学芸員の方に伺ったところ、銭袋を出し、男があてがわれた芸者を取り換える交渉をしている図、という見方が主流のよう。右端にひとり立つ女性がその芸者と見られている。いえば、表情には妙な緊張感が走っている。個人的には宴の席で供されている赤い魚2匹が笑いを誘った。不穏な空気を読み取ったかのように、2匹は皿の上でのけぞっている。手前の一匹などは大きな目をむいて。そんな細部が面白い暁斎。「閻魔と地獄太夫図」(左)もしかり。閻魔の方がたじたじになるほど、太夫に凄みがある。着物の柄がおどろおどろしい。袖には腰巻姿の閻魔(?)身ごろには燃え盛る真っ赤な炎。こんな柄、たとえ画中でも見たことない。小動物が加えられ、食うか食われるかの世界が要素として付加される。したプラスのアクセントは、「鯉図」にも。(左)鯉の群れの中に、うっすらと朱の身体を見せつつエビが一匹いた。ガラスケースに展示された画帳兼絵日記には日常生活がイキイキと描かれ、(表現方法としての絵が本当に好きだったのだなぁ)でも作品として描くものは、日常生活とは一線を画し、あらゆる想像力を駆使した世界が広がっている。場面さながらに、かなり筆の速い人だったと聞く。ストロークには自信がみなぎっている。第2回内国勧業博覧会で2等賞となり100円で売った逸話が残る有名な「枯木寒鴉図」の脇にはその表彰状が展示されており、そこには授賞理由が書かれていると聞いた。ガラスケースをしげしげと眺めてわかったのは、「平生狂戯ノ風習ヲ徹却セリ」のくだり。いつもは狂戯風の画風ながら、それを今回排除し、そのうえで腕前が認められた模様。死に体当たりで向き合っている。妖怪などおどろおどろしいもの全てひっくるめて、どこか身近な存在だったのではないか、などとも思った。下の写真にあるような建築における業績を収めた本なども。建築家ジョサイア・コンドルの設計図に見る河鍋暁斎の影響によると、暁斎と出会ってから、コンドルの設計図の色調に変化があったという。去年だったか、コンドルが暁斎に師事していたことをTV番組で知りこの本の和訳を少し読んだことがある。画法のところが専門的で、途中で止まったままだけれど。見開かれたページが丁度その対応する原文だった。原書はなかなか立派な本だった。暁斎の才能にほれ込んだコンドルのおかげで、かくも詳細な伝記が後世に残った。人となりだけでなく、制作過程や技術まで。最上の出会いであったとつくづく思う。ロードレース観戦仲間が暁斎展を見たいというので、後期展示、また行きます。新たな発見が続々ある予感。<見逃せないものたち>庭園美術館アール・デコ展つづき。見逃しそうで見逃せないものたち:こちらの椅子は、背の部分にペインティングがほどこされ、マリー・ローランサン作なのだとか。花のような、実のような。写実のような抽象画のような。ラジエーターカバーですら、見逃せない。