「何か違うことがやりたかったの。新鮮で私のビジョンのみを投影したようなね。どんなジャンルやカテゴリーにも繋がりたくはなかったのよ。ルールや限界を設けることになるから。真正で正直な音楽を作りたかったのよ。確かに正直であり、そして同時に残酷なアルバムです。8分を超える楽曲3曲を含む11曲の連なりがリスナーに与えるのは罰にも思える疲労困憊の聴体験。「もともとアルバムは、90分を超えていたの。音楽を詰め込みすぎだと思ってそれを75分にしたのよ。そんなちょっとしたジョークに溢れたアルバムでもあるのよ。誘うことで私は罰を受けなければならないの。彼らに示すのは家庭内暴力のサイクルなんだから。比べれば幾分かはアクセシブルかも知れません。咀嚼するには何度も何度もアルバムを噛みしめる必要がありそうです。「言いようのないものに声を出したいし、本質的に表現が難しいものを人々に理解してもらいたいの。「それに、みんなが私についてあれこれ言うことを自虐ネタにもしているのよ。炎上商法とか、悪いフェミニストだとか。その反応を音楽にも取り入れているの。音楽プロジェクトとして始まった訳ではありませんでした。“全てを燃やせ、誰も信じるな、自殺しろ”。ようなポルノグラインドバンドの性暴力的な歌詞を調べ、彼女自身の経験に照らして文脈化を果たします。ツアーを始めたのです。シーンを紹介してもらえたのがとてもラッキーだったわね。彼らは基本的に良い人間だけを周りに置いていて、奴らとは関わらない方がいい、クソだからってアドバイスをくれたから。彼女のアートをどこか客観的で距離を置いて見ている節があります。「全ては私の中から生まれたものよ。この名前でパフォーマンスを行うことに何かしら距離を置いている部分もあるのよ。基にしているのですから。時に自身とアートの距離を考慮します。「もちろん、個人的に経験したことをベースにしているけど、権力や暴力を乱用する男の言葉を引用することもあるわ。もたらすことができるんだから。通づる音闇の聖堂の鍵はどこにあるのでしょう?「リバーブね!ボーカルやピアノにリバーブをかけまくってウエットなサウンドにしているのよ。してダークでありながら鮮明なサウンドスケープを創造しているの。育ったけど、13で無神論者になったの。それ以来信じたり信じなかったりを続けているわ。今は...おそらく信じていない。カトリックのイメージとか聖書の言語とは密接な繋がりを持っているの。カトリックに限らず、崇拝行為として構築された音楽やアートは実に美しく純粋な意図があるの。一方で、教会自体の不純な意図、腐敗に抑圧、虐待も存在するけどね。「他にもコーラルミュージックやドローンを良く聴くわ。サルディーニャやジョージアのポリフォニーも大好きよ。それにハードコアやパンクをミックスしているのよ。タイトルは、世の中全てを憎み全員を殺害しようとしたローマ皇帝のに因んで名付けられました。「虐待の力、狂気、堕落、ナルシシズム...政治的なコミュニティーの世界で私は全てを見てきたわ...そしてそのトラウマの結果として自分自身にも狂気を宿すこととなったの。いうタイトルが崩壊しかけて崖の淵にある現在の社会を例証していると感じたのよ。音楽は、差し迫った社会の衰退、崩壊と戦うための神器となるのでしょうか?「時々、私の音楽が何かを助けているのか、それともノイズを追加しているだけなのかって自問自答するわ。私がを起こそうとしている変化をみんなが聞いてくれたらと望むわ。私の音楽が弱く不可視とされている人々が虐待と戦うための力となることもね。権力を利用して他人を虐待する愚かな行為は政治の世界のみならず、ロックミュージックのコミュニティーを含む社会のあらゆる側面に存在します。近年では、以前より多くの被害者が前に出て公の場で声を上げられるように改善が進んでいるようにも思えます。やるべきことはまだまだありますが。「エクストリームミュージックのコミュニティーは大部分がまだまだとても酷い状況よ。愚かな考えをもとにした醜い振る舞いや、ミソジニーが横行しているわ。実際、私を虐待した男の1人は有名なノイズミュージシャンだった。それに以前より保守的で右よりの政治性を欲しているようにも思えるわね。正すことが答えだとは思わないの。誰かを排除するコールアウトカルチャーは結局有毒でコミュニティーの助けにはならないわ。教育こそが正しい道だと思うの。複雑だけど、誰かを追放し排除するより考え方を変えたいのよ。どの様な影響を与えたのか、虐待の被害者のみならず、加害者からも話を聞き前へと進む手助けになっていることを知り多少なりとも心の平安を得ます。代理出産やレイプについて叫びます。バンドは増えるのでしょうか?「家庭内暴力や性的暴力の経験はありふれたものよ。いったテーマのプロジェクトは今後増えていくと思うの。ありふれていてリアルだからこそ、自らの経験やトラウマを扱うのは当たり前になっていくはずよ。魅力的な妖魔としているのです。ドラマのために作られたフィクションではなく、究極に恐ろしくしかし正直な場所に端を発するノンフィクションは、故に近寄りがたい音の葉を纏っていますが、奈落の底でヘヴィーなリスナーと深く深く繋がっています。して他の女性への責任を感じるの。これからどこに行くのでしょうね?だけど最も重要なことは、リアルであり続けること。音楽を作ったり、暴力について語る必要がなくなればそうするわ。永遠に虐待の被害者になりたくはないからね。あるという事実をわざとらしくモチーフとしました。反体制とかアナーキズムについては特には意識していませんね。Japan”が表すのはアメリカにファックされているという事実です。“やりながらやられている”。那倉太一氏が語るのは、白人が生み出したロック、もしかすると文明そのものへと過度に依存する日本の歪。あるべきロックの地平を開拓し続けます。少なくともロックの教科書には、グラインドコアの源流とされるパンクロックについて、反体制的でアナーキーなアティテュードだと記されています。白人に対するコンプレックスを抱き続ける日本の愚かしき権力に贖う音楽の形をした何かなのでしょうか?那倉氏は「だいたい現政権や差別主義者を否定するのにわざわざ他人のスピリットなんて必要でしょうか。Kapo氏の言葉は象徴的です。「パンク/ハードコアのスピリットが具体的に何を指すのか不明ですが。大体、個でスピリットは違うはず。パンク/ハードコアのスピリット=左寄りと限定することがパンク全体主義であると考えます。一人一人が違う意見であるという事を当然のように理解される環境こそが必要なのでは。”全宇宙のなかで、私たちは皆がたった一つの尊い存在。苦しみに溢れる世界で、私はその苦しみを気にかけるために生まれてきたのだ”。SWARRRM、両者に流れる血潮にはきっとこの釈迦の言葉が刻まれています。それは啓蒙や扇動からは程遠いしかし世界にとって枢要な境地。イデアこそが互いを惹きつけると語ります。「いつの時期にもそれぞれの時期のイケてると言われる価値観を共有する集団はいます。シーンというのかもしれません。いう価値観に影響される事を拒否できるバンドの一つではないかと判断して仲良くさせてもらってます。SWARRRMはご存知かもしれませんが、良くも悪くもそういう事とは常に無縁の活動を長年続けてます。」なるほど、歪神論で提示された両者の音の葉はそうして確かにシンクロしています。「グラインドのシンボルであるブラストビートが炸裂する瞬間は、機関銃による戦闘の開始場面のようであり、多分に射精的な快楽を表象しています。」インテンスの極みであるブラストとDビートは、ロックらしいギターのコードやリフワークと相対し確かに融解します。その位置から、カヴァー曲も含めてノイズの地獄や歌謡の宴といったそれぞれの蟻地獄へと引き摺り込む唯我の方法論も見事。加速する混沌に逆行するロックのギタリズム。その二律背反にも思えるエナジーはしかし確かに白人のロックに魅せられ奪われた後、踏み倒し、疾風迅雷のうねりをあげる極東のモンスターに違いありません。ハードコアの脱領土化はここにその一歩を踏み出しました。両氏にインタビューを行うことが出来ました。「私自身ロックと政治の関係性に特別な物を求めていません。主張や左右の風向きは時代時代で変化あってしかるべきと考えます。過去の主張や精神が現代に有効とは考えませんし、過去の物事を全く美化して捉えてないし、美化されたロマンチックなロックの教科書も信じません。とってビッグイヤーに定められた年でした。如実に証明しています。諦めることなく前進を続けています。アニバーサリーの追憶に浸る代わりに、バンドは長くソリッドなライティングプロセスを過ごし新たなマイルストーンを完成へと導きました。「歩み続けるうち、俺らはまた自由を手にしたんだ。やりたいことは何でもできる。同じヴァイブ、エナジーだったね。俺らが満足している限り、どこへでも行けるのさ。これほど大きな支持を得ているのは、その過激な外観、実験性、エクストリームな音楽性の内面に陰鬱美麗なメロディーと芳醇なフックを備えていることが理由でしょう。自らが生み出したそのダイナミズムの怪物と同様のイメージで制作されたことを認めています。あの重音の実験室に加えて、旋律と戦慄のコントラストが遥かな進化を遂げながら確かに宿っているのです。言えるのかも知れませんね。示すように、3つのフラスコのみで化学反応を起こすほど彼らの実験室は限定的ではありません。コアの部分をまず録音して、そこからシチューを煮込むみたいに適切な要素を加えていったのさ。大きなヒントを得ているよ。