Kurelek)の個展『メッセンジャー』は面白い。ウクライナ移民だったクレレクの両親は、不況でアルバータの穀物農場を失い、家族はマニトバの酪農家へ移る。働き者の両親の反対をよそに、子供の頃から美術に興味があったクレレクは、トロントとメキシコにてアートを学んだ。その後20代でイギリスへ渡航するが、鬱病に悩まされロンドンで入院。4年程の闘病生活の合間も、クレレクは絵を描き続けた。元ウクライナ正教徒だったクレレクは、闘病後ローマ・カトリック教会へ改宗し、多くのキリストテーマの作品を描いた。『メッセンジャー』ではクレレクの幅広い作品群を堪能できる。幼少の頃の体験、ウクライナ移民としての暮らし、アルバータやマニトバでの農耕生活、鬱病に苦しむ自己、キリスト教絵画、そして冷戦の恐怖など。時にナーブに、フォークアート風にも見えるクレレクの作品は、ボッシュやブリューゲルを連想させる。カラフルに明るく描いているにも関わらず、表現は一貫して暗いという印象を受けるが、じっくり観る程絵が語りかけて来るような作品だ。ウクライナ開拓民シリーズの一点。Bjornerud)、水彩のドローイング展。見あっさりとしているけれど、人物の洋服の模様とか、髪の毛とかかなり執着して描いている。Lewis)のビデオ作品や、他の企画展もやっていた。この人は、1月末にアルバータ美術館で観たクリス・ミラーが影響を受けているアーチストではないかと言われています。ハミルトン美術館の2階にはアフリカの美術・工芸品のコレクションもあり、こちらは無料。2階は全体的に無料な様です。改装したアルバータ美術館に比べて、地味な外観のハミルトン美術館。展示スペースはギャラリーの数も多くて入館料に満足出来る内容。収蔵品や企画展も面白いです。ハミルトンはエドモントンの半分くらいの規模の都市だけれど、美術館では勝ち!といったところ。エドモントンのアルバータ美術館も、外装ばかりを気にしている場合ではありません。コレクションの充実と質の良い展覧会が今後も続く事を願います。巡回展なので、作品はこれまでの2回と同じ。なかったのは残念ではあるが、込み過ぎるよりは余程良く、とてもすっきりとした雰囲気の良い展覧会となったと思う。3度目ですが、作品を簡単に紹介しましょう。版画家とデザイナーの夫婦コラボによるインスタレーション作品。この作品、イギリスの会社に発注して作ってもらった、デジタル印刷された布ですが、ニューヨークのチェルシー美術館での片付け作業中に美術館のスタッフが、どういう訳だかハサミでちょん切ってしまったため、急遽再発注して作ってもらったところ、サイズが間違えていて、オリジナルよりも30センチ程低くなってしまった。見た目殆どわかりませんが、よく見ると布に印刷されているテキストがズレていたり、布が重なり合うはずの部分が、布が短くて両面テープで抑えていたりと、ちょっと残念な結果に。最終的にはいい感じに展示できました。版画家と彫刻家のコラボレーション作品。ここ最近は二人でのコラボ展が多く、もはやユニット名を付けたらどうかと思うこの頃。イメージは版画ではなくフィルムに描いたドローイングですが、壁から浮かして展示し、半透明フィルムからバックの色がほんのりと透ける効果で、これまで壁にクリーム色の和紙を貼っていたのだが、和紙買い忘れしてしまい、急遽マックマスター大学近くのペンキ屋で、特別に同じ色に作ってもらったペンキを買い、ごまかし和紙の代用とした。この色の部分が和紙のはずだった。言って、殆ど違いは分かりません。終わりよければ全て良し。版画、デジタル、ドローイングによるミクスト・メディア作品。カラーを大きく使ったダイナミックなペインティングに見えるが、近づいてみると細かい動物や人などの絵が沢山描かれている。それぞれの作品の中にあるデジタルで印刷された染色体は、作者本人のもの。Wilson)のデジタル作品『Logos』シリーズ。マリリーンのこのインスタレーションがとても良いのですが、スペースが無く展示は断念。これがなかったおかげで、ニューヨークと比べて展示作業は大変楽だったと言えます。