Satoru1973年、東京生まれ。98年、ロンドン大学ゴールドスミス・カレッジ・テキスタイル・アート科卒業。ファイバー&マテリアル・スタディーズ科修了。工業用ミシンによる美しい刺繍表現に、批評性を宿した作品群を展開する。Aoyama古ミシンで生み出す驚くべき刺繍作品は「絵画と見間違えるような」と形容されることも多い。緻密な表現の陰には常にコンセプチュアルな側面(例えば異メディアによる絵画史への言及?)も垣間見えるが、この作家の活動は「始めにミシンとの出会いありき」だった。ゴールドスミス・カレッジのテキスタイル学科時代のことだ。Gallery「デザイナーへの興味などもあってそこを選んで、ミシンでの制作は初期衝動に導かれたようなものでした。予想外だったのは、その学科は9割が女性で、工芸と美術の関係だけでなくジェンダーやフェミニズムへの意識が高かったこと。必然的に、男の自分がここで何をやれるか、その意味は何かを考えずにいられなかった。女性の労働の象徴”との捉え方があったりして、一方で自分には古い機械へのロマンみたいな男子的思い入れもある。#1-22:連鎖/表裏』では、従来モチーフとした日常の風景やオブジェとは違い、印刷メディアから選んだ写真イメージが刺繍された。最後の会見、一見ありふれた集合写真など。色のメタリック糸のみで刺し縫いされ、絵画や写真のような......といった感覚とも違う存在感を放つ。それは、時々刻々と消費され「どうでもいい」ものと化した図像が、刺繍の新たな地平から生々しく再提示されたときの胸騒ぎか。数作品では、選んだ写真の裏に印刷されていたイメージも対の形で刺繍した。偶然性に依るその組み合わせが、米国の経済危機を象徴する報道写真と、相も変わらず豪奢なマンションを勧める広告とであったとき、我々は何を思うべきだろう?「これまでのように絵画的なものをつくる意識とも違って、それも自分にとって新発見だった。光る糸はコンピュータのモニタやTV画面にもつながる気がするし、もともと刺繍はピクセル表現に近いと感じこていたのも関連するかな」そう語る作家に、道なき道ゆえの行き詰まりの懸念はないかと聞くと、ニヤリと笑った。「初個展でも同じことを言われました。