(全34件)クラシックの特権性は平成の前半の段階でなくなっていたクラシックで学ぶ世界史(13)これからのクラシック音楽シリーズ最終回講義では、数百年間の音楽と歴史の関係を大胆に要約しつつ、今後クラシックはどうなっていくかについての予測をお聞きする。ドビュッシーとマーラー:音楽の多様化と爛熟ピアノでたどる西洋音楽史(11)19世紀後半から20世紀へベートーヴェンの影響も絶大だったが、ワーグナーの影響力もそれに引けを取らない濃厚さがあった。最終回はドビュッシーやマーラーなど、19世紀後半から20世紀にかけて新しい流れをつくっていった音楽家の業績を追う。20世紀のクラシック音楽が向かった二つの方向とはクラシックで学ぶ世界史(12)革命と戦争の20世紀音楽20世紀の大衆の時代を迎え、音楽は国民を総動員するため、一層の分かりやすさを求められるようになる。一方では、進歩の時代を体現するように、「新しさ」が最大のテーマにもなる。:「音楽+詩」で伝わる劇的なメッセージピアノでたどる西洋音楽史(10)リストと交響詩ピアノの魔術師として有名なリストも、ベートーヴェンを継ぐロマン派の一員だった。彼は「交響詩」という形式を発明し、メッセージのこもった音楽が国境を越えてより広く伝わることを願った。ドビュッシーやチャイコフスキーがつくった「国のイメージ」クラシックで学ぶ世界史(11)ドビュッシーと「フランス的」ワーグナーに大きく影響を受けつつ、ドイツから覇権を奪うために新たな表現を目指したのがフランスのドビュッシーである。ベルリオーズとワーグナー:メロディーに人物や物語を象徴させる大革命ピアノでたどる西洋音楽史(9)いかに音楽で物語を描くかベートーヴェンを継いだロマン派のうち、田園交響曲の感情表現を重視した一派は「標題音楽」の流れを生む。マーラーの交響曲はなぜそれほどまでに愛されているのかクラシックで学ぶ世界史(10)マーラーと国民楽派マーラーの人気は今やベートーヴェンに匹敵するほどだが、同時代の評価は今ほど高くなかった。上等で、ベートーヴェンの絶対音楽の継承者にピアノでたどる西洋音楽史(8)絶対音楽とブラームス音楽に一大革命を起こしたベートーヴェンの後、ロマン派の作曲家たちは、どのように作曲と向き合っていったのだろうか。父」と呼ばれたバッハが影響を与えた名作曲家たちバッハで学ぶクラシックの本質(9)「音楽の父」の晩年バッハの晩年は、ヨーロッパの歴史を受け継いできたという自覚を持ち、非常にスケールの大きな曲を作っていった時代であった。ヨーロッパ中が感染したワーグナーの凄さクラシックで学ぶ世界史(9)帝国をつくったオペラベートーヴェンを音楽の理想としたワーグナーは、彼のオペラに不満があった。良い物語による演劇と舞踊と音楽を一体にした「総合芸術」こそ、ワーグナーの目標となる。いうフランス革命の理想そのものだ。伴って教会音楽が大きく変化する中、新たな音楽のジャンルとしてのオペラが脚光を浴び始めていた。教会とは関係がなく、世俗権力の栄光を讃えるために用いられたオペラの文化に、バッハも作曲上の影響を受けていた。パリでの成功を夢見たワーグナーが理想としていたことクラシックで学ぶ世界史(8)パリのオペラとワーグナー19世紀の音楽は、パリのオペラ座で始まる。当時のパリはロンドンと並び世界の富が集中する世界の都だった。5番」と「第6番」が拓いた世界ピアノでたどる西洋音楽史(6)ベートーヴェンの作曲技法ベートーヴェンの交響曲の中で最も有名なのは第5番「運命」だろう。この曲の素晴らしさは「ジャジャジャジャーン」にこだわり抜いたベートーヴェンの作曲術にあるという。ルター派の音楽を受け継ぐ最後の後継者として現れたバッハバッハで学ぶクラシックの本質(7)宗教改革と音楽の変化これまで見てきた教会音楽の隆盛は、宗教改革によって大きくその様相を変化させることとなる。音楽家ベルリオーズ『幻想交響曲』が与えた影響クラシックで学ぶ世界史(7)ベルリオーズから近代へ市民革命期の音楽家としてフランスのベルリオーズの名は外せない。「職人」から「芸術家」に劇的に変えた楽聖ピアノでたどる西洋音楽史(5)「芸術家」ベートーヴェンの凄さ楽聖ベートーヴェンの存在は、フランス革命を抜きには語れない。クラシック音楽の源流はキリスト教の聖歌であるバッハで学ぶクラシックの本質(6)聖歌からの音楽の発展キリスト教の聖歌は、非常に長い歴史を持っている。「分かりやすい、うるさい、新しい」、ベートーヴェンの前と後で、音楽は違うものになったといわれる。きれいなメロディをパッと思いついてしまう天才ピアノでたどる西洋音楽史(4)モーツァルトの天才性とは?5歳で作曲デビュー、天才児の名をほしいままにしたモーツァルトは、音楽によって人を楽しませることを最大使命とした。オペラや交響曲に惜しみなく注ぎ込まれたメロディライン。19世紀のドイツで起こった“バッハのルネサンス”バッハで学ぶクラシックの本質(5)バッハのルネサンス自分という小さな存在のためではなく、普遍的な宇宙を表現するために作曲をするというバッハの精神は、彼の死後100年たった19世紀に、幾人もの偉大な作曲家たちに受け継がれていった。フランス革命後、「市民の時代」に活躍するベートーヴェンクラシックで学ぶ世界史(5)ベートーヴェンの時代-上フランス革命を合図にしたかのようにウィーンの音楽界にデビューするのがベートーヴェンである。「オペラ」を重視したモーツァルトピアノでたどる西洋音楽史(3)モーツァルトとオペラ交響曲の父ハイドンが尊敬してやまなかったのは、親子ほど年下の天才モーツァルトだった。宮廷への「就活」に失敗したモーツァルトは金を生む卵としてオペラやピアノ協奏曲の楽譜を大切にし、交響曲は軽視したという。西洋クラシック音楽の源流は、宇宙までを巻き込んだ壮大な調和の世界の中に存在した。バッハはそうした流れを汲み、天才的な作曲家であったにもかかわらず、常に作曲に際して神に助力を乞い、そして作曲後は神に感謝していた。力を蓄えるにつれ、旧体制(王侯貴族や教会)は弱体化し、お抱えの音楽家を雇用するゆとりを失い始める。ピタゴラスが提唱した「天空の音楽」という考え方バッハで学ぶクラシックの本質(3)宇宙の調和と音楽なぜ音楽はリベラルアーツの一部として重要視されてきたのか。実は、「音楽」という言葉には、現代的な意味よりもはるかに大きい世界の調和を示す意味があった。12世紀後半の細密画から絵解きするリベラルアーツバッハで学ぶクラシックの本質(2)リベラルアーツの内容リベラルアーツとは具体的にどのような内容なのだろうか。文科系3科目、理科系4科目の計7科目に関して、12世紀後半に描かれた細密画を用いて、詳細な解説を加える。ヨーロッパの基礎的な学問「7自由学科」の一つが音楽バッハで学ぶクラシックの本質(1)リベラルアーツと音楽クラシック音楽に関心がある人もない人も、バッハの名を耳にしたことはあるのではないだろうか。父」は「オーケストラの父」でもあったピアノでたどる西洋音楽史(2)ハイドンとオーケストラヴィヴァルディやバッハのバロック時代を経て、18世紀の半ばから音楽は「古典派」の時代を迎える。交響曲の父ハイドンにより、オーケストラの基本的な編成や楽曲の形式が定められていく。ピアノの歴史は江戸時代に始まったピアノでたどる西洋音楽史(1)ヴィヴァルディとバッハ西洋音楽史を、ピアノ演奏を交えながら解説いただく画期的な試み。実際にピアノが楽器として確立したのは案外新しい。産業革命の流れを受けて、当時もっとも隆盛だったロンドンで成功を収めたのがヘンデルである。単純だったグレゴリオ聖歌がポリフォニーに変化したのは、社会の複雑化を反映したものだった。神の教えは教会が占有するものではなく、人が信仰の中に見いだすものだという動きを受け、音楽も民衆的になっていく。「歌は世につれ」というように、音楽は常に時代性を色濃く表していく。COIのチャレンジ東京藝術大学は、文部科学省と科学技術振興機構が開始した「革新的イノベーション創出プログラム(COI)」の拠点として、芸術と科学技術の異分野融合など、さまざまな試みに着手している。