ヴァイオリンも低音弦をメインにしてヴィオラとの掛け合いを楽しむよう。鮮明、正確な演奏によりこの曲の魅力をしっかり伝える名演奏と言えるでしょう。(c.1769)2曲目からは簡単に。ヴァイオリンの晴れやかなのびのびとしたメロディーが見事にクッキり浮かび上がります。聴くとヴィオラの伴奏もテンポのキレが良く落ち着いているのにスリリングな印象がある理由がわかります。アダージョは前曲以上に精妙。響きの織りなす表情はトランス状態になってしまいかねない現代音楽のような精妙さ。メヌエットも引き続きキレの良い演奏。ヴァイオリンの変奏では抜群の音感でさらっと難しい音階をこなしていきます。アントン・シュテックは流石の技。(c.1769)今度は力をぬいて美しいメロディをスイスイ弾いていき、さりげなさが聴き所。脳に刺激の多い演奏ですね。曲想に応じて表現スタイルを微妙に調整してくるところに懐の深さを感じます。切れる刀のように光のみで相手を威圧するような切れ味があり、その切れ味を見せながら力を抜いた居合いを見せられるよう。アダージョもこんどはしなやかな表情。メヌエットは別世界のような完成度。2本の楽器がこれほど豊かな響きを引き出すとは信じられないような豊かな音楽。(c.1769)完全にシュテックとグーゼスの術中にハマったよう。力が抜けた演奏ながらここぞというときの力感は流石。ヴァイオリンのエネルギーに打たれっぱなしです。(c.1769)再びギャラントなヴァイオリンの響きの魅力が炸裂。この曲は突き抜ける明るさを持っていて、シュテックのヴァイオリンがその曲想の真髄をとらえた素晴らしい張りの演奏を展開。(c.1769)聴き慣れた1番が最後に登場。素晴らしく充実した響きが、この曲の古典的な旋律を、曲の器以上に飾っている感じ。ヴァイオリンはもはや自在に駆け回り、キレも張りも最高。これほどの演奏には滅多にお目にかかれないと思わせる充実した響きでした。古楽器の名手アントン・シュテックとクリスティアン・グーセズによるヴァイオリンとヴィオラのためのソナタ集は、ハイドンの書いたちょっと地味な存在ではありますが、良く聴くと素晴らしく充実した弦楽器2本のための曲集の現代に置ける代表的な名演奏として完成させました。古楽器のアンサンブルは精妙かつ自由闊達でキレも張りも十分。このアルバムから聴こえるハイドンは古びた時代がかったものではなく、今でも色あせる事のない、純粋無垢な音楽です。評価はもちろん全曲[+++++]としました。今日は超マイナー曲の超マイナー盤。Németh)のヴィオラによるハイドンのヴァイオリンとヴィオラのためのソナタ集。収録曲はHob.VI:1、VI:2、VI:3、VI:4、VI:5、VI:6の6曲。収録場所などの記載はありません。LABELというシリーズ。ヴァイオリンとヴィオラだけのデュエットと非常に珍しい曲。ハイドンによるこの編成の曲はこの6曲限りとのこと。作曲年代は判明していないようですが、いつも参考にしている大宮真琴さんの「新版ハイドン」巻末の作品リストではBreitkopfの目録に1776/77年の記録が最も古いとの記載があります。ライナーノーツによれば、曲の様式から作曲年代は1760年代の後半に書かれたものであろうと推察されているようです。ハイドンから作曲のレッスンを受けていたイタリアのヴァイオリニストのルイジ・トマシーニのために作曲されたとされ、ハイドンは自身でヴィオラを担当し、トマシーニと演奏を楽しんだのではないかとのこと。曲を聴くとあながちその想像も頷けるものがあります。ヴァイオリンのデネーシュ・コヴァーチュは1930年、ハンガリーのブダペスト北部のバーツ(Vác)生まれのヴァイオリニスト。2005年に亡くなっています。ハンガリー国立管弦楽団のコンサートマスターを10年務め、1960年に独立してソリストとして活躍するようになり、1957年以降はブダペスト音楽院の教授となっています。ヴィオラのゲーザ・ネーメトはバルトーク四重奏団のヴィオラ奏者ということです。ヴァイオリンとヴィオラという非常に珍しい曲ですが、その響きは如何なるものでしょう。(c.1769)HUNGAROTON独特のリアリティのある直接音重視の録音。ヴァイオリンとヴィオラが楽器をキリッと鳴らしながら掛け合います。弦楽四重奏曲と同様の楽しみもありますが、基本的にヴァイオリンがメロディーでヴィオラが伴奏を担当するという構図。楽器が2丁というだけあって純度が高い音楽。音楽は練習曲のような風情もあり、公式な場で演奏を披露する目的よりも、純粋に音楽を演奏して楽しむ用途のもののように感じられます。1楽章はアレグロ・モデラート。デネーシュ・コヴァーチュの美音はほれぼれするような唸る響き。ゲーザ・ネーメトのヴィオラは伴奏役に徹しているような演奏。コヴァーチュの独り舞台といったところ。2楽章は短調による名旋律。バッハの無伴奏のようなヴァイオリンの存在感ですが、寄り添うようなヴィオラの伴奏がつくのも悪くありません。このメロディーラインの緊張感は素晴らしいものがあります。コヴァーチュのヴァイオリンが冴え渡ります。フィナーレはメヌエット。予定調和のように落ち着きはらった演奏。音量を上げて聴くとやはりコヴァーチュのヴァイオリンは絶品。当時ヴィオラをハイドンが弾いて、ヴァイオリンを演奏させるように書かれたことが頷けます。室内楽アンサンブルの楽しみに満ちあふれたかくれた名曲という事が出来るでしょう。(c.1769)No.2以降は同様の構成が続きますので、簡単に紹介しましょう。この曲は同じく短調の2楽章の高音の伸びが印象的。(c.1769)穏やかにはじまる1楽章のハイドンらしい優しい表情と、つづく2楽章も穏やかなメロディーに包まれた曲。2楽章は短調ではありません。(c.1769)これまでの曲とまた違った趣を感じさせるの凄いところ。1楽章は音程を大胆に上下させてくっきりと晴朗さを表し、2楽章に入ると表情がぐっと沈み込む見事な展開。メヌエットではふと木のぬくもりを感じさせる明るさが射しふたたび楽章の展開の妙に打たれます。(c.1769)1曲ずつ曲調も豊かに変化していくのが凄いところ。5番に至り、メロディーラインもかなり複雑で変化に富んだものになります。(c.1769)1曲1曲の表情の変化はもはや神業。ハイドンがハイドンたる所以です。2丁の楽器のためにだけでもこれだけの変化を書き分けられるとは素晴らしい事。珍しいヴァイオリンとヴィオラのためのソナタ集でしたが、期待を超える素晴らしい演奏。聴く楽しみをさらに身近にしたような楽しみを味わえます。演奏もコヴァーチュのヴァイオリン、ネーメトのヴィオラともども完璧。いうことで、評価は全曲[+++++]としました。今日はヴァイオリンとヴィオラの心地よい響きに酔いしれて休む事にしましょう。Haydn)の膨大な録音をコツコツ集めてレビューしております。好きなものはお酒全般(ワイン、日本酒、モルトなど)、美味しいものを食べること、料理、鄙びた温泉めぐり、歌舞伎見物、スポーツクラブで泳ぐこと(美味しいお酒を呑むため!)などなど。Discography所有盤をジャンル別にリスト化しています。基本的に録音年順とし、録音年不明のものはリスト冒頭に記載。演奏者名はジャケットなどの表記に合わせています。4スコットランド歌曲集など評価は[+]から[+++++]まで5段階。[+ur]は未評価の演奏です。instrument)による演奏です。タグリストクリックするとそのタグに関する記事が表示されます。特定の曲に関する記事の表示ができます。XVII:5交響曲41番ギターピアノソナタXVI:33府中ピアノソナタXVI:30カラヤンスウェーリンク書籍交響曲71番アプラウスピアノソナタXVI:13魂の歌仙台ヤナーチェク現代音楽ピアノソナタスクロールできます。タグリストクリックするとそのタグに関する記事が表示されます。特定の曲に関する記事の表示ができます。当Blogへお越しの際は、下のバナーをクリックの上お仲間のBlogも是非お楽しみください。クラシック音楽鑑賞の情報満載。クラシックの膨大なブログランキング。大家さんFC2のクラシックブログランキング。記事2)Op.1の超名演(記事)美音の饗宴(記事)書籍もCDも送料1点から無料。ONLINEでハイドン関係書籍・楽譜を検索おすすめ(音楽以外)twitterブログの更新情報などをつぶやいています。