60~80年代を過ごした渋谷あれこれ青春時代を渋谷で過ごした中年サラリーマンです。昔のことを思い出そうとしたブログですが、最近はギター演奏が主体です。還暦、定年退職を迎えるという、長い長い月日がたった。映画「イエスタデイ」が紹介されていて、絶賛公開中とか。本来なら、ジョンは生き続けて音楽を続けていただろうに。寄付し、世界平和に貢献すれば、ジョンも報われないか。浅はかな自分の考えは、憎しみの連鎖を生むだけと却下、だけど、今でもあの日を思い出すと、何ともやりきれない。今年も哀悼の意を表しようかと思いつつ、この数週間ほど、まともに声が出ない状態で、声の回復の様子を見ながら、どの曲を演奏しようかなと、CDを聴いたり、楽譜を眺めた。後期の曲では、オケを作るのが難しくて、実際に何曲もが、バンドスコアにない部分の耳コピができず、挫折していて、ここは前期の曲の方が良く、ただそうなると、ジョンの曲は、かなり演奏してしまっているので、おのずと曲は絞られる。「ツイスト&シャウト」がぴったりだが、もうやっているので、それに匹敵する、しゃがれ声の「ディジー・ミス・リジー」に。「ディジー~」も映画のエンディングの曲だと思っていた。「ディジー・ミス・リジー」で、映画館もそうだと勘違いした。上映で、何度か字幕版を見ていたのだから、ラストでは、オーケストラの曲が流れるのを、何度も聴いたはずだが、つい先日、DVDを見ていて気づき、本当にびっくりした。書下ろしの新曲でなく、カバー曲として「バッド・ボーイ」と、1日で録音し、結果的にカバー曲の録音は、これが最後。「バッドボーイ」は収録されずに、企画盤で日の目を見る。「ディジー」がビートルズがカバーした最後の録音となった。「ビートルズ全曲バイブル」によれば、4トラックの録音で、1トラックはリズムギター、ベース、ドラムで左チャンネル、2トラにはリードギターで右チャン、3トラが歌でセンター、4トラに、リードギター、オルガン、カウベルをセンターに。ダビングは、オルガンがジョン、「アイム・ダウン」のように、グリッサンドや3連フレーズをぶち込み、カウベルはリンゴ、ジョージはリードギターで、歌をダブルトラックにするように、ユニゾンで最初のフレーズをなぞるが、かなりずれている。歌の時は、メロディに1小節遅れてフレーズを繰り返すので、そこを間違えて、2番で片方が遅れて弾いたり、弾き始めも、チョーキングが2回と3回とのバラバラで、左右でもずれたり。「冗談で弾いているのかと思った。代わりに弾いてやろうかと思った。見事なリードも弾けるのだから、どうしてOKにしたのか謎。一部のマニア本には書いてあるが、オルガンの音にしても、モコモコして聴き取れなくて、さらに重ねているかは不明で、ただ、ダビング時に1人暇にしている性格とも思えないが。収録されていないので、どのくらい、やったことがあるのか、3人はともかく、ジョージは久しぶりで、ど忘れしていたか。思い出しながら弾いていたら、「はい、終了」となったのか。初のソロライブを敢行し、この曲も演奏するが、ギターは、ジョージの親友でもあるエリック・クラプトンが弾いたから、その差は歴然で、歪んだ音のレスポールで見事な演奏。ジョージは、ジョンのソロアルバムには参加しているのに、このライブは断ったそうで、ジョンと不仲というのではなく、もうライブは嫌だったのか、ゲット・バック・セッションでも、コンサートの計画は、ジョージ1人が反対して没になった。自分が歌うには、声が出ないままの、無理やりアップです。謹賀新年あけましておめでとうざいます。今年も、このブログをよろしくお願いいたします。年始の挨拶としては遅いうえに、夜中近くの押せ押せの状態。日曜に多少オケを作ると、平日はのんびりしてしまい、金曜に、あせってギターを練習、土曜日の夜までかかり曲を仕上げる。両手を上に出して入力するアピールで、痴漢冤罪防止が目的、そのメモを元に、土曜の夜中近くになると、文章を整えている。付け焼刃の更新ばかりになりますが、どうぞお付き合いください。「初日の出とかけまして~」という程の、謎かけレベルではないが、ビートルズ、それもジョージの名曲「ヒヤ・カムズ・ザ・サン」にする。歌詞を見れば明らかだが、「長い冬だったが、陽が射してきた。「氷も溶け始めている。場違いなのも承知の上で、新春だし、初日の出だしと、こじつける。編曲されたものを弾いたり、「ひき語りビートルズ」のアコギ伴奏に、ガットギターでメロディという二重奏をやったが、今回はフルバンド。当時の最新機材、ムーグシンセサイザーによる対旋律をダビング。ビートルズは、コンサートを中止、レコーディングバンドとなってから、ライブを意識せず、オーケストラやホーンセクションなど活用するが、メロトロンやシンセの最新機材の導入も積極的で、半ば遊び半分に、スタジオにあるものはいじっては、それなりの音に作り上げてしまう。ムーグは、ジョージが手に入れると、あれこれ試しに鳴らしたようで、それだけをアルバムにした、前衛音楽っぽい「電子音楽の世界」を、ソロ作として発表していて、その成果というか、「アビー・ロード」では、かなりまともに、メロディや効果音として、ムーグを使いこなしている。改めたそうだが、人名や呼称が、いつのまにか変わることは多すぎて、ジャン・レノは、ジョン・レノンの正しい発音だと言われても納得しそう。特有の音色なのだが、自分のギターシンセは、ピアノやストリングスの、リアル音源は多いが、こうした作り物の音は少なくて似せられなかった。時間をかけて、ギターシンセの音作りにも取り組めればよいと思う。総勢17名だそうで、とりあえず、スコアの4声パートはストリングス音色。一気に開花したかのように、「サムシング」と共に2大名曲を上梓した。「ヒヤ・カムズ~」を作ったそうで、アップルの経営という仕事に疲れはて、やっとのんびりできたという気分だから、曲調も明るくなっている模様。低音弦と高音弦を交互にかき鳴らすのではなく、単音や和音が混じる。使用するギターや録音環境もあるのだろうが、何年弾いても似てこない。途中でわからなくなって、別の曲になったり、アクセントを間違えてしまい、ジョージ本人の曲だからパクリも何もないが、ちょっと似すぎている気も。幻のギターソロという音源があって、残されたマルチトラックテープから、ミキシングでカットされたジョージのリードギターの音が聴こえたそうだ。映像に別の音をかぶせたり、違う映像に、幻のギターソロの載せたりと、いろいろ工夫してくれて、何とかそれでジョージのアドリブソロを聴けた。結果的には、ムーグの音色を次々に変えながら、1オクターブずつ上げ、アコギと同じフレーズを弾いたのは、シンセの方が楽しかったのだろうか。八分音符を刻むシンプルなベースで、変拍子部分でも、遊んだりはしない。何でも、ベースも含めて、ポールがいろいろな編曲のアイデアを出したら、ジョージが却下したそうで、もうポールの好きにさせないという意地に加え、もともとが、ギターの弾き語りで成立する曲で、そうそう凝る必要はなくて、バングラデシュでは、ジョージとピート・ハムのギター2台のみで演奏した。続いていくのを重視するかの違いだろうが、どちらにしても覚えないと無理。苦労したのはドラム入力で、よくリンゴは変拍子を平気で叩けると感心、ジョンが作った「グッド・モーニング~」も、5拍子になったりシャッフルになり、それを難なく叩くのだから、やはりリンゴはビートルズにふさわしいドラマー、プログレやジャズの技巧派には劣るとしても、その曲も叩けそうな気がする。最後のアルバムだと再集結し、力を出しきった「アビー・ロード」もそうだった。今年最初の演奏となる「ヒヤ・カムズ・ザ・サン」は、得意な(?)ジョンでなく、ハモリもポールの高音だし、ジョージも意外とハモリの高音を出せるだけに、コーラス部分が厳しいうえに、ムーグの音色も今一歩で、イントロのアコギも、ニュアンスが出ず、こいつぁ春から縁起が悪いわいと反省しつつアップです。何かしら、それっぽい曲をと、「レット・イット・ビー」はどうかと思いつく。流れてきそうな曲じゃないかと、思いきりのこじつけで、この曲に決定。耳をふさいだりしていて、その2人のハーモニーだとずっと信じていたら、レコードでは、ポール、ジョージに何とリンダのハモリに差し替えたとか。そのうえ、ベースもジョンが映画で弾いていた6弦ベースの音をカットし、ポールがやり直しているそうで、ジョンのハモリもベースも消されていて、それって許されることなのか、ジョージのリードギターも含むダビングは、ジョン不在で行われたそうで、もうジョンは事実上脱退していたことに。非難されるが、「レット・イット・ビー」のリンダのコーラスは許されるのか。それに、シングルのジョージ・マーティン編曲でも、ビートルズの演奏に、ブラスセクションやチェロが追加されていて、このダビングはOKなのか、LPバージョンとシングルバージョンの比較で、マーティンのダビングは、ビートルズを理解しているとビートルズ本にあり、何がどう理解なのか。中山康樹は、「これはビートルズの音楽でもサウンドでもない。『ポールマッカートニーとその楽団』の音楽であり、サウンドだ。「シングル・ヴァージョンこそが、ビートルズなのだ。里中・遠山「ビートルズを聴こう」も、「ビートルズらしさを評価する人は、シングルを評価する」とか、「アルバムは大げさで、シングルは控えめ、どちらがビートルズらしいかというと、もちろんシングルバージョン。「スペクターよりビートルズを理解し、また愛していたマーティン」とまで。今回聴きこんで初めて、リピートの回数が違うとか、ステレオの定位と、オルガンやコーラス、ブラスのミキシングの音量が違うのかと気づいた。公言するわりには、ビートルズについて何もわかっていなかったようだ。高い音もポールによるダビングで、リンダではないんじゃないかとか、あれはヨーコだ、ポールがどこかで語っていたなんて、衝撃の発言もあり、ジョンがスタジオに来ないのに、ヨーコが来て歌うなんて、ありえないはず。藤本国彦「全213曲ガイド」には、「リンダとメリー・ホプキンが参加」とあり、さらなる女性の名前が追加されていて、何がどう真実で誰が語ったのか、ビートルズにまつわる謎は尽きることなく、今も自分には増えていく一方、いろいろ調べて楽しいことなのだが、この情報化社会にあって何故だろう。シングルとアルバムでは音色も含めて、まったく違うソロを弾いている。再現してるが、耳コピの苦手な自分は、他の楽器に埋もれた音は不可能。重なって聴こえないソロよりは、耳コピはできるし、昔から弾いているから、バンドスコアに出ているアルバムバージョンのソロに、8小節分追加して、シングルのソロも弾いて、完コピのマニアには禁じ手のソロメドレーにする。大晦日なのだから、自分が年末に演奏するのも、間違いではないと安心。年末年始のけじめの演奏は、インストにした方が良かったかとも思ったが、もうやり直す時間もなく、しかも、演奏の細かい修正で、かなりギリギリに。反響するようで、それは無理だし、そもそもペダルを踏む再現もできない。重ねていると、いつも楽に弾けるソロが、けっこう厳しくて、その時になって、テンポを早めに設定していたのに気づくが、もうドラムからやり直していると、それこそ年が明けてしまうと、かなり根本のミスだが、そのまま録音を続ける。原点に帰ろう、ダビングなしの一発録音を通じて、また4人で一体化しようと、ゲット・バックセッションを始め、予定したアルバムタイトルも「ゲット・バック」、ところが、一体化どころか、人間関係も泥沼化しかけたりで、もうこれは無理、なすがまま、なるようになれと、アルバムも「レット・イット・ビー」へと変わった。解散原因に思えたりするから、この曲も、そう深く解釈する必要はないのかも。途中で引き返す、ゲットバックの機会をなくして、無理やりのアップとなります。今年も拙ブログへご訪問いただき、ありがとうございました。何とか今年も、このブログを続け、曲のアップもやってこれました。引き続き、来年もよろしくお願いいたします。次回のブログの更新は1月6日(土)を予定しています。みなさま、よいお年をお迎えください。全部買い揃えることはせずに、友人に借りたり、ラジオから録音し、しかも時代や曲順も気にせず、120分テープに詰め込んでいた。全部は買っていないし、さらにレンタルさえしていないものもある。昔から、友人に借りることもなく、ラジオからの録音もあまりせず、ジョンのLPが2枚、ポールが4枚、ジョージ3枚組1個にとどまって、CD時代になっても、復帰後のジョンの2枚とポールのベスト程度。高校の頃、FM東京が、ビートルズの全曲を放送したことがあって、その続編みたいに、ジョンやポールの作品も流した気がするが、それは全曲だったか記憶も曖昧だし、一応カセットには録音したが、ビートルズに比べてつまらない気がして、聴き返すこともなかった。「ロックン・ロール」の2枚と、「ダブル・ファンタジー」のシングル曲で、ジョンは十分かなあと思ってしまうし、ポールもウイングスの頃まで、ジョージやリンゴはなくてもいいかと、それでもファンかと言われそう。「ミルク&ハニー」あたりの曲かと思ったが、1曲は確かにそうだが、もう1曲の「ジェラス・ガイ」は、名盤「イマジン」の収録だとわかって、いくらなんでもジョンに申し訳ない、ソロ作品を軽視しすぎたと反省。問題の曲(?)、「ジェラス・ガイ」を演奏しようと思い、そうとなったら、きちんとCDを買って聴きこんで、アップする際の写真に使うためにも、ジャケットの現物がないと話にならないだろうと、つい先日購入した。順序としては逆だが、この期に及んで発売順にこだわる必要もない。廃盤ではないから、Amazonに入荷するのを待ってから、無事に購入。「ジェラス・ガイ」は、71年に録音した「イマジン」の収録だが、元々は、ビートルズ時代にまで遡って、「チャイルド・オブ・ネイチャー」の曲名で、YouTubeでは、68年の「ホワイト・アルバム」のレコーディングに入る前、ジョージの自宅に集まった際の、いわゆる「イーシャー・デモ」が聴ける。「レット・イット・ビー」でリメイクしようとして、再度没になったのだろうか。仕方ないと言われるかもしれないが、これじゃあ没になるなあと思えて、ただ、あのセッション自体が、全体に散漫で完成できた曲の方が少ない。作り上げることができたと感心するばかり、フィル・スペクターの編集が、うまかったのもあるが、屋上ライブに向けて、だんだん本気になったのと、キーボードのビリー・プレストンの参加が、かなり刺激になったのだと思う。「チャイルド・オブ・ネイチャー」自体は、「レット・イット・ビー・ネイキッド」の、おまけCDにも入っていたそうで、このアルバムは、発売と同時に買ったが、コピーコントロールCDで、iPodにもスマホにも入らないから、あまり聴かず、まったく別モノだと大騒ぎで出たわりには、曲順が違うくらいの印象だった。演奏部分はすぐにフェイドアウトしてばかりで、「チャイルド~」のところも、タイトルの歌詞を歌う前後の数秒のみで、これは多少聴きこんだとしても、ほとんど印象に残らなかったと思えて、全貌が明らかになる日を待ちたい。「レット・イット・ビー」の段階ではアレンジが決まらず、「アビー・ロード」では、B面メドレーに入れるのはもったいないと、ストックしておいたようにも思う。録音する曲に不自由しなかったが、落ち着いて、2枚目を出す時になると、ヨーコの詩を借用したり、昔の曲を引っ張り出したのかとか、想像してしまう。傷つけちゃって、ごめん、嫉妬深くて、ごめんね。骨抜き、腑抜けになったかと思えるほどだが、これまたいつもの演技っぽい。演奏は、ジョンのギターより、ニッキー・ホプキンスのピアノがメインとなり、ベースは、デビュー前のハンブルグ時代からの友人で、「リボルバー」の、アルバムジャケットのデザインを担当したクラウス・フォアマン、ドラムは、このアルバムは、アラン・ホワイトでなく、ジム・ケルトナーが叩く曲が多い。打楽器奏者はクラシックでも、マリンバや木琴を演奏するが、ドラマーは、そういう素養があるのか、あと、全体にストリングスが入っているのだが、クレジットにはハーモニウムも書かれ、かなり音を重ねて、ぶ厚くしている。歌い方はデモテイクでなく、完成テイクの情けない歌い方を多少意識した。「愛こそはすべて」のシーンを思い出して、自分もオケを完成させてから、ヘッドフォンに手を当てて、ジョンになりきって(?)、ボーカルを録音した。昔なら、「嘘つき女」「浮気娘」のように、「嫉妬野郎」とか「じらす女」とか、とんでもない邦題がついたろうし、カタカナというのも、時には物足りない。風化させたくないと、今年もジョンの曲を歌うわけで、まだ風邪気味ですが、ジョンのキーだと少しは楽かなと、「ジェラス・ガイ」を何とか歌ってみました。大人の事情を考えても、かなり無理のある荒わざだと言える。戦略があったのに加えて、ビートルズの魅力を伝えるために、キャバーンのライブ録音も検討した、マーティンの思惑もあった。彼らの熱気を反映させるには、一発録音が良いだろうと判断し、そのうえ、ビートルズはツアーのスケジュールも埋まっていて、そうそう、録音だけのためにロンドンへ戻ることもできないから、ツアーの合間の1日での一気の録音、奇跡の2月11日となる。「アイ・ソー・ハー・スタンディング・ゼア」に加えて、3曲を録音。歌詞が暗すぎるとして却下された曲、「ゼアズ・ア・プレイス」は、ジョンの内省的な歌詞が、この段階から芽生えていたとわかる。「3つしかコードがないから、ジョージに向いてると思った。半ばジョージの歌唱力を馬鹿にしたように、ジョンが語ったとか。アルバムは、マーティンがメンバー紹介を意図したかのように、1曲目がポール、次はジョンとポールのハモリ、そしてジョン、さらにジョージ、リンゴとメインボーカルが変わるが、ライブで、ジョージが数曲は歌っていたので、もう1曲を歌わせることに。自作曲がないジョージに、もう1曲カバーでも良いだろうが、ジョンが自分で歌うには、あまり乗り気でなかったオリジナルを、ジョージに贈ったそうで、贈るというよりは、「くれてやった」という、ニュアンスに近いらしいし、ジョージはカバーでなく苦労したとか。「どうやって歌ったらよいのか、わからなかった。」とジョージが、こぼしていたそうで、ジョンは、口頭で歌詞とかを伝えたくらいで、いわゆるデモテープみたいのは、作りはしなかったのだろうか。曲を作り、ビートルズとしては録音していない曲も、かなりある。他人へ提供する場合は、デモテープにでも弾き語りを録音して、それを渡すか、第3者が楽譜を起こしていたのはでないかと思う。何でも、「ドゥ・ユー・ウォント~」は、エコーが効いて良いからと、ジョンがトイレで歌って、別のバンドが録音するときに渡したとか。そのテープは現存するのか、そして、そんな風に録音があっても、ジョージが、「誰も歌い方を教えてくれなくて、困った。「ほら、明日の録音の時、これ歌っていいぞ。「ロール・オーバー・ベートーベン」が、やがては、取って代わる。シンコー「ビートルズ・ライブの時代」には、1957年から66年の、セットリストが出ていて、63年3月の英国ツアーから、6月までは、ライブ演奏され、同じくシンコー「全パフォーマンス徹底解剖」には、TV・ラジオの演奏曲リストがあり、3~5月まで数回演奏している。wishing)」が元になっていると、書かれているが、ウィキペディアに「要出典」とあるくらいで、どこまで真実かは疑問。「歌いだしの歌詞も、ほぼ引用している。自分の英語力では、単語一つとっても、同じとは見えないのだが。「白雪姫」の引用かはともかく、曲はインテンポになる前の部分、コードをジャラーンと流し、さらにフラメンコ調に、ジャラジャラと、ギターをかき鳴らして、もったいつけたようなイントロから始まり、ドラムが入ってからは、スッチャ・スッチャと軽快にコードを刻む。この曲に限らず、デビューから、セカンドアルバムあたりまでは、ジョンとジョージのリズムギターが、区別のつかない曲も多くて、さらに使用楽器も、アコギでアンプにも繋がるギブソンJ160Eか、2人のトレードマーク、リッケンバッカー、グレッチかも分かりにくい。この曲は、「ビートルズ楽曲データベース」には、ジョンはJ160E、ジョージはリッケンバッカー425とあり、日経「全曲バイブル」では、ジョンがギブソン、ジョージはグレッチで、YouTubeのカバーでは、2人ともJ160Eとなっているうえ、フレーズの分担も人により違う。愛用のバンドスコアは、手抜き心が発揮され、せっかくの楽譜が、ギターが2段に分けてあるのに、セカンドギターは全面、休符のみ、まあ、ほとんど同じようにコードを弾いているから、かまわないが、イントロのトレモロ風かき鳴らしと、途中のアルペジオはどっちか。次のコードを流すバックでも、さらに細かくジャカジャカと聴こえる。アコギというコードの音が、はみ出るように鳴って、やはり、どちらか1台は、ギブソンのアコギだったのかと思えてくる。歌が始まる前、最後にBの和音を伸ばすところは、バンドスコアは、7フレットのBコードだが、1弦7フレットのBの音は鳴っていなくて、Bのコードから外れたG#の音がして、2フレのBコードを押さえて、4フレを押さえる指が寝てしまって、1弦4フレのG#が鳴ったのか。押さえていない小指で別の音を鳴らすから、そんな感じだったのか、ミストーンに聴こえないのが、これまたビートルズマジックの1つ。歌いだすきっかけのリフは、3連もある単音リフをスムーズに決め、これは、リードギター担当のジョージだろうが、YouTubeで聴ける、ステレオミックスは、このリフが左右から鳴っていたり、その音色も、ミックス具合で、エレキともアコギとも取れて、ただただ悩むばかり。完成テイク後、マーティンが判断して、その場でダビングしたのか。逆にハモリは、後からなら、もう少しいろいろやっても良いような。合間をぬっての、「ドゥ・ユー・ウォント・トゥ・ノウ・ア・シークレット」は、まだまだ完コピというには、解明できない点も多いまま、アップです。次のページ>>プロフィールAuthor:ギターマジシャン渋谷区で生まれ育った世田谷区在住の中年サラリーマンです。高校・大学と慶應義塾に通ったものの、有名人とも有名企業とも縁がなく、趣味のギターや手品を、誰に見せるわけでもなく練習しているという、隠遁生活を送っています。(01/01)2019年も、いろいろとありがとうございました。(01/01)ギターマジシャン:2019年も、いろいろとありがとうございました。(12/30)面白半分:2019年も、いろいろとありがとうございました。音楽とか、そのへんのこと。BREEZE管理画面ブロとも一覧ありのままの自分でブラジルから色々発信します。