色彩は、デジタルになるとポータブル空港(百瀬義行)然り、同じような方向になるような気がする。Illustratorっぽくて好きだけど。化猫も面白かったなぁ。アニメは最終的にはベクターで描く方向になるのかな。なると逆に筆で描いたような質感のものが見たくなる。PCで描くとぺたーっと2Dになる。デジタルジュース(studio4c)のなかで柳沼和良が言ってたけど。空気感がなくなるのかな。逆にファンタジーっぽくなっていいかもしれないけど。アクエリオンの19話でうつのみや理が描いた世界もそんな感じだった。そこで己は何をしている。競争を前提に「弱者」を語るネオリベ*1に生活はあるか兼ねがね同意。「人生を競争と思って勝ち抜いても勝ち抜いても,その先には生活はないのである。」これと同様に、中長期的にものを考えすぎて今が疎かになっても生活はないかなと。その逆のパターンになる方が多いだろうけど(短期的にしか考えない)。日本人は生きるということを知っているだろうか。小学校の門を潜(くぐ)ってからというものは、一しょう懸命にこの学校時代を駈け抜けようとする。その先きには生活があると思うのである。学校というものを離れて職業にあり附くと、その職業を為(な)し遂げてしまおうとする。その先きには生活があると思うのである。その先には生活はないのである。現在は過去と未来との間に劃(かく)した一線である。この線の上に生活がなくては、生活はどこにもないのである。そこで己は何をしている。森鴎外そこで己は何をしている。ここではないどこか、なんて存在しないのだからそこでどうやって生きるか?目的がないと生きていけないね。0208涙の440BXそろそろPCが限界か。今までよく持ったという感じ。一枚挿しじゃないと再インストールさえできなかった。サブ機がないのでネットから隔絶されて焦った。新しいマシン欲しいけど、お金はないし。ディスプレイは個人的にCRTがいいんだけど、売ってないだろうし。マウスは光学じゃなくて切ないほどのボールだし。環境を整えてもそれで何かを生み出さないと意味ないんだけど。これちょっと面白そう。2ch辺りだと、料理の写真をアップして見せ合いっこしている。「見せ合いっこ」っていうコミュニケーションの形態がなんだか面白い。自分もちょっと料理してみようかなと自然に思える。DSはどこに向かっているんだろう。何年か前のことだが、いつからかデザイン系のサイトを巡回しても面白いと感じなくなった。自分がチェックしていたサイトが国内も海外も軒並み更新されなくなったのと、いろいろサイトを見過ぎて目が肥えたというのが原因だと思う。管理人が就職などしてリアルの世界が忙しくなったり、モチベーションが続かなくなったりして更新が止まっているのは悲しい。次はどういったものを見せてくるのか、それを見て、自分も何かつくりたい...よくそう感じたものだ。いった人が趣味でやっていた時のクオリティ(定義が曖昧)のままビジネスの世界でつくり続けられるのならいいのだろうけど、そうはなっていない。妙に畏まって、型にはまってしまう感じか。そんなこんなでEYESIGHT.JPをつくった。そんな停滞した世界が嫌で。何かが変わればいいなと思って。LC-Aというカメラが流行ったことがある。今ではどうなのだろうか。小さなロシアのカメラだ。箱を開けると古い書物のような独特の香りがする。これで撮影した写真は四隅から中央にかけていい色にグラデーションがかかる。空が良く似合うそんなカメラ。普段、雲のカタチなんて気にしなかったけど、カメラを持ち歩くようになってからはよく空を見て雲のカタチを気にするようになった。俯きがちな人を前向きにさせてくれる、そんなチカラを持っているカメラかもしれない。このエントリーを書きながら、ずいぶんとロモで撮影していないことに気付いた。いえば最近は下ばかり見て歩いていたような気がする。梅雨が明けたら久しぶりに鎌倉でも行こうか。コクリコでクレープを。手元にロモが無いことに気付いた...。0225delicacy何かを断るのには理由が必要だけど、受けるのには理由は要らない。その人の立場にも寄ると思うけど、フェアじゃないような気がする。何かを断るには理由と言うか、何某かの物語が必要で、それを創造することを求められる。社会がそう要請しているような気がする。理由なんか必要ないところで理由を問われ、必要なところで問いがないような感じ。頼む側も頼まれる側も自分の都合のことしか考えてないってことなんだろうなと思うけど。何か嫌なことを頼まれる時点で勝負はすでに着いているし、良い事ならもちろんその逆なんだろう。...でも、ここまで書いて思ったけど「なんで?」という、何かを断られ、自分の思い通りに事が進まなくなりつつある状況の中で発せられるこの問いは、もう既に断る理由を問うているのではなく、「私の誘いを断るな。私の思い通りに行動しろ」と言っているんだなぁと。そんなありふれた会話の光景を想像してみるとなんだか面白い。何もかもが自分の思い通りにコントロールできるなんて有り得ないし、そう思う方がおこがましい。小さい頃、相手の気持ちに立って物事を考えるってことを習わなかったのだろうか。相手の気持ちも理解しようとしない人間は文字通り話にならない。歳を取ればとるほど、自分のことを叱ってくれる人や、否定的な意見を言ってくれる人は少なくなってくる。自分で自分のことを律していかなければならない。いったことを言い合える仲間を見つけるか...だ。経済的に自立し、成功を積み重ねていくとそうなる可能性が高いように思う。失敗や辛酸を舐めたことが無い人はそういった気持ちがわからない人が多い。成功が歳を取らせるってことで。当たり前と言えば当たり前か。人間は自分の経験からしか物事を判断できないし。子供の頃、大人が構築している社会はもっと厳格で、それこそ「大人の世界」だと思っていたが全然そうではなかった(自分も精神的に止まったままだけど)。世の中は不思議で溢れている。ここで紹介されていて思い出した。いつか何かが訪れて自分をこの日常(世界)から連れ出してくれるかもしれない、って誰もが心のどこかで淡い期待を抱いて生きているんだと思う。最終的に人間を動かしている部分はきっとこの気持ちだろう。完全に先が見えてしまったら生きていけない。先が真っ暗なのもまた困る。情報が少なければ少ないほど向こうの世界はどうなっているのか、少なくとも今の自分が置かれている状況よりは良いだろうと考える。隣の芝は...ってことだ。近代化ってのは脱宗教化みたいな話があった。科学も一つの宗教だと言えばそうだろうけど。世界からムード(って書けばニュアンスが伝わるだろうか)を剥ぎ取っている感じはする。お酒を飲むなら明る過ぎない部屋が良い。モノをつくっている人間は次に自分がつくろうとしているモノや今、自分が取り組んでいるモノ、その制作の過程で先が見えそうで見えない、完成しそうでしない、そんなゆらぎの中で光を見ているんだ。それが一瞬見えるからつくるのをやめられないし、それに生き甲斐を感じているんだと思う。「世界を変えられないのなら、自分を変えろ」ってセリフがとあるアニメであった。ここではないどこか...そんな場所はもう、自分の中にしかないんだろうなと思った。本店には昔よく行っていた。初めに行った時のことは全く覚えていないが、漫画本の品揃えが秋葉原の書泉と並んでマニアックだったのでそれが自分にとって一番のメリットだったのは覚えている。青山ブックセンターという名前はなぜか以前から知っていた。今から何年前になるのだろう。自分としてはそんなに昔になる気はしないのだけれど、指折り数えて見ると片手では余る事に気付き、時間の流れに驚かされる。自分の興味が漫画などからWebやデザイン方面にだんだんと傾いていったとき、そのままABCをよく利用するようになった。興味の範囲が広がるにつれ、足を運ぶ棚のエリアは増えていった。今まで素通りしていた棚の前で足を止めて、以前の自分だったら考えられない様な本を真剣に探しているのが何だか可笑しくもあった。お前がそんな本買うのかよ、みたいな。そんな感じで時間を見つけては寄り、何か洋書など出ていないかチェックするようになった。値段を見て諦めること多数...だったけれど。その時思ったのは、東京にはこういったインフラが整っているのが羨ましいということだった。いった情報にアクセス可能な場所で生まれ育てば、自分にももっと違った人生があったんじゃないかと思ったりもした。これは確率論的な話だけれど。自分の場合はそういった外的要因よりも内的要因の方に問題があると思う。できる人間はどこにいてもどういった環境でもできるだろうし、何かを成し遂げるだろう。何においてもそうだけれど、理由を内ではなく外に求めるのは問題がある。これはバランスの問題なんだけど。誰かが何か失敗を犯したときに、その人を責めるのではなく、なぜ自分はそれに気付けなかったのか、自分に何かできなかったのかとまず考える(自分の内的要因)。次に、その人が置かれていた環境を考える(その人の外的要因)。自分はこの順番が正しいと思っている。この考え方は、「当事者は最善を尽くした結果、失敗してしまった」という前提に立脚しているんだけれど。性善説に基づき過ぎてるだろうか...。いつも通り脱線したので話を元に戻す...必要もないか。なんとなく昔のことをふと思い出したので書いてみただけだし。思い出した訳は、ABC六本木店に行ったからなんだけど。欲しい本はあったので購入した。今日はそんなどこにでもあるような、ありふれた夏の一日だった。少年アリス坂本真綾のアルバム。菅野よう子つながりで聴くようになった。?電気ロケットに君をつれて?少年アリス:4曲目のまきばアリス!、10曲目の光あれこんな感じかな。conteのやつは直球じゃないけど、好きなので。機会があれば一曲一曲何か書こうかな。年を取るとゆっくりとした曲の良さがわかる様になる。それはきっと流れる時間の大切さが身にしみてくるからなんだろうな。景色や絵を眺めていたり、何もせずに音楽に身を委ねて時間を楽しむ...そんな時間の楽しみ方ができるようになってくる。おじいちゃんの仲間入りってことです。0242ストイックなモノの居場所エンターテインメント全般が、コミュニケーションを誘発するような方向のコンテンツに傾いてきているような気がするけれど、はたしてそこから何が生まれるんだろうか、とふと思った。ゲームでもアニメでも漫画でも何でもいいんだけれど。漫画だとストイックなハードボイルドな?作品は読者からのフィードバックのハガキがほとんど来ない(そういった漫画を読んでいる読者はそもそもそんなハガキなど出さない)ので、漫画家もモチベーションの維持が難しかったり、連載自体も打ち切られる可能性が高い。昔は理解ある編集者がいて、そういった作品も連載を続けることができたらしいけど。ストイックな作品はビジネス的にも、コミュニケーションを誘発するような話題性にも乏しいという訳で、そういった方向のコンテンツはこれから更に生きるのがシンドクなるんだろうかと思った。それで、冒頭に書いたような種のコミュニケーションから何が生まれるのかなぁと。恋愛と携帯の二の舞は勘弁して欲しいなぁって思った。0207ヴァージョンアップphotoshopもillustratorもflashも、知らない間にどんどんヴァージョンアップしていく。Conroeもでるし。そんなにしなくてもいいのに。なんだか自分だけが取り残されている感じだ。みんなどこに向かって進んでるんだろうか。0102個人制作アニメ秒速5センチメートル新海誠の新作。いつも通り透過光がとても綺麗。作品をつくり続けているってことがすごいと思う。動画はコントロールするのがすごい大変だと思うし。0042M:i:III愛や家族といった、そっち方面の作品になっていた。殺伐とした感じが欲しかったかな。アクションもCMで見たものでほぼ全部だった。見ている間はあっと言う間だったけど。映画に関しては詳しくないけど、頭脳戦というか知的な騙し合いがもっと欲しかった。交渉人(サミュエル・L・ジャクソン、ケビン・スペイシー)、リクルート(コリンファレル、アルパチーノ)みたいな感じ?で。殺伐感で言えば、デビッド・フィンチャーのセブンとか。モーガン・フリーマン渋い。いえば、ボーンアイデンティティ、スプレマシーは殺伐としていて主人公が孤独で面白かったな。深く考えたり余韻に浸りたい作品は家で見た方がいいかも。いう意味では普通に劇場で楽しめたアクション映画でした。上手くシンクロしていて印象に残っているお話。ME」みたいな感じで良い所でかかる。見逃せないのは鶴折り作画。ロトスコープかと思うほどすごい。やって描いたのかわからないけど。SSSはどんな感じなんだろうか。論理的な導出とは,知識と判断力さえあれば誰にでもできる,最も単純な「やりかた」であることを忘れてはならない。ある作品を他の作品とは異なる唯一無二の存在たらしめるのは,作り手の自我の力に他ならないと信じている。自分も理屈は一つのガイドだと思っている。思考のガイドラインとして使うとグラフィックを構築するのが楽。それが良いのかどうかわからないけど、一つの方法論として使用していた時期があった。money時間はどんどん過ぎていく。このまま歳だけとっていくのか。