AMブラックホールを各国の天文学者たちが、とうとう、撮影に成功、視覚化されたのです。アルバム「クォーク」を思い出しました。単音では無い、交響音が流れていたのです。シンセサイザーからの現代音楽の技巧からの壮大で美しい音の世界。ブラックホールを人類が初めて目にした今、クォークを作った深町純氏は既に亡くなっていました。彼のイメージはこの「視覚化」で大丈夫でした。アインシュタインのブラックホールの存在を直接的に証明する偉業を成し遂げた天文学者たちのこのプロジェクトは、NHKのスペシャル番組になっていました。TV番組も「終焉」を迎えたかという思いになりました。最近では、TV番組以上に、YouTubeを必ず観ています。微分・積分の回答や、ナイフ、ガンなど、好きな時間に自分の興味を充足させることができるのです。デザイン手法を伝えることを、やってみようかとも思います。それは、Blogでの文章も写真も、つまらくなってきたのかも知れません。単なる情報がまとめられた番組はそれ以上でもそれ以下でもなかったのです。AM形態には、大きさ・素材・使い勝手が主要な事項です。陶器(土)と磁器(石)には大きな違いがあります。陶器=土を焼いた鼠色に対比した色彩の器の湯呑です。鼠志野は、エンベリッシュ=embellishであり、デコレーションやオーナメント=装飾ではありません。互いの仕事やその姿勢に魅了され交流を重ねた記念のモノです。若尾氏は、日本では最高ランクの陶芸家であり、しかも、鼠志野の復元から新たな伝統工芸を完成させた素晴らしい功績の作家です。陶器素材には鼠色と対比する緋色が表れるその豊かな表情は、エンベリッシュだからこそ、新たな使い勝手があります。AMシェーンベルクとクセナキスが最高。ほとんど口にしたことがありませんでした。私の終活=終活とは、整理を付けるということ、ワイフに言わせれば、結局やっていないと言われますが、レコード盤は自宅には100枚だけにしました。中でもシェーンベルクとクセナキスのレコード盤は特別です。ところが、研究室には名古屋の事務所から移動した400枚が収蔵してありました。現代音楽が私の身体感覚に合っていると感じています。「なぜ、この自分たちの音楽がわからいのか」と言っていた「電気グルーヴ」のTV番組を視て私は彼らの思想を初めて聞きました。創造から超えた音楽の存在は、頭だけで理解しようとするとまずは「わからない」となるんだと思います。デザイン教育の中で、図解、図式を教えていますから「図譜」を何枚も書いて見せました。21世紀美術館での私の作品展パンフレットには、ビートルズの音楽をクセナキス風の図譜にしてグラフィックとして表現しました。それこそ、シェーンベルクの図譜では12音を確かに置いています。クセナキスは、大阪万博でも音響装置として鉄鋼館の貴重なプログラムに参加しています。千個のスピーカーで12chのテープ再生が可能、フランソワ・バシェの「音響彫刻」を備えた鉄鋼館ではクセナキスの「ヒビキ・ハナ・マ」が演奏されました。IBM360での作曲やレーザー光線による音楽実験場となりました。鉄鋼館の記録』に収録されています。終活でしばらく整理しつづけます。AMFORIS.TVにはDVDプレイヤーが内蔵されています。私がApple社へ提案していた、新しいユニット部を提案しました。振動系を押さえ込む提案を含んでいました。ユーザーからは思いがけない使い方で評判でした。赤ちゃんを持つお母さんが、TVではなくてDVDで英語を聞かせるという、そんなユーザーが増えました。TVにDVDがあり、しっかりとした音づくりで大きな使い勝手が増えていきました。ユーザーがどんな部屋で使っているかを調べました。モダンデザインな建築、そのインテリアの美しい部屋に置かれていました。建築紹介のTV番組や雑誌でもそのたたずまいを嬉しく思いました。オーディオマニアは、これを中心あるいは一部とした音響機器のシステム空間の一つのソース中にありました。Clock」の称号を得たスミソニアン博物館・クーパーヒューイット美術館に私の収蔵品。「眼鏡=MP620系」が小物として部屋に配置されていました。私のこだわったユニットオリジナリティへの評価と受け取っています。AMもはや興味がつきなくて、絶対収集して、実物を生活の傍らに。最近、この癖を止めようと自分に言い聞かせている私です。Z-Chairは、本当は6脚並べたいと思っているぐらいともかく好きです。TV番組で観る土曜朝に「サワコの朝」というインタビュー番組。この番組に田中泯氏が登場しました。この番組には登場者が椅子を選びます。田中泯氏はこの椅子を選びました。あの番組ではこの椅子の選定で私は「センス」を推し量るのです。プロのデザイナーとして、私は絶対的に「センスを決定」するのです。激しい批判いや非難をしばしば受けていました。「貴方のセンスがその程度なら結構です」と反論して、怒らせました。私は平気でデザイン部長からの説教も聞き流していました。田中泯氏がこの椅子を即決で選んだとパートナーの石原淋さんとのメール交換で分かりました。彼の曲の選定でもびっくりしたのです。それは阪大同僚の石黒教授と全く一致していたのです。石黒教授はアンドロイドロボット学者です。彼からは「こんなんどう?」とかやりとりする仲です。「センスゆえの美学」があるのです。chairが存在しているのです。なんとかレプリカでも本物はやっぱり私生活に必要です。それは、この椅子の造形を超えているだろうか?この椅子の側で自分デザインが存在するか?なのです。戦術不足はなはだしい駅構内での宣伝を見詰めました。ところが、その後には華やかなパネルがありました。地元の商業高校のチアダンスチームが、なんでも全米一位になったというこの実話が「映画」になったとの宣伝でした。いえばときどきこの主演女優さんがTV番組での番宣に登場していました。実話だそうですから、これほどの宣伝はないと思います。いえば親友がこの映画初日に招待を地元の映画館でしてくれるとのこと。朝一番、10時からと聞いて、私にこのような朝一からなんて、とても無理ゆえに断った次第です。招待されてもきっと眠っていたでしょう。東京中心主義に対しての「地方の時代」とは、1970年代から盛んに叫ばれてきたことです。福井で伝統工芸にインダストリアルデザインを導入してから、その具体的な活動事例として全国に呼ばれて講演をしたものです。四全総すべてが大失敗しているのをずーっと見てきました。「街づくりプラン」に多くのデザイナーやデザイン関係機関がくみしてきました。デザインは荷担してきました。した実話の映画化には叶わない気がします。これすらすぐに忘れ去られていくのが情報過多の時代感覚です。実話の映画化の地方活性策をささえうるかをみつめたいと考えています。無くなった高校の同級生の実話が映画化されることも楽しみです。AMTV番組が年々つまらなくなってきている。そんな気がするのはもう年齢からなのかもしれないのですが、かつては国民的な歳末の歌謡番組はプロとは思えない学芸会です。結局、名刺を520枚も整理をすることに、デジタル文具機器を使いこなすことにしました。この機器のデザインは、熟慮不足でデザイン不在です。結果、これまでほとんど研究室任せだったことが今年からはこの機器を使い分ければと思いました。結論は、なんとWindowsのOSって、これほど使い勝手が悪いと改めて確認し、95%の人間がこの機器に縛られているのは驚きです。そこで携帯用のデジタル名刺機器7000枚管理を注文しました。名刺を使う仕事もあと数年にしたいと思っています。本当に名刺のデザイン、グラフィック性の無いことに呆れます。住所や電話番号はバーコードで充分なのでしょう。個人の情報タグを身体化させることです。国民総背番号制は、その登場時から私は大賛成です。個人情報化は常に「国民管理」で反対派がありますが、それは正当に性善説で生涯を真っ当する人には無関係です。「プライバシー」の定義がすでに8回は時代対応変化の熟知まで知り尽くすことです。私は個人情報タグのデザインに取り組むわけです。私は名刺整理から個人情報タグ性を思いついています。AMこの写真は現代彫刻です。止めてもう数年になります。情報としての報道、NewsなどはPC・iPad・iPhoneで充分です。新聞紙上の論説などにはもうほとんど興味がありません。下手すれば「羽織ゴロ」的な情報であれば私は無視してきました。情報化時代は、information・acknowledgement・consciousness・intelligenceで時代と社会が人間の常識・知識・認識を取り囲んでいます。そのための情報が、記事となって伝達されるメディア自体が技術によって大きく変貌してきているということです。そのメディアの一つである新聞紙は、新聞という形式のメディアは消えて行くのかもしれません。確実に、私の環境にはこのメディアは不要になっています。私は、特に、紙を形式としたメディア全てが無くなることには大きな寂しさも感じます。無念ながら残したい雑誌でも消えます。我々の基底的な要望なのかもしれません。よって、その発行企業である新聞社という企業そのものの効能があらためて社会的な位置づけ変更を求められているのでしょう。その企業系列にあるTV企業も同様に大変革されるでしょう。私たちが必然と考えるモノ=メディアは残って欲しいのです。消滅が見え始めているメディアも出てきました。私は、デジタル化される情報の新たなメディア予想論をデザインからも見いだしていきたいと考えています。AM4年ぶりにTV番組に出演しました。正直に「よくまた日本復活にデザインを」という想いでした。TV番組の趣旨にデザインを選んでもらったことが一番嬉しいことでした。バブル以後、いや、私がデザイナーに成って以来、どれほど「デザインは問題解決の実務」だと主張し続けてきました。現代の経営者で「デザイン意義」を知らない人物、つまり、美学性の無い経営者たちによって、この国は大切なもの、大事なことを失ってきてしまったと思っています。私自身の活動までが疎外されてきました。私はこのことを「必死」で言い残す覚悟でいます。美学無き経営者の「生き様」は惨めなものになるでしょう。その一端をこの番組で表現できなかったかもしれません。その意味も語り残す必要がありそうです。デザインの効用と効果をできる限り伝えたいと考えています。1月9日に放映されます。AM同じ大学に居ながら同僚にもかかわらず、マスコミ報道やTV番組などで、その活動を知ることの方が多いものです。阪大同僚である教授と同席することがよくあります。研究内容を間近に見、そして本人に質問まで出来ました。今日は兵庫県立美術館でまたご一緒するのです。石黒教授といえば、世界的ヒューマノイド系ロボット、というより、すでにアンドロイド開発者として国際的な第一人者です。石黒教授の講義を受講し、質問をして確認できたことがあります。ロボット工学では、「不気味の谷」論というのがありますが、その具体例での論説に感銘を受けました。飛び回っていることの理由であり、開放感覚です。消去できうることや、聴覚映像の詳細な表現技術の進歩そのものが、まさに、アンドロイドということです。「攻撃性皆無の安全性と安心感」を受け止められる感性、それが情報時代の中で若者の感受容体に育まれてきたということになります。意味されてしまう「形態言語」へのデザインアプローチを求めようとしている自分、すなわち、これが自我なのかも知れないと気づくのです。「初音ミク」という具体的存在のアンドロイド性には、もはや、そうした思考制御などは皆無になっていると言ってもいいでしょう。消去されていると考える時期なのかもしれません。今日、あらためて石黒教授の講演で確認してみるつもりです。私のテーマは「あさっての美術館」?!ん、何?とこれからプレゼン制作に入ります。appTranslationこのプラグインはお使いの環境では動作しないようです。動作環境に関するご報告は3et.orgまでお願い致します。民という形態を含んでいる。