Hinton青山の閑静な街中にあるサロンmanhood、店内に入るとそこは、サロンと融合するアートファッションの発信地だった。今回は「アートを生活の一部にしてほしい」と語る美容師であり、フォトグラファー、そしてmanhoodのギャラリーの主催者でもある奥田行さんに話を伺った。僕が元々写真の仕事をしていたので、アートと美容を繋げられるといいなと思ってmanhoodを作るときにぴったりなスペースがあったので、ここがまさにその空間だと感じ、ギャラリーにしました。・学生を対象に無料でギャラリースペースを提供するといったような若い世代が活躍できる場を作っている理由を教えてくださいmanhoodには美大のお客さんが多いので、そのような若い方々が自分を表現できる場所があるといいなと思ったからです。学生さんが展示をしてそれをまた美術に携わる学生さんが見に来るという循環をさせたかったというのもありますね。・展示をするアーティストはどのような基準で選んでますか?誰でもできるようにはしたくなくて、新鮮味がある人やこのギャラリーをよりかっこよくしてくれる人を選んでいます。似たような感じに偏らないようにもしています。・奥田さんはどのような作品に惹かれますか?僕にとって「かっこいい」という言葉が美術に対する評価の仕方で、かっこいいと思うものが良い作品だと感じます。あと繊細さを感じるものが好きですね。今展示している作家さんも力強い感じもするし、細いラインからは繊細さが伝わりますよね。・奥田さんは作品を見るときどの点に注目して見ますか?僕は作品自体に意味を見出そうとはしていません。その代わりを作品の周りを見ます。レイアウトによって作家さんがどのように作品を見てほしいかが感じ取れると思うので。・past&forwardらしさを教えてくださいある意味使いづらいところですかね。ギャラリーはホワイトボックスといって白い壁で囲まれているところが多いですが、ここは棚や、グレーの壁があるので作家さんが今まで他のところでやった展示と同じようにはできないんです。作家さんも新しいことに挑戦していると思うのでそこが面白い部分だと思います。あと、単純に美容室と繋がっているところですね。髪を切るのは生活の一部じゃないですか。美術館やギャラリーにお金を払って行く人は一定の人だけですよね。アートを生活の一部に入れてほしくて、manhoodに髪を切りに行った人がついでにギャラリーを見てそこから他のギャラリーにも行くきっかけになったら嬉しいです。今後やりたいことを教えてください今までトートバッグやトランプを作家さんと一緒にデザインしたので、そのようなプロダクト、オリジナルのものをこれからも作家さんと作っていきたいですね。アート、ファッション、ヒトをごく自然につなげてくれるmanhood。サロンにアートがある、というのはなかなかイメージが湧かなかったが実際に行ってみると見事に空間が調和していた。ギャラリーは小さいながらも見ごたえがあり、作品を見終わって外を出たときには必ず誰もが満足げな表情を浮かべていることだろう。これからもmanhoodの提案する「かっこよさ」から目を離さないでほしい。