップ目で完成しました!!↓↓だいたい3段階くらいの毛束で「髪型イラスト」が描けると思います!このようにに上から順番、順番に上から下へと毛束を描いていくようなイメージです。系の動画チャンネルです。隙間がきれいに重なり、毛束が折り重なるような綺麗な髪型になります!!※【色塗りが苦手!人物の塗り方が下手すぎる!】って人はコレ読んで↓コピック超初心者は見て!【コピックの塗り方メイキング】イラストレーターの【肌色の塗り方】上達する練習法はコレ!はい!!とにかくこれで【真正面の顔の描き方】終了!次は【ナナメ顔の描き方】です↓これが、私の【顔の描き方】の一部です。手順は【正面の顔の描き方】とほとんど同じです。【正面の顔の描き方】はこの手順でだいたい描けます!前半と重複する説明は省きます。【ナナメ顔の描き方上達法1】アタリの細いマルを描く!「顔イラストの基本」ほとんど人が正面よりもナナメから見たときの顔の描き方の方が難しい!!って人が多いと思います。今回の私の【顔の描き方】方法は、ポイントさえ覚えれば、あとは当てはめるだけで描けます。最初の「顔のアタリ」も正面と同じでいいです。この時点では、ナナメとか考えず、ただマルのアタリを正面の時と同じように描きます!【ナナメ顔イラストの上達法2】タテ線を描く。【鼻すじの位置】にタテに描きます!!こういうことです↓↓アタリを描きました。左を向くキャラクターの鼻すじが来るであろう位置にタテ線を引く。【ナナメの顔の描き方】ではこのタテ線が1番重要かもしれません!!つまり、このタテ線が、このキャラクターが向いている方向(目線)を表します!!このタテの位置がイメージ通りに配置できないと、イメージ通りの顔の向きになりません!!気をつけましょう!!【ナナメ顔イラストの上達法3】顔の「輪郭」の描き方が命!タテ線を引いたら「顔の輪郭」を描きます。これも正面顔の工程と同じ!既にタテ線で顔の方向性が示してあるので、アゴ先の方向も簡単にわかるので、顔のりんかくも描きやすいですよね!【ナナメ顔イラストの上達法4】鼻頭のポイントを指定するタテ線上に鼻頭の位置を指定したら、ヨコ線を描きます↓↓ここらへんも【正面の描き方の工程と同じ】です。鼻頭の位置を指定できたら、鼻と口パーツを描きます。【ナナメ顔イラストの上達法5】首も顔の一部!正面の描き方と同様です!正面と同じなので、説明は省きます。目をどこの位置に描けばいいのか??目の見え方も角度はどうするのか?という目の位置のバランスがとても難しいことだと思います。「アタリを描く」ことで自分のイラストバランス感覚も練習していきます!「ナナメの顔の描き方」は「見えない部分」がイラストの生死を分ける!Aの青の部分↓↓のように、【手前の目と鼻の間】には距離(スペース)がありますよね。Bの赤の部分【奥の目と鼻の間】には距離はありません。この目の配置のバランスが【ナナメ顔の難点】です。この、Bの赤の部分をみえるように描いてしまうとあまりよくありません。完全に下の絵の方が自然ですよね。上の絵は奥の目と鼻の間を空けすぎて、立体感や遠近感が崩壊してます。真正面から見た時は↓↓こういう顔になるということです。【顔の描き方の注意点!】目は「手間と奥」でイラストの「遠近感」が違う!では目のアタリの中に本物の目を描いていきましょう。手前のほうから目を描いていきます。手前の目を描いたら、奥の目を描いていきます。奥の目は手前の目より気持ち小さくなるということ↑この顔の絵はナナメから見ているので遠近感が働き、手前より奥の目が気持ち小さく見えるはずです。極端に小さく描く必要はないですが、手前の目より少し小さいかな。イメージで奥の目を描くといいでしょう。「耳の高さ」はちょうど目尻の高さの延長線上が基本の高さです。顔のパーツに対して輪郭が少し大きい(顔がデカイ)ような気がします。【修正後のイラスト】↓↓はい。歴然とかわりましたよね!!5〜6キロダイエットした後みたいになってます。(笑)顔の輪郭を「5ミリ程度」内側に変えるだけで、顔の印象はガラッと変わる。変わりすぎます!!イラスト修正したことによって首と顔の輪郭とパーツが全てバランスよく整いました!この【イラスト講座】が今めちゃくちゃ人気です!!気になる方はこちら↓イラスト初心者が【最速最短】で上達する「世界一優しいイラスト講座」を全てまとめて公開します!イラストは完璧でなくていい!「絵の描き方」は基本ができればあとは自分の好きにコツコツ描く!このようにイラストや顔を描くときは「1発勝負だ!!」と意気込むよりも、丁寧に1つ1つ絵を綺麗にしていこう。いう気持ちの方が大切です。最初から完璧にバランスを整えて描く。いうのは、プロでも毎回毎回完璧にはできません。(僕が下手なだけというのもあります。)なのでこのように、イラストを描いては全体的に絵を見直す。パーツを描いては、また全体的に遠くから見てバランスを見直す。繰り返します!そして、少しずつ絵を整えながらイラストを完成させていく。【絵というのは最終的に上手く描ければいいのです。】リラックスして自分の絵をよ〜く見ます。誰かと競って絵を描く必要もないです。絵を描き上げた「興奮」で絵のバランスや修正ポイントというのはなかなか自分では見えにくいです。時間が経つことで、自分のイラストを客観的に見れるということはあるので、ちょっと描きすすめては、全体的に絵を見直すちょっと書き進めてみては遠くから絵を見直す時間を少し置いては再度バランスを絵を見直し整えるという【イラスト修正】を定期的にしましょう。骨格をイラスト調整します。↓↓こんな感じ正面の描き方でも言いました。頭のてっぺんから眉間まで眉間からアゴの先までが顔の描き方の黄金比率→【1:1の比率】ですね。横や斜めから見たときは後頭部が少し見えます。↑↑上のイラストを見てもらうと、この角度から見る後頭部は耳の上部分で交差して終わっています。↑これが正しい「顔イラストの見え方」です。次は下の「顔イラスト」を見てください↓↓このように後頭部が耳の後ろまで広がり、後頭部をここまで大きく描いてしまうとNGです!これは頭の形的におかしくなってしまいます。↑このような後頭部の絵になるという事です。ありえないぐらいうしろに突き出たイラストのようになってしまいます。横から見たとき斜めから見たときに後頭部はどれくらいの大きさになるんだろうか??と自分の中でイメージをして描きましょう!これくらいがベストかも↓↓(この顔の角度ならば)【ナナメ顔イラストの上達法10】ラストは「髪の描き方」です!(男のね、、)では頭の骨格の調整ができたら髪の毛を描いていきます!!横やナナメから見た時の髪のイラストは「頭の立体感」を考えないといけません。↑こんな風に頭の構造線をイメージして描くと髪の毛流れや毛束の方向性などを描きやすいです。ナナメのアングルの髪の毛も基本的に「真正面の髪の描き方」と【同じ手順】です。頭の一番高い所のトップという部分を少し高めに描くネープと呼ばれる「えりあし」部分はタイトに短めに描くと今風なかっこいいミディアムショートのウルフヘアになります!!【ナナメ顔イラストの上達法11】前髪の描き方は「頭の構造線」を考えて描くこと!真正面の時よりも「頭の丸み」が関係してくるので【頭の構造線】を意識しつつ前髪を描きます!↓↓アタリに沿って前髪を描きました。構造線のカーブを邪魔しすぎず、ランダムに毛束を散らしました。↑↑上のイラストのように髪型のシルエットが「ダイヤモンド型もしくはひし形」になるように描くと、とてもきれいなカッコいいバランスの髪型になります!!完成したら、また絵を見直す!!はい!イラストが完成したらそこで終わりにせず、描き終わった後でちゃんと見直します!1度、自分の目から遠くへ離して、全体的な【絵のシルエット】を見ましょう!!※ここで全体的に絵を遠く離してみることで最終的な絵のバランスを確認します!できれば、時間に余裕があるなら【イラストを1日置いておきます。】なぜかというと、「絵を描いた直後」というのは完成した達成感と興奮で「絵が良く見えて」しまいます。時間がたつ事で落ち着き、冷静になるということですね。描いた直後や描いてるときは感覚が高ぶっているために、冷静に細かなズレを見ることができないときもあります。↑↑この6ステップまでは基本です。いうツイートをtwitterでアップして、沢山の人が見てくれました。吉村拓也イラストレーター、漫画、絵の仕事をしてます。ヤングジャンプで美容師漫画【ロンジコーン】や離島マンガ【神様のハナリ】を連載。吉村拓也イラストレーター、漫画、絵の仕事をしてます。ヤングジャンプで美容師漫画【ロンジコーン】や離島マンガ【神様のハナリ】を連載。navigationarrow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