未知なる道へ進む為に。永遠という幻の今に希望を重ねる白。苦悩の日々に重圧の黒。逃げ込む先、許せ灰色よ。[黒か白か展の続編/レポート]2018年02月10日さて、「黒か白か展/続編」も残すところあと7日程となりました。ご来場頂きました皆さんありがとうございます。初日に行ったライブセッションの様子を今回、参加してもらっているフォトグラファーのヤマクラさんに写真を撮って頂いた一部を載せます。天候は最悪でしたが、たくさんの人に来てもらいライブも楽しかったです。この時に演奏してくれたAstronautsの生音源も会場にあります。素晴らしい音源になっています。チェックしてください。最後までご来場お待ちしてます。[黒か白か展の続編/開催決定]2018年01月04日さて2018年がスタートしました。今年の最初の展覧会のお知らせです。昨年の11月に行いました「黒か白か展」の続編を開催することとなりました。続編は会場を移動し、新潟市中央区にありますインテリアショップS.H.S鳥屋野店にて開催致します。今回は、アーティストが一人増えて4人での展示となります。初日は参加アーティストによるセッションライブを行いますので是非、オープニングレセプションに遊びに来て頂ければ嬉しいです。それでは、今年も宜しくお願い致します。[黒か白か展のエピソード最終話]2017年12月01日さて、「黒か白か展」幕を下ろしました。ご来場頂きましたみなさんありがとうございました。今回は今までの展示と一味違った空間を魅せれたと感じています。ご来場してくださった方々が、垂れ幕くぐり「おお〜」と言う声、たくさん頂きました。それは、グループ展にも関わらず今回のコンセプトに賛同してくれた渡辺さん、ヤマクラさんとの波長が揃っていたからこそ出来た一つの世界感が存在したからだと思います。なにより支えてくれた人達に感謝してます。最終日に行った参加アーティスト全員によるセッションは僕にとっても刺激的でした。Astronouts」の生演奏に、僕がライブペイント、その模様をフォトグラファーのヤマクラさんが撮影し映像化するというものでした。以下3枚の黒白の写真はヤマクラさんが撮ったものです。同じ波長を持つ者達が集まるとそのチカラが倍増する。最初は1滴でも、着水する波紋の様に。今回のメンバーでまた何かやりたいと思っていますので、その時はお知らせさせて頂きます。shooting】ヤマクラコウジ会場:大蔵家Atelier&Galleryそして、今回のグループ展に合わせて書いてきた「黒か白か展へのエピソード」も最終話となります。ニューヨークでの活動と合わせてご覧頂ければと思います。前回の内容ではライブペイントの話まで書きました。一応、ニューヨーク出発前までは展覧会とライブペイントの予定でしたが、僕の中で一つの目標がありました。それは、ニューヨークで壁画を残すこと。漠然としたなんの確約もないこの目標は、達成することとなったのですがそんなこんなを書いていきます。こちらは宿泊していた宿にいたゼニー(♂)です。始めて姿を見てから1週間ぐらいは声しか聞かせてくれなかった。2週間過ぎた頃から距離を得て姿を表し始め、最終的には一緒に寝るようになっていた。彼の御陰で、NY滞在中も寂しいことなく過す事ができました。滞在から1週間がハードスケジュールだったので、その後はちょっと放心状態だった。ギャラリー巡り、美術館など色々行きたいところがあったけど、足は向かわず。そんな時は、新潟でもニューヨークでも過ごし方は変わらず休む。1歩も外に出ない日もあった。リセットって必要です。休養しながら、飛び込みで行ったギャラリーや現地にいる友人などにコンタクトをとりながら壁画を描きたいという話をして回ったがなかなかうまくいかない。通りかかったグループ展も観たりしたが、正直そそられる作品はなかったりと。滞在も中盤に入り、ニューヨークに物足りなさを感じていた頃、密かな野望に光が差す。現地で活動するグラフィティーアーティストのSHIROさんが僕の事をプッシュしてくれてニューヨークはブルックリンにあるホテルのオーナーを紹介してくれることになった。オーナー曰く、作品を観てから決めるとのことだった。今回僕が作品を展示した場所で今、ニューヨークで一番ホットな地区ブッシュウィック。アート最先端の場所に自分の作品を残せるかもしれないという期待と不安を背負い打ち合わせに向かった。作品を見せると直ぐにOKをもらった。「それでキミは何処に描きたい?」と。1階から4階まで、ホテルをこまなく歩いたが、世界各地のアーティストが既に所狭しと描いていた。僕もなかなか描きたい壁が見つからず悩んでいた。「どうせ描くなら大きく描きたい」と伝える。「じゃここはどう?」と言って与えられた1Fエントランス脇にあるレディースフロアの一面、巨大な壁だった。約10メールはあるこの壁を観た時にアドレナリンがグッとあがる感覚が来たのでここに決めました。今まで描いてきた中で一番でかい壁を与えてもらえたことはかなり嬉しかった。オーナー曰く、この壁は有名なアーティストが着た時に描けるようにキープしていた場所だと言っていた。そのかわり、条件が与えられた。それは、レディースのフロアということで暗くダークな感じは避けてほしい。青を使って描き始める。帰国も迫っていたのでとにかくグルグルグルグル、ぶん回す。描いてる途中、何度かオーナーが観に来て「これは日本人にしか出来ないね!セイムストローク!セイムストローク!」と言っていた。一本描いた線に沿ってさらに線を増やすことに感動したようだった。途中、夜通し描いている時、このホテルの滞在客が描いているところずっと観ていてくれた。「この作品の完成はいつ?」と聞かれ。「多分、明日かな」と答えると。「明日の朝ニューヨークを出発するから完成が見れないのが悲しい」とまで言ってくれた。この日は午前3時ころまで描き、翌日また描きに来たらホテルスタッフに声をかけられて手紙を渡された。それは、昨夜ペイントを観ていた人からだった。感動したようなことが書いてあり、完成したら写真を送ってほしいと書いてあった。絵を描いていて手紙をもらったのは初めてだったし、純粋に嬉しかった。自身最大の壁画を描き終え、NY滞在もあと3日となった僕はそれでも飽き足らずにホテルのオーナーに交渉。同ホテルの客室に「道」を描いて締めました。これもオーナーに喜んでもらえた。このホテルに泊まる予定あれば是非、212号室へ是非。いうことで、後はお土産買って帰りました。今回のニューヨークで感じたことは色々あるけれどみんな人のアイデンティティーを凄く尊重している。それがベースにあるから人が描くARTに対しても生活の一部として成り立っている。僕が感じていた10年前のニューヨークの印象は刺々しいイメージだったが今回の旅は本当にいろいろとニューヨーカーのやさしさに出会った。それはニューヨークが変わった訳ではなく自分自身が変わったからなのだと帰って来てから人に言われてわかった。いったところでしょうか。最終話も締めようかと。今回の「黒か白か展」の核となったあの言葉。「あなたは世に何を広めたいのですか。創り出したものにて何をなさろうとしておりますか。それがわからずば創造に意味はなく、人々の心を打つ事もないでしょう。己を見つめ直しなされ。