「消費」とは生活に必要なものに使うお金、「浪費」とはもちろんムダづかい。「投資」とは有効な使い方をするお金。お金の本にはこの三種類の分け方はよく出てきます。この本でもたびたび出てきます。この本は「投資」の本ですから、「有効な使い方をするお金」の話になります。おわかりかと思いますが、「貯金」というのは「投資」に分類されます。この本では、単に普通預金とか定期預金といった超低金利の預け入れ先ではなく、それをいかに増やしていくかを説明しています。さあ、本題にはいりましょう。アメリカの有名なことわざが紹介されています。それが「すべてのタマゴは1つのかごに入れるな」です。いわゆる「分散投資」のススメです。株式投資だけでは何年か前のリーマンショック時のように、一気に暗い気分になってしまいます。どこにも逃げ場がない状態です。「分散投資」すれば、そのリスクが少しでも軽減されます。ここで大事なのは、「投資」の金額。お金には「守るお金」と「攻めるお金」があるということがこの本の中でも説明されていますが、「投資」はあくまでも「攻めるお金」にとどめること。それがなくなっても路頭に迷うことのないようにしないといけないのです。金額が目減りするのは誰も好きではありません。この本ではむやみに「投資」を推奨していません。どとらかといえば、慎重すぎるくらい。大風呂敷を広げてそれに誘導されて失敗なんて、目もあてられません。ましては、千円ちょっとのお「お金」の本を読んで大儲けしようということ自体、甘すぎます。元手、ここでいえば本の価格プラスαぐらい儲ければ、その本を買った価値があるというもの。最後に復習しましょう。「投資」といっても「お金」のことだけではないということです。自分のスキルをあげるためにお金を使うのも「投資」にはいるということ。著者は「お金」の「投資」よりもこちらの方を勧めているのが、好感が持てます。一攫千金なんてありません。「投資」の本を読んで、そのことがわかるだけでも価値があったと思うべきでしょう。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。書評こぼれ話アベノミクス効果なのか最近景気回復ということがよくいわれます。あの「リーマン・ショック」が2008年秋ですからあれから5年。今日紹介する横山光昭さんの『年収200万円からの貯金生活宣言』は2009年春に出版されていますからリーマン・ショックからわずか半年ばかり。厳しい経済環境にあってこの本もよく売れました。景気が持ち直したから貯金ができるということではありません。いう時こそしっかり自分の生活を見つめ直すことも必要ではないでしょうか。「貯金」と「預金」の違いを知っていますか。私たちが普段よく利用している銀行にお金を預けるのは「預金」といいます。「貯金」というのは、郵便局に貯めるお金のことをいいます。「貯める」こと全般を「貯金」と普通使いますが、実際には金融機関の違いで言葉が違います。この本のタイトルが『貯金生活宣言』になっているからといって、郵便局活用法ではありません。お金を「預け」て少しでも増えることも含めて「貯金」と思って下さい。それと、この本のあちらこちらハサミのイラストがあって「chokin!」と語呂合わせにあるように、この本では赤字体質の習慣を断ち切り、家計を再生することに主眼があります。著者の横山光昭氏はファイナンシャルプランナーでもありますが、「家計再生コンサルタント」という肩書も持っています。この本の宣伝文句によれば、「3800人の貯金ゼロ家計を再生させてきた」とあります。今、貯金がまったくない人にとって、期待に胸ふくらみますよね。いいますが、この本を読んだからといって、お金は貯まりません。ここでがっくり肩を落とされた方もいるでしょうが、言いたいことは、読んだからといって貯まらないと言うことでで、横山氏の提唱する「横山式90日プログラム」を実践したら、貯まるかもしれません。ここでガバッと目を見開いた方もいるでしょうが、多くのビジネス本と同様、書かれていることをいかに実践していくかが大事です。その点では「ダイエット」本に似ています。この「横山式90日プログラム」を実践して「貯金」ができないのであれば、横山氏の本がデタラメなのではなく、この本に書かれていないことが、あなたに合っていなかったというだけです。その点でも「ダイエット」本とよく似ています。横山氏は「お金」を貯められない人へのアドバイスとして、「他人の目を意識する」ことを挙げています。ことは「お金」のことですから、なかなか「他人の目」というのは危険がつきまといます。「自分と会話する」ことを奨めています。この点も「ダイエット」に何どもチャレンジする人へのアドバイスに似ています。「ダイエット」は減少させること、「貯金生活」は増やすこと。そんな二つがよく似ているというのも不思議な気分です。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。先月第149回芥川賞と直木賞の発表がありましたね。芥川賞が藤野可織さんの『爪と目』。直木賞が桜木紫乃さんの『ホテルローヤル』。二つの作品ともにすでに書籍化されていて今本屋さんの平台にドーンと積まれています。芥川賞の作品は今月発売の「文藝春秋」に全文掲載されますから出版社としてはそれまでに単行本化して先に読者を確保したいのでしょうね。単行本の売れ行きはだいぶ違うと思います。リョウさんの『何者』をまだ読んでいませんでした。いうことで今日紹介しますね。最初の書き出しはともかく中盤以降面白くなりますよ。第148回直木賞受賞作。(2013年)平成の時代も20年以上経過した今、「就活」と呼ばれる人生最大の関門を迎えた若者たちを描く、「痛い」小説である。ここでいう「痛い」はもちろん肉体的なものではなくて、最近の若者たちが使っている用法で書いたつもり。自分自身の痛みではなく、相手の言動をみて、感じる「痛み」のこと。この物語の主人公拓人はおそらく友人たちをそう見ていただろうが、一番「痛い」のは彼自身だったといえる。携帯やES(「就活」に欠かせないエントリーシートのこと)、ツイッターといった現代IT事情が氾濫する小説に渡辺淳一選考委員がどのような選評を書いているのか気になった。それが意外なことに、「もっとも心をひかれた」とある。思わず、エエーッとのけぞった。「個々の人格や個性を失い、変貌していく実態が。さまざまな視点から鮮やかに描かれている」と、絶賛である。現代風のさまざまな装置を使ってはいるが、青春小説として評価されたということだろう。実は他の選考委員もおおむねこの作品を評価しているのだ。私からすれば、ツイッターの文面をあまりにも多用し、そこにこの物語の答えのようなものを潜ませる手法はどうかと思ってしまうのだが、そのことを指摘する委員はいなかった。桐野夏生委員は、この作品が「この世代が負っている「重荷」を垣間見せてくれた」と評しているが、そのことが「痛い」という従来とはまったく違う意味での用法に近いような気がする。情報があまりにも氾濫したことによって、新しい人類が誕生しているともいえる。作者の朝井リョウは、古い文体を捨て、そんな新しい人類の視点で長編小説を描ききったことは評価されていい。浅田次郎委員がいうように、この作品自体は「短編小説の題材」ともいえる。書くのではなく、絞り込むことも必要だろう。ツイッターのように、140文字以内におさめることではないことは、いうまでもない。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。秋といっても夏はまだまだこれから。気候の挨拶は今日から残暑になります。今日は同じく井上ひさしさんの『太鼓たたいて笛ふいて』を紹介します。林芙美子を描いた評伝戯曲ですがもう一方で戦争にはまりこんでいった日本人と終戦後どう生きていくべきか悩んだ日本人の姿が描かれています。昨日も書きましたが井上ひさしさんはもっと評価されていいと思います。残された作家なのですからしかもどの作品も小難しいものではなく少年少女たちにも読めるはず。子どもたちに残すべき作家なのですからもっと文庫本にはいるべきだと思うのですが。2010年4月に亡くなった井上ひさしさんは小説家だけでなく劇作家と評されることがよくあります。多様な世界な生きた井上さんならではですが、私は小説家井上ひさしも好きですし、劇作家としてたくさんの功績をあげた人だと思います。劇作家としての井上さんは評伝戯曲と呼ばれるジャンルでさまざまな人の人生を描いてきました。『人間合格』の太宰治、『頭痛肩こり樋口一葉』の樋口一葉、そして最後の戯曲となった『組曲虐殺』の小林多喜二まで、作品と生涯を交錯させながら、人間を視る目はしっかりとしています。この作品では林芙美子の戦中から戦後、そしてその死までを描いています。井上さんの戯曲の歴史をみていくと、後期になるほど戦争の影が色濃くなってきます。この作品でもそうです。林芙美子の半生をつづりながら、戦争に翻弄される市民と文化人の姿がコミカルに描かれています。「戦さは儲かるという物語」を聞かされて戦地に勇躍する芙美子だが、戦地で見たものは華やかなものではなかった。戦後反戦争を打ち出した芙美子はがむしゃらに作品を発表していく。そんな芙美子のせりふ。「歴史の本はわたしたちのことをすぐにも忘れてしまう、だから、わたしたちがどんな思いで生きてきたか、どこでまちがって、どこでそのまちがいから出直したか、いまのうちに書いておかなくてはね」。これは、井上さんの決意表明でもあったのだろうと思います。この戯曲が発表されたのは2002年ですが、まるで井上さんは自身の残された時間をわかっていたかのようです。井上さんはきっとこれからもさまざまな分野で再評価されていくでしょう。評価されていいのは、伝達者井上ひさしなのかもしれません。原爆のこと戦争のこと、農業のこと、井上さんは何度も警鐘をならし、必死になって伝えようとしていたのです。それは「太鼓たたいて笛ふいて」過ぎ去ったものを忘れようとする日本人への警告でもあったのだと思います。井上ひさしさんが亡くなったいま、私たちは井上さんから渡されたものを、次へとつなぐ使命があるのです。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。井上ひさしさんの『父と暮せば』を紹介したいと思います。この本は再読になります。前回の書評はこちらから。この本は新潮文庫で読んだのですがこの夏の「新潮文庫の100冊」に何故かはいっていません。「新潮文庫の100冊」には井上ひさしさんの作品がひとつもはいっていないのです。文学は時代とともに評価がかわりますが井上ひさしさんはもっと評価されていい作家です。いえば、この『父と暮せば』は井伏鱒二さんの『黒い雨』と比べても遜色ない名作だと思います。ちなみにいえば、『黒い雨』は「新潮文庫の100冊」に選ばれています。この作品が戯曲だから選にもれたのでしょうか。小説であれ戯曲であれ、この作品の持つ重みは変わらないと思うのですが。中尾杏子じゃあ、読もう。演劇を観る機会はなかなかない。その点映画は映画館に行くことは減っても、レンタルしたりTV鑑賞という手段はいくらでもあります。実際、井上ひさしさんのこの作品に初めて接したのは、映画でした。美津江を宮沢りえさんが好演していました。それ以上に父親役の原田芳雄さんが素敵でした。黒木監督も原田芳雄さんももう軌跡にはいられているのが信じられません。映画から受けた印象はとても深いものでした。宮沢さんや原田さんが話す広島弁がなんといってもよくて、原爆という重いテーマでありながら、どこかに笑いを含んでいるのは、その方言のおかげといってもいいでしょう。映画よりももっとしばしば接することができるのが、本です。この作品、文庫本にしてわずか126頁。読もうと思えば、毎日でも読めます。これは井上さんの戯曲ですから、自分の心の中の配役が広島弁を巧みに操るのです。読者が東北の出身であろうと大阪の出身であろうと、この本を読んでいる時間は広島弁ワールドといっていいでしょう。そんな世界を、本は身近に体現してくれるのです。こんないいことはありません。舞台は昭和23年7月の広島。雷に美津江が「おとったん、こわーい!」と家に逃げ帰ってくる場面から始まります。押入れの奥から顔を出す父竹造。誰もが仲のいい親子関係だと思います。さりげない導入部ですが、芝居が進むにつれて、父はすでにこの世の人でないことに気付きます。父竹造は恋をした美津江が生み出した虚像。原爆で独り生き残った美津江には自分だけが幸福になってはいけないという負い目があります。恋をしたもう一人の自分がいます。それが父となって現れたのです。