メロディーに対するコードの付け方。弾き語りすとLABOホームプロフィールYouTube弾き語りボーカルギター演奏アコースティックギターミニギターギターメーカーメンテナンスギターアクセサリー用品ギター弦カポタストピックチューナーピックアッププリアンプエフェクターアンプアーティスト紹介お問合せホーム作曲メロディーに対するコードの付け方。0ぎたすけ鼻歌でメロディーは作れたけど、伴奏のコードが全然わからないんだよなぁたけしゃん僕も作曲をはじめたときはそうだったなぁ。作曲にチャレンジしてみよう!...と始めると、大半の方はまずは鼻歌で歌のメロディーを考えます。メロディーを作ったは良いものの、メロディーにあう伴奏のコードがつけられずに悩むものです。本記事では、作曲初心者の方向けに鼻歌で作ったメロディーにコードを付けるための基本的な手法を解説していきます。鼻歌で作ったメロディーはダイアトニックコードで構成される人は鼻歌でメロディーを作る時も無意識にコード伴奏が頭になっています。コードに精通していない人が鼻歌でメロディーを作るときは、ほぼダイアトニックコードが頭の中で鳴っています。ダイアトニックコードを当てはめていけばメロディーのコードを付けることができるわけです。ダイアトニックコードを理解して作曲、ギターアレンジに活かそうしかし、ダイアトニックコードにはキー(調性)という概念があり、12個のキーそれぞれに7つのダイアトニックコードが設定されています。当てはめるコードを7つに絞るためにあなたが作ったメロディーがどのキーに属しているのか?を確認する必要があります。メロディーからキーを割り出すメロディーから曲のキーを割り出す方法はいくつもあります。オーソドックスな方法はメロディーラインからスケールを割り出すことです。コードに精通していない人が鼻歌でメロディーを作ると、ほぼほぼメジャースケールでメロディーラインが構成されます。いう並びで構成されるスケールなので、メロディーラインで半音になっている部分を2か所探せば、スケールのキーを割り出せます。初心者が作る曲に9割以上は該当する方程式があるため、その習性を利用して簡単にキーを割り出すこともできます。サビの終わりの音がIの音になっているBメロとサビの繋ぎに使うコードがV7注意9割方はハマりますが、該当しない曲もありますサビの終わりの音がIの音になっている※ダイアトニックコードの表記ではキーが移調してもわかるようにローマ数字表記が用いられます鼻歌でメロディーを作ると高確率で、サビのメロディーラインの最後の音が曲のキーのIの音になっています。曲のキーがCキーであればC(ド)の音で終わり、DキーであればD(レ)の音で終わっています。初心者特有というよりはポップスの曲は7~8割くらいが該当します。初心者の人が鼻歌で作ると当たり前のようにサビのメロディーラインの最後はIの音で終わります。Bメロとサビの繋ぎに使うコードがV7Aメロ、Bメロ、サビという構成の場合によくあるのが、Bメロとサビの繋ぎのコードがV7というパターン。これも初心者特有というか、ポップスの曲では非常に多いパターンです。シンガーソングライターに多く、アマチュアのシンガーソングライターが作った曲は9割以上がBメロとサビの繋ぎはV7です。よって、初心者の人が作る曲も圧倒的にV7が多いわけですね。Cキーの場合はG7ということになります。Bメロとサビのつなぎとなる部分に片っ端から、各キーのV7を当てはめていき、合うコードを探せばキーを割り出せます。メロディーにコードを付けていこう曲のキーを割り出せたら、いよいよメロディーに対してコードをつけていきます。ダイアトニックコードを片っ端から試す...という方法でも良いですが、もう少し絞れたほうが効率が良いですよね。絞り方を紹介していきます。出だしの音を含むコードに絞る循環コードを試してみよう自分が直近で良く聞いていた曲のコードをはめてみよう出だしの音を含むコードに絞るメロディーラインはコードに存在する音で構成されるのが原則です。よって、メロディーの出だしの音(コードチェンジするタイミングで鳴っている音)はコードに含まれる音になっています。Cキーの曲でAメロの出だしが「ソ」だったとします。構成音に「ソ」が含まれるのはCM7、Em7、G7、Am7の4つですね。この中からハマるコードを探しましょう。ある傾向を書くと...Aメロ、Bメロはメロディーの出だしがルート(1th)の音と被ることは少ないサビはメロディーの出だしがルート(1th)と被ることが多いメロディーの出だしと7thの音と被ることは少ないこんな感じの傾向があります。先ほどの例だとCキーでAメロの出だしが「ソ」なわけですから、高確率でCM7かEm7ということになります。他にもコード付けの傾向は山ほどありますし、逆にその傾向を逆手にとって作られている曲もたくさんあります。コード付けの経験を積み、既存曲をたくさんコピーすることで引き出しを増やしていきましょう。循環コードを試してみよう循環コードとは延々と繰り返すことが可能なコード進行の事を指します。Aメロやサビは同じメロディーラインを繰り返すことが多く、循環コードが用いられているケースは多いです。あなたが無意識で作った曲も循環コードが使われている可能性は高いです。VImただ、循環コードはほんとにたくさんあるので、Aメロにしろサビにしろ最初のコードは特定してから絞ったほうが良いです。ちなみに循環コードをたくさん知っておくと作曲のバリエーションやコードの特定に役立ちます。おすすめの本は「スグに使えるコード進行レシピ」です。大量のコード進行が載っているので、響きを確認してみると良いでしょう。Unlimitedで読む自分が直近で良く聞いていた曲のコードをはめてみよう自分で作ったメロディーにコードを付けてみたら、最近良く聞いていた曲と全く一緒だった。...これ、ほんとによくあることです。意識していなくても、無意識に良く聞いていた曲のコードが頭の中で鳴っているんですよね。鼻歌で適当に作るとメロディーラインは少し違っても、コード進行は一緒だったりします。目次に戻る色んなメロディーとコードを操るにはたけしゃん色んなメロディー、コードを自在に操るには色んな曲をコピーしてみることが最短の道です!本記事を読んでみると、作曲初心者の方はメジャースケール内でメロディーを作っているほぼ、ダイアトニックコードのみで曲を作っている...ということがわかったはず。ダイアトニックコードにつけるメロディーラインにも無意識のうちに様々な制約を自分自身につけて作っているのです。作曲が上手くなるには自分自身で無意識に作っている制約を外してあげることが重要です。制約を外す方法は色んなパターンの楽曲を知ることです。色んなパターンの楽曲を知るためにはコピー(カバー)してみるのが最短かつ最良の方法です。耳コピは非常にためになります。色んな楽曲を耳コピする過程でメロディーとコードの関係を深く理解できるようになってきます。作曲のアプローチもコードから作ったり、別々に作った曲を合体させたり...と多彩にできるようになりますよ。まとめメロディーにつくコードはダイアトニックコードが多い曲のキーを割り出して、ダイアトニックコードを当てはめていこうメロディーとコードを自由に操るには既存曲のコピー(特に耳コピ)の数をこなそうメロディーに対するコードの付け方の解説でした!僕も最初は鼻歌で曲を作ってばかりいたので、コードを付けるのに苦戦していましたねぇ...。今ではあっという間に付けられるようになりましたが、やっぱり耳コピの経験数がモノを言います。既存曲をいっぱいコピーすると、ダイアトニックコード以外のコードも活用できるようになってきますしね。目次に戻るこの記事をシェアしよう!この記事のURLをコピーするシアーミュージックは全国に拠点がある人気の音楽教室。講師の質も良く、授業の日程、コース、講師を毎回選択できるので、あなたに最適なカリキュラムを作れます。レビュー記事を見るEYS音楽教室は無料で楽器をプレゼントしている音楽教室です。イベントも充実しており、楽器プレゼントなど初心者に嬉しい仕組みがたくさん用意されています。レビュー記事を見るJOYミュージックはオンラインと対面レッスンの両対応の音楽教室。アニソン・ボカロの歌い手に特化した専用コースが人気で国内だけでなく海外ユーザーもいるほどです。「9つのルール」をレビュー。音楽と仕事カテゴリ別人気記事1相対音感を鍛えよう!トレーニング方法や相対音感で身につく音楽スキルを解説2無料のコード譜に頼るデメリットと改善方法。弾き語りでストロークを適当に弾く演奏から脱却しよう3音楽理論がいらないと言われる理由と勉強すべきタイミングを解説4メロディーに対するコードの付け方。初心者でよくあるパターンを例に攻略方法を解説5耳コピのコツと段階的な練習方法を解説する作曲の記事一覧PROFILEたけしゃんギター弾き語りをこよなく愛する都内在住アラサーのおっさんがギター弾き語りを研究するブログ。研究の結果をみなさんにお届けすることで、お役に立っていければと思っています。レビュー依頼やご質問は、お気軽にお問合せフォームまで。