地獄ごくらくdiaryお気楽人生★地獄とごくらく☆の日々を綴ります。宮崎駿さんが1982年(昭和57)に連載開始して13年をかけて完結した大作漫画。1984年(昭和59)には宮崎駿さんご自身の監督で映画化もされています(単行本全7巻のうち2巻目まで)。そのどちらも未読未見。絵本だけの予習で、配役もナウシカの菊之助さん、クシャナの七之助さん以外は把握せず、些か不安を抱えて臨みました。あの壮大な世界観を理解できたかどうかはさておいて、ストーリーや登場人物に混乱することはなく、舞台作品として、歌舞伎の演目として、とても楽しくおもしろく観ることができました。35分・20分・10分)あらすじを書くととてつもなく長くなるので省略。ナウシカが立ち上がる、という物語です。「火の7日間」やその後の汚染された世界はもちろん核戦争を連想させますし、世界が荒廃してもなお止むことのない国と国、人間同士の争いや「巨神兵」の復活などとても意味深。文明の破壊と再生、自然への畏怖と敬意、戦争に対する批判と共生への道など、他の作品にも共通する宮崎駿さんの世界観が脈打つ物語。「終わりのない」の原典はその「オデュッセイア」。いう演劇的世界観の繋がり、ゾクゾクします。2本日は東京へ・・・というより新橋演舞場に行ってきました。谷のナウシカ」を通しで観て、昼夜の間に銀座に出てランチ兼ねたお茶した以外はずっと演舞場にこもり切り。品川発の新幹線で帰阪しました。画像は飛行機の窓から見えた雪化粧した富士山。(翼の下あたりの白くこんもり見えるもの)大阪は雨上がりの曇り空でぼんやり霞がかかっているようなお天気でしたが、空の上はこんなに青空。舞台は楽しく、時間が過ぎるのを忘れるほどでしたが、さすがに座り飽きた感じ(笑)。問題は、2019年も残り10日あまりというのに、これがラスト東京ではないということです。4年ぶりにグランドオープンしました。各階に魅力的なショップがたくさん並ぶ中、「ここ行きたい!」とイチバンに引き寄せられたのがこちら。初のエクスクルーシブストア。”創業者マリベル・リーバマンのラウンジに招かれたかのような”空間で、あたたかいおもてなしと、他では味わうことのできない上質なひとときを演出していただけるのだとか。京都本店とはまた違ったコンセプトのようです。冒頭のソファだけでもテンションあがります。バカラのシャンデリア。本当に外国の邸宅のような雰囲気。ランチメニューから「キッシュベーコンスピナッチ」をいただきました。焼きたてで熱々ふわふわのキッシュはもちろん、付け合わせの焼き野菜がとてもおいしくて感激。デセールにはアイスホワイトストロベリー。フローズンタイプのチョコレートドリンクです。イチゴとホワイトチョコにカカオビネガーの酸味が効いてさっぱりした甘さでとてもおいしい。デパートのフロアの一角とは思えないリュクスな空間で、おいしいランチとチョコレートドリンクをゆっくりいただいて、なんて贅沢な時間なんでしょ。「終わりのない」ホメロスの「オデュッセイア」といえばトロイア戦争の英雄オデュッセウス(トロイの木馬を考案してギリシアを勝利に導いた人ね)の故郷への凱旋の長く苦難の旅を描いた叙事詩ですが、イキウメの前川知大さんがこの「オデュッセイア」に着想を得た新作。主人公は18歳の男子高校生。舞台は現代の日本のキャンプ場、ではなく・・・。暗転があけると舞台天井から人が吊り下がっていてまずは驚きます。どこか浮遊感のあるその姿は、「吊られている」のではなく、「水の中で溺れている」のだとわかるのにそれほど時間はかかりません。川端悠理(山田裕貴)は9歳の時に海で溺れた経験のある、引きこもりがちの高校3年生。有名なプロダイバーである父・士郎(仲村トオル)、物理学者の母親・楊(村岡希美)に幼馴染の春喜(大窪人衛)とりさ(清水葉月)を加えた5人で訪れた湖畔のキャンプ場で両親から離婚を切り出され、ショックと孤独感に苛まれて湖で泳ごうとして溺れ、意識を失います。ユーリだと告げられます。混乱した悠理は宇宙へと逃げ出し、ブラックホールの向こうにある地球そっくりの星にたどり着きます。そこでは少数の人類(森下創)が何とか生きのびていました・・・。傾斜のかかった円形のステージ。そこが小道具や照明、そして時折放つ光で、キャンプ場から宇宙船の中、そして見知らぬ星へと、悠理とともに時空を超えて自在に行き来します。SFの顔をしていて、とてもメッセージ性の強い作品。モーツァルト」ライブ中継を観てきました。いつもの公演だと宝塚大劇場で観て、東京公演千秋楽のライブ中継まで1ヵ月以上ありますので「久しぶり」という感じですが、この公演は大阪の初日が11月20日、千秋楽が11月27日でまだあまり間がなく、「この間観たばかりなのに」という感じですが、その分、記憶が鮮明なうちにスクリーンでいろいろ確認できたり、また新たな発見があったりで楽しかったです。公演についての感想は大阪で観た時にほぼ書きましたので、ライビュを観て感じたことを少し。「道を開けろ僕が通る」を歌い踊り始めるとウルウル。「ああ、ことちゃん、トップスターだ」と改めて思いました。ライブ中継の映像やアングルはほぼ観たいところを捉えられていて満足。お気に入りの咲城けいくん侍従の立ったまま居眠りもヨーゼフ二世陛下の向こうにちゃんと映り込んでいました(笑)。冒頭や酒場の群舞やフィナーレの男役群舞は、劇場の肉眼ではなかなか捉えにくい人たちも大写しになったりするのがうれしいところです。会場がそうなのか映画館の音響のせいなのか、すごく音が響きすぎる印象だったのが少し残念だったなー。台詞までエコーかかっているように聞こえたりして。私は基本的に舞台を観る時に予習や下調べはしない派。事前にあらすじも読みませんし、劇評や他の人の感想、つぶやきもできるだけシャットダウンして、まっさらな状態で観たい方です。「風の谷のナウシカ」ですよ。ジブリ作品といえば、きちんと観たことがあるのは「千と千尋の神隠し」だけという不肖スキップ。ナウシカが人の名前ということもおぼろげに知っていた程度です。頭に入れておいた方がいい」という声。うーん、これはいくら何でも予習した方がいいのかも・・・と不安になる。原作本7巻読むなんて気力も時間もなくてとても無理。何だか細かい字がぎっしりとかいう噂も聞きますし。ような気もします・・・量的にというよりイメージが刷り込まれ過ぎるという意味で。そこで先日図書館に行った時に「そうだ!」と思い立って児童書コーナーへ。ありましたわよ、絵本。「これ、大人でも借りられますか?」とお聞きしたら問題ないということで連れて帰ってきました。上下2冊一気に読んでも15分くらいだったもん。こんな感じでとってもわかりやすく書かれています。覗いてみたら情報ぎっしりすぎてクラクラして閉じたよね。それは多喜二の言葉であるとともに、これが最期の戯曲となった井上ひさしさんの思いが重なるよう。15分)井上ひさしさん没後10年のメモリアルイヤーの掉尾を飾る作品。2009年初演、2012年に再演された井上ひさしさん最後の戯曲です。小林多喜二が治安維持法など時の趨勢に追い詰められ、29歳で拷問死するまでを描いています。前回(大阪公演は2013年1月)観てとても印象深く、再演されることがあれば絶対また観たいと思っていました。初演、再演は同じキャストで、今回は2人がキャスト変更されての上演です。土屋佑壱2013年1月に観た感想はこちら事のなりゆきを知らずに観た6年前とはまた違って、いろんな台詞、場面が心に刺さります。絶望するな!」の背中バァーンで涙ぶわっとあふれたり。さとがえるコンサート2019今年もこの季節がやってきました。矢野顕子さんの「さとがえるコンサート」。バンド構成は昨年と同じで、全国5か所の会場ごとにゲストが参加されるというのも昨年同様。LOVEの田島貴男さん。田島さんのナマ歌聴くの初めて。楽しみ~♪ちなみに他会場は、埼玉県三郷市:Seihoさん、神戸:松崎ナオさん、名古屋:上妻宏光さん、東京:小田和正さんというゲストラインナップでした。20分)「今年は新しいアルバムのリリースがなかったので何でも好きな曲をやれます」とMCでご本人もおっしゃっていた通り、懐かしい、しかもポピュラーな(メジャーなというべきかな)曲が並んだベストアルバムのようなセットリストでした。私はまだ変われるから出演者全員で歌うエンディング。これはサラの物語であり、ハリエットの物語であり、アビゲイルの、ルーシーの、マーシャの物語であり、そして、私たちの物語です。20分)物語の舞台は19世紀半ば、産業革命中のアメリカ。マサチューセッツ州ローウェル。家族の借金返済のため、この町の紡績工場に女工として働きに来て、機械のように働く工場労働の厳しい現実に直面し、劣悪な労働環境の改善に行動を起こすサラ(柚希礼音)。ローウェルで働く女性たちの自己啓発のための冊子「ローウェル・オウファリング」の編集長として女工たちの憧れの存在でありながら、発行人の州議会議員のスクーラー(戸井勝海)とサラはじめ女工たちとの間で苦悩するハリエット(ソニン)。ハリエットと出会い、文章を書くことに新たな自分を発見するサラと、彼女の文才を認め、深い友情で結ばれるハリエット。過酷になる一方の労働環境に疑問を持ち、働く女性の尊厳を求めて、ともに働く女工たちのリーダーとなって立ち上がるサラ。女性の地位向上のために、彼女のやり方で、たった一人で孤独な戦いに挑み続けるハリエット。様々な思惑が渦巻く中、いつしかすれ違う2人の生き方この2人を軸に、社会と戦う女性たちの姿を描いた舞台。2.0Seesaaブログ。