Diary”.2015.07«12345678910111213141516171819202122232425262728293031»2015.09Profileこちらのブログはロードレース以外:アート・旅など。重厚な雰囲気、アッサリ系の上品なうなぎ。以前より品薄になった昨今だからこそ、しみじみありがたく頂ける絶品の鰻です。コースターには老舗の心意気が。役者・町田啓太さんに出ていたある指令NHKのTVドラマ「美女と男子」に出てくる小物たちが秀逸だった話の続き。「美女と男子」では、どこか投げやりな向坂遼という若者の成長劇がひとつの要なのだけど、この裏に、ある演出があったことを知る。その演出とは、、、向坂遼を演じた町田啓太さんに対する「笑顔禁止」令。(==>”感じの悪い役なので笑顔禁止令”)確かにずっと向坂遼は、むっつりとして愛想がない表情ばかりだった。ところが最終回、吹っ切れた遼君のこの笑顔。笑顔を封印していただけに、顔が際立った。視聴者たちは、みな、こんな笑顔を待ち望んでいたのだ。それから紅白歌の祭典の舞台は、NHKホールのロゴに似ている。アヒルの足みたいなニョロニョロがくっついてる。三島プロデューサーは、インスタントラーメンを食べているのかと思いきや、しっかりインスタントお蕎麦だった。この日は大みそか、という設定。インスタントでも年越しそばを律儀に食べる三島P、好感度アップ~。これは盛んにツイッターでも指摘された件。「花子とアン」に登場した蓮様らしき人影。仲間由紀恵さんがNHKで演じた役だ。向坂遼が思いのたけを述べるシーンが、たどころ晋也の「ふたり」の曲に乗って流れていく部分が秀逸。靴までヒョウ柄だった。お部屋拝見パート2では、向坂遼の部屋は、絵を描くのが好きという設定通りスケッチがはためいている。テキトーな画風、ではある。班目さんとの食事風景に風車の絵画がかかっていたのはとくに意味はない、、、と思っている。それにしても、ドラマと共に向坂遼君、いや俳優の町田啓太さん自身、ずい分成長したような。(最終回)代表作に数えられる作品と言えるのでは。登場する小物が秀逸ついに全20話終わってしまったNHKテレビドラマ「美女と男子」。成長物語として秀逸だっただけでなく、楽しめる見どころ満載だった。画面のあちこちに見られるお茶目な演出。主人公たちが所属する芸能事務所の1Fにある喫茶店。どんづまり」なんていうふざけた名前がつけられている。空港の掲示板がしっかり「謹賀新年」だったり。富士山バージョンまで用意されている。(ただ、実写の出発便フライトインフォメーションの掲示板は、ちょっとしたアクシデントで映っていけないものが映ったようだけど。)沢渡一子と遼君が空港からパパラッチやファンたちから逃げる際、バックには遼君が出演したことになっている男性化粧品のポスターが。一子の部屋の風景にも目を留めたい。表彰状や地球儀といった、コンサバな人柄を反映する小物たちに混じってーゴーグルファイターアースにだっこされる息子の一臣の水彩画。絵を描くのが趣味、という設定の遼君が、ゴーグルファイターアースに扮する自分が一臣君を抱きかかえている様子を描いてかつてプレゼントするシーンがあった。それを壁に掛けているのだった。ゴーグルファイター」という字が見える。(この放映日、東急線が事故で、「運転見合わせ」の表示が邪魔~)遼君の映画発表のライブストリーミングを見るパソコン画面には、架空のDVD名などが並ぶ。さがしも楽しいひとときだった。出展リストに心ときめいた。一部パリから運ばれてくるものもあるようだが、あとはすべて行ったことのないフランスの地方都市美術館の所蔵・個人蔵作品ばかり。実物を見たことのない絵ばかりということだ。1900-20’sという時代ながら、フォービズムやキュビズムなどの範疇に入らない画家たち、かといって、後期印象派の旗手、という感じでもない画家たちのようだ。絵が漂わせる空気感は、アンティミストと呼ぶにふさわしい。カリエールは、象徴派と言われるようだけど、私の中では世紀末というくくりがぴったりくる。どことなくカテゴライズしにくく、企画展の分類からこぼれ落ちてしまう画家たちを取り上げてくれる模様。楽しみなのが、7点もくるというル・シダネルの作品たち。crépuscule」はつくづくステキだった。運河沿を眺める白いテーブル。昼と夜が拮抗する夕暮れ時を、紺青や藍色ともちょっと違う、心がキュンとなるようなブルーのグラデーションで描いている。残念ながら、彼の作品を見る機会はあまりない。明るい陽射しの印象があるアンリ・マルタンの絵もくるようだが、こちらも、西洋美術館と松岡美術館?あたりで数点見たにすぎない。どんな作品たちに出会えるのだろう。backs,ロンドンオリンピックのロゴ昨今のロゴ問題で思い出したこと。ロンドン五輪のロゴも、当初不評だったそうだ。現地に行ってびっくりした。このロゴ、めちゃくちゃかっこいいのだ。グッズショップでは、このロゴが至る所で踊りまくり、なんたる躍動感。購買意欲が刺激され、なんでもかんでも欲しくなった。(そして幸い、ポンドはかなり安値だった。)このロゴの特色は、開催年の2012をくずして表現している一方、都市名や五輪マークをそれほど強調していない。商品につけると意匠的で、とっても映える。これぞオリンピック、と言う感じでないので古びた感じがなく、いまだに身につけても恥ずかしくない。(以下買ったTシャツ。アイロンかけてないけどとりあえず。)オリンピック、オリンピックしているロゴは、後で見かえすと瞬時に当時を思い起こさせそれはそれでいい。商品につけたときにぐっと映える。長く愛着をもって使用できる。ひるがえって、2020年ロゴ。そのどちらでもないのが残念。東京のTなどという安直なデザインでは、類似ロゴはごちゃまんとあるだろう。五輪らしさもない一方で、商品につけて意匠としてすぐれ、楽しめるものでもない。どっちつかず、そんな印象がある。霞が関で時間調整が必要となり、ちょっとネットで確認したいこともあったので、カフェで20分ほど一休みすることに。目についたのが、商船三井ビルの1F。あったビストロの後、カフェが入居したみたい。気になって近づいてみる。おせんべいや甘納豆などがついたドリンクバーが200円!?よく見れば、播磨屋というおせんべい屋さんの直営カフェ。座席数が多く空いているようだったので入ることに。裏手の出入り口でなく表玄関から入ろう、と表へまわる。おせんべいのセットは店頭の看板よりも種類豊富。本日のおせんべいセットAはお皿におかきがいろいろのっている。Bは、ボンボニエール(砂糖菓子)と言う名前の洒落たおせんべいと堅焼きせんべいのセット。その他、堅焼きせんべい2種を選ぶものも。ボンボニエールはちょっと甘めのおせんべいらしい。ボンボニエールをあけてみると、可愛いあられ8個入り。ドリンクは、紙コップが渡され、コーヒー、紅茶、オレンジジュース、その他お茶類のセルフサービス。甘すぎず、やさしく美味しい味だ。できなかったけれど、週末も年中無休でやっているようだ。平日・虎ノ門という土地柄のせいか、若者の長居は見かけない。サラリーマンと奥様方という組み合わせが多かった。店内販売もやっている。尊さんの他の本を読んでみた。1冊目が「アリアドネの弾丸」、2冊目が「ブラックペアン」。Cookあたりのペーパーバックは結構読んだ。読み応え十分なのだった。「アリアドネの弾丸は、磁場という特殊なMRIならではの環境がキーになっている。海堂さんならではの着眼点。テクニカル・ターム満載で、ワクワクした。展開の仕方にも少し工夫があって、時系列を少しずらすことでリズムが生まれている。どす黒い陰謀の中にもスペシャリストの世界の浪漫を思わず感じてしまう。「ブラックペアン」は、高階や渡海という個性的な人物が二人登場するため、やや視点がぼやけてしまい、読みながら主人公のキャラクターの色分けがすっきりできなかった。全体的に、ペアンがどう要になるのか、といった着想で強引に引っ張っていく感もある。知られざる独特の世界に、やはり惹かれるのだった。今回が初訪問(内部写真撮影はNGだけれど、外の写真はOK。)中に入ると、天皇家の菊のご紋も見受けられた。それもそのはず、この場所がもともと1909年に東宮御所として建てられた。様式はネオ・バロック。昭和に入ってからは、離宮としての位置づけとなり赤坂離の名称に変更。それでも使用はめっきり減り、ついに転用が決まる。赤坂離宮が迎賓館として使われることに。改修を経て、完成は1974年。足を踏み入れてまず驚いたのは、大胆な和洋折衷ぶり。先日見た建築家村野藤吾展で浮き彫りにされていた”様式の混在”を思い出した。コンドルの弟子、片山東熊の設計だ。内部だけでなく、外観にもそんな和洋折衷ぶりがうかがわれる。