倫敦牛津編みんなみすべくきたすべく「梅(うめ)遠近(おちこち)南(みんなみ)すべく北(きた)すべく」(蕪村)のように、あちこちどこに行こうか迷いながら、長めのつぶやき書いてみます。(Sat)倫敦牛津編たった一泊のロンドンながら、朝の散歩は欠かせません。こんな街中の公園にも、いろんな花や小動物。ロンドンケンジントンガーデンズに、こつ然と立っています。この写真には、すごく遠くとすごく近くに、木々や緑や水ではないものが写っています。Arch"の脚の間を、ズームアップすると、ほれ。突き当りに見えるのは、ケンジントン宮殿。この足を上げた馬さんは、ケンジントン宮殿の方を向いていたんですね。Arch"の左脚元にいます。)歩いていくと、逆さづりのリスさんがセイヨウサンザシ(?)の赤い実を食べてます。最後に、意外ときれいな羽を持っていたカササギさんをお見かけしました。(Fri)倫敦牛津編(承前)「色を作る展」の色の最後は、金と銀でした。金も銀も高価ですから、ここぞというところに使ってきた歴史が展示されていました。銀は黒ずんでしまうのは仕方ないことでした。この写真のウッチェルロの三部作の一枚「サン・ロマーノの戦い」でも、白馬の首輪や馬上の領主の甲冑・被り物などに、金も銀も使われていたようです。金はおよそそのままだとしても、銀の方がかなりくすみ黒ずんでしまい、往時の絢爛豪華さが欠けているとのことで、一部だけがコピーされ、金や銀で彩色、展示されていました。この特別展の後、本館の本物を見ると、確かに、かなり渋いものになっておりました。182センチ×320センチ)ウッチェルロの三部大作「サン・ロマーノの戦い」のうち、ロンドンとパリの2枚しか見ていないので、いつか、フィレンチェ、ウフィツィ美術館でもう一枚見られるといいなと思います。馬上の領主や兵士より、生き生きと描かれた馬を見たいです。出陣前、興奮気味の馬たち。その息遣いが聞えそうな、ルーブルの一枚。果敢に前に出ていく馬たち。その騒然とした空気も伝わりそうなナショナルギャラリーの一枚。勝敗が決しようとするウフィツィの一枚。画集で見ると、馬上の大将の顔は隠れ、横たわっている馬がいます。メディチ宮殿は、さぞ、目もくらむばかりのまばゆさだったはず。当時は金も銀も輝いていたことですしね。ナショナルギャラリー「色を作る展」で、印象に残ったのは、ドガの絵に使われている「赤」でした。Coiffure)」を見ながら、説明を読みながら、あるいは、色の重なりの断面図を見ながら、改めて、ドガの魅力を感じました。(続く)☆写真下に写るのは、二冊の子ども用解説書のドガのページにポストカードを置きました。下は、赤い色合いを青や緑に替えたらどうか?と子どもに投げかけているページ。P11と見えるページは、赤が虫や植物の根からも作れると書いてあるページです。ロンドンの美術館に行くと、図録が重く、また解説の英文も読了できないので、子ども用の解説書や子ども用の無料案内書を持ち帰ることが多いです。その点、子どもたちへの配慮が行き届いているなと感じます。日本では、子どものための資料を用意できているとは思えません。今開催されている、京都国立博物館の「国宝鳥獣戯画と高山寺」展(~11月24日)には、「こどももおとなもたのしめる」とあり、フリガナ付で平易な文章の簡単な解説も用意されています。それには、「展覧会をもっと楽しむための鑑賞ガイド」と書かれ、子どもだけのためのものではありません。(Wed)倫敦牛津編ロンドンで唯一行った美術館が、ナショナルギャラリーでした。Colour」展でした。色を作る展≫も楽しみでした。ナショナルギャラリー所蔵の何枚かの絵に使われている色で区分して、色の成り立ちから、その将来にまで触れ説明していく流れでした。「青」からスタートして「金銀」で終わります。貴重な青はラピスラズリという綺麗な石を使って作られる貴重品だったことは知っていましたが、安価な代用品が経年と共に色が変色してしまったという現実の絵画も飾られていて、時代を超えて残っていく名画には、素材にもこだわりがあったのだとわかります。藍の染付の器として静物画に描かれたものが、今では、グレイッシュな器に変身していました。絵の前には、美しい藍の染付の器が置かれ、説得力のある展示となっていました。ところで、本来は、美術館には、さほど興味のない夫ながら、この美術展は、私よりも熱心に!!鑑賞していました。?それは、絵画そのものより、絵に添えられた説明、色の作り方に興味があったからのようです。はいってるんや」「ふーん、硫黄つかうからかぁ」「ふへぇー、虫も色になったん?」と、彼の読解力のおかげで、ずいぶん助かったのです。その展示会の後、常設の本館に行くと、夫の絵画の見方が、今までと変わっているのが面白かったです。「この絵は、展示で緑のところにあったなぁ」というわけで、もちろん、一人の画家の作品を集めた展示、そのグループや時代の展示、ドコソコ美術館展などなど、美術館には色々な企画があるけれど、2013年の「フェルメールと音楽展」のように、楽器や、その描き方に特化したり、今回のように、色の生成に特化したりする展示も、美術鑑賞の幅を広げる面白い企画だと思いました。(続く)☆写真下は、ロンドンナショナルギャラリー前のトラファルガー広場のライオンさん。(Wed)倫敦牛津編(承前)ガーゴイルが、もともとは雨水排出口出身の彫刻なのは、機能重視とはいえ、ケルムスコットマナーの無骨な雨水排出口(上の写真:壁から突き出た雨樋)を見ると、ちょっと飾りたくもなる気持ちがわかります。次は、スイス、ザンクトガレンのものです。彫刻ではなく、金物細工です。やって見ていると、オックスフォードのガーゴイルがちょっとユーモラスなものだとわかります。可笑しいものは、宗教的なものではなく、大学だからでしょうか。(Tue)倫敦牛津編ガーゴイルは、もともと、彫刻を施した雨の排水口のことを指すらしいのですが、オックスフォードの建物には、雨水排水口と関係なく、愉快なガーゴイル様のものがたくさんついています。古そうなものもありますが、ん?でもこれは?ずいぶん新しいんじゃないかい?イングリッシュブレックファーストには、つきものの、イングリッシュマッシュルームを口にする男性。うーん、キノコの研究者なのでしょうか?次の人も魔除けというより、だれ?と思いたくなる男性ですね。最後の一枚は、ガーゴイルではありませんが、ホテルの暖炉右隅に彫られたひょうきんな顔つきのライオン。左隅のライオンは、真面目な顔でした。JAPAN」という図録しか売られていませんでした。当時、まだ娘が英国に滞在していましたから、買ってきてもらおうなどと考え、京都では買って帰りませんでした。娘に連絡すると、「その少し前にオックスフォードに行ったので、もう行かない」・・・で、結局、幻の図録となっていました。JAPAN)を、重いのに、円安で高いのに、購入しました。それが、写真右上に写る孔雀です(裏表紙)。明治工芸の粋」展(三井記念美術館)にUPした写真左のクジャクと同じ作品の右端に刺されたものなのです。(これは、京都千總所蔵のもの。)ただ、アッシュモレアン美術館の「Japan」の美術工芸品辺りを探しても、ほんの少しの七宝があるだけで、所蔵していると思われる「明治刺繍絵画」は見当たりませんでした。アッシュモレアン美術館は、大英博物館やロンドンナショナルギャラリー、ビクトリア&アルバート美術館なんかに比べて、ずいぶん小さいので、所蔵品のすべてが展示されるわけではないのでしょう。狭いところに展示品がごちゃごちゃ展示されている印象が否めませんでした。Embroideries(英国刺繍)」展という小さな有料展覧会を見ました。写真では、孔雀以外の3点がそうです。