Records〉と、先日の来日ツアーも話題になったQUALIATIKも参加するコレクティブ〈UNSEELIE〉による共同リリースという形でデビューアルバム『xDream』をハロウィンにリリースする。Menon、Yikiiが参加。Osborne-Lanthierが担当している。現在アジアツアーのDasychiraとアルバムにも参加しているYikiiにインタビューを行った。南アフリカで美しい幼少期を過ごしましたが、郊外のかなり保護されたような場所でした。両親が幼い頃からクラシック音楽に触れる機会を与えてくれて、6歳の時にはリコーダーのレッスンを始めていました。大好きな音楽の先生に、音楽をさらに追求するように勧められ、ピアノのレッスンを受け始めましたんです。母は、いつもこの話をしてくれるのですが、ある日ピアノのレッスンを終えて家に帰ると、『ドヴォルザーク交響曲第9番』のCDがほしいと頼んだのです。繊細で女の子らしい子どもだった私にとって初めてのアルバムでした。年をとるにつれて、少年時代のプレッシャーは関係ないと感じられるようになりました。それを拒否したことで、学校の意地悪な子たちに悩まされるようになったのです。他の子どもたちや先生たちが私に対し抱いていた期待に添うように、優しさを昇華させなければならなかったように思います。子どもの頃は、本ばかり読んでいました。両親が遊びに行くことをめったに許してくれず、インターネットが厳しく制限されていたので、ほとんど外の世界に触れることができませんでした。一人で家にいて、時間の大半をいろんな種類の本を読み、一人遊びをし、犬と一緒にいて、絵や何かを書いたりして育ちました。日々繰り返される現実の世界に織り込まれた鮮やかな記憶などはあまりないように思います。魔法が広く使われている中世であろうと、誰もが鉄の翼を持つことができるユートピアであろうと、網膜に映らないファンタジーの世界は信じられないほどのリアリティとなり得るのです。あなたのパーソナルなヒストリーを知りたいです。ポケモン、特にゴールド、そして次はルビーにハマりました。闇の旋風ダーク・ルギア』、ゲームは私の人生の大部分を占め、想像力を魅了しました。私は毎日たくさんの夢を覚えておくことができます。他の作曲家の作品を練習している時の私は、一番ピアノができる生徒ではなかったのですが、私が即興するのが好きだということに先生が気づき、耳の訓練に集中させてくれました。私は家にあるアップライトピアノで小さな4小節を作曲していて、ピアノのレッスンの時間より早めに来ていた時、先生はレッスンを始める前に私が演奏しているのをこっそり聞いていたものでした。後に、友達の影響でロックに出会い、ギターとベースを弾き始めました。Apple”というバンドに所属していました。その後、何度かバンド名を変えましたが。Garagebandで曲を書いたり、録音したり、Cubaseでプロダクションを追加したりすることにのめり込みました。Music』などの雑誌を購入しました。7のデモを入手してからは、これをメインのDAWとして使ってます。その後、友人とダブステップを作って、それからインディーポップ、そして最終的には今作っているような”keepsakecore”に至ります。書くことが大好きで、歌詞を書いて音楽に外国語を入れるのが好きでした。子どもの頃にピアノを習い、よく自分で作曲していました。その後、コンピューターでGaragebandを使って自分の歌を作り始めたのです。作品が普遍的だと感じられるアーティストに憧れていたので、私も自分で歌詞、メロディ、アレンジなどを手掛け始めました。心の中心に存在する世界をずっと表現したかったことに気づいたのです。痛みを書くことで悲しみが解き放たれると、気分は詩的な要素に変わるのです。私にとって作曲することは人生で最も重要で本質的なことなのです。Armor』について制作過程など教えてください。Yikiiと私は、Facebookで友達になり、約1年前に交流を始めました。溫柔惡夢』という彼女のすばらしい作品を発見したんです。彼女の作品の誠実さと感情の深さに、泣き叫んだ後の安堵感と同じようなカタルシスを感じました。連絡を取り合った際、私は彼女の仕事がどれほど好きなのか、また彼女がコラボレーションに興味があればうれしいということを伝えました。ボーカルが必要だと思った「Pandora」という曲のデモがあったので、彼女にインストゥルメンタルを送ったら、ほぼ一晩で完璧なレコーディングを送り返してきたんです。Drawing」に組み込みました。私たちはお互いにコラボレーションに向いていると、直感的に感じていました。やり取りを始めた当時は、私たちは二人ともひどい鬱状態だったんです。私たちにとって音楽とは共に希望を与えてくれた唯一無二な存在であり、さらにコラボレーションすることで、自分たちを元気づけることができることに気づいたのです。Waltz」のために、まずデモを2曲送ってくれました。2曲ともすぐに形にする価値があるものだと確信したので数週間以内で完成させました。友情はますます深まり、手作りの物を送り合うようになりました。冬の寒さが厳しい日に、私は彼女に妖精の彫刻を送り、彼女は私に美しい手作りの宝石を送り返してくれました。お互いを支え合うことは、世界の暗闇の中での盾や気泡シートで作られた鎧のように感じられます。Dasychiraの音楽を初めて聴いたとき、まったく新しい世界、新しい次元、つまりDasychiraの音楽世界、とてつもなく大きく、多様で、生き生きとしていて美しいものに触れたように感じました。私にはDasychiraと共鳴する部分がかなりあります。私たちはお互いを理解し合っていて、完全に一心同体なのです。一緒に曲を書いているとき、多くのインスピレーションが自然に生まれてきます。Tell」で、私はまるで自分が自分ではないかのように感じます。書いているのに、魔法のように自然に私の手からこぼれ落ちるのです。最初はただの原稿だったのに、Dasychiraは正しく完全に理解し、完璧な形へと推測するのです。Dasychiraが最初のデモを完成させて送ってきたとき、とっても感動しました。この歌がこんな夢のような作品になるとは想像できてなかったんです。その時、私は、人生が希望を再燃させ、これほどすばらしい表現をともに作り上げることができるのだと感じました。この音楽は本当に素晴らしいんです。それから一緒に他の3曲を作りました。Dasychiraは常に私のアイデアを極限まで広げました。Dasychiraとの出会いは、私の人生で起きた最も幸せなことの1つだといつも感じています。デビューアルバム『xDream』のコンセプトを教えてください。『xDream』とは、子供の精神の”さらなる目覚め”です。この精神は子供のころに形成される内なる良心で、人としての基礎を築くものです。このアルバムには、成長する子どもの精神がどのようにして放たれるかが描かれています。それにより、外の世界のアイデンティティへの社会的圧力と期待に屈し、この精神が死ぬか消え去るのです。正しいことと間違っていることを伝える頭の中の小さな声を聞くのをやめると、人は、自分自身の一部を失います。私の場合、この精神は思春期に死んでしまい、タイムカプセルに閉じ込められました。『xDream』は、このタイムカプセルを開き、自分の秘密や真実に立ち向かう儀式なのです。音楽を作ったり、家で猫と遊んだりしていますね。私は運がいいことに、作品の中でファンタジーを実現する才能にあふれ刺激を与えてくれるアーティストをたくさん知っています。〈UNSEELIE〉は、日常生活の魔法の領域を活用して、音楽、アート、パフォーマンスで魔法を増幅するプラットフォームのように感じられます。Mbp〉、〈s.M.i.L.e.〉、〈Lynn〉などの他の集まりは、周りにすばらしいコミュニティを形成し、似たような個性や経験の感覚を生み出し、最終的には夢を見る空間をもたらしてくれるのです。理想の未来はどのようなものでしょう。音楽を作り続けていくことです。∂8』もリリースしている杭州市拠点のレーベル〈FunctionLab〉からリリースされる本作。盟友Dasychiraのエディットを2曲含む全10曲。アートワークはYikii自身が担当。Soup」のMVはYikiiとDasychiraが共同で手がけている。Pre-Orderはこちら。12月16日リリース。NY拠点のプロデューサーDasychiraがハロウィンにデビューアルバム『xDream』をリリース。Records〉と、先日の来日ツアーも話題になったQUALIATIKも参加するコレクティブ〈UNSEELIE〉の共同リリース。Blue、Yikiiが参加。Osborne-Lanthierが担当。アジアツアーも現在敢行中。MASSACRE、10月18日Sexualnoiseに出演予定。Pre-Orderはこちら。ハロウィンにリリース。LOST』などのセルフリリースも話題になった。remixed』に参加など。Googleで探しにくいその名前。Barwickも、彼女を再び見つけるのに宝探しのようだったと説明している。Life』がリリースされたMalibuへのインタビュー。あなたの歴史を教えてください。11月の水曜日生まれで、子どもの頃は雨の日にシルバニアファミリーのお家で遊んで、今は12月の浜辺が好きだったり夕日より朝日が好きだったりする、シンプルな人間です。音楽の趣味が合う友達に出会ったから。二人とも壮大なアトモスフェリック・パッドや透明でリバーブのかかったボーカル、大げさなほどメロディアスな音楽がすごく好きでした。友達は当時曲を作っていて(今も作っているけど)、それで私もやってみたくなりました。それまで使ったこともなかったけど素晴らしい言語だと思いました。lostboiとしても知られていますね。LBは基本的に優れた曲のリワークだけをやっている子で、曲はほぼサンプルだけでできています。...私もサンプルはするけど、コーラス、波、風、自分のミックスをリップしたり...でも私は主にストリングスのアンサンブルコード進行を作って、ほぼ何にでもリバーブをかけまくって、あとはたまに静かな声で喋ったり歌ったりしています。正直に言うと...コンセプトは全くありません。それと、曲名さえもレーベルにマスターを渡して曲名を訊かれるまで考えてもいませんでした。Life』製作過程について教えてください。アルバム製作期間はマスタリング含めて約6ヶ月だったので、とにかく考えすぎないようにしようと決めていました。最初は6曲作っていたのですが、そのうち1曲を何度もやり直して、それは結局入れませんでした。迷う余裕はなかったので。この6ヶ月の間はチェロをオリバー・コーツに弾いてもらってとても幸せでした。私が求めるものを細かく文字にするのは難しかったので、全力でムーブメントのアイデア、イメージを説明しました(鳥の群れとか、海に降るチェロの豪雨とか...)オリバーは、ほとんど一瞬でそれを理解してくれました。オリバーのおかげでアルバムに命が吹き込まれたと思います。それ以外では、映画の「ピアノ・レッスン」や「ラブリーボーン」を思い浮かべて作っていました。YouTubeを見る、読む、言いたいことがあるときは書いたり、窓から空を眺めたり...かなり普通です。近いうちに自分の曲をストリングスのアンサンブルと何度か演奏したいです。