いう曲ではややテンポを落とした(それでもヒトリエだからそう感じるのであって普通のバンドなら速いと言われるかもしれない)曲でメロディの部分を強く押し出していくのだが、シノダの特に高音部分のボーカルはwowakaの独特なハイトーンのボーカルを感じさせるところがある。それを意識的にやっているのかはわからないが、そもそもヒトリエの曲は全てwowakaの声によって歌われるという前提の曲であるだけに、歌唱力がある人が歌うとそうした歌い方になるのかもしれない。そんな中でシノダもツアー前に「最難関」的なことをツイッターで発言していた、戒厳令かのようなギターのイントロの「インパーフェクション」へ。練習したのだろう、しっかりとその象徴的なギターを弾きながらもボーカルも両立させている。WONDER」のリリース時のインタビューでシノダは「「インパーフェクション」のイントロがスベったら死のうと思った(笑)」と発言していたが、3人でやるにあたってはその部分を歌いながら演奏しやすい形に変えるという選択肢もあったかもしれない。4人で作った曲の形に忠実に演奏していた。wowakaが作り、4人で形にした音楽の素晴らしさをそのまま伝えようとするかのように。「ハンドマイクで歌います」と言って演奏されたのは「SLEEPWALK」。鍵盤の音を同期させてもいるが、ギターが不在でも物足りなさを感じないのはリズム隊の2人の音数の多さによるもの。シノダはそのリズムを担いながらも歌っているかのようなベースを奏でるイガラシの肩に腕を回して歌う。そこからは同じヒトリエというバンドのメンバーとして長い年月を生きてきた絆のようなものを感じさせた。「ヒトリエは名曲しかやってこなかったバンドなんですが、その名曲の中でも名曲、神曲と言っていい曲を」と言って演奏されたのは「(W)HERE」。その歌詞は今こうしてシノダが歌うとwowakaのことを探している、待っているかのようにすら聞こえて来る。音楽は演奏する側の状況や状態によって、聴く側の状況や状態によって聞こえ方が変わる。一度解散して復活したバンドが演奏する昔の曲の聞こえ方は当時とは違うし、学生時代に聴いていた曲を社会人になってから聴いてもまた聞こえ方は変わる。いう意味では年月は経っていないけれど、ヒトリエの曲の聞こえ方も間違いなく聴く人によって変化する。それは悪いことでは全くない。感じることができるということはバンドが続いているからなのだから。wowakaが主に初期の曲でよく主人公にしていた「少女」というテーマを持たせた「劇場街」という曲もまたシノダのボーカルになると違う景色が見えるというか、フィクションとしての歌詞の主人公であった少女がwowakaという存在に重なっていく。この辺りの曲では周りで涙をすするような声が聞こえていた気がしたのは気のせいだろうか。「wowakaから皆様に愛を贈ります」と言って演奏されたのは1曲の中で展開がガラッと変わっていき、観客によるコーラスの大合唱も起きる「アンノウン・マザーグース」。「初めて愛を歌おうと思った」と言ってこの曲を演奏していた。そのすべてはこのうただ」とまで曲の中で書ききった、言い切った曲。これ以降のヒトリエの音楽の変遷は今年リリースされた「HOWLS」に集約され、ヒトリエの音楽をさらに拡張させることになったのだが、そのきっかけになったのは間違いなくこの曲だし、初期はあまりの演奏の正確無比さに「人間味が薄い」と言われることもあったヒトリエから「愛」という人間だからこその感情が溢れた瞬間をとらえた曲であった。「俺がヒトリエに入ってから7年。その前、3人は東京に住んでたんだけど、俺だけ名古屋に住んでて。「こういうバンドをやりたいと思ってるんだけど、ギターを探してるからやらないか?」って電話が来て。0.5秒くらいで「やる!」って言って。そのときに俺はまだリーダーの顔も知らなくて。したらスカイプで曲のデータが送られてきて。それを聴いた時の、体に電流が走るとはこのことか、と。これは革命が起こるぞ、って思ったし、自分がその革命の一員になれる。7年前から今に至るまで、ずっとドキドキしてる。その曲を!」とシノダがヒトリエに加入することになった経緯とwowakaが作った曲を初めて聞いた時の衝撃が今も変わっていないことを語ってから演奏されたのはバンドの始まりを告げた「カラノワレモノ」。歌いたいなあ僕に気付いてくれないか?」というwowaka個人の心情吐露が4人の音楽となり、さらにはこんなたくさんの人が大合唱するくらいに共有されるものになっている。作った時は1人だったかもしれないけれど、ヒトリエとしてこの曲を演奏するようになってからはwowakaは決して1人ではなかった。その衝撃を継続するかのような高速ダンスロック「リトルクライベイビー」から、「HOWLS」収録のミドルナンバー「青」へ。文字通りに青い照明に照らされながら演奏するメンバーたちは3人になって、代表曲のみをライブでやるのではなくて、この最新アルバムの曲を多くセトリに入れてきた。wowakaも強い手応えと確信を口にしていた「HOWLS」は3人もまた同じように手応えと確信を持ったアルバムであるということがよくわかる。最後に演奏されたのも「HOWLS」の先行シングルだった「ポラリス」。「また一歩足を踏み出してあなたはとても強いから誰も居ない道を行ける誰も居ない道を行ける」というフレーズの数々。それはまるでバンドがこうした運命を辿ることを予期していたかのようだ。その最後のフレーズの通りにヒトリエは足を踏み出した。その姿はとても強いバンドの姿にしか見えなかったし、そこには感傷よりも光や希望を強く感じさせたのだった。アンコールではツアーグッズに3人が着替えて登場し、シノダとゆーまおがマイクスタンドに向かってしゃべり始める。ゆーまお「ツアー初日が京都の磔磔だったんだけど、シノダが「お前らと違って俺は今日が初めて一人で最初から最後まで歌う日なんだからな!」ってずっと言ってたけど、シノダさんはタフですね〜」とシノダを称えているのかいじっているのか、という話から、ツアーで九州を訪れた際に、ゆーまおが泥酔して泊まっていたロッジの梁にぶら下がってイガラシを驚かせたり、ゆーまお「花火をしたんですよ、3人で。雨が降ってたんだけど屋根があるとこで。したらイガラシがシノダに向けて花火を持って(笑)」シノダ「しかも逃げたら後ろに屋根がないから雨に当たって、水と火の両極端な属性の攻撃を喰らうっていう(笑)」ゆーまお「しかも携帯で動画撮りながら花火持ってシノダに突進してた(笑)」シノダ「もう猟奇殺人犯ですよ!(笑)」ゆーまお「でも部屋で「水戸黄門」を見てたのね。したら黄門様たちがめちゃ卑怯な手を使って敵をやっつけたりしてて、すごく面白くて。僕とシノダはゲラゲラ笑いながら見てたんだけど」シノダ「イガラシは見てるんだか見てないんだかわからないような感じだったのにエンドロールになったら「あー、面白かった!」って(笑)みなさん、この人にも感情があるんですよ!(笑)」と全く喋らないイガラシをいじるも、リアクション全くなし。イガラシは今は忘れらんねえよでもベースを弾いているが、柴田といてもこんな感じなんだろうか。何よりもそうやって話をする3人、ツアーを回る3人は本当に楽しそうだった。したら感傷的に感じてしまうのは我々だけなのかもしれない、と思うくらいに、とんでもなく大きな喪失を味わったはずの3人はもう前に進んでいる。自分たちがそういう弱い部分を見せるのが1番ファンを不安にさせることをきっと3人はわかっている。それよりも何よりも、このメンバーとしてヒトリエとして活動して音楽を演奏するのが本当に楽しいんだろうな、と思えた。「もう一回、もう一回」の大合唱が発生。ある意味ではこの曲が全ての始まりだったのかもしれない。ネットの世界で生きていたwowakaが自分の描いている音楽を具現化するための存在としてのバンドがヒトリエだった。それはwowakaがいなくても続いていく。