上質な材料で、少量生産などの理由で高い。安くて質の低い椅子を使い続けるか、少し高くても、上質な椅子で毎日を暮らすかです。手広くものを作ると、いろんな人に知ってもらうためのPRが必要になります。企業規模が大きくなると、会社を維持するための収益が優先され、売り上げ目標を追求して自分のペースを失う。値段が高いものには必ず理由がありますよね。簡単に言うと、稼ぐためのものづくりよりも効率が悪い。作っているから手間がかかる。安いのは、手間をかけていないからで、愛を注いでいないことだと思うのです。高いものは、それだけそのメーカーと長く付き合えるってことだと思います。天童木工http://www.tendo-mokko.co.jpジャケ買い今年の3月31日にTwitterでつぶやいたことですが、2000以上の「いいね」をもらい、みんな関心があるんだなぁと思いました。書いた内容は「ジャケ買いってある意味、正しいよね」ということです。これは自分というグラフィックデザイナーの立場で、パッケージデザインについていつも思うことでもあります。中身とラベルのお話です。中身とラベルが一致していないものってたくさんあります。一致というのは、簡単に言えば、中身にふさわしい対等な表現という意味です。ラベルはどうしても「中身以上」を目指してしまいます。プロのグラフィックデザイナーたちも、「中身とのバランス」ではなく、依頼者の気持ちやブランドを意識しすぎて、格好良すぎるデザインにしがちです。いえ、そういう戦いがある中身とラベルの世界。僕は極論、ラベルの面白いものは、中身も面白いとすることでいいかなと思いました。変に「写真はイメージです」とパッケージに書いてまで売るって、なんか、嫌じゃないですか?先日、LPをかけてくれる行きつけのバーでのこと。そこはいつもカウンターにLPが山積みになっていて、そこからゴソゴソと選び出してよいのですが、LPのジャケットには、売れるとか、売れないとか、分かりやすいとか関係なく「世界観」があるものと、そうした俗なことを考えて、ウケを狙っているようないわゆる「デザイン」されたものの二種類があるなぁと感じました。デザインはアートと違うと言われてきました。デザインは「わかりやすさ」が基本だと。ハリウッド映画のように、調査に調査を重ねて、ストーリーを原作からねじ曲げて、人工的でも感動を作り出してしまう世界です。パッケージデザインは「コンビニの売り場での競合商品との戦い」のような環境を意識した「ほかの商品に勝てるデザイン」や「選び出してもらうためのデザイン」が主流でしたが、「その土地に行って買う」など、流通を考えない中身のためのデザインが多く現れ始めたことで、その存在が変化してきています。パッケージデザインが無くなっていっています。これまでのように「情報」を文字なんかで伝えなくても、ビニール袋に詰めながら、生産者であるおばちゃんが語って手渡せば、それで済むし、それ以上の説得力はないわけです。昨日、飲み会で行ったお店では、グラスワインを頼んだら、説明しながら選ばせてくれるスタイルでした。解説を聞きながら、ラベルとにらめっこするわけです。同時に、やりすぎたデザイン、中身が想像できないデザインとか、ブツブツと考える。楽しいわけですそれが。それでいいと思いますし、世の中の商業的なものも、もっとそうであってほしいと思います。皆さんもジャケ買いに、自分の眼を養うような楽しさを見出しては、いかがでしょうか。商業的なデザインが変わりつつある。なくならないように群馬県高崎市で「絶飯」と言う活動があると聞きました。夫婦経営で高年齢、そんなおいしい料理店を一つ一つ「絶滅してしまうかもしれないゲキウマ店」として紹介しています。ふざけてバカにしているように感じる人もいるかもしれませんが、現実にしっかり向きあい、少しでもファンを増やし、お客さんの感動とともに、生きがいを取材して、どうにか元気で続けてもらおうという企画で、とてもよくできています。ある日、Facebookで、自分の近所の銭湯が閉店になることを悲しんでいる投稿をみつけました。ある日突然、何かの事情で閉店してしまい、多くのファンを悲しませるなんてことは、たまにあります。「今にも無くなりそう」と感じながら利用している店や、先の銭湯のような場所は、私たちの身の回りに結構あります。「大好きな店、教えて」と聞かれたら真っ先に答えたい店。そんな店も、意外と「好き」ではあっても「定期的に通っているか」と言われると、そうでもないことが多いと思います。要するに「具体的に自分が好きだということを行動で支援していない」。そんなこんなをしているうちに、「えっ、なくなったの」となってしまう。問題は「そんな気配は、少しだけ感じていた」というところです。高崎のその活動は、「絶飯」としつつ、「なくなったら困るし、悲しむでしょ!!」という思いを具体的なアクションにしています。「なくなってから悲しむ」では遅い。「なくならないようにしよう」ということです。本当に素敵なことだなぁと思います。絶メシリストhttps://zetsumeshi-takasaki.jp/東京から来ましたって......長野にあるリ・ビルディングセンターの東野さんを訪ねました。5話)を見ていただくとして、超簡単に紹介すると、取り壊される家屋から、未来に使える建築材を「レスキュー」する部隊です。家屋やビルなどの解体は時間との勝負。業者の人は細かいことなどお構いなくどんどん捨て、壊していきます。可愛いタイルを一枚づつはがすとか、素敵な昔のガラスを一枚づつ外して、いつかのために保管しておくなんて余裕はありません。解体業の人と連携したり、自身が解体作業をするなどしなければ、せっかく素晴らしい木材で作られた縁側なんかも、とにかく解体、破棄されます。リビルディングセンターは、そんな一つ一つを助け出し、適度に洗浄し整え、ホームセンターのように選びやすく陳列することをしています。本当に気の遠くなる作業です。彼らの仕事を見たり、東京から地方に講演などで呼ばれて何かの相談を受けたりする時、圧倒的に思うのは「僕はそこに住んでいない」ということです。「東京から来た」という、ある種の特別扱いで僕にできることを依頼していただくわけですが、やはり「その土地に住んで暮らしている」人の方が、地場の仕事に圧倒的に向いていると思うわけです。「東京でデザインをしている人は、世界的視野もある」という一つの考えもありますが、それも「昔の話」でしょう。今はどんな田舎でも、宇宙のことを考えたり、海外と連絡を取り合ったりできます。「東京から来ましたって、このご時世、何にも価値がないな」と。田舎には、情報も物流もある。自然に磨かれた豊かな感性も。情報社会になる前の、田舎がバカにされていた時に実は育んでいた「圧倒的な豊かな創造物」が、田舎にはある。