チーフキュレーター神谷幸江さんをお迎えします。今全国で展開されている参加型アートとは、一体どのようなものなのでしょうか。日本におけるリレーショナルアート(関係性の芸術)は、どのように始まりどのように発展しているのか。難解とされていた現代表現が「参加型のアート」と認識されることで、役割を与えられ効果ばかりを求められるようになっているのではないかという疑問も含め、本来のアートの力、そしてこれからのアートとコミュニティーのあり方を見据えてお話していただきます。サイモン・スターリング、ス・ドホら、アートの定義を広げる活動を続ける作家を取り上げる。現在、キュレーションを手がけた「Re:Quest―1970年代以降の日本現代美術」展(ソウル大学校美術館)が開催中。活用マネージメントを実施しています。地下通路(道路)に広場条例をかけて広場化している国内でも珍しい公共空間で、創造都市さっぽろの発信拠点として、数々のイベントが開催されています。そこは新しいかたちの「広場」として、大きな可能性を持っていると感じていますが、様々な考え方をもつ人が通りかかる公共空間では、はたしてどのような展示やイベントが求められているのでしょうか。アートやデザインを取り入れることで、どのようにまちや人々が変化していくのでしょうか。このフォーラムは、まちや公共空間を使ってアートやデザインの企画や運営、イベントを行う各分野の専門家をお招きし「都市や公共空間におけるアート/デザインとの関わり」についてお話ししていただくことで、創造的な公共空間の活用を考えることを目的とします。都合により変更になる場合がございます。お迎えし、これまでに道路や公園などいわゆる公共空間で繰り広げてきたプロジェクトを通じて、公共空間を楽しむためのヒントについてお話いただきます。生みだしていることでしょう。ち」を再認識させることができるのかを話し合います。アーバンピクニックシリーズなど都市と関わるプロジェクトを多数発表。ミクロな視点と横断的な戦術で都市を内側からデザインするプロジェクトを実践している。kit」「街フォント」など。Partyから中崎透氏と山城大督氏をお迎えして「パブリックでのアートの現在地」についてお話いただきます。参加してパネルディスカッションを行います。2000年代以降人々のパブリックに対する感覚や対応が変化していくなか、国内におけるアートの動向として、市民を巻き込む参加型(ワークショップ型)の作品が増えています。街中に作品を設置するだけでなく、体験を共有する新たなアートの展開として、500m美術館での展示も40名を超える市民ボランティアスタッフとの共同制作を行いました。Partyが見た札幌の独自性や可能性など、アートを通してみえてくるパブリックの変化について話していきます。アートマネージメントに携わる野田智子によるアーティスト・ユニット。プロジェクトを実施する場所や状況に応じ最適な「口実」を立ち上げる事から制作を始め、インスタレーション、イベントなどに人々を巻き込み「口実」によって「現実」が変化するプロセスそのものを作品として展開する。第2回目は、別府現代芸術フェスティバル「混浴温泉世界2012」や、あいちトリエンナーレ2013のキュレーターとして活躍する住友文彦氏をお迎えし、各地で行われている国際芸術祭の動向を中心に、「現代アート」が同時代に投げかけていることは何かをお話していただきます。今なぜ国際芸術祭は必要とされ、開催することで地域にどのような可能性が生まれるのか、2014年に国際芸術祭を開催する札幌で、わたしたちがどのように関わり、まちを面白くしていくことができるのか、考える機会になればと思います。011-211-6406後援:札幌市すみともふみひこ:1971年生まれ。勤務したほか、NPO法人アーツイニシアティヴトウキョウの設立メンバー。「つながるーぷ」を用いて、各地の公共施設や公園でイベントを実施する松原さんをお招きし、各地の事例を紹介してもらい、創造力や新たなコミュニケーションを誘発するしくみなどについてお話いただきます。柔らかな円形のパーツからなる新しい遊具です。大きさは5種類、色は6種類あります。ことができるので、数を増やして、どこまでも長く・広く・大きく・高く・独特な空間をつくることができます。決まった形やパターンがないので、室内でも野外でも、その時々の場所や条件によって、新しい遊びが生まれます。松原正佳:1985年愛知県生まれ。仕事の傍ら、大学院在籍時に制作した遊具「つながるーぷ」を様々な場所に展開しながら、ひととものとまちについて考える。◎昨年の取り組みはこちらをご覧ください。編集トップへ戻る閉じる。