今回はハナヤマタというアニメのOP作品、花ハ踊レヤいろはにほだよ。いわゆるアニソン?実はアニメは未拝見なんだけど、ネットでこの作品の作曲家の「田中秀和がやばい!!」ってワードをよく目にしてて、これは是非聞かねばと聞いたらどっこーんやられました...w本作品のアーティストは「チーム“ハナヤマタ”」って言うらしい(アニメ声優陣とのこと)のだけど、ここでは作曲者:田中秀和、という点を前面に押し出させてください!!調は、転調するからその都度書くけど冒頭はFmだよ!初期表示ではコード表記をCで表示するから必要に応じて楽曲情報ウィジェットで移調してね。V7sus4あ~ここで早速ぶっこんだネタ晴らししたい~~~けどサビの後で!ここでは特にヤバヤバなことはしてないけども、あとでアガるネタがあるんだ!一旦さくっと簡単に見ていこー。VIm7図:分数コードイメージ(いらすとや)まず。1~2にかけては4536だね。王道進行と呼ばれるコード進行。これはHANABI/Mr.Childrenのサビ解説でもやったね。この王道進行2つ目のコードはベース音IVの上にVをのっけた亜種、結構J-POPではお見掛けするぐっとくるパターンだ。V7sus4図:5度下降3からは、VIm→IIm7の5度下降で受けてからの順次進行。コードの音高と共に徐々にボルテージを高めていく感じ!IIm→IIIm→IV→Vと昇っていくイメージを絵にするとこんな感じかな?徐々にエンジンかかってゴール(トニック)に走ってくって感じ。V7sus44の最後が単純なV7ではなく、sus4にすることで7thとのトライトーンを回避して少しスカした感じだね。具体的にはV(v、vii、ii、iv)のviiとivのトライトーンをVsus4(v、i、ii、iv)にすることで回避してる。図:ドミナントのsus2やsus4によるトライトーン回避このsus4に関しての印象や効果は、「トライトーンの回避のスカし」の他に「解放感/開ききった感のまま迎えるAメロ」の印象を受けるなぁ。両手を広げるイメージ。光が差し込んでまるで心が開くかのような。VIIm7コード進行:M7m7無限回廊スタート感のあるIVで始まったね。そこからコードが下がって進行していく。そんな中、3にダイアトニック外の♭IIIM7ってコードが出てくるね。これは誰なのかというと、全音下の調のIVM7の借用だよ。実はここのコード進行、ベース音を半音ずつ下げてコード構成をM7、m7と交互にするだけで延々とコード進行をつなげていけるんだ。IIIm7の接続と同じ響きを持つね。調を変えて前半の1→2と同じことをやってるんだ。4のIIm7はそのIIm7としての立ち位置も持っているからドミナントV7に飛ぶとスムースに推進していく力を持ってるね。♭IIIM7の接続は当然のことながら、このコード間の距離間隔で隣接するコードはダイアトニック内にない(※)ので、このコード接続の間で完全に背景スケールが変更になってる。(※ダイアトニックのI、IIm7、...、VIIm7♭5の中で●M7の●の音の半音上の音◆で、◆m7となる●M7と◆m7の組合せ。EM7とFm7やBM7とCm7の距離関係がダイアトニックスケール上に共存することがない。差なので、その調のモードを借りるにはこの2音を使って「下の調から借りたよ」って示唆してあげればそのモードに吸い込まれるんだけど、まさにここの♭IIIM7というコードが♭IIIM7=♭iii、v、♭vii、iiという形で、ルートと5thにがっちりこの2音を使ってるんだ。図:メロディ(主人公)と調性/コード(背景)そんな背景を操っている中で、メロディだけは不動のまま繰り返すことで、世界観を壊したとは感じさせることなくうまく雰囲気だけ借用してきてる。演劇(楽曲)で主人公(メロディ)がステージ上(調性の中)で演じ続ける(奏で続ける)中、急いで行われる舞台の模様替え(別調からの背景借用/コード借用)みたいだね。ここのメロディは、下属調のペンタトニック(元の調の1,2,4,5,6番目の音)のみで構成していれば同じように調性維持できるね(下図例参照)。3,7番目が♭変化する借用だからそれ以外の音は共通するもんね。図:2つの調の共通音(CキーとB♭キー)詳細:♭IIIM7って同主調借用じゃないの?ちなみに「♭IIIM7って同主調の借用じゃないの?」って考え方もできるけど、それは音楽を聴いた感情の分析(本質)ではなく、コード表記だけ見た表面上の分析だからオススメしないよ。同主調の音階vi、vii、i、ii、iii、iv、vからの借用とみる場合、背景スケールは3,7番目だけでなく、6番目まで♭になったi、ii、♭iii、iv、v、♭vi、♭viiというスケールになる(音を並べ替えただけ)んだけど、♭IIIM7→II7sus2のコード進行の中で、その♭viの音を聞いてないよね。vでモロにviを♮として確定してる。ダイアトニックスケールとしては以下一択になるね。i、ii、♭iii、iv、v、vi、♭viiつまりこれは全音下の調のii、iii、iv、v、vi、vii、iと同じ音階だね。このM7m7無限回廊の考察は面白そうなので、別途ラウンジ記事で深堀しようかなって思ってるよ(何か面白いこと見つけたら、多分w)。V7IIがsus2になってるね。普通にIIm7でいいんじゃないの?って思うけど、その理由はメロディに注目すると見えてくる。viiが多いメロディだねー。IImからすると13th、これはIImの構成音m3(調でいうiv)とトライトーンでぶつかるね。これの回避だったんだ。音楽理論ではIIm7での13thはアボイドだーとかで使用を控えるように言われちゃったりしてると思うんだけど、今回はメロディだもんね、そりゃー「そこのけそこのけメロディが通る」の論理で避けるのはコードの方になるよね‪w実際にIIm7でメロディ弾いて濁りを確認してみてね。VIIm7VIIm7!お前ぇぇはぁぁぁ誰だ!?あーもうごめん、VIIm7という存在自体はこの作品で初めて聞いたんだ(弦楽器隊のパワーコード5度チョンボとか除く)。いや、ちゃんと言うともしかしたらどこかで聞いてきたかもしれないけど、それはもう転調先の世界の他コードだったのだろうと思う。次のパートは属調へ転調している。このVIIm7は転調先の調のIIIm7だ。(次のパートの調を確定させるためにもね。みまずは一連を聴いてでっかい何かが起きてるのでそれから。「それでもひふ」まではいい、次の「み」にピカルディの3度を感じるね(感じるかい?)(ひふ)みの音が思ってたとこより半音上がったなみの音が明るいな→みの音が明るい方向に引っ張ったなのような感覚、もしくは「みの音で空気をわざとらしく明るく変えたな?」的な感じだよ。実際目で見ても一度vの形で登場した音が次には♯vに変化してるね。ここにピカルディの3度の無理やりな明るさを感じなくても、上記は目視でも把握できるんだ。「それでもひふ」までのノートで7音からなるスケールの3番目の音以外の「♯ivvviviiiii」の6音が登場してる。ここの雰囲気にダイアトニック以外の匂いがしないからどこかの調のダイアトニックだ。Cメジャーキーiiiなのか♭iiiなのかってのを考えてみると、iiiの一択になる。♭iiiを仲間に加えると、♭iiiと♯ivとの距離が半音3つ分あいてもはやこれはダイアトニックじゃないね、ハーモニックメジャーだ(右図の♭viとviiの距離分離れちゃう)。今回ハーモニックな匂いしないから♭iiiは選択外。これにより確定したスケールを見てみるとi、ii、iii、♯iv、v、vi、viiとなるね。これは属調のメジャースケールだね。以下と音階同じでしょ?iv、v、vi、vii、i、ii、iiiつまり属調なんだここは。なってくると「(ひふ)み~♪」の♯vは、属調の♯iが正体だったってことで、万事ピカルディの3度という結論になったわけだね。次の話題、さてそうなるといつから転調していたのかって話。結論から言うと、特定できないのでこう考えませんかって主張だけにとどまるよ。僕の考えはこう(理解しやすいからってだけの理由)。ダイアトニック+αな世界ではI7はそんなに珍しいものではない。IIIm7という置き換えを踏んだってわけ。その前のコードもII7sus2の形だから属調のV7sus2とも取れるよね。転調を示唆していないのでVIIm7が出現するまでは転調した気にはなっていないと思うよ。属調との共通和音でじわじわと違和感のない世界に踏み込んでVIIm7で一気に属調に寄せちゃった感じだ。「VIImとは~」みたいに解釈しなかった理由は、見なした先のIIIm7もダイアトニック上だし、VIIm7を元の調上で新規に解釈するよりも転調先のI7→IIIm7で解釈した方が解釈しやすいかなって。なきゃ「VIIm7の響きとは...」とか「V7→VIIm7の接続の響きって...」とかとか新しい概念(そしてそれはそんなに効果的に使えそうもない)を自分の中に作って迎え入れなきゃいけないじゃん、今回の響きはそこまでしなくてもいいかなって響きに聞こえたので僕はさっき書いた解釈に留まるよ。ここまでの解釈で記載しなおし再掲するよ。これで次のパートの調が属調である確定したね。ParkのアルバムMeteoraからFaintの分析だよ。Belong然り洋楽らしい構成、コード進行で、最後の最後でハンマー振り下ろすかのようなフリジアンの短2度落とし!移調ウィジェットで好きなキーでコードを確認しよう!記事を読む[耳コピ楽曲分析]Amy/SiMJ-POPで学ぶ音楽初心者向けの音楽理論!今回の楽曲分析はSiMのエイミー分析記事だよ。本作品はドロップCチューニングの激重サウンド!激しさだけじゃなく、理論的にも考察していくよ!キーワードはフリジアンの短2度落とし!移調ウィジェットで好きなキーでコードを確認しよう!記事を読む【後編】[背景スケール変更]ハナヤマタOP-花ハ踊レヤいろはにほ/作曲-田中秀和(サビ篇)背景スケールメソッド実践×J-POPで学ぶ音楽初心者向けの音楽理論!今回は後編!楽曲分析は田中秀和作曲の花ハ踊レヤいろはにほ、アニメ「ハナヤマタ」のオープニング作品。この作品を簡素なダイアトニックコード進行から背景スケール変更でエモく架空の空想アレンジしていくよ。思い通りにエモさを操ろう!記事を読む[耳コピ楽曲分析]さくらのうた/KANA-BOON(コード進行+1イントロ篇)J-POPで学ぶ音楽初心者向けの音楽理論!今回の楽曲分析はKANA-BOONのさくらのうただよ。簡単演奏用のコードと、詳細コード進行は終わりまで、分析記事はイントロ版だよ。Belong、サビから最後までの分析記事だよ。サビはこれまで動かなかった”静”のAメロとは対比的な希望にあふれる”動”のパート。「それでもひふみ」からだよ。別記事では分析したけど、A♭キーからE♭キー側への転調。それを確認していこー。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。