シンセサイザーTIPSシェアするツイート筆者はシンセの音作りは次の4プロセスからなると考えている。1作りたいサウンドをイメージする、あるいは、お手本となる音があるなら聴く。2サウンドを種々の要素に分解する。3シンセで種々の要素を再現する方法を考える4手を動かす1と2は通常同時に行われる。これから作るサウンドをイメージする、あるいは聴く時は全体を漠然ときくのではなく、顕微鏡で見るように音の細部を観察しなければならない。a.その音はいくつの成分から構成されているか。通常ある一つの音は、いくつかの異なる音の組み合わせで構成される。「固いおせんべいをたべる音」をイメージすると1せんべいが砕かれる音。2砕かれたせんべい同士、あるいはせんべいと歯がすれる音3頭蓋骨に音が響く骨伝導音、等の要素に分解できる。時間的変化を注意深く分析することが大切である。実は、ここまでの作業が音作りで最も大切なプロセスである。1サウンドをイメージし2要素に分解することができれば、あとはシンセサイザーを使ってリアライゼーションするだけである。リアライゼーションでもっとも大切なのは、教科書に捕らわれず、柔軟な発想でモジュールを柔軟に使いこなすことである。教科書には「LFOはヴィブラートをかけるために使う」などと書かれているがLFOはあくまで「低周波発振器」であって、ヴィブラート専用モジュールではないことは忘れてはいけない。筆者はせんべいをかみ砕く破裂音の音源としてLFOを使用したことがある。あとは、4手を動かし、耳で音を確かめながら、納得できるまでトライ&エラーを繰り返せばよい。現実音の模倣を沢山することが一番の近道だと僕は思っています。音楽学者&バンドマスター藤野純也のポピュラー音楽論.。