【あらすじ】ある日、嫁とり前の若者が、隣村に行く途中の山道で、死人を喰うと恐れられている山婆に出会ってしまう。「十日たったら嫁っこを連れていく」と若者に約束した山婆は、ある三人の娘のことを若者に語りはじめた。男を一途に想い、男に逢いに海の道を通い続けた島の娘...一人前の女になれるように早く祝言を上げてもらえるようにと、一人で田に苗を植え続けた百姓の嫁っこ...気は優しいが、大力(たいりき)だったばかりに夫に恐れられてしまった妻...山婆が若者に伝えたかったこととは何か・・・。そのうちに約束の十日がやってきて・・・。おんな達は、全力で「跳んだ」。その光がたとえ微かでも。希望に手を伸ばしてきた姿を、語り継ぎ託してゆく。珠玉の民話に紡がれてきた、故郷しずおか。劇団静芸創立70周年を迎えました■劇団静芸の創立■GHQによる占領下であった日本にも復興の兆しが見えはじめていた1948(昭和23)年、戦争による「死」というものが隣にあった世界に生きた若者達が、新しい演劇集団を創りました。山崎欣太氏の影響のもと「静岡芸術劇場」と言う名称で発足したのが劇団静芸です。芝居上演の際にはGHQによる台本検閲と認可の必要がある時代。イプセン)」を上演したのがスタートです。同作は近代劇の出発点となった記念碑的作品でもあります。古い道徳や世間に対する大いなる革命の象徴として「自立する女性」を描いました。それからの自主公演は、この「海を渡る娘」で第133回となります。「文化不毛の地」と言われた静岡にしっかりと腰を下ろし、根をはりながら、多くの試練を経験してきました。静岡で生まれ育てられた私達は、地域に根ざす生活者として地に足を付け芝居を創り続けきたのです。病に倒れるまで前代表として、力強く、時には耐えながら舞台創造を牽引してきた伊藤幸夫氏。戦後の静岡の高校演劇を支え、多くの脚本も手がけた小原輝夫氏。高校演劇を支えると共に、創生期から全国の演劇人達との交流や劇団役者として舞台に立ち続けた山崎三郎氏。家として劇団静芸の戯曲を書き続けてきた小島真木氏。他にも劇団と共に歩んだ人々は、去った者や故人も含め数多くて紹介しきれないほどです。劇団のあゆみを振り返ると、それは決して平坦ではなく「地を這うような苦闘の歴史」でもありました。何度も何度も何度も解散寸前の危機を経験し乗り越えてきました。これは劇団員達の懸命な努力によるものです。その様な苦闘でより強くなります。手に入れたものは、自立した演劇団体として何者にも縛られることなく、自由で継続的な創造活動です。「だから伝えられること、できることがある」のです。刹那的な衝撃や消費的傾向に流されることなく歩んできた劇団は、自らも生活者としての営みをつづけながら静岡の地に向けて発信し続けてきました。それができるのも、多くの劇団員達と観客の皆さんがいたからだと思います。本作は、しずおか民話劇として創作され1992年に初演、1998年に50周年記念作品として再上演している。4つの民話をもとに、オムニバス形式で一つの作品としてまとまっており、内包する作品は短編としても評価され、静岡県内はもちろん、他県でも上演されてきました。静岡に育てられた「劇団静芸」芝居の集大成であり、地方だから創造できる作品ともいえます。創立70周年では、座付き作家である小島真木の構築した、フルバージョン構成をする。3作品をつなぐ「山越え」の物語が置かれることで、テーマがより明確に浮かんでくる。今回は20年ぶりに、これを上演をします。必要な出演者数30名以上。初演の時もその人数に苦労したことを思い出します。少数が主流である、現代の『劇団』という組織形態にあっては、その人数だけでも非常にハードルの高い作品です。静岡演劇の灯を絶やさず続けてこられた節目として、二度とないであろうスペシャルな公演にしようと背伸びをして企画をしました。今回、劇団静芸で研究生から育てあげた娘役達は、現役の高校生や大学生。1992年の初演時は産まれてすらいません。劇団の先輩達が残した作品を、創造過程を追体験させながら復活させました。新たな命を吹き込むのです。劇団内だけでは足りない部分は、同じ演劇を愛する友人達の力をお借りしました。素敵な舞台を創造し続けている、魅力的な『団体』に対して劇団静芸からお声かけをさせて頂き組成したドリームチームが今回の出演者達です。43年にわたり芝居を創ってきた『劇団らせん劇場』さんを始め、約半年間にわたる団体さんとの芝居づくりでは、取組み姿勢の多様さや自立して考え行動する高い能力など、刺激をもらいながら、我々もたくさん勉強できました。民話に包んだ女性が新たな時代に一歩前へと踏みだす物語でもあります。■「つなぐ」こと■ダーウィンの進化論に関連して、「最も強い種や最も賢い種ではなく、最も変化に強い種が生き残る」と言う種の有名な言葉があります。劇団という集団も、これからも環境や時代に合わせて変化させ活動を続けなければならない。劇団静芸が存続してきたことに「何か意味があったのだろうか」と自問しますが回答は出ません。自由な表現活動ができる世界を大切にしたい事は揺るがないものです。多様さをもち、知ることができる文化活動としての演劇。この作品を媒介にして劇団静芸の縦糸を、次世代につないで残すことができれば嬉しい。劇団静芸自身は消えてなくなっても「2018年に一緒に芝居づくりをした劇団静芸っていう団体で横糸を通したな」と、今回の共演者や観客の心に残れば、ここまで継続した意味はあったのではないだろうか。演劇を続ける静岡演劇人達に、これからも積み重ねていく「劇団」という形態で多様な作品を生み出す地域演劇の未来へつなげていけたら素敵なことだとおもいます。第1回公演作品「人形の家」ヒロインのノラは、舞台の幕切れで、スタート地点に戻るという意味を込め、すべてを捨てて実家へ戻る選択をします。何を未来に受け渡すべきかを知るためにも『原点』を振り返る。これまで培った旧時代とも言える舞台創造と、現代の活動継続する団体における芝居づくりを合わせた、新たなカタチの一つの答えとして、今回の舞台をお届けする想いです。可能性を信じれば、こんなコトだって出来るんです。「心を揺さぶる芝居」は、良い俳優、良いスタッフと共に、良い観客との共同作業で創造されます。本日を迎えられたことに対し、関係する全ての皆様に「ありがとうございます」以外の言葉が見つかりません。女を主人公にした民話は、大らかかな笑い話にも哀切な話にも細かい筋の末端にまでそっと女の思いが込められているようでいつまでも心に残り、折りにふれて思い出すことが多い。民話の語り手は主に女たちで、炉端や子供達を寝かし付ける床の中で、自分の生活実感を重ね合わせて語られたからだろうか。幾重にも重ねて語り継がれてきた女の思いを、この手に受け取ったような気持ちになる。なかでもこの芝居に組んだ三つの民話は、まるで道連れのように、私の記憶の中に座り込んでいた。この民話の主人公達は、前も後も崖っぷちという状況の中でほんの少しだけれど、自分の求めるものに向かって前へ飛ぶ。耐えるだけに見える「嫁田」の嫁も「弥吉さの嫁になるだ」と広い田圃に立ち向かっていく。現代は豊かな時代になって、女も自由に多様な生き方を選択できる「女の時代」になったと言い立てられている。女が自分らしい生き方を求めて、しなやかに生きていく為には、まだまだ新しい現代の崖っぷちを、前に飛ばねばならないだろう。女のそうした営みが織り合わさって、本当の人間の豊かさを創り出していくことを願っている。合同公演『そして誰もいなくなった・・・。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。*サイト次回のコメントで使用するためブラウザーに自分の名前、メールアドレス、サイトを保存する。コメントデータの処理方法の詳細はこちらをご覧ください。スケジュール直近のイベントはありません。