入りは意外とオーソドックス。重厚なテンポでザクザク刻みながら進みますがどこでギアが変わるのか手ぐすね引いて待つ感じがたまりません。意外とそのまま普通に終わってしまうのではないかとの思いもよぎります。ウィーンフィルだけに伝統の重みを感じさせる重厚さ。思った矢先、最後の部分でやはり突然ギアチェンジしてテンポを上げ、クナのこの曲の定番、崖から転がり落ちるようなテンポでフィニッシュ。一筋縄では行きませんでしたね。ヘッセン放送響とのクナらしさが存分に表現された爆演と比べると穏やかではありますが、逆にハイドンのオーソドックスな演奏に近い雰囲気ながらクナらしさが表現されたバランスのいい演奏でもあります。クナらしい演奏と言う意味ではヘッセン放送響との演奏を薦めますが、こちらも悪くありません。評価は[+++++]とします。クナの88番にはもう一種未聴のものがありますので、引き続き捕獲候補リストに入れて、出会いを待ちたいと思います。0Pagetop【お盆特番5】バーンスタイン/ウィーンフィルのテレジアミサライヴ!(ハイドン)今日はバーンスタインのCD-R。Bernstein)指揮のウィーンフィルハーモニー管弦楽団の演奏でハイドンのテレジアミサ。収録は1979年5月27日ライヴ。演奏会場の記録はありません。ここ数日、ハイドンのミサ曲を集中して聴いてきていますが、あらためてその素晴らしい構成とメロディーに打たれっぱなし。今日は何を取りあげようかと思いましたが、大御所バーンスタインのアルバムを取りあげます。バーンスタインにはバイエルン放送響との「戦時のミサ」(PHILIPS盤、ドリームライフ盤雨のコンダクターDVD)やニューヨークフィルとの何曲かのミサ曲などがありますが、今日はウィーンフィルとのテレジアミサを取りあげました。バーンスタインのハイドンは何度か取りあげていますが、何となく古い演奏のタイトな響きの方が好みで、晩年のじっくりした演奏はハイドンにはちょっと濃すぎる印象があるので、1979年のこのアルバムを選んだ次第。過去取りあげたバーンスタインの演奏は以下のとおり。(1799)昨日ブルーノ・ヴァイルの古楽器オケによるエネルギー爆発な素晴らしい演奏を聴いたばかりのテレジアミサ。演奏の語法が全く異なる現代楽器での、しかもじっくり型のはじまり。癒しのメロディーからのはじまりに違いはないんですが、重心を落としたオケによるリズムに乗った歌手とコーラス。した響きに身を任せる優雅な時間。バーンスタインならではの練った静寂。2曲目のグローリアも力感は程々に美しいメロディーをおおらかにそして彫刻的に描いていきます。優雅な白大理石を彫ったギリシャ彫刻のようですが、置いてある場所がアメリカのメトロポリタン美術館のような風情。ヨーロッパの伝統的な演奏とはちょっと角度が違うような感じ。徹底してじっくりと滑らかなフレージング。バーンスタインらしい演出です。グローリアの中間部の歌の響宴の部分は歌手がそれぞれ巧くて絶品。ヴァイルとは聴かせどころが全く異なります。劇的にそして情熱的に描かれるハイドンの傑作ミサ曲の素晴らしいメロディーと覇気。オケはいい意味で荒れていてざっくりした響き。つづくクレドはマーラーのスケルツォのような流れで入ります。ロマン派以降の音楽のような濃い情念が漂います。同じ楽譜からこれだけ異なる心情が描き出されるのが音楽の不思議なところ。クレドはマーラーの曲の一部と言っても不思議でない雰囲気が漂います。これはこれで素晴らしい出来。ウィーンフィルの最上のの響きが降りてきています。サンクトゥスから、ベネディクトゥス、アニュス・デイへの流れはまさに天上の音楽を聴くよう。バーンスタインの天地創造や雨のコンダクターのDVDでも聴かれたジュディス・ブレゲンの響きと伸びの両立した素晴らしいソプラノ、レンダルの素晴らしい声量のあるテノールが印象的。メゾソプラノのエリアスはバランスのよい響き。コーラスはゆったりとしが余裕のある響き。最後のアニュス・デイに入ると切々たるオケの響きが心に刺さる流れ。バーンスタインはマイペースでじっくりとハイドンのメロディーに自身の音楽を乗せて最後までじっくり描いていきます。最後は拍手に包まれます。バーンスタインの良い部分が出た1979年のウィーンフィルとのライヴ。これまで聴いたバーンスタインのハイドンの中では最上の出来でしょう。ハイドンのミサ曲として聴くとやはり濃いめの演出とヨーロッパの伝統からは少しはずれるような演奏ですが、バーンスタイン一流の大曲を非常に丹念に描いて一貫性ある音楽に仕立てるあたりと、メロディーラインの人間的ぬくもりは流石。バーンスタインの振るハイドンとして非常に完成度の高い演奏。このあと80年代の演奏では、ちょっとくどさも垣間見えてしまうことも多いため、これは最もバランスの良い時のバーンスタインのハイドンの演奏の録音として貴重なものでしょう。評価は[+++++]をつけます。お盆特番としていろいろ聴いていますがもう少し続けようと思います。久々にミサ曲を集中して聴くと、その素晴らしさに惹き付けられますね。0Pagetopカール・ミュンヒンガー/ウィーンフィルの小オルガンミサ今日は久しぶりのミサ曲。Münchinger)指揮のウィーン国立劇場合唱団、ウィーンフィルの演奏でハイドンの小オルガンミサ、天地創造の2曲を収めた2枚組のアルバム。今日は平日故小オルガンミサの方を取りあげます。小オルガンミサは1974年12月、ウィーンのソフィエンザールでのセッション録音。Ameling)!、オルガンはペーター・プラニアフスキー(Planyavsky)という組み合わせ。ELOQUENCEシリーズ。カール・ミュンヒンガーは有名ですが、私はあまり集中して聴いたことがありません。ONLINEの情報をもとに紹介しておきましょう。1915年シュトゥットガルト生まれ。シュトゥットガルト高等音楽学校、ライプツィヒ音楽院などで学び、アーベントロートに指揮を師事、フルトヴェングラーからも影響を受けたのこと。1941年、ハノーファーのニーダーザクセン州立管弦楽団の指揮者に就任、戦後は楽員16名から成るシュトゥットガルト室内管弦楽団を結成し1945年にデビュー公演を開催。1951年に録音したヴィヴァルディの『四季』のLPがベストセラーとなりバロック・ブームの火付け役に。当初はバロック専門だったようですが1966年、45名編成のシュトゥットガルト・クラシック・フィルハーモニーを結成してレパトリーを拡大、またウィーン・フィルやパリ管弦楽団など、通常のオーケストラへ客演するように。1988年、73歳で引退するまで積極的な活動を展開し、2年後の1990年シュトゥットガルトで亡くなります。この録音は1974年ということでミュンヒンガー59歳の年の録音。このアルバムの聴き所はもちろん天地創造ですが、まずは小オルガンミサでミュンヒンガーの音楽を把握しようという狙いです。この演奏、オケがウィーンフィルということと、ソロが名花、エリー・アメリングと万全の布陣。(c.1775)冒頭のキリエ、年代相応の録音。若干の混濁感がともない、ちょっと古びた感じもしますが、実体感のあるコーラスと厚みを感じるオケ。残響はそこそこあります。弦楽器の音色がちょっと乾き気味。テンポを揺らさずゆったりとした演奏。グロリア、クレドと続きますがテンポは揺るぎなく堂々としたもの。オケもコーラスも圧倒的な存在感。普通の演奏なのに神々しさを感じる迫力。ここにきて高音域がテープの劣化を感じさせるのが少々残念なところ。サンクトゥスはコーラスの波が次々と襲ってくる感じがなみなみならぬ迫力。軽い演奏を想像してましたが、岩のような厳格さも感じさせるもの。続くベネディクトゥスでオルガンとアメリングのソロ登場。想像どうりアメリングは絶品これ以上磨きようがないほど輝くソプラノ。古めの録音を通してでも心にぐさりと刺さります。プラニアフスキーのオルガンは落ち着いた演奏ですがオルガン独特の陶酔感を伴うもの。ファンタジックなニュアンス醸し出されていい感じ。最後のアニュス・デイはテンポを落として威厳に満ちた、天から降り注ぐ光の中に神の姿が浮かび上がるような演奏。最後は本当に消え入るような感動的な終わり方。私にはあまりなじみのなかったミュンヒンガーのミサ曲の演奏。予想した演奏とは違いました。几帳面な型にはまった演奏と想像してましたが、良い意味で期待を裏切る、堂々とした威厳に満ちた演奏。録音の粗が少々残念ですが十分現代に通用する価値のある演奏でした。評価はテープの劣化と思わせる揺らぎの分をちょいと減点して[++++]としたいと思います。ミュンヒンガーも歴史に名を残す有名な指揮者故その演奏にも時代を超えた魅力があることがわかりました。これは天地創造もちゃんと聴かなくてはなりませんね。今月どこかで取りあげたいと思います。真夏の夜のCD-R特集、、、のようになってきてしまってますが、前記事のガーディナーの指揮するウィーンフィルが良かったので、ウィーンフィルのライヴを探したところ、ありました。Maazel)指揮のウィーンフィルハーモニー管弦楽団の演奏で、ハイドンの交響曲92番「オックスフォード」とベートーヴェンの交響曲5番「運命」の2曲を収めたCD-R。演奏は1985年10月9日で、演奏場所の表記はありません。Musikというアメリカのレーベル。Fkmというロゴをよく見るレーベルです。ロリン・マゼールはカラヤンの後継者としてベルリンフィルの音楽監督の座をアバドと競ったり、ボスコフスキーのあとのウィーンフィルのニューイヤーコンサート指揮者にいきなり抜擢されたりと、いわゆるビッグネームですが、録音で聴くとなかなか癖のある演奏も多く、映像での露出とインパクトにくらべて音楽の印象を強く持っている人は少ないのではないかと想像してます。わたしはきらいな指揮者ではなく、結構興味があり、昔からいろいろ聴いてます。マゼールと言えばやはりその緻密な指揮姿。すべての楽器のすべてのタイミングをコントロールするような指揮姿は見ていて興味は尽きません。工事現場を見飽きないのと同様、一体どうなってんだろうというくらい、スペクタキュラーなもの。ウィーンフィルのニューイヤーコンサートをマゼールが指揮する時は、その指揮姿に釘付けです。マゼールの指揮する音楽で印象深いのはLPで擦り切れるほど聴いた、ベルリンフィルとのバルトークの管弦楽のための協奏曲。当時はほぼ同時にリリースされたショルティの演奏が一声を風靡していましたが、わたしはショルティのある意味鮮明かつショーマンシップに富んだ演奏よりも、マゼールの燻し銀のベルリンフィルの分厚い響きの方を愛聴したものです。あとはCDになってはじめて手に入れたホルストの惑星。我が家最初のCDプレイヤー、マランツの名機CD-34で再生したアナログとは次元の異なる度肝を抜くキレのいい低音の響きに、本当に度肝を抜かれたものです。TELERCレーベルの名盤、春の祭典の後半の超低速グランカッサの11連発。マゼールには度肝を抜かされるような演奏を期待してしまうんですが、実は意外にオーソドックスな演奏も多いんですね。それゆえ、いつも怖いものみたさで聴きたくなってしまう不思議な指揮者。このアルバムの演奏はロリン・マゼールがニューイヤーコンサートにはじめて登場した1980年から5年後、ウィーンフィルのコントロールを手中に収めたマゼール絶頂期の演奏といえるでしょう。(1789)意外に分厚い音色の導入部。いうよりがっちりした入りで、筋骨隆々のハイドンの演奏。筋骨隆々といえば先日とりあげたハイティンクですが、マゼールの演奏はハイティンクよりもメリハリ重視で、悪く言えばドンシャリ、良く言えばダイナミックで覇気溢れる演奏。フレージングはオーソドックスですが、若干くどさを感じなくはないような節回し。これがマゼール節なんでしょう。鋭い目つきと華麗なタクトさばきでウィーンフィルの隅々にまで神経を張りつめたマゼールの指揮姿が浮かんでくるような演奏。聴くとアクセントの部分のちょっとした溜めが、このイメージにつながっているものとわかります。1楽章はアポロン的均整のとれた見事に彫刻的な演奏。2楽章に入るまでに十分間をとり火照ったエネルギーを冷まします。このアダージョはやはりウィーンフィルならではの木質系の弦楽器の柔らかな音色が聴き所。マゼールもことさらソフトにコントロール。中間部の盛り上がりはゆったりとした響きで迫力を演出。前記事のガーディナーがスピードとキレ、くっきりとしたフレージングが聴き所だったのとハッキリと異なる演奏。こちらはどちらかといえば重量級の演奏。間をとって3楽章のメヌエットへ。録音に触れていませんでしたが、85年のライヴとしては申し分のないもの。鮮明さよりも音塊のエネルギー感に重点を置いた録音。低域が分厚いピラミッドバランスの演奏。図太い音色で聴かせる迫力のメヌエット。テンポは一貫して安定しており、フレージングもオーソドックスな範囲で極めて正統派色のつよいメヌエット。最後はこの曲のクライマックス、冒頭の華麗なメロディーラインは流石マゼールのコントロール。軽さと跳躍感にあふれて入ります。この立体感とエネルギーは素晴らしい。メロディーラインのコントロールでは、並の指揮者とはレベルが異なる安定感とキレ。マゼール牙を剥きます。完璧なオーケストラコントロール。終楽章の複雑に絡み合うメロディーラインを完璧に再現。この交響曲がモーツァルトのジュピター同様、フィナーレの晴朗な立体感が聴き所だと教えてくれるような演奏でした。久しぶりに取り出したマゼールのオックスフォードですが、期待通りのマゼールらしい演奏。恐いもの見たさというのもあって、もう一超え期待してしまうのも正直なところですので、評価は[++++]に留めておくことにします。マゼールクラスだと、他にもライヴ音源があるような気がしてますので、引き続きコレクション充実を図らなくてはなりませんね。0Pagetopガーディナー/ウィーンフィルの90番、97番ライヴこれはいつ手に入れたのか、記憶にありません。未登録盤を入れたボックスに長らくはいっていたもの。この夏は未聴のCD-Rをいくつか取りあげます。Gardiner)指揮のウィーンフィルハーモニー管弦楽団の演奏で、ハイドンの交響曲90番、97番の2曲を収めたアルバム。90番が1995年1月15日、97番が2002年2月1日のライヴ。ホールがどこかは記載がありませんが、ムジークフェラインでしょうか。レーベルはKAPELLMEISTERというアメリカのCD-Rレーベル。ガーディナーには天地創造や四季、後期のミサ曲など、ハイドンの声楽曲の録音があります。独特のちょっとせかせかしたフレージングの多い演奏がどうもしっくりこず、ハイドンに関してはあまりいい評価をしていません。当ブログでも天地創造を取りあげておりますので、リンクを張っておきましょう。ガーディナーの天地創造そのガーディナーがウィーンフィルという現代最高のオケの一つを振ったハイドンの交響曲のライヴはどうでしょうか。(1788)力感はあるものの若干不鮮明な、いかにもCD-Rらしい録音。ウィーンフィルに染み付いたハイドンの音楽をガーディナーが呼び覚ましている感じ。不鮮明な録音からでも感じるウィーンフィルの素晴らしい木質系の弦楽器の音。した速めのテンポでくっきり浮かび上がるハイドンの名旋律。古楽器を演奏したときの堅苦しさは微塵もなく、非常にのびのびとした音楽。木管の美しさ、弦楽器の美しさ、テンポ感の良さ、くっきり浮かび上がるメロディーの美しさと申し分なし。細かい節回しの絶妙な巧さは流石ウィーンフィルというところでしょう。これはすばらしい90番の予感。2楽章のアンダンテも木質系の弦楽器の美しい音色にうっとり。ウィーンフィルの美しい音色で、この楽章に特徴的な大きな波が押し寄せるような大迫力の音響を表現。終盤の木管楽器の絡み合う部分の美しさは素晴らしいものがあります。メヌエットもウィーンフィルの美音が印象的。これで録音がもう少し良ければと思わざるを得ません。ガーディナーははっきりいって古楽器を振ったときよりもかなりいいです。会場のノイズもそれなりに聴こえますが、変な処理をしていない分音楽に生気があり、結果的に会場の興奮をダイレクトに伝えられているということでしょう。フィナーレは速めのテンポで抜群の生気。この楽章のエネルギーは凄まじい迫力。ハイドンの終楽章の最上の演奏といっても過言ではありません。したコントロールにウィーンフィルが万全の演奏で応えます。この楽章は終わりそうで終わらないラトルの演出が記憶に新しいところですが、演出ぬきでもこの演奏のキレは素晴らしい。ベルリンフィルのある意味鋼のような合奏力と、ウィーンフィルの木質系の音楽に満ちた合奏力の違いも大きいですね。これは素晴らしい演奏。(1792)こちらはだいぶ新しく2002年2月の演奏で、録音のクリアさは上がってるんですが、冒頭1楽章の出だしで何度か録音レベルが明らかに変わります。CD-Rということでご愛嬌ですが、ウィーンフィルの美しい響きがより鮮明に聴こえるようになり、細かいことは気になりません。ガーディナーは97番という曲の曲調もあって、1楽章は落ち着いた入り。ウィーンフィルの標準的な演奏という感じですが、それだけで十分に美しい演奏。ハイドンのことを熟知したウィーンフィルならではの演奏ということができるでしょう。ありがたくて拝みたくなるような演奏。弦楽器の響きは最高です。技術ではなく音楽がそこにあります。1楽章は威風堂々とした素晴らしい彫刻的な仕上がり。つづくアダージョはちょっと速めで弦楽器のさざ波のような音楽が心地良い演奏。中盤以降のオケの爆発時にホール内に響き渡るオケの音が痛快。何となくムジークフェラインのような気がします。後半ヴァイオリンの音がはっきりと鮮明さを増します。何か奏法を変えているのでしょうか。ここでもハイドンの機知に唸るばかり。2楽章の録音は安定しています。3楽章のメヌエットはちょっとリズムに変化を持たせて表現の幅を広げます。比較的じっくり構えた演奏。97番というおおらかな曲調を踏まえたものでしょう。途中のヴァイオリンのソロの美しさも流石ウィーンフィル。予想通りフィナーレも飛ばさず、じっくりいきます。前曲の暴風のような素晴らしい盛り上がりもいいものですが、97番のフィナーレはじっくり行ってほしい方ですので、いい方に振れてます。前曲よりもウィーンフィルがリラックスして弾いていることがわかります。最後に消え入るような静寂をはさんで、響きの海に。こちらも万雷の拍手に包まれますが、拍手のフェードアウトがあっという間なのがご愛嬌。90番は素晴らしいエネルギーに溢れた名演。97番はウィーンフィルがオーソドックスに演奏したハイドンですが、両者とも結果的にはライヴ好きの私には素晴らしい演奏。両曲ともに[+++++]としました。ガーディナーの汚名挽回ですね。ちなみに巷では評判の演奏が多いガーディナーですがいまひとつ古楽器の演奏で没入できるものに出会いません。今回の演奏は古楽器風の演奏でもなければノンヴィブラートの演奏でもありません。いわゆる普通に現代楽器を振った演奏として素晴らしいということ。ガーディナーの素顔はどこにあるのでしょうか。今回のアルバムでちょっと興味をもち直しましたので、HMVの40%OFFセール便乗で、未入手の四季を注文しちゃいました。こちらは届いてよかったらレビューします。今日はフルトヴェングラー。Furtwängler)指揮のウィーンフィルの演奏でハイドンの交響曲94番「驚愕」の演奏を。アルバムはEMIからいろいろリリースされているようですが、私が今回入手したのは、最近発売されたばかりの、フルトヴェングラー生誕125周年企画の新たにアビーロード・スタジオでリマスターされたベートーヴェン交響曲全集とブラームス交響曲全集の計8枚を含む21枚組ボックス。ONLINEで4千円少しで手に入れられます。極楽浄土のような素晴らしい時代ですね。驚愕の録音は1951年1月11日、12日、17日ウィーンのムジークフェラインザールでのセッション録音。これまでフルトヴェングラーのハイドンの録音は下記の3回にわたって取りあげてきました。中でも素晴らしかったのが、ベルリンフィルとのセッション録音の88番。今日取り上げる演奏も昔からリリースされているアルバムのようですが、私がその存在を知ったのは最近のことで、しかもウィーンフィルとのセッション録音ということで、その良さが期待できる録音として注文していたもの。この21枚組には、ベートーヴェンやブラームスの交響曲全集なども含まれているので、一般的に聴き所はハイドンではないのは明白なところですが、当ブログとしては巨匠フルトヴェングラーのハイドンの演奏を3次元デジタル的に解きほぐすというミッションがあります故、今日は驚愕の演奏のみ取りあげます。冒頭の序奏の響きは意外とまろやかな柔らかい音響。ムジークフェラインザールのウィーンフィルの録音にふさわしい美音。メリハリを強調するというよりは自然な流れと角のとれたフレージングが心地よいコントロール。主題に入ると迫力ある音響ですが、前記事のミュンシュの演奏のようなコントラストが鮮明な陰影の深さではなく、流麗なメロディーに宿る深遠さを感じさせるような神々しい感じが早くも迸っています。柔らかなデュナーミクの表現が秀逸。聴くとインテンポで煽る感じはするんですが、すべての角が柔らかく面取りされているため、しっとり感があり、他の演奏とその表現を異にしています。強音のあとの抑えた音の表現が音楽の本質をえぐるように心に響きます。カラヤンとはまったくちがうレガートで旋律を磨き込み、1楽章の最後はじわりと迫る柔らかな迫力で閉じます。2楽章のビックリアンダンテ、爆発までの抑えた部分とビックリの強音のどちらもレガートで磨き込まれて、音量差ではなく、柔らかな表情の方に驚愕させられるという感じ。この曲でこのような表現はあまり聴いたことがありません。通常は楽譜の表面的な理解にもとづき大音量にはっとさせるというのが仕掛けでしょうが、フルトヴェングラーともなると、そのような表面的なことを狙うのではないとでも言いたそうな表現。ビックリな部分を過ぎてからは通例ザクザクとした鉈を振るうような迫力で聴かせる演奏が多いのですが、この演奏はそこに至るまでのつ凪の部分の孤高な感じと、ザクザクしたあとの弦楽器のレガートの極みのような流麗なフレーズにスポットライトを当て、聴き尽くした感もある驚愕の曲の明らかに違う角度から光を当てたような個性的な解釈。言っても不自然さは皆無で、ハイドンの名曲がブラームスのような燻し銀の演奏に聴こえるマジックですね。3楽章のメヌエットは迫力を増していますが、やはりレガートを基調とした不思議な感じ。明らかに他の指揮者とは異なる音楽性を感じさせます。フルトヴェングラーは違いますね。いろんなお店で飲むお吸い物ですが、老舗料亭の出汁は味わいがちがっていたというような感じ。鮮明とは言えない録音の向こうから聴こえる濃厚な音楽。一筆書きのような一気に書き上げた一体感が見事。フィナーレもその勢いそのままに素晴らしい有機的なフレーズが次々と襲いかかる驚きに満ちた時間。精度が高い演奏ではないんですが、その連続性というか有機的つながりというか流麗さは素晴らしいもの。一連の音符のすべての音に表情が与えられ、すべて異なる音量で、すべて異なる表情を与えられ、それらの音で構成されるメロディーは活き活きとしたつながりと素晴らしいスピードを与えられ、ダイナミックで劇的に響きます。最後は流麗であっても腰にくるような図太い迫力の音響で曲を閉じます。フルトヴェングラーの素晴らしさに打たれましたね。常人には演奏し得ない閃きと濃い音楽。精度といったような単純な音楽的要素ではなくまさにマルチヴァレントな音楽。複雑で深くそして心地よく神々しい音楽。評価はもちろん[+++++]としました。この神々しさ、ハイドン入門者向けのタグも進呈です。フルトヴェングラーのファンの方からしたら、何を今更と言われそうですね。このアルバムにはフルトヴェングラーの国宝級の演奏が沢山詰まってますので、のちほどゆっくり楽しみたいと思います。このような素晴らしい演奏が、このような値段で買えるようになった文明、文化、産業の進化に感謝しなくてはなりませんね。世知辛い時代でもありますが、意外と良い時代でもありますね。捨てたもんじゃありません。今日は珍しいハイティンクのハイドン。Haitink)指揮のウィーンフィルの演奏でモーツァルトの交響曲35番「ハフナー」、ハイドンの交響曲101番「時計」、リヒャルト・シュトラウスの「ドン・ファン」の3曲を収めたCD-R。演奏は2000年12月17日のウィーンでのライヴ。ホール名は記載されていませんのでわかりません。レーベルはGNPというCD-R専門のレーベル。CD-Rはたいていはディスクユニオンで入手しています。ハイティンクのハイドンはほとんど録音がないような気がしていますが、このアルバムは数少ないハイティンクのハイドンの録音の一つでしょう。ハイティンクはきらいな指揮者ではありませんが、決定盤的な演奏もあまり思い浮かばず、堅実な職人気質な指揮者という印象。手元にはベートーヴェンの交響曲全集とかウィーンフィルとのブルックナー、アムステルダム・コンセルトヘボウ管弦楽団とのマーラー、ファルスタッフのDVDなどがありますが、どれもそこそこ良い演奏ながら、突き抜けた名演、これぞハイティンクというような経験はあまりありません。好きな人も多い指揮者だとは聞いていますが、今ひとつとらえどころがないという印象も否めません。冒頭から非常に瑞々しいウィーンフィルの音色が冴えます。ハイティンクらしいちょっと無骨さを感じさせる筋骨隆々な時計の1楽章。速めなテンポでオーケストラの響きは引き締まった素晴らしいテンション。一音一音の力感は素晴らしいものがあります。ウィーンフィルの美しい響きは感じられるものの、目立つのはボディービルダーの鍛えられた肉体のような力感の美しさ。1楽章は素晴らしい盛り上がりで終えます。有名な2楽章の時計のメロディ。こちらも速めかつあっさり目で、力感溢れる演奏。練らず緩まずでこちらも引き締まった美しさ。徐々に盛り上がって響きの渦に。このあっさりとしたテイストを残しながらこれだけの大波のような盛り上がりを演出するところがハイティンクらしいところ。オケの団員は弾く悦びを満喫しているんじゃないでしょうか。間をとって3楽章のメヌエットへ。これまでの演奏からはメヌエットの盛り上がりとオーケストラの響きの険しさが期待できますが、意外にゆったりとした入り。迫力ですが、むしろ前楽章より力が抜けている感じ。途中のフルートのソロは響きは美しいもののちょっと拍子がおくれてたどたどしいところもあり、期待と異なる枯れた感じに近いメヌエット。入りはしばらく抑えたコントロールですが、すぐにフルスロットルへ。圧倒的な音響で聴かせようというよりは楽譜の指示に忠実な適度な爆発感。ここでも筋骨隆々なオケの骨格が非常に良く出た音響。ミケランジェロの彫刻のような天才的な造形と彫り込みの深さというよりは無名の彫刻家のよく見ると素晴らしくできた筋骨美しい彫像のような趣。最後は無駄なく盛り上がって会場の拍手を誘います。この演奏のポイントはタイトな力感でしょう。3楽章とフィナーレはそういうノリで通すという感じでもなく、少し緩んでしまいます。評価は[++++]としたいと思います。このアルバム、じつは冒頭のハフナーが意外にいい出来。こちらの方がタイトな演奏の魅力がストレートに出た演奏。こちらはおすすめの演奏ですね。ハイティンクのハイドンの演奏はベルリンフィルとの95番(所有)の他に、当ブログの読者の方からの情報ではドレスデン・シュターツカペレとの86番もあり、今回ネットで調べたら他にクリーヴランド管との86番やシカゴ響との44番「悲しみ」等のライヴ盤があることがわかりました。このあたりも機会があれば聴いてみたいと思ってます。Haydn)の膨大な録音をコツコツ集めてレビューしております。好きなものはお酒全般(ワイン、日本酒、モルトなど)、美味しいものを食べること、料理、鄙びた温泉めぐり、歌舞伎見物、スポーツクラブで泳ぐこと(美味しいお酒を呑むため!)などなど。Discography所有盤をジャンル別にリスト化しています。基本的に録音年順とし、録音年不明のものはリスト冒頭に記載。演奏者名はジャケットなどの表記に合わせています。4スコットランド歌曲集など評価は[+]から[+++++]まで5段階。[+ur]は未評価の演奏です。instrument)による演奏です。タグリストクリックするとそのタグに関する記事が表示されます。特定の曲に関する記事の表示ができます。XVII:5交響曲41番ギターピアノソナタXVI:33府中ピアノソナタXVI:30カラヤンスウェーリンク書籍交響曲71番アプラウスピアノソナタXVI:13魂の歌仙台ヤナーチェク現代音楽ピアノソナタスクロールできます。タグリストクリックするとそのタグに関する記事が表示されます。特定の曲に関する記事の表示ができます。当Blogへお越しの際は、下のバナーをクリックの上お仲間のBlogも是非お楽しみください。クラシック音楽鑑賞の情報満載。クラシックの膨大なブログランキング。大家さんFC2のクラシックブログランキング。記事2)Op.1の超名演(記事)美音の饗宴(記事)書籍もCDも送料1点から無料。ONLINEでハイドン関係書籍・楽譜を検索おすすめ(音楽以外)twitterブログの更新情報などをつぶやいています。