人が書く台本、緊張するなあ。自分がやってて、これで合ってるかどうかわからんしな。いうのが緊張するよね。前回は紙本さん作でしたね。一人の女性がおめでとうを言えなくなる話。みんなに褒められたんです。死ぬほど大変やったけど、乗り越えた先の手応えというのは得難いものがあるね。実はな、妹に向けたメッセージがあるねん。うちの妹な、すっげー真面目やねん。目標とかを持って生きているタイプじゃなくて。いう部分がイライラするというか、素直に接てあげれないというか。「お姉ちゃん(私)が実家に帰ってきたら、やいやい言われる」みたいになってて。いつも、思ってないのに「あんたもっとしっかりしいや!」って。いつも、酷い事を言ってしまってるなあと思いながら酷い事言ってるねん・・・。そんなもやもやした気持ちをぶつけた芝居やったね。妹、見に来てへんけどな。妹さんへのエールでもあるんでしょう。伝わっているといいですね。KAIKA本公演前のトライアル上演としての位置づけでもある。イベント終了後にはワークインプログレスの一環として、併設のギャラリースペースAKIKANにて「カフェ」という意見交換会を開きます。作演出・出演をそれぞれが担当し、一つの作品を二人で交互に演じる。前回インタビューさせて頂きました、サワガレの三國ゲナンさんから質問です。「自分の劇団とのいい関係の保ち方を教えて下さい」。ウチは特殊やと思うけど・・・私の場合は、嘘を付かない事かなあ。あかん事はあかんと言うし、面白くない演技にはハッキリとダメって言うし。それから、普通に嘘は付かない。モヤモヤする事を無くす。うん、それでいいサイクルが出来ていく感じなんですね。紙本さんの大きな武器はアレですね。形態模写が面白いよね。門脇さんから、一度も見たことの無い少年王者舘のモノマネを、ほんの少しの演技指導だけで再現出来たとか聞いてます。身近な人のものまねがやっぱり得意やね。清水さん(デザイナー)のモノマネとか、門脇君に褒められたんですよ。そんなに上手なんでしょうか。揚げ足取りやからと思う。人の揚げ足を取ろう取ろうと、常にアンテナを張ってるから、その人が恥ずかしいクセを瞬時に読み取ろうとしてしまうんやね、本能的に。