オールロシアもののピアノリサイタルで、壮大なオーケストラサウンドを表現したい。オールロシアもののピアノリサイタルで、壮大なオーケストラサウンドを表現したい。月24日に掲載しております。2013年、東京音楽コンクール・ピアノ部門で第1位を獲得、以降も数々の賞を受賞し、快進撃を続けている黒岩航紀さん。ホールにて開催される、ピアノリサイタルにかける思いを中心に、話を聞いた。後、リスト音楽院にて研鑽を積む。第11回東京音楽コンクール第1位及び聴衆賞。第19回松方ホール音楽賞。第84回日本音楽コンクール第1位。第13回ヘイスティングス国際ピアノコンチェルトコンペティション(イギリス)第4位及びオーケストラプライズ。第6回秋吉台室内楽コンクール最高位。第4回いしかわ国際ピアノコンクール第1位。14回宇都宮エスペール賞。NHK-FM「ベスト・オブ・クラシック」「リサイタル・ノヴァ」多数回出演。フィルハーモニー交響楽団、日本フィルハーモニー交響楽団、東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団、ロイヤルフィルハーモニックオーケストラ(イギリス)、ローマトレオーケストラ(イタリア)等と共演。2017年にはロシア・サンクトペテルブルクより招聘され、サンクトペテルブルク国立アカデミーオーケストラとブラームスピアノ協奏曲第1番を共演し、音楽監督セルゲイ・ロルドゥギン氏に絶賛される。2019年東京オペラシティリサイタルシリーズ「B→C」出演。Explosion」を始め、室内楽やアンサンブルピアニストとしても活動している。芹沢直美、秦はるひ、江口玲、ファルヴァイ・シャーンドル各氏に師事。(公財)ロームミュージックファンデーション奨学生。オフィシャルサイト6年間の封印を解き、ホロヴィッツ編『展覧会の絵』に挑む今回のリサイタルは、チャイコフスキー『くるみ割り人形』(プレトニョフ版)、ストラヴィンスキー『ペトルーシュカ』からの3楽章、そしてムソルグスキー『展覧会の絵』(ホロヴィッツ編)と、オールロシアもののプログラム構成になっている。「2017年12月、サンクトペテルブルクで演奏する機会があり、モスクワも含め、わりと長い間、滞在していました。そのとき、初めてロシアを訪れ、この壮大な大地を思わせるようなリサイタルをやりたい、という気持ちが湧いてきたんです。自分なりに満足のいく演奏ができたので、あえてしばらく、人前での演奏を封印していたのですが、おととしロシアを訪れて、今だったら、あのときとはまた違う『展覧会の絵』が弾けるんじゃないかと思ったんです。黒岩さんは、『展覧会の絵』の中でも、ホロヴィッツ編に対して、強い思い入れがある。「学生の頃、ムソルグスキー版は、現代のピアノで演奏するには、どこか物足りない、ラヴェルのオーケストラ版のようにもっと壮大に聞かせられるアレンジがあるはずだと、ずっと感じていました。した中で、ホロヴィッツ編に出会い、「僕が求めていたものはこれだ!」と、思ったんです。今日において、ホロヴィッツが編曲した作品の楽譜は、一つとして正式な形では世に出ていない。生前、彼がそれを許可しなかったためだ。現在、私たちが目にするホロヴィッツ編の楽譜は、誰かが音源を聞いて書き起こしたものになる。この点についても、黒岩さんは、ピアニストとして、一つの信念を持って作品と真摯に向き合っている。「手に入る楽譜がホロヴィッツの意図していた正確なものかどうかは、誰にもわかりません。演奏する場合は、ホロヴィッツの演奏音源をもとに、それぞれのピアニストが自分なりの解釈でアレンジを加える必要があるのです。いう意味では、今回の演奏は、ある意味、ムソルグスキー=ラヴェル=ホロヴィッツ=黒岩編ともいえるでしょう。忘れてはいけないのは、ピアノもピアニストも、日々進化しているということです。ホロヴィッツが活躍した時代は、ピアノはめざましい進化をとげ、アメリカではカーネギーホールが開館されるなど、大ホールでのリサイタルが活発に展開している時代でした。ホロヴィッツは、その状況に合うように編曲をしたわけです。僕も、ピアニストである以上、当時のホロヴィッツ編をただコピーするのではなく、あの曲を、現代のホールにおいて現代のピアノで演奏するとき、最大限に作品の良さを引き出す表現、音選びを考える必要がある。それをやってこそ、はじめて、ホロヴィッツ編の精神を引き継いでいると言えると、僕は思っています」CFXと僕とで、"今だからこそ“の音を奏でるリサイタル直後の10月9日には、『展覧会の絵』(ホロヴィッツ編)が収録した、オールロシアもののセカンドアルバムもリリースされる。録音で使用した楽器は、ファーストアルバムに続き、ヤマハCFXを使用だ。今回のリサイタルでも、CFXが使用される。「ピアノは日々進化していますが、CFXは、まさにその頂点にある楽器といえるでしょう。低音部のオーケストラに負けないような、音楽を下から支えるパワーはすごいです。CFIIIから進化したとき、圧倒的に倍音の鳴りが豊かになって、『オーケストラを思わせる音色』になってきていると感じました。その一方で、CFXは弦楽四重奏のようなハーモニー感のある音色も作れる。僕の思いを汲み取って音に変換してくれる、僕にとって特別なピアノですね。パワフルなこの楽器と対峙するときは、演奏者にもそれだけのパワーが必要で、覚悟して臨まないと、応えてはもらえません。それだけに、気弱になっているときにCFXと向き合っていると、すごく勇気をもらえるんです」そんなCFXと黒岩さんの共演による、オールロシアもののプログラムには、否が応でも期待が高まる。リサイタルの聴きどころを、改めてうかがった。「どの作品も、オーケストラ作品にもなっている曲なので、いい意味で、ピアノのリサイタルを聞いた、という感触とは、違う演奏会にしたいと思っています。現代のピアノであるCFXと現代のピアニストである僕自身をもってして、オーケストラサウンドを感じてもらえるリサイタルにしたい。後、リスト音楽院にて研鑽を積む。第11回東京音楽コンクール第1位及び聴衆賞。第19回松方ホール音楽賞。第84回日本音楽コンクール第1位。第13回ヘイスティングス国際ピアノコンチェルトコンペティション(イギリス)第4位及びオーケストラプライズ。第6回秋吉台室内楽コンクール最高位。第4回いしかわ国際ピアノコンクール第1位。14回宇都宮エスペール賞。NHK-FM「ベスト・オブ・クラシック」「リサイタル・ノヴァ」多数回出演。フィルハーモニー交響楽団、日本フィルハーモニー交響楽団、東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団、ロイヤルフィルハーモニックオーケストラ(イギリス)、ローマトレオーケストラ(イタリア)等と共演。2017年にはロシア・サンクトペテルブルクより招聘され、サンクトペテルブルク国立アカデミーオーケストラとブラームスピアノ協奏曲第1番を共演し、音楽監督セルゲイ・ロルドゥギン氏に絶賛される。2019年東京オペラシティリサイタルシリーズ「B→C」出演。Explosion」を始め、室内楽やアンサンブルピアニストとしても活動している。芹沢直美、秦はるひ、江口玲、ファルヴァイ・シャーンドル各氏に師事。(公財)ロームミュージックファンデーション奨学生。上記は2019年7月24日現在の情報です。