60~80年代を過ごした渋谷あれこれ青春時代を渋谷で過ごした中年サラリーマンです。昔のことを思い出そうとしたブログですが、最近はギター演奏が主体です。何かしら、それっぽい曲をと、「レット・イット・ビー」はどうかと思いつく。流れてきそうな曲じゃないかと、思いきりのこじつけで、この曲に決定。耳をふさいだりしていて、その2人のハーモニーだとずっと信じていたら、レコードでは、ポール、ジョージに何とリンダのハモリに差し替えたとか。そのうえ、ベースもジョンが映画で弾いていた6弦ベースの音をカットし、ポールがやり直しているそうで、ジョンのハモリもベースも消されていて、それって許されることなのか、ジョージのリードギターも含むダビングは、ジョン不在で行われたそうで、もうジョンは事実上脱退していたことに。非難されるが、「レット・イット・ビー」のリンダのコーラスは許されるのか。それに、シングルのジョージ・マーティン編曲でも、ビートルズの演奏に、ブラスセクションやチェロが追加されていて、このダビングはOKなのか、LPバージョンとシングルバージョンの比較で、マーティンのダビングは、ビートルズを理解しているとビートルズ本にあり、何がどう理解なのか。中山康樹は、「これはビートルズの音楽でもサウンドでもない。『ポールマッカートニーとその楽団』の音楽であり、サウンドだ。「シングル・ヴァージョンこそが、ビートルズなのだ。里中・遠山「ビートルズを聴こう」も、「ビートルズらしさを評価する人は、シングルを評価する」とか、「アルバムは大げさで、シングルは控えめ、どちらがビートルズらしいかというと、もちろんシングルバージョン。「スペクターよりビートルズを理解し、また愛していたマーティン」とまで。今回聴きこんで初めて、リピートの回数が違うとか、ステレオの定位と、オルガンやコーラス、ブラスのミキシングの音量が違うのかと気づいた。公言するわりには、ビートルズについて何もわかっていなかったようだ。高い音もポールによるダビングで、リンダではないんじゃないかとか、あれはヨーコだ、ポールがどこかで語っていたなんて、衝撃の発言もあり、ジョンがスタジオに来ないのに、ヨーコが来て歌うなんて、ありえないはず。藤本国彦「全213曲ガイド」には、「リンダとメリー・ホプキンが参加」とあり、さらなる女性の名前が追加されていて、何がどう真実で誰が語ったのか、ビートルズにまつわる謎は尽きることなく、今も自分には増えていく一方、いろいろ調べて楽しいことなのだが、この情報化社会にあって何故だろう。シングルとアルバムでは音色も含めて、まったく違うソロを弾いている。再現してるが、耳コピの苦手な自分は、他の楽器に埋もれた音は不可能。重なって聴こえないソロよりは、耳コピはできるし、昔から弾いているから、バンドスコアに出ているアルバムバージョンのソロに、8小節分追加して、シングルのソロも弾いて、完コピのマニアには禁じ手のソロメドレーにする。大晦日なのだから、自分が年末に演奏するのも、間違いではないと安心。年末年始のけじめの演奏は、インストにした方が良かったかとも思ったが、もうやり直す時間もなく、しかも、演奏の細かい修正で、かなりギリギリに。反響するようで、それは無理だし、そもそもペダルを踏む再現もできない。重ねていると、いつも楽に弾けるソロが、けっこう厳しくて、その時になって、テンポを早めに設定していたのに気づくが、もうドラムからやり直していると、それこそ年が明けてしまうと、かなり根本のミスだが、そのまま録音を続ける。原点に帰ろう、ダビングなしの一発録音を通じて、また4人で一体化しようと、ゲット・バックセッションを始め、予定したアルバムタイトルも「ゲット・バック」、ところが、一体化どころか、人間関係も泥沼化しかけたりで、もうこれは無理、なすがまま、なるようになれと、アルバムも「レット・イット・ビー」へと変わった。解散原因に思えたりするから、この曲も、そう深く解釈する必要はないのかも。途中で引き返す、ゲットバックの機会をなくして、無理やりのアップとなります。今年も拙ブログへご訪問いただき、ありがとうございました。何とか今年も、このブログを続け、曲のアップもやってこれました。引き続き、来年もよろしくお願いいたします。次回のブログの更新は1月6日(土)を予定しています。みなさま、よいお年をお迎えください。使われていて、何でもJRのスキーのキャンペーンも、映画公開も、ともに30周年ということでのコラボだそうで、あの映画に刺激され、スキーに夢中になってから、もうそんなにたったのかと感慨深い。何より山下達郎「クリスマス・イブ」を採用したCMがすごく印象的。自分には、「私をスキーに連れてって」のスキー場面が浮かんで、やはり映画で流れたユーミンの「ブリザード」とセットになっている。歌詞の内容に関係ない場面でも、ドラマ、CM、映画で使われると、その映像の印象が強く、本人のPVがあったとしても、それ以上に、TVからのイメージに曲そのものが、ひっぱられることがかなり多い。年末にシングルカットしても、そう話題にならなかったという記憶で、やはり数年後のJR東海のCMがあったから、ヒットしたのだと思う。映画の主題歌になったので、2曲入っているから買ったという次第。主人公と同じものはないかと、渋谷、新宿、お茶の水などを回った。映画とは、上下の色合いが逆になるが、一番似ているものとわかる。スキー板はロシニョールだ、ストックとゴーグルはスコットらしいとか、ブーツはラングだが、主人公の履く黄色は、もう製造中止らしいとか、いろいろ情報を得て、フェニックスのウエア、ロシニョールの板を買い、ブーツは予算の関係でサロモンで妥協し、何とか用具類は揃えた。格好良く滑れるようになったら、ストックで拍手してもらえると思った。嫁さんにストックで拍手してもらえるどころか、式が延期になるところ。手を出せないしと見たことがないままで、「波の数だけ抱きしめて」は、テレビで見たが、FM基地局の話も当時のヒット曲もピンとこなかった。録画のVHSが再生しすぎで傷むと、レンタルせず市販のビデオを買う。昨今の予告が被るのは論外だが、ハイライトシーンは逆に良いと思う。未公開映像や特典付きブルーレイが出ないかと、すごく期待している。「ロッジで待つクリスマス」が流れたので、設定はクリスマスの日でしょう。中途半端な感じで、今回、バンドスコアを手に入れたので、再挑戦となり、またガットのメロディだと二番煎じなので、無理を承知で、自分で歌った。「ギタリストのためのクリスマス」として新たに出ていたのを、最近知った。「残り1点」の表示になったので、すぐに注文して、何とか17日に届いた。短い間奏、長い間奏と2回もアドリブがあるうえ、繰り返すサビ部分には、いかにも松原正樹というフレーズのオブリカードで、時にはハモっていて、おそらく、間奏とかもディレイやダブリングでなく、2本のユニゾンだと思う。松原正樹のダビングだと思えて、今剛だと、もっとエッジが効いた音になり、たぶん、リズムギターの歪んだ音も、軽めの歪みで甘い音なので松原かと。短時間で終わらせるため、ダビングしないよう、ギタリストを2人呼ぶなんて、ギター雑誌か何かで昔読んだが、超一流のミュージシャンを何人も雇うのと、1人にダビングしてもらう分の追加料金とで、どちらが安上がりで効率的か。一発録りに近く、致命的なミスがあったら、やり直すとしても、細かいのは、1曲を通さずパンチインとかですませられるし、リードギターのダビングでも、その十数秒だけプレイバックしすれば良いから、1人だけ呼べば良いのか。考えつつ、松原正樹のフレーズを全部自分で弾くが、バンドスコアは、リードギター、ハモリ、歪んだリフ、クリーントーンのコードのギターが4本で、それに加えて、アコギらしきピックだけこすれる音が、かすかに鳴っていて、アコギなら吉川忠英か安田裕美であり、さすがに松原正樹ではないと思う。今の方が、少しはましになっているので、どれも機会があればやり直したい。家族から恋人同士のイベントへ変貌するきっかになった曲とも言われている。恋人同士の話で、ただ、お姉さんも主人公も雪国の人とつきあうのは何故か。「恋人がサンタクロース」を演奏するも、松原正樹のギターは再現できないし、ただでさえ下手な歌はキーが高すぎるから、開き直りメロディで4回ダビング、コーラスも2回ずつダビングして、かなりの厚化粧にしましたが反省モノです。同時に弾かなくても良いから、右手はすごく楽だなあと実感したし、メロディと伴奏の音程が交錯しても、別々に聴こえてわかりやすい。音域は狭いし、同時に鳴らせる和音も6弦ギターでは6音と少ない。左手で伴奏、右手でメロディを同時に弾くのは、初心者でもできるし、ペダルを使えば音も伸ばせて、強弱のダイナミズムもレベルが違う。息の続く限り音は伸ばせるし、伸ばしている間も強弱がつけれるしと、ないものねだりではないが、どうもギターにできないことに目が行く。そんな劣等感を抱きながら、ギターの二重奏になると、少し回復して、ピアノに連弾はあるが、友人同士、ピアノを持ち寄って合奏するのは、まずできないし、サックスにしても、バイオリンにしても、2人だけでは、よほど編曲を工夫しない限り、音がスカスカになってしまうように思う。基本的にリードギターとリズムギターという、2本のギターがメインだし、クラシック、ロック、フォークを問わず、二重奏は定番だと強引に解釈。毎日でもブログに曲をアップできると、何冊か買っておこうということに。南澤大介が「ソロギターのしらべ」を出して、ソロギターがブームとなると、ソロギの楽譜は、各社すごく出しているが、二重奏は逆に衰退したよう。編曲しているので、是非とも再販してほしいと思うが、ブームは来ないか。「魅惑~」の方が、ポピュラー曲を多く含んでいるので、そちらを買った。「魅惑のギターソロアルバム2」の著者だから、二重奏でも間違いはない。曲名や音符の活字も何種類か混在していて、つけたしているのがわかる。逆に、自分の好きなビートルズあたりも、今の若者には、そう思われるのか。元の練習曲のアルペジオを録音し、その上にメロディを弾き悦に入っていた。クラシックギターでは、元々練習曲として、二重奏になっている曲もあって、こうした曲は、今でも現代ギター社から、いくつも楽譜は出版されているし、バッハの「2声のインベンション」をギター二重奏にしたり、ハープシコードや、ピアノの曲の2段譜をギター用に編曲したものも多く、何冊かは持っている。入っているわけではないが、廃刊になる前にと買い、コレクションが増える。演奏して自分が楽しめる曲はないか探し、ダイアナ・ロスの曲がちょうど良い。恐竜の漫画のジャケットに、テレビ主題歌と印刷した別の紙を重ねてあった。「イフ・ウイ・ホールド・オン・トゥゲザー」を、締め切りギリギリでのアップです。全部買い揃えることはせずに、友人に借りたり、ラジオから録音し、しかも時代や曲順も気にせず、120分テープに詰め込んでいた。全部は買っていないし、さらにレンタルさえしていないものもある。昔から、友人に借りることもなく、ラジオからの録音もあまりせず、ジョンのLPが2枚、ポールが4枚、ジョージ3枚組1個にとどまって、CD時代になっても、復帰後のジョンの2枚とポールのベスト程度。高校の頃、FM東京が、ビートルズの全曲を放送したことがあって、その続編みたいに、ジョンやポールの作品も流した気がするが、それは全曲だったか記憶も曖昧だし、一応カセットには録音したが、ビートルズに比べてつまらない気がして、聴き返すこともなかった。「ロックン・ロール」の2枚と、「ダブル・ファンタジー」のシングル曲で、ジョンは十分かなあと思ってしまうし、ポールもウイングスの頃まで、ジョージやリンゴはなくてもいいかと、それでもファンかと言われそう。「ミルク&ハニー」あたりの曲かと思ったが、1曲は確かにそうだが、もう1曲の「ジェラス・ガイ」は、名盤「イマジン」の収録だとわかって、いくらなんでもジョンに申し訳ない、ソロ作品を軽視しすぎたと反省。問題の曲(?)、「ジェラス・ガイ」を演奏しようと思い、そうとなったら、きちんとCDを買って聴きこんで、アップする際の写真に使うためにも、ジャケットの現物がないと話にならないだろうと、つい先日購入した。順序としては逆だが、この期に及んで発売順にこだわる必要もない。廃盤ではないから、Amazonに入荷するのを待ってから、無事に購入。「ジェラス・ガイ」は、71年に録音した「イマジン」の収録だが、元々は、ビートルズ時代にまで遡って、「チャイルド・オブ・ネイチャー」の曲名で、YouTubeでは、68年の「ホワイト・アルバム」のレコーディングに入る前、ジョージの自宅に集まった際の、いわゆる「イーシャー・デモ」が聴ける。「レット・イット・ビー」でリメイクしようとして、再度没になったのだろうか。仕方ないと言われるかもしれないが、これじゃあ没になるなあと思えて、ただ、あのセッション自体が、全体に散漫で完成できた曲の方が少ない。作り上げることができたと感心するばかり、フィル・スペクターの編集が、うまかったのもあるが、屋上ライブに向けて、だんだん本気になったのと、キーボードのビリー・プレストンの参加が、かなり刺激になったのだと思う。「チャイルド・オブ・ネイチャー」自体は、「レット・イット・ビー・ネイキッド」の、おまけCDにも入っていたそうで、このアルバムは、発売と同時に買ったが、コピーコントロールCDで、iPodにもスマホにも入らないから、あまり聴かず、まったく別モノだと大騒ぎで出たわりには、曲順が違うくらいの印象だった。演奏部分はすぐにフェイドアウトしてばかりで、「チャイルド~」のところも、タイトルの歌詞を歌う前後の数秒のみで、これは多少聴きこんだとしても、ほとんど印象に残らなかったと思えて、全貌が明らかになる日を待ちたい。「レット・イット・ビー」の段階ではアレンジが決まらず、「アビー・ロード」では、B面メドレーに入れるのはもったいないと、ストックしておいたようにも思う。録音する曲に不自由しなかったが、落ち着いて、2枚目を出す時になると、ヨーコの詩を借用したり、昔の曲を引っ張り出したのかとか、想像してしまう。傷つけちゃって、ごめん、嫉妬深くて、ごめんね。骨抜き、腑抜けになったかと思えるほどだが、これまたいつもの演技っぽい。演奏は、ジョンのギターより、ニッキー・ホプキンスのピアノがメインとなり、ベースは、デビュー前のハンブルグ時代からの友人で、「リボルバー」の、アルバムジャケットのデザインを担当したクラウス・フォアマン、ドラムは、このアルバムは、アラン・ホワイトでなく、ジム・ケルトナーが叩く曲が多い。打楽器奏者はクラシックでも、マリンバや木琴を演奏するが、ドラマーは、そういう素養があるのか、あと、全体にストリングスが入っているのだが、クレジットにはハーモニウムも書かれ、かなり音を重ねて、ぶ厚くしている。歌い方はデモテイクでなく、完成テイクの情けない歌い方を多少意識した。「愛こそはすべて」のシーンを思い出して、自分もオケを完成させてから、ヘッドフォンに手を当てて、ジョンになりきって(?)、ボーカルを録音した。昔なら、「嘘つき女」「浮気娘」のように、「嫉妬野郎」とか「じらす女」とか、とんでもない邦題がついたろうし、カタカナというのも、時には物足りない。風化させたくないと、今年もジョンの曲を歌うわけで、まだ風邪気味ですが、ジョンのキーだと少しは楽かなと、「ジェラス・ガイ」を何とか歌ってみました。「見知らぬ人」を何とかYouTubeにアップしての更新となる。今回買った2枚組のベスト盤を聴くと、やっぱり泣きの曲が、やりたいし、「スティル・ゴット・ザ・ブルース」に目をつける。ところが、この曲は演奏したことも歌ったこともない曲なので、バンドスコアを元に、伴奏の方だけは、何とか形になったが、ギターソロもちゃんと弾けなければ、歌もメロディが不安定で、とにかく、毎日聴きまくって、弾きまくって、歌いまくっていた。夜中までかかっても仕上がりそうにないと、あきらめることに。先日手に入れたゴンチチのスコアで、デュオの曲を探した。「見知らぬ人」にして、それこそ、ほとんど知らない曲なのだが、わかりやすいスコアと演奏で、何とか、形にできたというところ。楽譜やCDにまつわる話とか、思いつくまま書いてみます。自分が買ったソロギター集でも、ソロに編曲されて掲載。何かしらのゴンチチの曲が入っているのも、聴いていない。テレビ番組、ニュース、CMとのタイアップは多くて、ようやく図書館でゴンチチのベスト盤を借りて聴いたら、どこかしらで聴いたような曲も多いし、何よりデュオ以外、バンド演奏や打ち込みをバックの曲も多いのに、驚いた。昔のものが高値で取引されていて、そこまで出す気もなく、ダメもとで近所の楽器屋へ行くと、なんと1冊だけあった。売り切れる前に買っておこうと、その「ワークス」を買うと、デュオの曲よりも、バンド形式の曲が多いアルバムらしく、きちんとバンドスコアになっていて、いずれ活用できると。図書館で借りた数枚のベスト盤には、入っていない曲が、かなり多くて、これは、アルバム「ワークス」も買わねばと、これまたAmazonで調べると、2000年に出た廃盤もので、ただでさえ高い国内盤が、4千円以上もすることになる。値段の推移を眺めつつ、4千円を切った段階で購入した。国内盤の現行品でも、値引きしたり定価に戻ったりする。何だかすごく損した気がして、売り切れそうにならないと、なかなかクリックせず、価格の推移を見ることが多くなる。閲覧した途端に100円程度値上ったが、かまわず購入。スマホで聴きたいだけのために、CDで買ったわけで、ツタヤのレンタルですませる手もあるが、目をつけたらば、CDも楽譜も売り切れる前に買わないとと、ネット中毒です。|プロフィールAuthor:ギターマジシャン渋谷区で生まれ育った世田谷区在住の中年サラリーマンです。高校・大学と慶應義塾に通ったものの、有名人とも有名企業とも縁がなく、趣味のギターや手品を、誰に見せるわけでもなく練習しているという、隠遁生活を送っています。(01/01)2019年も、いろいろとありがとうございました。(01/01)ギターマジシャン:2019年も、いろいろとありがとうございました。(12/30)面白半分:2019年も、いろいろとありがとうございました。音楽とか、そのへんのこと。BREEZE管理画面ブロとも一覧ありのままの自分でブラジルから色々発信します。