18:00お気に入りシェアツイートはてな“バラエティーに富んだアルバム”といった煽り文句はよく見受けられるが、本来は今作のような作品を形容する言葉だろう。ソウル、ファンク、ジャズ、フォーク、カントリー、沖縄音楽、そしてロックンロール。PARK』はさまざまな要素をごった煮にして、ポップかつダンサブルに仕上げた邦楽ロックアルバムの大傑作だ。発表から四半世紀を経てもなお、これほど豊潤なサウンドは他ではなかなか聴くことができないと思う。洋楽コンプレックスを拭い去った数少ないバンド“ミクスチャー・ロック”という言葉は所謂和製英語で、海外では通じないということだ。筆者はそれを最近知ったのだが、その日本で言うところのミクスチャーロックとは、概ねラップ+パンク、メタル+ファンクなどといった音楽性を漠然と指していると思われるので、そりゃあ伝わらないだろうとも思うし、そもそもロックとはミクスチャー=混合の音楽なので、ミクスチャーロックは“頭痛が痛い”や“後で後悔する”みたいなものではないかとちょっとひねくれた物言いのひとつもしたくなった。エルヴィス・プレスリーが黒人の音楽であるリズム・アンド・ブルースと白人の音楽であるカントリー・アンド・ウェスタンを混ぜ合わせたのがロックンロールの始まりとも言われているし、その米国人の創造した新しい音楽に憧れた英国のバンドがビートルズである。ローリン・ストーンズもジミ・ヘンドリックスもクリームもレッド・ツェッペリンもロックンロールにブラック・ミュージックを混ぜたし、例を挙げたら枚挙に暇がない。“洋楽コンプレックス”なる概念が潜んでいたりして、これがちょっとひと筋縄ではいかない感じでもある。ロックは欧米発祥のものであるため、国内のバンドの多くは洋楽への憧れを払拭できず、メロディーと歌詞──つまり、歌は日本調でも、音色やリズムは洋楽のまま...なんてものも少なくなかったと聞く。70年代(だったと思う)の音専誌に以下のような内容のコラムがあったと聞いたことがある。とある外タレが来日公演を行なった際、その楽曲に合わせて手を打つ観客の拍手が頭打ちであったことを指摘し、「それはおかしいので止めよう。後打ちにしよう」といった提言だったそうだ。ロック黎明期の日本ならではの珍記事としてなかなか興味深いが、評論筋がそんな状態であったということは、国内シーンの状況も推して知るべしといったところだろうし、少なくとも旧世紀中はそれをなかなか払拭できないでいたと思う。MODELはその洋楽コンプレックスを拭い去った数少ないバンドと言うことができる。PARK』でレッドゾーンを振り切るかのようにその才能を全開。ロックバンドとしての勢いはそのままに、実に豊潤なサウンドを完成させた。全ての音楽情報がここに、ファンから評論家まで、誰もが「アーティスト」、「音楽」がもつ可能性を最大限に発信できる音楽情報メディアです。20:00「どんなときも。」で見せたアーティスト・槇原敬之の本質を丁寧に作品へと映させた『君は誰と幸せなあくびをしますか。18:00浜崎あゆみが世紀末に示した確かな光ーー。18:00浜田省吾の魅力が凝縮された初期の代表作『愛の世代の前に』。18:00ナゴムレコード主催者、ケラが率いたロックバンド、有頂天。18:00邦楽ロック史の特異点、BOØWY。CLOUDの『KUTKLOUD』はスリーピースバンドの域を超える名盤だ。18:00発売1ヶ月で40万枚を売り上げた吉田拓郎のメジャーデビュー作『元気です。「7月19日の生誕ワンマン公演でチケットを100枚売ってソールドアウトさせます」と語る、藤岡まりもとは...。Club」の開催を発表。Document」を一部公開!1つの愛を守り抜く。華麗なる才能ermhoi。