Crossホワイトカラーとしてのアイデンティティを高らかに宣言するサラリーマン3人組が奏でる頭脳労働インダストリアル・サウンド。京都dee-Bee’sでライヴ活動も行っていた。イーレムのコンピレーション・アルバム『沫』にも参加している。Dance鳥取県米子市の持田雅明による『黄色ラジカル』。繊細で隅々まで計算の行き届いたミニマル電気ノイズの乱舞は阿木から「今の時点では日本のエレクトロニクス・ミュージックの頂点」と絶賛された。『Music』にも5曲収録されている。Planetaria福島市の斎藤英嗣による『電精KWAN』。精が騒めく箱庭的ノイズ世界。B.B.B.逗子市のタチバナマサオによる作品。Vitro:試験管内』と生物学用語が付けられた顫動する音のバイオミュータント生成実験の記録。『Music』にも1曲収録されている。Dreamミニコミ誌『無線音楽』を発行するワカエ・クニオのプロジェクト。ピアノ、メトロノーム、ラジオ・ノイズだけを使い、静謐でポスト・クラシカルなアンビエント空間をスケッチ。映像と舞踏を絡ませたパフォーマンスも行う。Shibou西村有望のソロ名義作『脂肪』。ドラム/ヴォイスのバンド編成で初期アモン・デュール、メタボリストなどを想起させるプリミティヴで重く引き摺ったオルタナティヴ・サイケデリック・ロックを聞かせる。時代の表層のハイブリッド、もはや時代の速度に対応するため、カセットテープという衣装の纏いでリリースされた。ここでジョン・ケージの”音は音である”という言葉を思い出して欲しい。現前した音源を体験するのみであり、疑問や議論の余地はない。TAPES』の記録は記憶(血液)の中で再生産され、時代と共に常に新しく変質する。ひとつひとつに深く耳を傾けて見ると、蝸牛官から耳骨を経て時空を超えて過去と未来の「音=響き」が聞えてくるであろう。Y.Hirayama『ミュージック』同様、スロッビング・グリッスル経由のインダストリアル・ミュージックまたは次に登場したカム・オーガニゼーションなどに同調したような企画で、カセットテープという媒体の選出や、個々のアートワークからもその影響が見てとれる。黄色ラヂカルを筆頭に、エレクトロニクスとテープ特有のノイズによって形作られるアブストラクトな音は正に時代を象徴するものだが、特筆すべきは西村有望『脂肪』のトライバルなサウンドとそれを採用していることだ。80年代中盤に現れるヨーロッパのインダストリアル・ミュージック第二波、例を挙げれば23スキドゥーのようなインダストリアルのエスノ化を見据えている。Portfolio.。