これまで数々の大会にエントリーし入賞経験もある、いわば映像制作のベテラン校です。今回は「いかに編集しやすい映像を撮影できるか?」をテーマにたっぷり3時間、実践講習が行なわれました。1年生、2年生ら計10人がワークショップに参加。井手さんが用意したプリント資料をもとに、映像制作のノウハウを学びます。ひとつの作品ができるまでの行程を確認し、「限られた時間を上手に使うことがいい作品づくりの第一歩」との井手さんのアドバイスを肝に銘じた生徒たち。いった構成班と、カメラマン、音声、照明といった撮影班に分かれます。メンバーそれぞれが役割をしっかりと自覚して動くこと、そしてなによりチームワークが大切です。構成班:どんな映像をつくりたいのかを決めたら、それを形にするためのアイデアを書き出し、構成(あらすじ、脚本、絵コンテ)します。撮影班:まずはカメラの扱い方を習得。基本的な操作をはじめ、アングルの違いによる映像効果を実践。音声とのバランスもレッスンします。合同練習(撮影)スタート。構成班が設定したシナリオ、絵コンテをもとに役者が動き、それを撮影班が撮影します。思い通りの"絵"を撮るには、各自が役割を全うすることとチームワークが重要です。井手さんが編集した映像を全員でチェック。想像以上の出来映えに一同満足。上達のコツは「とにかく撮影することと、編集の"間"です」と井手さん。パナソニック・ホーム。