ドイツ演劇ではいろんな場合にどういうわけかフルヌード。移民の俳優もたくさん受け入れてクリエーションしているそうで、ドイツ語がは母国語ではない俳優もたくさん出演しています。語り手役みたいな方は英語でした。芝居のコンテキストをまったく見失ってしまいました。英語字幕は出てるのですが、ちょっと遠くて文字が小さかったので、まったく読めず、もちろんドイツ語はわからない。それがもちろんいちばん大きいのですが、サロメがドラァグ・クイーンである意味が、どうしてもわからなかったというのがわたしの敗因な気がします。なんとなく1アイディアでそこまで深くないのでは・・・という気がしてしまったのですが、どなたかわたしに解釈教えてくださる方がいたら、ぜひご教示ください、と言いたいです。すっごいインパクトの装置ですよね。巧くておもしろい俳優さんなんですが、わたしにはわからなかった。言語の壁を超えることができませんでした。ヨカナーンはあれ、いつかな、くらいのタイミングで首を切られ、サロメのクライマックスのダンスもないまま、終焉でした。あの巨漢が踊りまくるクライマックスを期待してしまっていたので、あ。いうのが、正直な感想です。こちらも老若男女、ありとあらゆる世代です。その演劇シーン自体が衝撃的です。字幕がないともったいないことになってしまいますね。ものすごく解体されているから。自分の教養のなさが残念なドイツ2演目でした。明日は観劇のメインコンテンツであるロンドンへと向かいます!書くのが楽しみ。そのくらいエキサイティングな体験でした。書くことでまた楽しめる。0件のコメント今回の旅では、たくさん演劇を見ました。連日とはいきませんでしたが、それでも、9本の演劇を観ることができました。内容を知ってるもの、事前に予習できるものに限りました。紙でチケットを持っていけばよいシステムになっていて、あいだに手配する業者を入れなくても容易に購入が可能です。これなら観劇文化も育ちやすいかも。辛辣なものも含まれます。基本としてはSNSに感想は書きません。対面で言えない相手なら、書きません。アヴァンギャルドは演劇から始まったといっても過言ではありません。舞台美術を手掛けていたし、マヤコフスキーもたくさんの戯曲を書いています。アヴァンギャルドを代表する演出家メイエルホリドは、スタニフラフスキーが演出した初演のかもめで、コースチャーを演じています。徹底したテキスト解析の元に演じられるという俳優たちの演技を思う存分観たいとずっと思っていました。昔、マールイ劇場が来日したときに見た「かもめ」は衝撃的でしたから。ロシアは(ドイツも)レパートリーシステムと言って日替わりで演目が変わります。観たい演目が必ずしも行く日にやっているとは限りません。