シンガーソングライター、マルチプレーヤー、ベーシスト、アレンジャー。2014年作の1stミニアルバム。専門学校に通う傍ら、一人多重録音によって全ての生楽器を一人で演奏してオリジナル曲を制作するようになります。専門学校時代にはバークレー音楽院の奨学金を獲得するも行ってはいないようです。当初はインストゥルメンタルの楽曲が中心だったようですが、3年ほど前に自分でボーカルも取るようになり、SoundcloudやYoutbeに音源をアップロードして行きます。)などをゲストに迎えて本作が制作されました。自身が演奏する楽器では特にベースのアーティキュレーションやフレーズはJacoを思わせるような部分があり、ジャズ~フュージョン指向のプレイが楽しめます。楽曲の構成は変拍子(奇数拍子)や転調の多い構造で、一番近いのは初期のキリンジということになると思います。歌詞も大きく捻り過ぎていない部分に個性を感じます。それに加えて、重ねられている楽器の数がかなり多く(聴き方によっては音を詰め込み過ぎと感じるかもしれません)各楽器の音色を生かして、単旋律を複数配置してより音の混ざったコード感、積極的に新たな音色の響きを生み出そうとしていることが窺われます。一曲一曲の印象が残りにくい、どこを聴かせたいのか若干分かりにくくなってしまっています。いった些末な問題を除けば、かなり高品位で良質なシティポップに仕上がっていることは間違いなく、今後のさらなる活躍が楽しみで仕方がない才能だと思います。職人気質でこだわりの強いタイプと見受けられ、山下達郎や大瀧詠一とダブって見えます。複雑なキメを連発してフィラデルフィアソウルのようなストリングスが舞うという多彩さで、サビ部分の展開にはやはりキリンジを思わせます。フュージョンライクなギターソロにエレピのソロと、インスト部分の展開の多さ、緊張感はプログレ的と言ってもいいと思います。#2電話越しには、エレピによる東洋的、ニューウェーブ的なフレーズをモチーフにしながら、ギターとベースのユニゾンによるオブリガートが絡みつく展開が面白いです。それに対してリズムは非常にストレートで揺れが少なく、生々しいアコギのアルペジオがデジタル感あるトラックの中で映えています。女性コーラスをフィーチャーした後半部へと移り変わっていきます。単音カッティングとホーンが左右に振られ、ピアノの流麗な#3Vitaminは、メロ部分では音数が減っていきエレピのサスティーンの短いコードと、スライドの多いクリーンのリードギターが自在に動き回っており、ソロも長めです。音頭のリズムから始まって目まぐるしくリズムチェンジして、7拍子の中東音楽っぽくなったりワルツになったりと、最もプログレ的な側面の強い#4プラスティック民謡は、ドライブ感のあるドラムスの抑揚のついたプレイが素晴らしいと思います。音頭部分での主旋律はかなりクラシカルです。入り組んだホーンのアレンジが施されており、ピアノによってしっかりとコードが提示される構造は80sのAORの空気を感じさせる#5ざくろは、一番SDに近い一曲だと思います。5曲のみのミニアルバムですが、既に非常に完成度が高く、各楽器の演奏やアンサンブルの堅さも文句の付けようがないクオリティーです。兎にも角にも恐ろしい若い、同世代の才能が誕生したと思います。心から応援して行きたいと思います。管理人イチ押しの一枚です。全曲のハイライトがミックスされています。R&Bアメリカ、ミシシッピ州出身のソウル/ゴスペルシンガー、ギタリスト。1972年作の1st。発表されているオリジナルアルバムは本作のみです。Produceから)から発売されています。Harpo(1924-1970)などのバックで演奏しています。柔らかいストリングスアレンジなどが加わって輝きを放っています。Legendの項を参照)レアグルーブとしての評価も高い作品です。Comeなども収録されています。Loveは、レゲエ的なカッティングと牧歌的な雰囲気を醸し出すコーラスに、重みのあるドラムスのフィルが鋭く切り込みます。音数が減ると太いベースのアタック音やシンコペートしたベースラインが気持ち良いです。Need)も、レイドバックしたドラムスとどっしりとしたベースライン、ストリングスの絡みが素晴らしいです。