フィッシャーみんなみすべくきたすべく「梅(うめ)遠近(おちこち)南(みんなみ)すべく北(きた)すべく」(蕪村)のように、あちこちどこに行こうか迷いながら、長めのつぶやき書いてみます。(Thu)フィッシャーハンス・フィッシャーの「こねこのぴっち」(岩波)については、以前にぬけぬけと、書きましたが、フィッシャーは、とても好きな絵本画家の一人です。写真右、フィッシャーの「ブレーメンのおんがくたい」は、話のスピーディな展開と合って楽しさが倍増します。それは、フィッシャーの描く軽やかでリズミカルな線から生まれてくるものだと思います。糸が(線が)紡ぎ出されてくるという感じがします。松居直は、「ハンス・フィッシャーの絵本覚書」という文の中で、この絵本のことを、こう言いました。**≪さし絵をとおして聞こえてくる動物たちの声や音楽、泥棒と音楽隊のおおさわぎ、その間にある真夜中の静けさ。最後の上下に並んだベッドに眠る動物たちの画面は、なんと、みごとに物語の完結を語り、めでたしめでたしを絵で描いています。『さし絵は言葉の最も深い意味において、一種の視覚的なストーリーテリングです。』という、アメリカの絵本作家、マーシャ・ブラウンの言葉が納得できるではありませんか。≫**さて、グリム童話の中でも、「ブレーメンのおんがくたい」は、展開のわかりやすい話の一つで、たくさんの画家が、絵本にしていています。中には、ぬいぐるみのような動物たちが行進したり、泥棒たちがいい人そうだったり、シュールな画風とお話が合っていなかったり・・・と、色々、見受けられます。いえ、写真左下は、グリムの昔話1に入っている「ブレーメンの音楽隊」フェリクス・ホフマンの挿絵で、写真左上のゲルダ・ミューラー「ブレーメンのおんがくたい」は、昨秋翻訳されました。(Tue)フィッシャー(承前)「こねこのぴっちの」の中で特に好きな絵は、ぴっちがおんどりに負けないくらい大きな声で「こけこっこう!」とやってみるシーンです。(写真下部)それで今、小型本と大型本を、比べてみると、余白の分量こそ違いますが、ぴっちとおんどりの大きさは、ほとんど変わりません(ほんの少し小型本が小さい)。小型本のページを開くと、ぴっちとおんどりが、右方向を向き、縦伸びしている絵で、左には縦書き日本文字があります。一枚の絵として、バランスがとてもいいのです。大型本では、左のページでぴっちがおんどりのマネをしながら歩いてきて、右ページで「こけこっこう!」となるので、物語の流れがスムーズにわかります。一つのシーンとしてみたら、小型本もなかなかよいものの、それまでのページは、進行方向を右から左にしているので、元のままの右向きの「こけこっこう!」の絵は、流れと反対なのです。この点からも、物語の流れを文と絵で表現する絵本としては、やはり大型本の方が無理がないと言えます。フィッシャーは、「画家の絵について」という講演でいいます。≪芸術が本物で、生きたものであるためには、技術だけではとうてい足りません。それがほんとうの体験から出たものであり、同時に感動から生み出されたものでなくてはなりません。・・・≫また、こうも言います。≪・・・ニワトリやフクロウ、ネコ、ロバなどにわたしが愛着をもち、親しさを感じるのはなぜなのか、わたしにはわかりません。彼らとのあいだに、心の動きか、心の近しさが作用しているのでしょう。真壁伍郎訳)「こねこのぴっち」他、フィッシャーの絵本に溢れている動物たちへの近しい思いが、本当の体験・感動から生まれたものだったのがよくわかります。いたいけな表情は、小型本に軍配があがります。同じぴっちの絵を使っているのに、背景の優しい色のせいでしょうか。まわりが、すっきりしているせいでしょうか。個人的な思い出のせいでしょうか。???そして、この可愛いぴっちは、作者自身も魅了し、フィッシャー自身が、小型の「岩波の子どもの本」を手に入れていた話(沼辺信一氏ブログ「わたしたちは二十世紀に生まれた」)には、なんだか、ほっとします。☆写真:数ある絵本のシーンで好きなのはどこかと問われたら、この2シーンを、外せません。このぴっちとマックスの表情。口も手も指も足までも!意外と、こんなに発散し切っている子ども(子猫)の絵というのは少ないものです。