music」クラシック音楽の敷居が高いと思われている方、初心者の方に楽しむきっかけをお伝え出来れば嬉しいです。天才モーツァルトの活用法!?前回の「どんな時に音楽を聴きたくなる?」は、クラシック音楽に限らず、皆さんからいろいろお話を伺えてとても楽しかったです。それで、ふと思い出したお話を今日はご紹介させていただきます。これは、クラシック音楽愛好家の間ではかなり有名なお話なので、マニアの方はその他に知っている情報があれば、ぜひぜひフォローしてくださいませ。オーストリア生まれで、クラシック音楽の作曲家の一人です。子供の頃から「神童」と言われるほどの才能を持ち合わせ、世の中の人々を驚かせました。彼は真の天才だと私も信じています。彼の音楽を聴くと「頭がよくなる」なんてことも言われているんです。最近では、酒蔵でモーツァルトの曲を流していると、美味しいお酒が出来るとか、牧場で牛に聴かせると牛がリラックスした状態で健康を維持出来るから美味しいお肉になるとか...いろいろなところで利用されているようですが...。思ったりしませんか?91年フランスの医師により、モーツァルトの音楽は心身に影響を与えるということが発表され、その後93年10月に、世界的にも権威があると言われている自然科学誌「ネイチャー」に、カリフォルニア大学の心理学者らが、「モーツァルトの『2台のピアノのためのソナタ』ニ長調K.448を聴くと、人の知能指数が上がる」という内容の論文を発表されたんです。当時、このニュースは日本国内でも話題になり、受験生を持つ親たちは、こぞってこの曲の入ったCDを買いに走ったのだそうです。研究に使われたマリー・ペライア&ラドゥ・ルプーが弾いたCDは飛ぶように売れたのだとか...。(このCDじゃないかな...と。他ただ、この「知能指数」が上がるというのも、どうやら15~20分くらい一時的に上がるということもちゃんと論文には書かれていたようなのです。受験生がいくら聴いたところで、本番で力を発揮できるということもなかったんだと思いますけれどね...。それでも中には、「詐欺だ」などと裁判沙汰にした親までいたのだとか...。あ~なんという親ばか...。言うと、この曲は、クラシック愛好家の中でもそんなに浸透している曲とは言えません。個人的には、学生時代弾いた曲なので、結構好きな曲なのですが、モーツァルトの中でもマイナー系のこの曲を採り上げて実験に使われたということが、ちょっと驚きです。想像すると秘かに嬉しくなったりする私ですが(笑)。最近のところでは、「のだめカンタービレ」で、のだめと千秋がこの曲を弾いているシーンもありました^^ものは試しと、実は私、英会話スクールに行く前に、この曲を聴いてから行こうと思い立ったことがありました。気持ちよく、レッスンへと向かいました!!だけど結果は...。う~ん...普段のレッスンとなんら変わりなかったような...(笑)。自宅からスクールに行くまでに自転車で20分くらいかかっているから、効力があったとしたら自転車に乗っている間の判断力とか...ね。そんなところで使われてしまったのでしょうけれど...。何かに落としてiPodとかウォークマンでレッスン直前まで聴いたりすると、もしかすると、少しは集中してレッスンを受けられるのかもしれませんが、まだそこまではやっておりません。どなたか是非試してみてください(笑)。モーツァルトって、幼少の頃から、たくさんの国を旅をしていて、語学がとても堪能だったそうなんです。何カ国語を話せたのかな...。そのせいか、その国独特の他の人種ではなかなか聞き取れない「音」の違いも含めて、全て身に付けていたらしいですね。彼の耳の良さは、そのまま彼の音楽の豊かさに繋がっているのだと何かで読んだ記憶があります。モーツァルトの音楽は「知能指数」が上がろうが上がるまいが、私はむしょうに聴きたくなることがあります。何年か前に「アマデウス」という映画があって、あのキャラクターを見た時、あ~あ...なんて思ったけれど(実際、品のない「詩」みたいなものも結構残していることなどから、妙に納得してしまったことも事実ですが...)、モーツァルトの音楽は本当に凄いと思います。その映画で使われたピアノ協奏曲第20番の第2楽章は、本当に「天上からの声」のような響きに満ちあふれているなと感じたし...。実際普通の人とは脳みその回路が違っていたんじゃないかなと思います。落とし天才モーツァルトの活用法!?にコメントシリーズその2☆同曲異演の楽しみ静岡付近にお住まいの方は日頃から地震対策をされていたから、被害が少なかったとのニュースも聞こえてきました。東京では今朝また地震があったり、やっぱりしっかり備えておこうと心に誓った私です。西日本あたりの方たちは、大雨の被害と...自然による災害が次から次へという今日この頃。そんな中、こんなお気楽なブログを書いていてよいのかしら...と思いつつも、本日久々にアップさせていただきます。その1☆クラシックコンサートにはどんな服装で行ったらいいの?(シリーズものにする予定)から2ヶ月が経ってしまいましたが...(汗)。前回予告では「じゃあ、どんなコンサートに行けばいいの?」あたりを取り上げたいと書いたのですが...やっぱり難しい(笑)。一応、本日はその導入編にもなるかな〜と思いながらテーマを選んでみました。今回はクラシック音楽の楽しみ方の一つの方法を知ってもらえたらと思いまして、「同曲異演の楽しみ」を書いてみたいと思います。「同曲異演」なんて言葉聞きなれませんよね(笑)。同じ曲を違う人が演奏するという意味なんです。ポピュラー系の音楽だと「この人の持ち歌」的な感じですが、クラシック音楽っていうのは同じ曲を何人もの演奏家が「こういう解釈はどうだ?」とばかりに演奏するんです。今日は、その違いがわかりやすい曲をと思い、普段私もあまり聴かないオーケストラの曲を取り上げてみることにしました。(チャレンジ〜☆)ベートーヴェンの交響曲第5番「運命」です。この曲のタイトルを見た瞬間、「知っている!」と思われた方はどのくらいいらっしゃるのでしょうか?実は、「じゃじゃじゃじゃ〜〜〜〜〜ん」で有名な曲です。知らないと思われた方でも聴いてみたら、ああ、そう言われたら知っているかもと思うかもしれません。youtubeで、「ベートーヴェン・交響曲第5番」と検索をかけて、適当に同じ曲を違った指揮者、違ったオーケストラが弾いている2つの演奏の最初の10秒だけで良いから聴いてみてもらえますか?(実はここにyoutubeのリンクを貼っていたのですが、現在見ることが出来なくなってしまったのです。)例えば下記の指揮者2人の演奏とか。1989年7月16日、オーストリアの指揮者。いろいろな逸話も多く、とてもオシャレな人でもありました。このスタイルって当時としては、かなりの「オシャレ」さんだったんですよ。(1894年8月28日〜1981年8月14日、オーストリアの指揮者。法律の勉強をしていて弁護士さんを目指していた人です。お堅く見えますが、とてもおちゃめな部分もあった方と聞いています。同じ曲だけれど、何か違って聞こえたりしませんでしたか?わかりやすいところだと、全然テンポ(速さ)が違っていると思います♪カルロス・クライバーという指揮者はじゃ〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜んの部分がとっても長かったり、やっぱり同じ曲なのに、ちょっと違った曲のようにも聴こえてきます☆これは指揮者の例ですけれど、もちろん、ピアノ独奏だって、声楽だって、クラシック音楽って弾き手によって様々な解釈があり、違っているものなんです。同じ曲でもある人の演奏を聴いた時は「つまらない曲」って思っていても、別の人の演奏を聴いた時に「ああ、なんていい曲だったんだろう」なんて思うことは私の場合、結構よくあります。自分に合った弾かれ方っていうのがきっとあるんだと思うんですよね。どんな風に伝わってくるのが自分好みなのかは私も自分ではよくわかりません。7月に発売されたばかりなので、値段はまだどこで買っても同じ1500円のようです。「クラシック・コンサート」「オペラ」などで検索をかけてみてくださいね。