何かしら能動的な意識を持って集まってるからユルさの中には高密度の学びが詰まっている。学びを見いだす可能性にワクワクした。知らない世界が垣間見れる。自分の回りにいない立場や職種の人が集まるから本当に興味深い。『ただ聞いてもらう』体験から始まる事はすごく沢山あるように思う。会自体が秘密裏にゆるくNVC的ファシリテートが為されているのがステキ。ゆるゆると自由自在に変容可な『共感と学びの場』の提供に感謝しています。次回の「畳の学校」は来週月曜日1月30日午前10時からの開催です。レポート自然災害はまんべんなく起こるわけではない実家のある北陸では、大雪の前兆として「雪起こしの雷」が鳴る。天候がくずれて、ゴロゴロと雷が鳴りはじめると、大雪の覚悟をする。東京でもたまに雪の降る前に雷が鳴ることがある。降っても数センチの積雪なのだが、雪の備えがない都会ではそれでも大混乱になる。車、電車、などの交通網が混乱をきたす。大雪にしても台風にしても、自然災害はまんべんなく毎年平均してやってくるということはなく、波があることはだれでも体感していることだろう。災害はある年に続いて起こり、起こらないときはしばらく平穏だったりする。地震にしてもおなじで、起こるときには大きなものが続けざまに起こる。起こったのは、それが単独で起こったのか、あるいは大きな地震がこれから続けて起こる前兆なのかということは、考え方にもよるのだろうが、過去の歴史に学ぶとしたらどうとらえればいいのだろうか。4年以内に起こる確率は70パーセントだそうだ。数日前からたぶん気候変動が原因の激しい偏頭痛に見舞われていた。私は頭痛持ちではないのだが、年に一度くらいの頻度でこの強烈な偏頭痛に悩まされることがある。やむなく痛み止めの錠剤を飲んでなんとかやりすごしているのだが、今夜は薬を切らしてしまった。顔がしかめっつらになってしまうので、それをしないように気を使っていたら、今度はチック(顔面痙攣)が出てしまった。ことをツイッターでつぶやいたら、友人から「深い呼吸をすると軽減される」というアドバイスをもらった。それを見て思い出したのだが、この呼吸法はまさに私が音読療法で推奨していた方法だった。自分に応用することを思いつかなかった。いうわけで、最初の一行。やってみたら、かなり頭痛が改善される。頭にしろどこにしろ、痛みがあると呼吸はどうしても浅くなりがちなのだが、それを意識的に深くすることで痛みも落ち着くようだ。ちなみに、深くてゆっくりした呼吸法は副交感神経を刺激するので、適切におこなえばさまざまな症状を改善することができる。先日も証言をもらったのだが、便秘の改善にも有効だ。やり方は、問い合わせていただければいつでも教えます。人には「人とつながる時間」と「自分ひとりになる時間」の両方が必要だ。この年齢になると、人とつながる時間を確保しつつ、同時にひとりになる時間の確保がとても大切になる。だれかとつながっていない人はとても孤独だ。生きている意欲さえ失われる。だれかとつながりたいという欲求のために犯罪すら犯してしまう人がいる。私はげろきょというたくさんの人と共感的につながることができる場がある。同時に、孤独な時間も必要なのだ。人からいわせればなにを贅沢な、ということになるのかもしれない。人とつながると同時に、自分自身と向き合う時間がなければ、なにも生むことができない。オリジナリティは完全な孤独からしか生まれてこない。若い頃は人とつながる時間のほうが重要だったが、年齢を重ねるにつれ孤独にすごす時間がより大切になってくる。これは私だけかもしれないが、有限の時間のなかで生産をつづけていくためには、どうしてもひとりの時間を確保したいのだ。いずれにしても、その両方を与えられている自分は幸せなことだ。それゆえに次世代に伝えていきたいことがたくさんある。随筆・私論2012年1月21日土曜日これからの低線量被爆社会を生きるこれからの日本人が低線量汚染社会を生きていくことになるのは間違いないところだろう。いくら「除染」したところで、完全に放射性物質が消えるわけではない。線量を減らすことはできるが、取り除いた放射性物質はその場所を変えるにすぎない。福島第一原発をはじめ日本中にある原発には大量の放射性物質が存在し、それも半永久的になくなるものではない。半減期がとても長い放射性物質もある。私たちにできるのは、せいぜい自己修復能力を高めて、被爆しても発病しない免疫力の強い身体と生活を作ることくらいだろう。子どもや若い人にはそれをおすすめしたい。免疫力を高めるには、生活や食べ物の質を改善することが有効だし、また免疫力を高めるさまざまなエクササイズを習慣することもいいだろう。規則正しい生活リズムを心がける。不規則な生活は免疫力をいちじるしく低下させる。免疫力を高める食品を積極的にとる。ヨガや武術、芸術表現、さまざまな呼吸法は免疫力を高めることが知られている。なにより、ストレスマネージメント。ストレスをためこんでトラウマ化させないようにマインドフルな時間をすごすように心がける。先人の知恵からも多くのことが学べる。いったことをできるだけ多くの人と共有できるといいなと思う。雪を見るたびに思うこと東京は雪。起きたらうっすらと雪化粧していた。東京では雪が降るとはしゃぐ人が多い。私は雪国生まれなので雪は全然珍しくない。それどころか、雪に対する記憶はつらいものが多い。私が生まれ育った土地は全国でも有数の豪雪地帯で、私が小学校1年生だった38豪雪のときには4メートルくらい積もった。一階は完全に雪に埋まって玄関が使えなくなり、かろうじて二階の窓から出入りしたことを覚えている。56豪雪のときにも3メートルくらい積もった。近年はかなり雪が少なくなっていたが、ここ数年はまた多くなっていて、去年は2メートル以上積もった。雪が積もれば雪かきしなければならない。家からの出入りはもちろん、道路をあけなければならない。主要道路は除雪車が通るのだが、除雪車は道の真ん中の車が通る部分をあけるだけで、雪は道の両側にうずたかく積まれる。それをどけないと歩けないし、家の出入りもできない。屋根雪をおろすのが大仕事だ。年寄りばかりの家ではとても屋根雪をおろせないので、人に頼むことになる。ひと屋根おろしてもらうと人足費だけで5、6万円くらいかかってしまう。おろした雪の始末を重機で頼むと、平気で10万円以上かかる。これがひと冬に何度もあると、暮らしが圧迫される。ことを、雪を見るたびに思うわけです。最近はあまりいわれなくなったが、私が子どものころはよく、大人から「そんな顔をしてるとそんな顔になっちゃうぞ」と脅されたものだ。なにかいやいややっていたり、口ごたえしたり、といったときに。「嘘をつくと嘘つきの顔になる」といわれて、本気でおそれた。私はいちがいに迷信だとはいえないような気がするのだ。最近、こういうことがあまりいわれなくなったのだろうか。社会のなかでいいにくくなったような空気があるのではないか。電車に乗って人々の顔を見ていると、欲のないお年寄りは本当におだやかな顔をしていて、見ているこちらもおだやかになる。赤ちゃんをあやしているお母さんの顔は本当に美しくて、こちらも暖かな気持ちになる。逆に険しく醜い顔つきの人も多くいる。自分はどうなんだろう、と思う。穏やかな人間ではないと思うのだが、せめてイキイキと楽しんで生きている顔つきでありたい。音倉〉で月に一回やっているランチタイムコンサート「ぴあののことば」だった。このタイトルになってからは今日が初回。ピアノという楽器と「ことば」との関係。ことばは朗読であったり、私のなかにあることばであったり。それとピアノという非言語楽器とがどのように関係し、どのような音響を作るのか、という実験。今日はさらに、ピアノに仕掛けをほどこしてみた。一種の電子的プリペアドピアノだ。ピアノにマイクを突っ込み、それで拾った音をiPhoneに入れてイフェクターアプリを通す。それをスピーカーから出して、生音とミックスしてステージから流そうという試み。いう機材を使ってみた。やってみると、意外に違和感なくピアノの音を変えられることがわかった。お客さんには違和感なく、しかししっかりと効果を出すことができた。演奏とともにプロジェクターでステージ壁面に投影するべくあらかじめ準備しておいた映像が、なぜかUSBメモリーにコピーしそびれていて、映像はなしでスタート。来月にあらためて使うことにする。最初はこの季節の古い唱歌「冬景色」をピアノ演奏で。そのあとに野々宮に出てもらって、私のオリジナルテキスト「特殊相対性の女」からの抜粋を30分一本勝負で通して朗読と演奏。困難があったが、勉強になった。野々宮は安定していたが、今日はむしろ私のほうが少しおたおたしてしまった。このところ、ピアノを弾いている時間があまり取れないのがつらい。いいながらも、NVCをいっしょに勉強している仲間のくろりこさんが遊びにいらしてくれて、とても心強かった。ほかに、大学生で朗読のレポートを書くために聴きに来たという女の子がいて、参考になったらよかったのだが。本人は「書けそうです」といってくれてたが。終わってからくろりこさんと羽根木の家にもどり、まだたくさんなっている柚子の実をいくつか棹で叩き落として、持って帰ってもらった。次回の「ぴあのの言葉」は2月15日(水)の予定。音倉〉で毎月一回、ランチタイムコンサートをおこなっています。これまでは第二水曜日の午後1時からでしたが、来年2012年からは第三水曜日になります。時間は午後1時からと変わりません。タイトルも「ぴあののことば」となりました。ピアノと朗読、ときには歌も加わる30分程度のミニコンサートです。下北沢でのお昼ご飯やコーヒータイムに気軽にお立ち寄りください。飲食代のみ、それ以外のライブチャージなどはありません。演奏の後はお茶でも飲みながらおしゃべりしましょう。みなさんのおいでをお待ちしてます。cc先日の体験講座でも、参加者の感想で「目からウロコでした」というものがありました。いつも必ずいわれることです。なにが目からウロコなのか。「朗読の主人公は作者でも作品でもなく朗読者なんだ」とまあ、こんなところでしょうか。「真逆のことをいわれました」とよくいわれます。現代朗読には「こうしなければならない」とか「これをしてはならない」というものが一切ありません。普通にかんがえれば、表現というものはそうであって、子どもが自由に歌ったり踊ったり絵を描いたりするときのように、好きなようにやればいいのです。自発的にやりたいと思ったことは、すべて自分に許してやる。自己規制やあるいは外部評価のなかにすばらしい表現はありません。いう主張をしていると、苦しさをがまんして練習しなければいい表現ができるはずはない、ということをいわれることがあります。表現は厳しい制限があってこそよいものになる、という人もいます。本当にそうでしょうか。私にも覚えがありますが、苦しい練習や厳しい制限のなかにいると、なんとなく達成感があるような気がします。それは錯覚だし、また変ないいかたですが苦しさや制限のなかに逃げこんでいるともいえます。表現するとき、ルールがあったほうが楽なのです。日本語の共通語アクセント。これを厳しく守ることに命をかけている人たちがいます。厳しい世界のように思えますが、ルールを守りさえすれば文句をいわれないわけですから、じつは楽です。逆に、なんでもやっていいよ、アクセントだって好きにしていいんだよ、といわれたほうが大変です。人は大人になってしまうと、ルールのなかでやることを覚えてしまい、自由にすることが大変になってしまいます。完全に自由ななかで自分のやりたい表現を見つけること。自分の自由を制限するものを厳しくチェックし、排除していくこと。これが現代朗読の基本姿勢です。だれからなんといわれようと、この姿勢を変えるつもりはありません。身体とマインドになじむ文体を探す今日はちょっと文体を着替えてみようと思います。文体を「ですます」から「だである」に変えてみようと思う。私は29歳のときに職業小説家としてデビューしたのだが、その文体はもちろん「だである」調だった。そのころ、小説を「ですます」調で書くと、なんだか大江健三郎みたいになってしまう感じがしたのだ。私はむしろ安部公房のほうが好きだった。その後、基本的にその文体でものを書いてきたのだが、近年、ですます調も使うようになった。ブログのように書き言葉ではなく、話し言葉ばに近い雰囲気の文章では、ですます調のほうがいいのではないかと思ったからだ。自分の頭のなかで使っている言語と、それになじんでいる身体、マインド全体が、どうも私の場合「ですます」ではなく「だである」のような気がしてきた。最近、マインドフルネスの練習で自分の身体のなかで起こっていることをじっくりと探す練習をするのだが、それでなんとなく文体にたいする違和を感じるときがあることを発見した。それで今日は「だである」で書いてみた。違和感はないか?ある。その原因をいまから探して検証してみたい。ジャムナイト、ぴあののことば一昨日の日曜日に下北沢の音倉の新年会に行ってきました。「余興をお願いします」とマネージャーの中山さんから頼まれて、喜んで行くことにしたのです。げろきょメンバーの野々宮とふなっちも来てくれました。新年会では庄野真代さんがにこやかに出迎えてくれて、いい雰囲気です。たくさんのお客さんがいらしてましたが、あまりほかのお客さんと交流のない私たちはちょっときょろきょろ。スタッフのお母さんだという方と同席になったので、少しお話をさせていただきました。新年会が始まって、庄野真代さんをはじめ、いろいろな方がステージに出て音楽を披露しました。私たちも出て、朗読セッションをやらせてもらいました。第十夜」を読んでもらって、ふなっちにパンデーロを叩いてもらいました。ほかは全部音楽だったので、珍しかったと思います。みなさんから賞賛をいただいていい気分でした。この模様はYouTubeで配信しています。私たちの直後に、音倉スタッフの柳本小百合さんがピアノの弾き語りをやったんですが、これがまたシュールでアバンギャルドで、とてもおもしろくてびっくりしました。聞けば音大の作曲科を出ているということで、今後が楽しみです。あと、スタッフの方たち8人くらいで「少女時代」の曲に合わせて踊ったのも、ちょっとした見ものでした。男性スタッフも女装して。終わりぎわ、中山さんと庄野真代に「ちょっと相談」と呼ばれて、聞いてみたら、2月から第一水曜日の夜に「ジャムナイト」と称して、ジャズに限定せずジャムセッションをやるそうです。それにピアノ弾きとして遊びに来てもらいたい、という話でした。ジャムセッションだから、朗読だって飛び入り参加できるよね。音倉では明日1月18日の午後1時に、今年最初のランチタイムコンサート「ぴあののことば」をやります。明日はちょっとした仕掛けをピアノに施してみようと思っています。ノーチャージですので、お茶、お昼ご飯がてら下北沢まで遊びにいらしてください。「畳の学校」第一回をやりました。少人数でしたが、進行も決めず、羽根木の家の掘りごたつで暖まりながら、お茶菓子をつまんでお勉強会。普通の学校のようにだれが先生でだれが先生ということもありません。話題のなかから自然に学びが生まれてくる感じを大切にします。昨日は庭師のかじさんがいて、羽根木の家の庭の手入れの話から、庭師の世界の興味深い話をたくさん教えてもらいました。知らないことばかりです。季節の木の話、庭師という仕事の世界の話、修行の話、資格の話、東京の庭の現状の話、公共事業の話など、本当に興味はつきません。ほかにもオーガニック料理と食材の店で働いているまりこからは、やはりいま問題になっている放射能と食品汚染の話が出て、これもまた私たちがかんがえている以上に生産者とお店の悩みは深く複雑で、難しいことがたくさんあるのだと知らされました。すれば忘れがちな、目をそむけがちな問題ですが、なにも終わっていないのだ、私たちはこういう世界のなかでこれからも生きていくことになるのだ、ということをあらためてかんがえました。この「畳の学校」、つづけていこうということで、次回は1月30日にまたやることになりました。今度はオーガニックランチと庭仕事のワークショップもつづけておこないます。音倉〉で新年会がおこなわれました。第十夜」の朗読セッションの模様を、抜粋でお送りします。音倉〉では毎月第三水曜日の昼1時から30分くらい、ランチタイムコンサート「ぴあののことば」を水城ゆうがおこなっています。ピアノ演奏と朗読によるミニライブで、チャージは不要です。カフェやランチがてら遊びにいらしてください。毎月第一水曜日の夜は「ジャムナイト」と称してだれでも演奏参加できるジャムセッションをやりますが、これにも水城がピアノ演奏で参加します。音倉〉の新年会に行ってきました。げろきょの作家・船渡川広匡と野郎二人で行ったんですが、オーナーの庄野真代さんがにこやかに迎えてくれました。あとで野々宮卯妙も合流。新年会はオープンマイク的に参加者が出し物を披露する形式で、ギターやピアノの弾き語りあり、音楽漫談あり、店のスタッフの方たちによるダンスパフォーマンスありと、大変バラエティにとんだものでした。げろきょもそのバラエティ感にひと役買ってきました。音楽に混じっての朗読ですからね。いっても、音楽的朗読です。夏目漱石の夢十夜の第十夜を、私がピアノを弾き、船渡川がパンデーロを叩き、野々宮が読むというセッションをやってきました。この模様はビデオに撮ったので、近いうちにYouTubeで公開したいと思います。音倉では毎月第三水曜日に私が「ぴあののことば」をやるほか(明後日ですね)、二月からは第一水曜日の夜はあらたに「ジャムナイト」を始めるそうで、これに私もピアノで助っ人参加します。遊びにいらしてください。羽根木の家「畳の学校」始まります羽根木の家の柿の木は渋柿ですが、今年はたくさんの実がつきました。そのまま放置しておいたら、冬になって渋が抜けて、たくさんの野鳥がついばみに来るようになりました。ムクドリ、メジロ、オナガ、ツグミ、なにやら派手な色合いの野生化したインコも来ます。日中は大変にぎやかで、たくさんあった柿の実もあっという間になくなってしまいました。その様子を、縁側からながめるのが楽しいのです。その羽根木の家の畳の部屋で「畳の学校」が始まります。明日1月16日(月)の午前10時からが一回目です。義務教育や高校、大学では学べないような、しかし私たちがいま直面している重要な問題を、お互いに学びあい、教えあうための、私塾のような学びの場です。お仕着せの思いこみや特定の主義主張・立場を捨てられる人なら、だれでも参加できます。コミュニケーションの問題、ストレスフルな社会生活のなかで心身の落ち着きを保っていくためのスキル、教育や政治をはじめとするさまざまな社会問題、そういったことについてお互いに知恵を出しあい、また理解を深めていくための対話の学校です。どなたも気楽にいらしてください。連絡は「090-9962-0848」まで。いったものが不変で一貫している人を一般的に「すばらしい」という雰囲気があるような気がします。気がする、というのは、私はそのような風潮のなかで常に苦しんできた者だからです。私は首尾一貫していたことがありません。時間とともに考え方も、自分のありようも、人に接する姿勢も、常に変化しつづけて、いまここにいます。去年の私といまの私とはまったく違う人間のように思います。去年考えていたことと、いま考えていることとでは、大きなへだたりがあります。自分に正直にあろうとした結果が、このようなことになっている気がします。「おまえ、O型だよね」「牡牛座っぽいな」「雪国育ちだからな」「小説家はね」といったレッテル貼りにさらされて、抵抗をつづける日々だったといっていいでしょう。福岡伸一の『動的平衡』という本が好きです。人は外見はそう変わりないように見えても、その内側は劇的に流動的で、たえず変化しつづけているのだ、という生物学者の立場から見た哲学です。私は軸足をぶれ続けさせて、量子力学のような人生を楽しみたいと思っています。イサドラ・ダンカン・ダンス」を観に行ってきました。イサドラ・ダンカンは20世紀初頭に活躍したダンサーで、その独特の思想と踊りによって一斉を風靡し、モダンダンスの母と呼ばれている人です。現在も彼女を敬愛する人は多いですが、日本にこのような学校があるとは私は知りませんでした。公演は客席とステージがひとつながりのフラットなスペースでおこなわれました。お客さんはファミリーが多かった。出演者の家族がけっこう来ていたようです。150人か200人くらい入るスペースかなあ。イサドラ・ダンカンの言葉と思われるキャプションがナレーションによって流され、クラシック音楽が流れると、ダンスが始まりました。した流れるような動きの群舞です。一見して、ほとんどの出演者がダンスの特別な訓練を受けたような身体と動きではなく、ごく普通のどこにでもいるような女性たちです。30代以上、なかにはかなり高齢の方もおられました。70歳以上、ひょっとして80歳くらいの方。観ているうちに、これはダンスの「技術」を誇示するのではなく、彼女たちの身体つまり存在そのものを提示し、表現することが目的のパフォーマンスなのだとわかりました。これはげろきょがやっていることと似ています。げろきょも朗読の技術を誇示するのではなく、自分の身体と精神をありのままに表現し、オーディエンスとのコミュニケーション空間を作ることが目的です。彼女たちのダンスも技術的にどうこうではなく、それぞれの方の身体そのもののありようと動きの美しさを楽しみ、それに共感するように作られているようでした。イサドラ・ダンカンはまさにそのことを追求したのでしょう。モダンダンスの母といわれているんでしょう。これ以降は私の妄想です。今回の公演にケチをつけるとか批判するつもりではないことをご了承ください。私が考えたのは、イサドラ・ダンカンの精神は大切にしながら、パフォーマンスを現代日本の、日本人女性としての踊りとして振付けなおしたら、どんなものになるだろうか、ということです。いうのも、今日のダンスはあくまで西洋人ダンサーの動きであり、西洋バレエの延長線上にある動きのように見えましたし、ダンカンのスピリッツというより、ダンカンの手法・戦略を実現しようとしていることにとどまっているように見えたからです。ダンカンは自分の思想を実現するために、あのような手法を取りました。いま、逆に、彼女の手法をなぞることで、彼女の思想を実現できるだろうか、と私は思うのです。彼女の思想を現代日本で実現するためには、思い切ったアプローチの転換が必要なのではないか、と。私だったら、より即興性を重視するでしょう。日本女性の日常的な所作をダンスとして取りこむプログラムを作るでしょう。「お茶をいれる女性」の所作。これをダンスととらえることはできないでしょうか。その所作を美しいと見ることはできないでしょうか。イサドラ・ダンカンが日本に来たら、これをダンスにしようと思わなかったでしょうか。ほかにもいろいろあると思います。立ったり座ったりもそうです。雑巾がけの所作などいかがでしょう。私だったら、音楽はありものを使わないでしょう。生身のダンサーがいるのに、音楽が録音物というのはいかにも寂しいじゃありませんか。パーカッショニストひとりでもいいし、つたないピアニストでもいいので、とにかく生身の音がほしいですね。ダンサーを尊重するためにも。私がやっている現代朗読は、イサドラ・ダンカンがダンスの世界でやろうとしていたことを、朗読の世界でやっているといっても遠くないように思います。現代朗読では根本的に「日本語」であり、日本人の所作をベースとします。モダンではなく、コンテンポラリーまで時間軸を進めます。伝統的な系列の延長線上には手法を置かないのです。今日観たイサドラ・ダンカン・ダンスが、イサドラ・ダンカン・トラディショナルではなく、イサドラ・ダンカン・スピリッツを実現するための、モダンではなくコンテンポラリーな舞踊団体に進化していくことを、私はげろきょを主宰する立場からつい夢見ていました。レポート2012年初ラジオはまりも&野々宮と2012年、現代朗読協会も精力的に始動しました。活動の中心の場になっている表現ゼミに参加している朗読者のまりもちゃんと、年末年始の様子などをうかがいながら、今年の抱負についても語り合いました。途中から野々宮卯妙も参加して、羽根木の家での掘りごたつトークとなりました。表現ゼミは随時、参加者を募集中しています。興味のある方はこちらをご覧ください。ケロログ「RadioU」で配信中。音楽でも朗読でもそうですが、パフォーミングアートには「ライブ」という形式と「コンテンツ」つまりCDやダウンロードデータという形式があります。ライブは観客の前でおなじ時間と空間を共有しておこなうもの。コンテンツはパフォーマーが都合のいい時間と場所を使って作りこみ、オーディエンスもそれを自分の都合のいい時間と場所で楽しむ、ということになります。私はこの両方ともやるし、だれかにやってもらうこと(プロデュース)もしています。その過程でかねてから感じていたことがあります。それは、自分の「常態」をライブに置いているパフォーマーは、コンテンツ制作においてもとても魅力的なのに対し、常態をコンテンツ制作に置いているパフォーマーはライブではまったく使いものにならないことが多い、ということです。ライブでは多くの人と生身で関わります。当然ながら予測のつかないことがいろいろと起こります。なかには不愉快だったり、身の危険を感じるようなことも起こることがあります。ライブを嫌い、コンテンツ制作だけに引きこもる人の気持ちがわからないではありません。人間は時間のなかを生き、他人とコミュニケーションを取りながら変化していく生き物なので、ライブこそパフォーマーのもっともイキイキする場なのではないかと思います。今年もそういうパフォーマーたちとおもしろいことをたくさんやっていきたいものです。現代朗読協会が三谷産業のバックアップを得ておこなった東北ボランティアツアーは、9月と11月の2回にわたりましたが、その2回めの模様の抜粋です。仮設住宅地の集会所を回っておこなってきた、計4回にわたるボランティアイベントの抜粋映像です。テキストと写真によるツアー報告は、こちらでご覧いただけます。学校、ぴあののことば風邪を老獪にうまくやりすごした私は、いろいろと予定をこなしていきます。方はおそるおそる来られるのですが(なにしろ現代朗読協会なんてほとんど知られてませんからね)、参加した方はたいていびっくりされます。「目からウロコでした」というのはいつも聞く言葉ですし、「朗読がこんなに楽しかったなんて」というのも多くの方がおっしゃります。おもしろいので、まずは体験していただきたいです。来週はじめの月曜日は「畳の学校」が始まります。参加者のみなさんが共に作る、共感的な学びの場です。運営のベースに「共感的コミュニケーション」というスキルを使います。これはコミュニティや組織運営にとても威力を発揮するスキルで、ここからなにかおもしろいことが始まることを確信しています。その二日後の水曜日は、下北沢・音倉でのランチタイムコンサート「ぴあののことば」です。ここでは毎回、私のピアノ演奏と朗読のちょっとしたチャレンジをさせてもらっているんですが、今回もピアノの「音と演奏」に関してのあたらしい試みをさせてもらう予定です。みなさん、来てくださいね。昨年もおなじような時期におなじようなことをいってたような気がしますが、この歳になると風邪を引きかけても老練にそれをやりすごす技を身につけるものです。数日前、人ごみ(というのもすごいいいかたですが)に出たときに、風邪菌をもらってきたらしく、うっかりその侵入を許してしまいました。結果、症状が出るわけです。典型的にくしゃみ、鼻水、鼻づまり、そしてお腹にも来ました。