薔薇は薔薇になろうと望んでいる。チャップリンとばらというのは、よく似合っています。あの名作『街の灯』は浮浪者チャップリンが目の不自由な少女に恋する話です。視力を回復した少女が今まで親切にしてくれていたのが浮浪者チャップリンだと気づく場面。チャップリンは一輪のばらの花をもっていました。あれって「愛の告白」の意味だったですね。最後に、ばらの句を一句。今回の本は、美智子さんの『橋をかける』。皇后美智子さまのことです。文章表現とかやはり少しは上品になるように気をつけたのですが。書いていることはそのまま、私の思いです。書評にも書きましたが、美智子さまのお話の中に、ご自身が読まれた本がたくさん出てきます。その中に私の読書体験の初めである『ジャングルブック』のことも出てきます。それを、「モーグリ少年の住んでいたジャングル」というように話されている。『ジャングルブック』の主人公はモーグリ少年だった。そのように思い起こされる。読書人として愛されていいのではないか。皇后美智子さまが新美南吉の「でんでん虫のかなしみ」という童話のお話もされている。読んでみたくなる、そういう思いにさせるような思いのこもった話をされる。子供たちへの読書案内としても有効な、いい本です。皇后美智子さまの講演の最後にでてくる文章の一節です。二つの大会でなされたふたつの講演と、それにいたる経緯を記した関係者の方たちの文章がいくつか収録されています。二つの大会とは、1998年のニューデリー(インド)大会と2002年のバーゼル(スイス)の大会です。ニューデリー大会の時の講演はビデオによるもので、この時話されたのが本書の書名ともなっている『橋をかける』です。この大会での講演がビデオによるものとなったのは、大会の直前でインドで核実験が行われたという政治的な事情があります。それで急遽ビデオ撮影となるのですが、撮影隊に気をつかわれる皇后美智子さまのお姿など、その間のエピソードをつづった、巻末の「文庫版によせて-皇后さまのご本ができるまで」(末盛千枝子)は読む者の興味をそそる内容です。「長年かけて準備して来たニューデリー大会に、ご自分の欠席が与えてしまうだろう傷を、最小限にくいとめようと努力」される皇后美智子さまのゆるぎのない姿、「いつも薄化粧で、(中略)そのことについて心配そうにお尋ね」になる細やかな女性としてのたしなみ、など、普段私たちが窺いしることのない皇后美智子さまの表情はとても美しい。今日はおとなの本を紹介します。『インテリジェント・セックス』(もっと、おとなでしょ)。映画でいうところの、R15ぐらいかな。system)の「R」のこと。昔は「成人映画」とか「成人指定」といっていましたね。18歳以下は観れない映画のことです。若い頃はそんな映画がどうしても観たくて、よく年をごまかして見てました。「えーと、・・・・・・」と、すごすご退散した覚えがあります。アメリカの青春映画みたいな記憶です。規則は守らないと、っておとなの私はいいますが。その点、本の方が自由かもしれません。bk1書評ページへハンフリー・ボガートを男前だと思ったことがない。実際二枚目俳優といえば、ゲーリー・クーパーだとかクラーク・ゲーブルとか、あの手の類だろう。それなのに、ボカートをして「ダンディズム」の極みのように伝説化されたのは、映画『カサブランカ』(1942年)の影響が大きい。あの映画でのボカートは確かにカッコいい。静かで感情をおさえ、それでいて熱い。愛する女性(イングリッド・バーグマンがこれまた最高)との再会を果たすものの、彼女を助けるために自分を犠牲にする男。役とはいえ、ボカートかなり得したな。彼の台詞がまたいいのだ。「君の瞳に乾杯」なんて云えますか。普通云えないですよ、キザすぎて。彼が云うとサマになるから、これまた不思議。流れてくる曲が「時の過ぎ行くままに」なんだから、普通の女性であれば、イチコロ。映画ではそうならないのが、またいいんですが。(こう書くと長いタイトルですね)には、色々と教えられることが多かったですね。書評の中にも書きましたが、「本を読まない経営者」なんていうのはいるのでしょうかね。読んでいる方、気をつけて下さいね。これって結構皮肉に書いています。本も読まずに経営者ぶっている人なんてたくさんいます。趣味の読書の話ではありません。戦うための道具として、読書は重要だといっているのです。「オレの趣味はゴルフで」とか「お酒が一番」なんていう人は経営をすべきではない。少なくとも、従業員を幸せにできないのではないでしょうか。それと、この本の中にこんな一節があります。「銀行に目を向ける暇があったら、お客さまと向き合うことです」その意味することすらわからない銀行もあるでしょう。最盛期の大きな果実をとるのか、バカな銀行も、バカな親会社も、バカな株主も、そのあたりがわからない。「生き方」本として読むのもいいと思いますよ。この本の裏表紙にこうありました。bk1書評ページへ「社長」というのは基本的に孤独です。曝されながら、最終的にはたった一人で決断をしなければなりません。いえば、社内の人がすべて味方であるとはかぎりません。そんなことはないといわれるかもしれませんが、そういわれる人はぜひ本書の「「和気あいあい」よりも「切磋琢磨」」の章(120頁)を読んでもらいたい。「社長」は長期的な視点に立って厳しく叱ることもしないといけない。いいような些細なことでも実践していかなければならない。その時になお、信念をもってことにあたれるかどうかだと思います。「さいたまブッククラブ」の5月の例会(というのかな)の案内を頂きました。4月の模様はこちらをどうぞ。exbillceedgates@jcom.home.ne.jp私も参加しようと思っていますが、さて、どんな本について話そうか、只今思案中です。今回は朝日新聞の「朝日俳壇」に採用されて記念として、2005年の蔵出し書評ですが、俳句の本の紹介をします。長谷川櫂さんの『一億人の俳句入門』という本にします。長谷川櫂さんというのは、サムシングブルーさんがコメントの中にも書いておられましたが、「週刊日本の歳時記」の中でも毎号記事を書いていましたし、NHK俳壇にも出演されています。長谷川櫂さんは私と同年代です。少なくとも長谷川櫂さんはエネルギシュな若々しい感じがします。現在、若い人向きの「子規論」を執筆中だとか、これもまた、楽しみです。bk1書評ページへ俳句は詠む文芸である。鑑賞という意味の「読む」ではなく、創造するとか作るという意味の「詠む」である。俳句人口は何億ともいわれるが、それは創作を愉しむ人の数であって決して俳句の読者数を指すものではない。いう意味では俳句は小説や詩あるいは短歌といったものとは大きく相違する。小説を読むのが好きな人であっても自分で書こうとはなかなかしない。俳句の場合、作ることを前提に先人たちの作品を読むのであり、本書のような「俳句(を詠むための)入門」(注:かっこ内は書評子が追記)書が出版されている。二日間にわたって大江健三郎さんの「公開対談」の、きわめて個人的な記録を掲載しました。そんな中、とても感動的な「コメント」を頂きました。記事の中で紹介したいと思います。大江健三郎さんの『「新しい人」の方へ』という作品の書評を掲載しておきます。大江健三郎ファンクラブ掲示板からリンクをたどり、書評を拝読させて頂きました。様にお送り申し上げるのが、実に勝手なことと感じております。そんな拙さゆえと、お見逃しを頂ければ幸いです。自身のことで恐縮なのですが...主人が城山三郎先生の大ファンで、何冊も御本を読み続けております。日々を共に過ごすがゆえに見えずにいた、主人の姿を見た気が致しました。泣かずにはいられませんでした...いえ、実際のところ、大泣きをしたのです。「城山三郎は「気骨」のある作家だったといえるだろう」...書評の中のお言葉に、なぜか、郷里の母の言葉を想い出しました。「優しさは強さ」だと。沖縄に生まれ育ちました。戦争で夫を亡くした祖母、本土復帰の住民運動を通じて出会った両親と共に暮らし、生まれた時から広大な米軍基地を眼の前にした世代です。年の離れた末弟は、知的障害を持って生まれました。ファンクラブの皆様に励まして頂きながら、これまでどうしても読むことが出来なかった、大江健三郎氏の御本を何とか読了致しました。生まれて初めて読んだ大江健三郎氏の御本は「沖縄ノート」です。「自身の中で大きな波を描く」とでも表現すれば良いのか...。こんなにも打撃であったことは初めてであったように思います。正直に申し上げると、打撃になることが自身で何となく解っておりましたゆえ、これまで読む勇気を持てなかった、というのが本当のところです。名乗ると同時に即座にハグを下さった加島祥造先生のこと。自身のことをご記憶されておられるように思えました。一年前にただ一度、お手紙をやりとりしただけの自身のことを憶えておられた...そのことが、『「沖縄ノート」を読まなければ』と考えた、もう一つの大きな引き金になりました。)そして...大江先生のこと。大江先生のご家族の皆様のこと。本当にお優しくお心遣いを下さる大江健三郎ファンクラブの多くの皆様のこと。誰よりも...主人のこと。様々なことが、書評を拝読させて頂いたことを中心に、輪を描くように思えました。その輪を描く線上の点、一つ一つが幾重にも重なりいく輪の中心に思えました。そこからまた、輪が描かれる...それは、どこまでもどこまでも終わらない、輪の重なりです。気付かせて頂いた想いです。表面上はたった独りのように見える行為の中で生まれてくる。なんだか逆説的で、不思議なことのようにも思えます。「強制も束縛もなく、ただ自らの心に沿って読む」そのことは、もしかしたら...自らこそを抱く円を振りかえり、おのずから再構成させることなのかもしれません。優しさという強さ、眼には映らぬ骨――すなわち「気骨」の創造、それ以外の何ものでもない、と。そんな、様々なことを...本を読む母の背中や主人の横顔を想いながら、胸に抱きました。「本を読む」ことは、時に辛いこともあるかもしれないけれど...やっぱり素晴らしいことなのだと、そう思います。「沖縄ノート」の次に「個人的な体験」を読みたい...そう思いながら、またしても打撃になることが少し怖くもあり、二の足を踏んでいました。おかげさまで、迷わずに済みそうです。どのように読めばよいか...その指針を下さる、書評を、ようやく拝読出来た...そんな、とても幸せな気持ちです。「インターネットで読む」その喜びもまた、頂戴しております。重ねての御礼を申し上げます。湿度も気温も上がり続ける時節...どうぞ日々、お元気にお過ごし下さいませ。bk1書評ページへこの本の前作『「自分の木」の下で』は、著者の大江健三郎さんの言によれば「想像しなかった、多くの読み手にめぐまれ」た好著でした。大阪万博が開催されたのは、1970年3月14日。当時私は大阪府下にある小さな町に住む、15歳の少年でした。ところが、どうもあまり万博の記憶がありません。自分でも不思議な気分です。新しい環境になれるのに必死だったのかもしれません。小さなパビリオンをいくつかまわっただけのような気がします。それゆえに自分にとっての「70年万博」もとても気になるのです。今回の三田誠広さんの『堺屋太一の青春と70年万博』は、そういうこともあって楽しく読めました。bk1書評ページへ本作の主人公である堺屋太一が代表作となる『団塊の世代』を発表した1976年の翌年、著者である三田誠広は『僕って何』という小説で芥川賞を受賞している。『団塊の世代』という小説は、戦後のベビーブームが生んだ人口の塊である1947年から1949年生まれの人々を中心とした未来予測小説であり、その中で堺屋は多人口が引き起こす様々な歪みに警鐘を鳴らしていたのであるが、「団塊の世代」当事者たる1948年生まれの三田誠広は当時「ここにいる僕とは何だろう」と迷い、まだ社会や人間関係にふりまわされて自己を確立できないでいる若者を描いていたというのは、今振り返れば、数奇な巡りあわせともみえる。今日は昨日の未来、昨日は今日の過去、なんてつまらないことを書いているからいつも「講演記録」が長くなってしまいます。反省しながら、つい書いてしまう。本当にさてです、今日は昨日の「公開対談」のつづきです。その前に昨日の前編を読んでいない人はここをクリックして下さい。そこまで、昨日書いたこと。今日は「第3回大江健三郎賞」を受賞した、安藤礼二さんの『光の曼荼羅』に書かれている折口信夫(1887-1953)について、まず書きます。安藤礼二さんは「おりくち」って話されていました。日本の国文学、民俗学の第一人者で、歌人としても有名です。ちょうくう)という号で詠っています。中央公論の文庫、いわゆる中公文庫ですが、そこから折口信夫の全集が刊行されたんですね。毎月きちんと買い続けました。学生生活の終わりに新井薬師(東京中野区)の駅前にあった古本屋さんに売ってしまいました。「最初は何が書いてあるかわからなかった。自分のなぞを解いていくことで見えてきた」そうです。このあたりが私のような凡人とのちがいなんでしょうね。自分で解いてみることは、とても大事だと思います。「朝日俳壇」に載っちゃいました今朝(5.11)の朝日新聞の「朝日俳壇」に私の俳句が掲載されました。「朝日俳壇」で選ばれるのが夢でしたから、うれしいですよね。選んで頂いた、長谷川櫂先生、ありがとうございます。顛末を書いておきますね。俳句を自分で詠み始めてから、もう十数年なりますね。「朝日俳壇」に載るのはやっぱりなかなか難しい。私はパソコンで印刷しているのですが、やっぱり結構へこたれます。投句したものが、いつ選考対象になるのかもわかりませんし。ちなみに、今回選ばれた句は、4月20日にポストに投函したもの。今日新聞に載ったのですから、3週間めということになります。参考になれば、と思って書きました。第3回の「大江健三郎賞」が先月決まりました。大江健三郎さんと受賞者の安藤礼二さんの「公開対談」に行ってきましたのでその報告です。講談社創業100周年、大江さんの作家生活50周年を記念して。2006年に創設された賞なのですが、この賞には他の賞にはない特徴があって、賞金がでません。そのかわり、外国での刊行があるんですよね。その第1回めの受賞者は、長嶋有さんの『夕子ちゃんの近道』。第2回が岡田利規さんの『わたしたちに許された特別な時間の終わり』。いえば、この賞はまだほかの賞にはない特徴があって、それは選考者が大江健三郎さんひとりだということ、それと選評として「公開対談」を行うこと、ということなんです。賞の規約に設けられた、正式なイベントなんですね。うわぁー、責任重そう。(そうでもないか)それに、私は安藤礼二さんの受賞作を読んでいない。生(なま)の大江健三郎さんを見ること、この一点に絞られているのですから、かなりミーハー。安藤礼二さん、ごめんなさいね。いうことで、5月9日、東京音羽にある講談社まで出かけました。写真は講談社の表玄関。100年にわたり日本の文化の担い手だった会社の風格がありますよね。今回の会場はこの中の講談社のホール。このホールもりっぱでしたよ。歴代の社長のみなさん(おそらく)の、大きな肖像画が壁に並んでいます。国技館にある、横綱の写真みたいに。この日は、安藤礼二さんの大学(多摩美)の生徒さんも参加されていて、老若男女とりどり、400名ぐらいはいたでしょうか。いいですよね、若い人たちがこういう講演に参加されるのは。日頃、そういう環境にいる安藤礼二さんがうらましい。だいたい私の「講演記録」は前口上が長すぎますよね。講演にはいりましょう。そんな日に、母を捨てる物語の書評ですが、あまり気にしないで下さい。(ナビゲーター重松清)の、5月の課題本が、深沢七郎さんの『楢山節考』だったもので。それにこの物語は孝行息子の物語でもあるのですから。『楢山節考』は昭和31年(1956年)に発表された作品です。今回久しぶりに読んでみました。いうことからすると、こういう企画もいいかもしれませんね。映画化も2回されていますから、そのことで内容を知っている人も多いと思います。一度めは木下恵介監督で1958年映画化されています。この時の主人公おりん役は田中絹代さん。二度目は今村昌平監督で1983年。おりんは坂本スミ子さんが演じました。今村作品はカンヌでも賞をとっていますので、こちらの方が有名かもしれません。残念ながら、私は今村作品は観ていません。木下作品は全編スタジオ撮影で、しかも歌舞伎調の雰囲気をもった意欲作でした。高齢者社会が進んでいますから、この作品のテーマはより重くなっていると思います。今回の書評にも書きましたが、この作品をそういう問題だけで読み解くのはどうかと思います。生命力にあふれた作品です。母のこととか子どものこととか考えてみるのもいいかもしれません。今回も冒頭に「書評句」を載せています。「矜持」という言葉がある。英語にすれば「pried」でしょうか。この物語の主人公おりんは村の掟にしたがって山に捨てられていく老婆だが、名前のように「凛」とした姿が印象深い。おりんは死を恐れないのだろう。それを考えていくうちに、「矜持」という立ち居のいい言葉にぶつかった。おりんは死を恐れることで村の蔑み唄になりたくなかった。見事な死を全うすることで村の尊敬を得たかった。唄となって残ることもふくめて。おりんにとっては、丈夫な歯をもつ老いも許されないことなのだ。老いには老いの姿がある。死には死の、避けられない姿がある。この物語ではおりんに対比させるように、死を怖れる銭屋の又やんという人物を登場させているが、その姿があわれなゆえに一層おりんの「人間としての矜持」が光を放っている。この物語のおりんは悲劇という言葉さえ寄せつけない「人間」である。書評にも書いているように、多くの「生きる知恵」を教えてくれる、いい本です。経験知ではなく、脳科学に裏打ちされていることがわかります。脳科学の分野でも説明がつくのではないでしょうか。やみくももするのではなく、脳がもっている、そういう特徴を理解していると、さらにスキルアップが高まるのだと思います。最近の茂木健一郎さんの活躍にもう感服しっぱなしなんですね。私にとっての「ミラーニューロン」、これは「鏡に映したように他人と自分を表現する」ということですが、ひらたくいえば「よき師匠」「よき先生」みたいもの、に、茂木さんがなっているのかもしれません。仕事の流儀』をベースとした、「脳科学の最新の知見と、プロフェッショナルたちの貴重な証言が融合して生み出された、脳を活かすための指針の書」(5頁)で、単にTV番組からの抜粋ではなく、まことに刺激とヒントに満ちた一冊だ。番組で紹介されたプロフェッショナルたちの勇気と示唆に富んだ発言も多く収められているが、七対三の割合ぐらいで、茂木健一郎の脳科学の論考の方が多いかもしれない。そのあたりが従来のダイジェスト版的な色合いの出版物とはちがう、この本の良さでもある。それは茂木だけでなく、この本に携わった人たちの「編集力」として評価されていい。本書に「成功というドラマは、多くの人々を巻き込んだ共同作業」(219頁)という表現が出てくるが、この一冊もまたその言葉にふさわしいといえる。勝間和代さんの『会社に人生を預けるな』という本は、とてもうまい書名をつけたものだと感心しています。『会社に人生を預けるな』はうますぎます。これなら絶対売れますね。勝間和代さんのインタビュー記事が掲載されています。その中で、書名について勝間さんはこんなことを話しています。本当は「リスク管理入門」みたいな題名が一番近いと思いますね。誰も読みたいとは思わないでしょうから。(笑)そのとおりですね。若い人が飛びつきそうですよね。bk1書評ページへ本書は「リスク」について「終身雇用制」という大きなキーワードを核に縷縷論じられているのだが、副題にある「リスク・リテラシー」の後ろ半分の、「リテラシー」という言葉にも「リスク」に劣らない重要な意味がある。「リテラシー」(Literacy)というのは、「読み書き能力」という意味だが、他の言葉と組み合わさって「使いこなす能力」というふうに解釈される言葉である。「メディアリテラシー」などはインターネットが普及して、しばしば耳にするようになった言葉だ。ちなみに「メディアリテラシー」とは「メディアが発信する大量の情報に対して、その真偽を見抜き、正しい情報を活用する能力」ということになろうか。ここでいう能力とは、この言葉の意味する文脈をみればわかるとおり、情報の受け手である側に求められる能力である。このことはきちんとおさえておく必要がある。今回紹介した『だれでも詩人になれる本』の著者は、ほとんどの人がご存知の、やなせたかしさん。言うまでもなく、『アンパンマン』の著者です。『アンパンマン』があまりにも有名になりすぎて、そのほかのやなせさんの作品が小さくなるのもどうかと、私は思っています。私の娘たちがまだほんの子供だった頃、やなせさんの『やさしいライオン』をよく読んだことを覚えています。上の娘が幼稚園の頃、「アンパンマン音頭」というのを習っていましたね。20年以上、昔のことです。そのほかにもやなせさんは作詞もされていて、あの『手のひらを太陽に』もそうです。団体で踊って記憶があります。いう記憶っていつまでも残りますね。今回の書評詩の書き出しは、この本の中にでてきます。なんにもかけなくなったら、動物園にいくか、ちいさな子供たちをぼんやりと眺めなさい。(35頁)そこから、浮かんだ書評詩です。良い詩がかきたいなら』(1977年)を再編改訂したものです。氏の『アンパンマン』が国民的人気を経た今も、基本的には「詩に対する考え方は変わっていない」とやなせさんは「あとがき」に書かれています。やなせさんのいう詩とは「こころのありよう」です。したら、書名のように「だれでも詩人になれる」かもしれません。自分をごまかさなければ。「鉄道博物館」に行ってきました『JTB時刻表』が通巻1000号になり、大変売れているそうです。商品詳細を見るということで、今回は「鉄道博物館」に行ってきました。実際そうなのですが、たまたま今ここで「時刻表」のコレクション展が開催されていて、これものぞいてきました。「本のある生活」でしょ。鉄道マニアなら一度は行ってみたいスポットでしょうね。大宮駅(埼玉県)からニューシャトルでひと駅。入場料がおとな1000円。おつりがくるくらい、楽しい博物館です。幅45m、長さ150mの敷地に、実物の車輌が所狭しと並んでいます。いうより、わくわくしてきます。童心に帰るってこういうことなんでしょうね。スキップしたくなりましたもの。並びましたが、しっかり見ましたよ。模型の街を、列車や新幹線が次々と走ります。鉄道模型にはまる人の気分がわかったような気になります。楽しいんです、第一に。男の子の方が人気ありそう。鉄道って、メカニックで重厚。なにより強そうですよね。そのあたりが、男の子にとってはあこがれなのでしょうか。展示場の中心にある、「C57形式蒸気機関車」が汽笛とともにゆっくりとまわり始めます。この汽笛は、またいいんですよね。実際の音らしいのですが、身体全身に響きます。蒸気機関車の魅力のいくつかは、この音にあるのではないかな。郷愁というか、私たちがどこかに忘れてきたものを思い出させてくれます。それで、「時刻表」のコレクション展に立ち寄りました。「時刻表」といってもいくつかあって、この5月で1000号をむかえたのは『JTB時刻表』。ちなみに前号999号は『銀河鉄道999』が表紙で、これは完売していました。ひとつが『JR時刻表』で、こちらも今年の7月には通巻555号になるそうです。当時は『汽車時間表』となっていました。コレクション展では歴代の表紙がずらっと掲示されています。この「鉄道博物館」は実際楽しい。子ども連れも多かったですが、おじいちゃんおばあちゃん連れも多かったですね。昔の方が鉄道に対する愛着があったかもしれません。鉄道が夢と未来を世界に運んでくれた時代だったですから。続いて、ここでも「つばめ」と出会いました。それが、写真の「つばめ」のヘッドプレート。特急つばめは昭和初期に東京~大阪間を走っていたそうです。当時は8時間余かかったそうですよ。現代と隔世の感がありますが、それでも空を飛ぶ燕のように、スマートだったのでしょうね。「つばめ」との出会いでした。今日(5.5)は二十四気のひとつ、「立夏」です。「夏に立つ」とか「夏来る」という言い方もします。四季の中でも、あらゆるものが最も生き生きしている季節ですね。室生犀星さんに「五月」という、いい詩があります。みどりは輝くさすが詩人ですね。長瀞(ながとろ)に行ってきました。長瀞は初めてなんですよね。埼玉も地図を見れば、広い。埼玉の入り口、ひょっ子みたいなもの。長瀞はずんと奥にあります。秩父方面っていえばいいのかな。「ライン下り」が楽しめるんです。連休中ということで、観光の人たちも多かったですね。長瀞駅でチケットを買って(一人1550円)、バスで出発地点まで連れていってもらいます。そこから、約30分、川を下ります。流といっても、子どもの水遊びみたいに、ちゃぷちゃぷって感じです。まわりの木々の緑がいいですね。木々の緑っていうのは、一年中でたぶん今が一番いい。息づいているというか、輝いている。船頭さんの巧みな棹さばきが見てて、気持ちがいい。水にはいっている気の早い人もいました。到着地点は石畳と呼ばれる岩石段丘。この石畳から駅へ向かう筋が、お土産さんとかが固まっていて、ここにもたくさんの人が出ています。「鮎めし」を食しました。