この小説のどこが面白いのかと聞かれたら、物語の構成というしかない。元経団連の会長の話をこれも元辣腕雑誌記者がインタビューして、世界でも有名なブルー・フジ・クヮルテットの四人組のことをまとめるという形で物語は進んでいく。物語のなかに物語が仕込まれているということになる。いえば、途中とちゅうにこの会長のスキャンダルや記者の個人的事情もはさまれているので、多層的な物語といえなくもない。全体的には中編小説の部類に属するのだろうが、構成は十分長編小説といっていい。長編小説としてできあがっていたら、もっと面白かったのではないだろうか。物語上にでてくるスキャンダルなんて、特にエロチックな面だが、ちっともエロチックでもない。あれは丸谷才一が抑制したか、体力的に持たなかったのじゃあないかしらん。気になるのは丸谷才一の「しかけ」に十分理解できていないということだ。丸谷才一だけの才覚があれば、もう四方八方に「しかけ」がはりめぐらされているにちがいないのだが、どうもこちら側にそれを読み解く能力が不足しているようで心もとない。クヮルテットのこととか四人組の演じる義太夫の場面とかきっと落ちれば深い物語の穴ぼこがありそうなのだが、どうも読み切れていないように感じる。いう読者側の力不足、もやもやした気持ちも、実はまた、面白くはあったのだが。面白いというのは、脳が活性化する、そのことかもしれない。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。書評こぼれ話せっかく新しい年を迎えたのですからいい本から紹介したいものです。よしもとばななさんの『スウィート・ヒアアフター』。よしもとばななさんが東日本大震災で被災されたたくさんの人たちにむけて書いた小説です。多くの悲しみを背負った人たちにむけて書いた、というのが正しいでしょう。『スウィート・ヒアアフター』とは穏やかなその後、という意味でしょうか。いう小説を読むと生きるって切なくなりますね。表紙の原マスミさんのイラストもいい。いろんな場面、いろんな人たちが描かれています。生きるってつまりはそういうさまざまを受け入れること、なのかもしれません。bk1書評ページへかつて開高健は「小説家というのは、小さい説を書くから小説家なのだ」といったことをたびたび書いていた。開高らしいはにかみを感じる言葉だが、うまいことをいうものだといたく感心したものだ。よしもとばななのこの小説も「小さな説」なのかもしれない。2011年3月11日に起こった東日本大震災を経て、多くの作家たちが重いペンを走らせた。あれだけの大きな震災を経験して、そしてその多くは実際に自身が体験したというより、情報によって知りえた惨状ではあるが、作家たちはそれでも書くことを良しとした。「あとがき」によれば、よしもとばななもこの小説を「今回の大震災をあらゆる場所で経験した人、生きている人死んだ人、全てに向けて書いたもの」だという。「多くのいろんな人に納得してもらうようなでっかいことではなく、私は、私の小説でなぜか救われる、なぜか大丈夫になる、そういう数少ない読者に向けて、小さくしっかり書くしかできない」と思ったそうだ。小説とは、確かに開高のいうとおり「小さな説」かもしれないが、人の心を揺さぶり、癒し、慰めることができる力を持っている。「小さな説」だからこそ、生きることの真髄に迫ることができる。開高自身、そう信じていたにちがいない。よしもとばななのこの小説もそうだ。どこにも震災のことにはふれていないが、愛する人を喪ったものたちがどうその悲しみと立ち向かい、これからの日々を歩んでいくかを静かに指ししめしてくれる。いや、指ししめしもしない。それだけで心が静かになる。主人公の小夜は突然の交通事故で恋人の洋一を喪った。その時同乗していた彼女は、大きな怪我をしながらも一命をとりとめた。死んだもの、生き残ったもの。愛したもの、愛されたもの。小夜はそんな喪失感の中でけっしてがんばろうとはしない。「親しい人が死んだことにすっきりする解決策はない。会えないままでしばらく元気なくどんよりと、泥沼の中でもがくように、ただ静かに生きていくだけだ。世界に色彩が戻るまで」。事故のあと小夜は死んでいったものたちの姿が見えるようになった。そのさまようものたちを介在にして出逢う人たち。その誰もが、小夜にいそぐことを求めない。人は悲しみにどんなに傷ついても、いま、生きている、そのことだけで、人としてありつづける。そのことを、よしもとばななのこの「小さな説」は、しずかに語りかけている。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。昨日はずっと箱根駅伝を楽しんでいました。いやあ、東洋大の強さにはびっくりです。いうのをダントツっていうんでしょうね。箱根駅伝を楽しむようになったのはここ数年のこと。以前は正月のひまを持て余している大人たちのスポーツ観戦と思っていました。正月から仕事のことがよくあったので観れなかったということもあります。なんだか人生そのものを感じてしまいます。人生というのは本だけから学ぶのではなくいろんなことから学べるんだと思います。そんな風に思えるようになったのはいくらか私も大人になったということかも。してははずせない一冊です。bk1書評ページへ本書は芥川賞作家の小川洋子さんが初めて挑んだラジオ番組を活字化したものです。ラジオを聴く習慣というのはあまり多くありませんので、小川さんがこのような本の紹介をラジオでしていることは知りませんでした。私がラジオをよく聴いたのは、もう四十年以上も前になります。深夜放送が全盛期の頃です。高校受験から高校生、それに大学受験と、ラジオの深夜放送にはお世話になりました。大学生として上京してからもラジオが社会に開いた窓でした。小さな箱、つまりラジオのことですが、から流れてくるパーソナリティたちの個性ある声。リスナーたちのはがきに込められた思い。あの頃、ラジオが教えてくれたことはたくさんあります。沢木耕太郎さんのことを知ったのもラジオでしたし、山崎ハコさんの歌に心が震えたのも、ラジオでした。そんなラジオの時代から、とても遠いところにきてしまいました。本書ももとになった小川さんがパーソナリティをしている番組は30分番組で、「毎週、一冊の本について自由にお喋り」する形で進行するそうです。その一冊一冊がていねいで、わかりやすい作品紹介になっているのは、本書を読めばわかります。本書はまるでラジオから聞こえてくるような文章で構成されているので、ふっと耳をすませば、女性のやわらかな声が聞こえてきそうです。その作品にこめる小川さんの思いが、さすが本好きの作家なだけあって、読者(あるいはリスナー)によく伝わってきます。小川さんの薦める一冊を読んでみたいと思う人は多いのではないでしょうか。いい読書紹介は、読書意欲を誘います。うれしいことに、本書の巻末に番組で放送された、紹介本にちなんだ3曲の楽曲が一覧で紹介されています。ラジオには音楽が似合います。立川談春さんの『赤めだか』を紹介した際には、内藤国雄さんの『おゆき』、ウルフルズさんの『笑えれば』などが流されたそうです。『おゆき』を聴きながら、『赤めだか』を読む。