セカイに影響を与える人。全ての人に対してこういっているように思えます。「それでも好きなこと、望むことを追求し続けよう」と。天気の子のラストは、そんなエールだったのかもしれません。天気の子の「須賀圭介」とは?最初に、簡単に天気の子のキャラクタ「須賀圭介」について紹介しておきますムーなどオカルト系雑誌のライター業(有)K&AプランニングのCEO奥さんは死んでいる娘あり(喘息持ち)「ケイちゃん」とも呼ばれているというのが基本情報。あと、映画の中では俳優の小栗旬が演じていますね。須賀圭介はなぜ船にいたのか?須賀圭介はなぜ船にいたのか?よく考えると謎ですが、おそらくムーなどのオカルト系の雑誌の取材のために、森嶋帆高の住む小さな島に行っていたのだと思います。ここには大した意味はなく、帆高の島がオカルトネタがありそうな辺境の土地だった...という解釈で良いかと。須賀圭介はなぜ帆高を助けられたのか?須賀圭介はなぜ船にいたのか?森嶋帆高を助けられたのか?これって、よく考えると疑問ですよね。いうのも、大雨&強風の中、彼もまた船の上にいたということ。※他の観客は帆高と逆方向に行って、避難していますつまり、帆高とドアを一枚挟んで、須賀圭介もそこにいた。彼らは非常に似通った存在。一枚の扉をはさみ、子どもと大人という違いはあるものの、その違いはかなりギリギリなものだったんじゃないかな、と思います。パカログドアを通って大人になってしまったという意味では、不可逆的な変化なのかもしれませんけどK&Aプランニングの名前の由来は?コレはシンプルに自分と奥さんの名前からとったように思えますね。二人の事務所だった、と。K:須賀圭介(けいすけのK)A:須賀明日香(あすかのA)K&Aプランニングはどんな場所だった?そもそもK&Aプランニングは、家族3人で住んでいた場所です。いうと、安井刑事(ベテラン刑事)が事務所に音おずれたときに「娘の身長が壁に書かれている」から。あの場所は消えた(死んだ)奥さんと、離れ離れになった娘との思い出の場所なんですよね。警官に対して切れたのか?なぜ警官に対して切れたのか?そもそも彼は、帆高を止めに来たはずです。彼の子供っぽい(ある種自分の内面を見るような)行動に対して、イライラしていたでしょうし、当然彼の今後を考えてのことでした。最終的に警官に飛びかかり、帆高の手助けに入りました。いうと「もう一度、大事な人に会いたいんだ」という帆高の心からの叫びに心を動かされたから。自分はすでに願うことを許されないと思っていた、叶うことはないと思っていた純粋な気持ち。それを、踏みにじられたくなかったから...というのが理由だと思います。本作「天気の子」は、大ヒットした前作「君の名は」からの呪縛から逃れられません。視聴者側がどうしたって「あの感動をもう一度」と望んでしまうから。いえ、作り手側としては「一度やったことを二度繰り返すなんて...」という葛藤もあるはず。ことで、前作「君の名は」と多く違ったなーと思ったシーンを書いていきます。天気の子:くもり空から始まるオープニングいきなりの曇り空から始まるオープニング。この時点で「エンタメに振り切ってませんよ」って感じがします。タイトルが出た後のオープニングテーマが流れなかったですね。人々にとっての「オシャレで、最先端で、何かが待っていそうな場所」というイメージが前作では忠実に描かれていました。渋谷のきらびやかな感じとか、主人公の滝くんが働くイタリアンとか、カフェで待ち合わせる高校生とか。現実とはちょい違うけど、ある種の「理想としてのステレオタイプの東京」を一切躊躇なく表現していましたよね。一方で今作の「天気の子」では、東京という街の負の側面を全力で描いていました。帆高」を助ける人は出てこない。漫画喫茶での寝泊まり、見つからないバイト、カタギじゃない商売と隣接する新宿。ヒロインの天野陽菜がホテルに連れて行かれそうになったり、銃が隠されている場所があったりと「フィクションだけど、まあ現実でありうるよな」と、気付かされます。曇りの描写、さらにはリアル過ぎる絵の表現もあいまって、なんて暗くて大変な場所なんだ、といういう刷り込みがされますね。警察に追われながらも、帆高たち3人は、池袋のラブホにたどり着きます。金は、須賀からもらっているの充分にあります。そこで、なんとか逃げ切れたこと、そして誕生日の祝い、もろもろ兼ねてのいちや限りの宴が開かれます。ここで彼らが美味しそうに食べるのが「ジャンクフード・インスタント食品」なんですよね。「からあげクン」を筆頭に、今もコンビニやスーパーで買える食べ物が沢山。「即席な食べ物」たちは、彼らの貧しさの象徴と共に、この宴自体が「一夜限り」というのを暗に示しているようです。日常に肉薄している食べ物、それも我々が普段は「贅沢と思っていないもの」を扱うことで、非常に心に響く仕掛けになっています。いうことで、スポンサー商品なども多々ありつつも、心にグッとくるシーンを引き立てるのに一役買っていたのは間違いないよな、という印象でした。Yahoo知恵袋に書き込むネットリテラシーのなさ森嶋帆高はことあるごとに「Yahoo知恵袋」に書き込んでいました。これって、正直かなり「ネットリテラシーがない」行動ですよね。家出した原因も不明でしたが、何のツテもなく情報もなく飛び出して、さらにはYahoo知恵袋で質問をするという残念さ。この辺りで、私のようなネットが好きなオタクとしては「ちょっと共感しづらい主人公」になった気がします。森嶋帆高の家出原因の不明さ。森嶋帆高が家出した原因は、結局謎のまま終わりました。原作小説を読むと、答えが書いてありました。「父に殴られて家出した」というのが答えのようです。映画でも冒頭で絆創膏を3つほど貼っていましたが、そういう理由だったようです。人口が少ない、友人も少ない恋愛したことがない島にいて、都会へ憧れあった噂がめぐるような人間関係に嫌気が差していたという感じの場所で彼は育ちました。私も田舎出身なので「都会に行けば何かが変わる」「違う世界が待っている」という幻想を抱いていました。彼もきっと、そんな私や多くの若者同様に「今、ここでの自分じゃない自分」を求めていたのではないかな、と思います。lye」(ライ麦畑でつかまえて)一方で森嶋帆高の家出に関して「分かる人には分かる」的な描写もありました。lye」(ライ麦畑でつかまえて)です。村上春樹さんが近年和訳もした「青春小説の代表」的なJDサリンジャーの名作ですね。パカログ私も中学生の頃に読んだなあ...小説なので、ネットカフェ(漫画喫茶?)に置いてある本ではありません。あの少ない荷物にわざわざ詰めてきたということ。映画内でも2度、3度と意図的に映し出されていました。多くを語らない彼の心境は、ほぼあの本の感じ...で間違いないと思います。(ペーパーバック・エディション)Amazonで探す楽天で探すYahooショッピングで探す「ライ麦畑でつかまえて」のホールデン・コールフィールドと「天気の子」の森嶋帆高の違い「ライ麦畑でつかまえて」の主人公ホールデン・コールフィールドについて知ることが、「天気の子」の森嶋帆高という人物を知る上では役に立ちます。学校から退学処分を受けて、ニューヨーク(都会)に向かう家には帰らず、怪しいホテルなどに宿泊する売春婦を斡旋する男に金を巻き上げられるちょっとした色気。あざとい描写あり「君の名は」でもそうでしたが、色気&あざとい描写の配分が凄い。けのホテルなどの表現がありまして、子どもが見られる範囲内で、上品にやってるな、ってw意外とこういう描写って思春期の時に印象に残りますし、退屈しそうになった展開の時とかの息抜きやアクセントになりますからね。スポンサー表現とリアリティスポンサー表現がすげー露骨だったのが本作の特徴。ビールもそうだし、チキンラーメンも、ポテトチップスも、何もかも身の回りの商品が出てきましたよね。このスポンサー商品を作品内に出す手法は年々加熱しています。トランスフォーマーの映画はスゴかったです。いやいや、流石にひどすぎでしょ、って感じ(敵に追われて絶体絶命!みたいな状況で、冷蔵庫からスポンサー企業の牛乳を出して飲むシーンとか)ただ、この大きな流れは仕方ないんですよね、きっと。良い映画が作られるためには、お金が集まらないとスタッフも確保できないですし。作品に影響を及ぼさない限りで、商品がちらほら出てくるのはまあやむなし。良い点、悪い点両方ありますからね...。気になるのが作品の寿命ですよね。日常のリアリティ描写を出せば出すほど「今、映画を見る人」にとっては、親近感が湧いて、没入できる。一方で、数年後に見たときに「なんとなく古びた印象」になってしまう、という欠点があります。「あぁ、あんな企業もあったね」とか「今どき、それは無いでしょ」みたいなのがあったり。30年、40年と年月が経つと、令和元年の日本はこんな感じだったのか、という一種の試料的になるかも知れませんけどね。ことで「新鮮さ」を売りにすると、どうしても作品の寿命が減ってしまうかもなあ、というのが個人的には懸念しているところです。※とはいえ、スポンサーがつかないと作品はできていませんし、お金とクリエーションは本当に難しい問題ですね結局、天気の子は面白かったのか?面白くなかったのか?結局、天気の子は面白かったのか?面白くなかったのか?これは正直賛否が分かれるはず。私個人としては、どんなエンタメも裏側を推理し、自分なりの解釈ができた時点で楽しめるたちなので、面白かったです。いえ「君の名は」ほどの深み、隠されたトリックもなかったですし、割と一本道でストレートな作品だったので、強く心には残らないかな、とも。「君の名は」はある種の時代性を表していた作品だと思います。「天気の子」は面白い作品ではあるのですが、この現代という時代の中で、どういうふうに残るのかは、いまいち難しい。心の曇天模様が晴れになる。そんな作品をこそ待ちわびていた我々。その天気は変えられなかったかな、と。いえ、音楽・映像・お話と、何をとってもすげー作品であることには違いないので、ぜひ劇場で見て欲しいですね。(角川文庫)KADOKAWAKindleで探すAmazonで探す楽天で探すYahooショッピングで探すあと、おまけです。新海誠監督の「天気の子」に関するインタビューをまとめました。監督自らの言葉から、作品を読み解くと、より一層楽しめるはず。(6)プロフィールアルパカフリーランスエンジニア&ブロガーのアルパカです。「エンタメ解説屋」として「作品が2倍面白くなる」解説・考察記事を書いていますレビュー依頼や質問はお問い合わせフォームにどうぞ。「宇宙よりも遠い場所(よりもい)」は一番泣いた名作アニメ。