60~80年代を過ごした渋谷あれこれ青春時代を渋谷で過ごした中年サラリーマンです。昔のことを思い出そうとしたブログですが、最近はギター演奏が主体です。弟子の演奏が多数収録されて、編集者の熱意を感じる。冒頭4曲は、弟子のうち出世頭(?)、リョベートの演奏で、すでにCD化された曲だそうだが、自分は、おそらく初めて、リョベート本人の演奏を聴いたので、これが、あの有名な、カタロニア民謡の編曲者にして、ギタリストかと感慨深い。時として、山下和仁や木村大の早さに、やり過ぎと思うが、それ以上に、リョベートの、スピード違反の早さには驚いた。正しいテンポは不明だが、おそらく、ここまで早くないはず。名手の倍速で弾いていたから、どれも原曲テンポは無視か。自分は、半分以下の遅さで、長年弾いていたと、わかった。指定速度の半分で、弾いていたにすぎず、そりゃ弾けるよと。自分がギターを始めた頃は、クラシックで、楽譜があるから、そのとおり弾けば良いだけと、レコードを、そう探しもしない。教則本や練習曲は、そういうものだと、演奏は聴いてない。何より、本物のレコード、テープに合わせて、練習するのに、クラシックギターで、レコードに合わせて弾くことは、しない。寸分たがわぬ、コピーを披露しようとは、考えたことさえない。自分の音、歌い方を探すのが、自分のクラシックへの姿勢。響きの美しく出るタッチを探して、ミスも最小限にできそうだ。人差し指から小指へと押さえて、0から9フレットへ上昇して、また下降するのだが、こんなのは楽勝だと思っていたところ、1弦で10秒、全弦を1分以内とされ、まったく追いつかない。基礎練習をしつつ、初級の曲で、音色、表現を身につけよう。荘村清志の「ギターをひこう」、鈴木巌の教本にも載る名曲。自分が昔から弾いているテンポで、丁寧に音色を探しました。世間では、iPhoneの新機種発売、さらに、満を持しての、ドコモからの発売に、大騒ぎだが、自分は、長年使った、ムーバがサービス終了となった、昨年3月、無料交換で、スマートフォンにしたが、それさえ、ほとんど活用してない。そのうえ、ソフトの自動更新で、毎月のパケ代がかかって、ムーバの時より、月々5千円以上、支払いが増えたので、その金があれば、毎年、iPadや、ギターが買えてしまうと、ガラケーに戻したいくらいで、世間の潮流とは、逆の気分。最初のあいさつ文程度しか見れなかったのが、解消された。楽譜の情報があり、すごく重宝しているが、この7月には、タレガ本人の演奏が発見されたとの、すごい情報が載る。誰々が持っている、誰々が聴いたと、噂になっていたそうで、その貴重な1曲を収録したCDが、発売されると告知された。何度も来て、待つこと2ヶ月、ようやく、この15日に手にする。欠落部分もあるが、100年前の、作曲者本人による演奏が、こうして聴くことができるとは、本当に、感慨深いものがある。初期SP盤で聴ける、セゴビアの音と比べても、太く甘い音で、いわゆるセゴビアトーン以上に、豊かな響きだった気がする。自然な感じで、時にタメをきかせつつ、ギターを歌わせている。タレガに、師事できなかったものの、リョベートらを通じて、タレガの持つ叙情性を、セゴビアが継承したのだと感じる演奏。同じ曲を、「アランフェス協奏曲」を初演した、ギタリストである、レヒーノ・サインス・デ・ラ・マーサも演奏しているが、こちらは、1音低くなっていて、これは録音、再生の回転数を誤ったのか。考えられなくもないが、それならば、レギュラーチューニングを、E・A・D・G・B・Eではなく、D・G・C・F・A・Dとすれば良いだけ。違った印象となるが、それが作曲者本人のテンポということか。限られた録音時間に収まるように、テンポを上げ演奏したのか。荘村清志が講師の、「ギターをひこう」での、卒業発表会のとき。録音したテープを何度も聴いたから、その人の節回しが身につく。別の講師のときの風景とが、混同してきたり、その演奏にしても、テープが駄目になり、曲が聴けないうち、自分の得意なテンポや、こぶしで弾くようになって、テレビとは、かけ離れたかもしれない。多少ゆっくりの方が、ギターを歌わせやすいので、遅いままに。作曲したタレガ本人の演奏が、ようやく聴けて、これ以上とない、お手本、模範演奏なのだが、本家よりは、テンポが遅くなったり、セゴビア気取りの、自己流のこぶしが、ちょっとしつこい演奏です。応援してもらったのに、一次通過も無理という結果でした。高校や大学入試のように、ネットで結果を見れると良いが。何となく嬉しい感じで、できれば最終まで残ってほしい気分。詰め込んでいて、聴いていて辛い」といった、厳しい指摘で、これは、自分の演奏に、まんま当てはまるなあと、猛反省。自分が弾いた曲への審査基準として、「最初のブレイクで、どんなフレーズを聴かせてくれるか」「後半の熱くなる部分を、どう、いなすか」みたいに書かれ、模範演奏は、ブレイクが、リフだったし、後半は、休まず弾きまくっていたぞと、ア然。音作りができていないと、それだけで、もう没とされる模様。自分なのだから、めげずに、来年もがんばろうという気になる。成功を導くには、どれだけの準備が必要かを、教えてくれた。感性も身につけていくので、これからも、よろしくお願いします。自分たち、ギターキッズは興奮して、必死でフレーズをコピーした。練習曲がピアノ譜なので、そのままギターでは弾けず、苦労して、ジャズギターに詳しい同級生からは、リットーの教則本を教わる。代理コードで展開した、コード進行により、テーマをフェイクしたり、コードを交えて、ソロギター風にした編曲で、曲の感じが身につく。他の教本も買うが、カールトンらのコピー譜が出ると、それで十分。「ジャズギター・コードワーク」も買って、徹底的に練習させられた。なかでも、ジム・ホールの、「ステラ・バイ・スターライト」のソロは、デビュー作での演奏だからか、後に顕著となる、独特かつ複雑な、ハーモニー解釈や、フレーズとは異なり、大半がシングルトーンで、お手本のように、コード進行に沿った、これぞジャズギターの演奏。裏、裏と声をかけられながら、大げさなくらい、裏を強調して演奏。ジム・ホールの演奏も、かなり2・4拍に、アクセントをつけているし、それだけ先生が、しつこく言ってくれても、自分は、前ノリだったり、シャッフル以上にハネて、盆踊りのような、リズムになってしまって、いまだ、このノリは出せないまま、昔からのリズム音痴を引きずる。代表作は、豪華メンバーを従えた、「アランフェス協奏曲」となるか。見事にテーマを奏でた作品だろうし、それに続く、多くの名演があり、ジム・ホールも見事と思いつつ、二番煎じかと、つっこみたくもなる。広く演奏され、なかでもジム・ホールは名演とされて、知名度も高い。何より、自分の原点、「ギターをひこう」で、荘村清志が弾いた作品。宝くじに当選したら、オーケストラを雇って、アランフェスを演奏したい、そんな夢を持つが、いかんせん全楽章を、きちんと弾けないことには、オーケストラに失礼なので、今後、練習を続け、弾けるようになるのと、ジャンボが当たるのと、自分の残りの人生の中で、どちらが先だろう。過去の栄光でもないが、パラパラと弾いては、その気になったりする。昔習ったままに、ジム・ホールの「ステラ~」を、ガットギターで弾いた。思ったものの、いつもの癖、テンポが、原曲よりかなり遅くなってしまい、かと言って、メトロノームを使うと、慌しいうえ、指弾きが追いつかない。渡辺香津美が、参考にと採譜している、ピアノのアドリブまで弾いたり、ベースソロは、雰囲気だけでもと、ガットの低音弦を適当に、鳴らしたり、エンディングの譜面がない箇所は、耳コピが無理で、さらっと流した。早いテンポでやり直すと、逆に自分の弾くリズムギターが、うるさすぎて、でたらめの演奏に聴こえるので、没にしたが、ジム・ホールが得意とする、ドラム不要の、絶妙に刻むリズムギターを身につけ、いつか演奏したい。指弾きで、譜面には沿ったものの、かなりテンポが落ちている演奏です。42013/09/07/Sat新しいMTRの初録音は、タレガ「アルハンブラの想い出」レコードプレイヤーがないから、LPが聴けないと、何度となく、ブログで愚痴っていたら、東急ハンズの新聞チラシの表紙に、レコード、カセットをCDにできる、一体型コンポが載っていて、ハンズメッセの期間中、ポイントも、10%つくと書かれている。目にかなった品なら、そうそうはずれもないだろうと、その気に。用意した3万円の軍資金が、丸々、別の用途で消えることに。再生が、針飛びのようになり、やがてデータの読み込みもしない。引っかかって回りにくくなったり、逆方向に反応したりと誤作動し、データがとぶことも、何度かあり、そろそろ寿命かと、思った矢先。操作方法も、あまり変わらずに、すぐに使いこなせるだろうとふむ。Zoomの現行MTRは、R8、R16、R24と、選択の余地は少なく、どうせなら、今使っている8トラックよりも、トラック数が多いほうが、シンセ、ブラスの入る曲や、レイラとか、ギターを何本も重ねるとき、ピンポン録音しなくてすむから、そうなると、R16かR24かとなる。迷っている暇はないと、土曜日の午前中に、発注のクリックしたら、お急ぎ便にしなくても、日曜日の昼には届き、その迅速さに感動。何より心奪われた、タレガ「アルハンブラの想い出」だと、即、決定。名曲アルバムなどを通じて、お茶の間にも、かなり浸透している曲。今もバラバラなのは、ギター音楽の資料整理が、なおざりな証拠か。詳細に流れたが、漠然と、ヨーロッパの古城を想像していたところ、イスラム風の建築に近く、曲の装飾音などは、そのイメージらしいが、このあたり、「アラビア風奇想曲」と同様、自分には、よくわからない。名づけたとの説もあり、それだと、番組の解説もたまったもんじゃない。宮殿をタイトルに持ってきたと、解釈するのは、ロマンを求めすぎか、ただ、「祈り」という副題もあるそうで、古都への思いが伝わってくる。「恥を知れ」だの、クラシックファンは耳が肥えているだけに、手厳しい。教本の序文で述べて、基礎テクニックが不可欠なのだと、思い知る。「10回弾いたら、確実に10回弾ける方法を考えなさい」、とも言い、これが、クラシックの厳しさだと、圧倒されつつも、気合も入ってくる。鈴木巌のアドバイスが、まんま当てはまるが、わかってても直せない。比較的、ゆっくり奏でる村治よりも、自分は、さらに遅くなって6分超。試しに120で弾いたら、全然追いつかずに、単なる、でたらめになる。数少ない、暗譜ができている曲なので、今後も研鑽を積み重ねていき、クラシックファンから、絶賛は無理でも、許してもらえる演奏にしたい。爪の雑音も多すぎるが、新しいMTRの、記念すべき(?)初録音です。|プロフィールAuthor:ギターマジシャン渋谷区で生まれ育った世田谷区在住の中年サラリーマンです。高校・大学と慶應義塾に通ったものの、有名人とも有名企業とも縁がなく、趣味のギターや手品を、誰に見せるわけでもなく練習しているという、隠遁生活を送っています。(01/01)2019年も、いろいろとありがとうございました。(01/01)ギターマジシャン:2019年も、いろいろとありがとうございました。(12/30)面白半分:2019年も、いろいろとありがとうございました。音楽とか、そのへんのこと。BREEZE管理画面ブロとも一覧ありのままの自分でブラジルから色々発信します。