幕が上がると、楽器だけがぽつんとステージに置かれていた。"IKI"]のツアー・ファイナルで披露された「ワンミーツハー」と「目眩」のライヴ映像だった。「目眩」は、wowaka自身、"この曲ができたことで、人間に、音楽になれた気がする"と語っていた楽曲だ。スクリーンの中のwowaka(Vo/Gt)は、その曲を、大粒の汗を流しながら、命を燃やすように全力で歌っていた。この人が、今はもうこの世にいないなんて。その事実を突きつけられたように、会場のあちこちから、お客さんのすすり泣く声や嗚咽が上がった。COAST"は、そんなふうに集まったお客さんの涙に包まれて幕を開けた。ライヴ映像が終わると、シノダ(Gt/Cho)、イガラシ(Ba)、ゆーまお(Dr)がステージに現れた。シノダは、wowakaのテレキャスターを高く掲げると、アンプに繋いで、wowakaが立つべきだった場所=ステージのセンターに置いた。今日もwowakaは自分たちと一緒にいる、そんなメンバーの想いを感じる。"今日はみなさん、wowakaのために集まってくれてありがとうございます。Howling」ツアーのファイナルとして立つ場所でした。リーダーも、このステージに立ちたかったと思うんだ"と、涙を堪えるように、声を震わせながら伝えたシノダ。"だから、wowakaが、リーダーが、最も信頼してくれた、僕たちメンバー3人だけで演奏する日だと思いました"と、追悼会を行うに至った想いを伝えると、今回のツアーで主役になるはずだった最新アルバム『HOWLS』のオープニングとして北極星の如く燦然と輝く「ポラリス」を、なんとシノダのヴォーカルで披露し始めた。COAST!"という掛け声と共に突入した「センスレス・ワンダー」では、お客さんの頭上をレーザーの光が激しく駆け抜ける。ゆーまおが叩くキレ味鋭いドラム、イガラシが一音一音に想いを乗せるように身体を大きく揺り動かしながら奏でるベース。そのなかで、音程の上下動が激しく、言葉数が多い、いわゆるwowaka節と言われる難しい歌を、稀代のヴォーカリストに代わって歌うと決めたシノダの覚悟を思うと、胸が熱くなる。"慣れないけど、ハンドマイクで歌わせてもらおうかな"。シノダがそう言って届けた「SLEEPWALK」のあと、"本当に難しい曲ばっかり作りやがって(笑)"と、曲の切れ目でシノダが呟いた愛のある言葉に会場からは笑いが起こる。ライヴの中盤、ヒトリエで初めて作ったという楽曲「カラノワレモノ」から、3ピース(この表現が悲しい)の限界を越える渾身の演奏を見せた「踊るマネキン、唄う阿呆」への流れは圧巻だった。"wowakaより愛を込めて"と「アンノウン・マザーグース」へ。初音ミクの10周年記念コンピに収録されたこの曲に綴られた音楽への愛やボカロ・シーンへの愛を受け止めながら、ボカロP時代を経て、ヒトリエのヴォーカリストとして駆け抜けたwowakaの人生が、音楽シーンに遺した功績の偉大さに想いを馳せる。アルバム『HOWLS』の中で、初めてwowakaが失恋をテーマにした楽曲「青」はとても美しかった。wowakaの声で聴きたかった。それも、もう叶わない。最後の1曲を残して、"僕らはこれからどうしていくかは全然決まってなくて。少なくとも解散はしないと思います"と伝えたシノダ。その言葉に会場は大きな拍手で包まれた。どんな形かはわからないが、wowakaが生み出し、愛し、大切に育んできた"ヒトリエ"が残り続ける。その宣言だけで、もう十分だった。"天国にいるwowakaに聴こえるように、大きい声を出して歌おうよ"と呼び掛けたラスト・ソングは、wowakaのボカロP時代の名曲「ローリンガール」。割れんばかりの大合唱の中で、それでも"もっとだよ!"と叫んだシノダは、最後に、まずお客さんに向かって"ありがとうございました"と言ったあと、"本当にwowaka、ありがとう"と、高い場所を見つめて感謝を伝えた。最後まで会場からお客さんの泣き声が消えることはなかったが、シノダ、イガラシ、ゆーまおの3人が、この大きな悲しみから何とか一歩足を踏み出そうとした懸命な姿に、いつまでも泣いてばかりもいられないと思わせてくれる追悼会だった。この日、会場には献花台も用意されていて、そこには早い時間から大勢の人が詰め掛けていた。アーティストやバンド仲間もいた。本当にたくさんの人に愛された人だったのだ。Skream!では、『HOWLS』をリリースしたときのインタビューがwowakaへの最後の取材となったが、そのときにも、作品作りに苦しみながら、そのたびに新しい自分に出会えることをとても嬉しそうに話してくれたのを覚えている。彼の音楽を聴きたかった。この悲しみが癒えるにはまだ時間がかかるけれど、短い生涯の中でwowakaが遺した音楽の数々は、これからも多くの人の孤独に寄り添い続けると思う。この音楽を語り継ぐためにも、wowakaが"きれいだ"と表現した令和の時代を、私たちは生き続けなければいけないと思った。Vol.1"開催決定2019.11.14ONIGAWARA、配信限定シングル『ロマンティック時限爆弾』11/20リリース決定。東阪でワンマンGIG開催も2019.11.14のん、配信限定シングル「わたしは部屋充」リリース。柴田隆浩(忘れらんねえよ)が作詞/作曲/プロデュース2019.11.07ヒトリエ、来年2月に台湾、上海、北京でのアジア・ツアー決定。REVIEWヒトリエ『HOWLS』デビュー5周年のヒトリエが確実に新たなフェーズに進んでいることを告げる、通算4枚目のフル・アルバム。孤独の中でわずかな光を探り当てる「ポラリス」から高らかに幕開けを告げる全10曲には、かつてないほど自由で幅広い楽曲が並んだ。中でも駆け抜ける8ビートに暴走ギターが炸裂した「コヨーテエンゴースト」の開放感は圧巻。Junkfeed」やバンド初となる失恋のバラード「青」まで、あらゆる方向に大胆に舵を切りながら、今4人が演奏する音はすべてヒトリエになるという絶対的な自信に満ちている。初の海外ライヴを経て、ヒトリエが『ai/SOlate』から1年ぶりにリリースするニュー・シングル。GENERATIONS"EDテーマとして書き下ろされた表題曲「ポラリス」は、シンプルに研ぎ澄まされたビートに乗せて、"誰も居ない道を行け"と力強く歌い上げるバンドの新境地となるナンバー。BUTTERFLY」、wowaka名義でリリースされていたVOCALOID曲を初めてバンドでアレンジした「日常と地球の額縁」を収録。新たなチャレンジを詰め込んだ今作は、2019年以降のヒトリエを占う意味で重要な意味を持ちそうだ。珠玉はwowakaが初音ミクの10周年コンピレーションのために書き下ろしたボカロ曲「アンノウン・マザーグース」のセルフ・カバー。これまでのヒトリエのセオリーの真逆を突く斬新なリズム・アプローチや削ぎ落したサウンドが、圧倒的な昂揚感を生み出していく。クラブ・ミュージック的なアプローチを人力で再構築することでダンサブルに踊らせる「Loveless」など、いままでに出会ったことのないヒトリエでありながら、ヒトリエ以外の何者でもないという楽曲たちが完成したのは、これまで積み重ねてきた5年間があるからこそと言えるだろう。Hawkesを迎え、音質にまでこだわり抜いた今作に宿る"闘い"の意志にも注目したい。HMVヒトリエ『IKI』はたしてヒトリエがメジャー・デビュー作『センスレス・ワンダー』をリリースしたときに、わずか5年で今回のニュー・アルバム『IKI』の領域まで達することが想像できただろうか。リード曲「リトルクライベイビー」に象徴されるように、収録された楽曲の隅々から感じられる人間の息吹。その解放的なムードは、これまでのヒトリエらしい緻密なサウンドメイクで駆け抜ける「心呼吸」にも、新境地となるエモーショナルなミディアム・ナンバー「さいはて」にも一貫して感じる今作のテーマだ。人間がオギャーと産まれた瞬間から一度もやめることのなかった"息、呼吸"というものと音楽とが、とても近い距離で共鳴する今作は、間違いなくヒトリエがバンドとして新たなフェーズに突入したことを表している。初作品『ルームシック・ガールズエスケープ』に迸っていた初期衝動、そしてwowakaが動画サイトにアップしていた楽曲が放つ発明性。2ndフル・アルバムとなる今作は、そのふたつの要素を孕みながら、プレイヤーひとりひとりの表現力とwowakaの詞世界を最新形にアップデートした、過去と現在を繋ぐ進化の作品だ。歌詞にはwowakaの心情がそのまま言葉へトレースされており、様々な人物が曲中に登場するTrack.1はヒトリエの音楽に我々リスナーの居場所があることを印象づける。前作『モノクロノ・エントランス』はギターの成長が目覚ましかったが今作の鍵となるのはリズム隊。肉感のあるナチュラルな音とリズムが心地よい。ヒトリエは真の意味で"踊る"を体現できるバンドになったのでは。"DEEPER"の名に偽りなし。HMVヒトリエ『シャッタードール』ヒトリエの音楽は発明だ。その理知的で感情的な音像の動向は予測不可能。新作のたびに未知のものを手にするような、びっくり箱を開けるような高揚がある。そんなひねくれていて気まぐれで人懐っこい音楽に、今回遊び心が宿った。2曲のインストを含む全3曲がノンストップで収録。表題曲にはアイデンティティにおける葛藤が描かれ、マイナーのメロディとファルセットは感傷的に響く。その奥に潜むのは冷静さや余白――ネガもポジも受け入れる余裕があるのだ。その奔放な躍動感は糸から解放されたマリオネットのダンスのよう。4人のこの勢い、しばらく止まらなさそうだ。同作にはwowaka(Vo/Gt)撮影の写真を収めた全252ページのフォトブックが付属。摩訶不思議な異次元世界を視覚でも楽しめる。HMVヒトリエ『モノクロノ・エントランス』ヒトリエというバンドはずっと蠢いていた。それは一種の混乱や様々な事象に対しての抵抗だったのかもしれない。それゆえに4人それぞれが常にものすごいエネルギーを縦横無尽に乱発していて、その姿形が勇敢で美しくもあった。ここに来てバンドに転機が訪れている。疾風を巻き起こすが如く、恐れることなく4人の色がしっかりと存在した1本の長く太い光を作り出しているのだ。Track.1の力強い8ビートの中で"夢、見れば何処まででも行けるよ"と歌うwowakaの声の透明感に、心に宿る不安などが浄化される感覚になる。彼らはこれまで積み上げてきた過去すべてを抱え、未来を胸に、我々リスナーの手を取った。自信と誇りに満ちた音像。ヒトリエは今、間違いなく新しい世界への入口に足を掛けている。着地しているのにもかかわらず未完成、という不思議な作品だ。ヒトリエはいつもそういうバンドではないか。今までのような巧妙で鋭利、荒々しい音像や少女を打ち出した歌詞世界とは少々趣の違う、やわらかさやポップさ、哀愁のあるアプローチだが、このバンドにこういう側面があることは過去作やライヴからもわかっていた。WONDER"を体現する作品である。その背景にはwowakaのこれまでの制作における方法論が通用しなくなったという危機的状況が影響しており、それをなんとか乗り越えようとこの作品を完成させたことでバンドはさらに結束を増した。この素直な喜怒哀楽が、彼らの音楽の核だ。感情とは本来、非常に生々しいものだ。その存在そのものが現実的という見方もできるだろう。そんな感情と理想が融合したときに生まれる"非日常"が、どれだけの威力を持つものになるか――ヒトリエは真っ向からそこと戦っている。wowakaの描く"女の子"にまつわる"想像上の物語"と、それぞれ一筋縄ではいかない扇情的な音色の交錯。どちらもが互いを肯定することで生まれる、まさしくヒトリエというものが生む空気そのもののような作品だ。アグレッシヴな攻撃性やひりついたグルーヴと、艶のある繊細なメロディと憂いを帯びた日本語詞。それは一見相反するようなものだが、全てに美徳と甚深が存在する。バンドという場所で生まれる音楽の可能性を、貪欲に求める4人の奏でる物語は、あなたをまだ見ぬ非日常へと誘うだろう。HMVヒトリエ『センスレス・ワンダー』VOCALOIDクリエイターとしてインターネットを中心に厚い支持を集めるwowakaが中心となり結成されたロック・バンド、ヒトリエが自主レーベル"非日常レコーズ"を立ち上げメジャー・デビュー。2月にリリースされるミニ・アルバム『イマジナリー・モノフィクション』と同時進行で制作されたシングルは、wowakaの深層心理にある考え方である"自問自答"がテーマとなった。プレイヤーそれぞれの人間性が如実に表れた荒々しいサウンドが生み出す緊迫感、wowakaが歌詞で描く少女観、繊細なメロディ、全てが強靭な気迫で飛び込んでくる。ヒトリエらしさをキャッチーに落とし込んだ表題曲、切なさとふくよかさを帯びたTrack.2、言葉遣いのギミックも痛快なTrack.3、メジャー・シーンへの第一投に相応しいオープンな3曲を味わえる。CONNECTION"にて初フルOA。2020"、第3弾出演アーティストにSHISHAMO、ユニゾン、9mm、フレデリック、赤い公園、大森靖子、Tempalay、そこに鳴る、koboreら25組。収録曲「センス・オブ・ワンダー」が"進研ゼミ2020"CMソングに決定43/20開催"ビクターロック祭り2020"、KEYTALK出演決定。Guy」が清野菜名&横浜流星W主演の読売/日テレ系新ドラマ"シロでもクロでもない世界で、パンダは笑う。"主題歌に決定2Skream!編集部&ライターが選んだ2019年ベスト・チャート発表。12名がそれぞれ10枚のディスクとアートワーク、ライヴ、ニューカマー、ミュージック・ビデオ、ベスト・ソングをピックアップ3PENTATONIX、Official髭男dism「Pretender」をアカペラ&日本語で世界初カバー&音源公開。Is』4/3リリース。paddlesテスラは泣かない。FROGsオカモトコウキ(OKAMOTO'S)ドミコマチカドラマザ・クロマニヨンズテスラは泣かない。MONOEYESフラワーカンパニーズドミコテスラは泣かない。Backぜんぶ君のせいだ。Rabbitラックライフぜんぶ君のせいだ。