予想を上回る主題歌を放った三浦大知さん。このインタビューでも歌詞にかけた思いなどいろいろ語られていてますが、非常に含蓄が深いです。三浦大知といえばなんといってもFolderの「パラシューター」なのです。それについてはすでに11月の段階でカンペキな記事がリリースされていますのでそちらをどうぞ!!その後変声期を迎えた彼にとって、今はまさに5年間の充電を経ての再出発、文字通り「覚醒」の時なんですね。5年間の充電期間を経てソロとして再スタートする前に、一度試しにライブをやってみようとなって。5年間表に出ていない状態からいきなりポッと小さなライブハウスに立ったのですが、そのときに「おかえり」と言ってくれた人がいたんです。このどうがでころといてもうてもせきにんはとりまへんで。ダンスが好きなtokyocabinとしてはピポパと来たのはこちらです。ダンスはアスリート的な要素もあるので、今のパフォーマンスを60歳のときに発揮するのは難しいと思います。キレが良い=「いいダンス」というわけではなくて、年を重ねたからこそ出せるグルーヴ感みたいなのもあるじゃないですか。カッコよさには種類があるので、ちゃんと自分と向き合ったパフォーマンスができていれば、踊ることも死ぬまで楽しめるんじゃないのかなと思います。彼のフリースタイルなダンスって、多くのシンガーたちがやってるコレオグラフィー(振付)であてられた動きとは異なるものを感じていました。それは自分ならではのノリ=グルーブ感があるからなんですね。キレや速さとは次元の異なる一種の旨味と言うかコクというか。今後どう熟成していくか楽しみなパフォーマーであります。他にも、インターネットの時代はもはや”海外進出”ではないとか、日本の楽曲はちゃんと“日本語の歌詞の歌”として聴かれるべき、といった言葉が心に響きました。日本人も英語でうたわなきゃだめだとか、ダンスやプロモーション動画も欧米スタイルにすべきではないかという意見もありますが、本当に訴えたいことが伝わる方法はそれがベストなのか?と考えさせられることがあるんですよね。ボカロやアニメMVで日本語の楽曲を発表している人たちの作品に心底共感し応援してくれている海外の人たちのコメントを読むと、国際化?てなに?と思います。身近な正直な心象を日本語で歌った歌が世界に響いてしまうのが今ではないでしょうか。70−80年代の日本の曲をアニメとともにLo-fi化して楽しむ「シティポップブーム」にもそれを感じます。僕たちは普段、あらゆる情報にがんじがらめにされながら、まるで氷塊のなかで固まっているように生きている。本当は映画に出てくる悟空やブロリーのように氷(自分の殻)を割って何かを超えていきたいと思っている。そんな風に、“本当の自分になるために”という現代を生きる人たちを突き動かす原動力的な部分に意識を向けて書きました。これって、ブログを書いてるわたしたちには非常に思い当たる言葉ですよね。”本当の自分になるために”どすればいーの??“楽しむこと”が一番だと思います。悟空が「強い相手と闘うのがワクワクする」といつも言っていますけれど、それと同じですよね。楽しいときは「生きていて良かった!」と人生を謳歌している気がするじゃないですか。あと、しんどさのなかにも“楽しさ”を見つけること。ん?ここで未来視ならぬ過去のビジョンが...!1つ、更新自体を楽しむスポーツと一緒ですね!結果を目的にせず、記事を書いたり、デザインをいじくったり、ブログ自体を楽しみましょう!あなたが楽しければ、読者も楽しいのです。YouTubeこのMVのダンスもなかなかよろしおすえ!以上により、100%楽しいことしか書かないという決意をさらに固めたtokyocabinでした。日)オモシロと感動だけの音楽ブログです。楽曲利用についてスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。