臨床心理士のきまじめ日記うたたね日記2019臨床心理士です。私の趣味やら日々のことについて書いていきたいと思います。08:05平日にルノワール展に行ってきました。若冲展が待ちが320人というお知らせを見ていたのでこちらは大丈夫かなと不安に思っていましたが、ルノワール展はそこまでは混んでいませんでした。会場に入るとやはり人、人、人で人の頭で作品が見えないことも度々。私は美術展に行くときは自分がときめく大好きになる作品を一つ探しに行きます。その作品の一番近くにある椅子に座り、ずっと眺めているのが好きです。今回は待ち時間はなかったけれど、椅子は疲れた人々で埋まっており、そんなゆとりはない混み具合でした。冷房がかなり強く、寒く、風をひいてしまいました。寒かったので一時間半で切り上げました。全体を鑑賞して回るにはちょうどよい時間だったと思います。今回は世界でも有数のルノワール・コレクションを誇る、オルセー美術館とオランジュリー美術館。裸婦まで見渡すことができました。ルノワールの使っていたチューブ絵具やパレット、筆まで見ることができたのは大変興味深かったです。年代ごとにルノワールの時代の背景が説明されていてわかりやすい展示の仕方でした。ルノワールといえば、ふくよかな女性画像が思い浮かぶのですが最初の作品は、少年の後ろ向きの裸像で意外でした。ラ・ギャレットの舞踏会》(1876年)140年前に描かれたこの絵は、市井の幸福そうな人々の喜びが伝わってきます。油彩/カンヴァスオルセー美術館これは、どうしても写真にするとぼけてしまうのですが、お土産で売っていたA4ファイル、代表的な作品が表裏でほとんど載っています。花、特にバラの作品はルノワールが人間の肌の微妙さ、美しさを描くために一番練習とした素材です。バラの花の絵はとても繊細で花びらのビロードのような質感が見事に表現されていました。これは写真ではわかりにくいです。本物を見ると手触りまで伝わってくるようでした。《ピアノを弾く少女たち》は、印象派の画家による作品の中で、当時の現代美術館ともいうべきリュクサンブール美術館が1892年に購入した、最初の絵画です。中産階級の娘を描いたこの時期の作品が今回の展覧会で私の一番のお気に入りとなりました。絵の構成、ルノワールの描く女性の肌、そして衣服の質感、右上の花の繊細な描写本物を見ると伝わってきてきゅんとしました。ルノワールの描く赤は、とても美しく幸福ということを象徴しているかのように思えます。晩年は悪化するリウマチ、第1次世界大戦に従軍した息子たちの負傷、妻アリーヌの死に直面しながら、「最善を尽くしきるまでは死ぬわけにいかない」と、裸婦の大作に挑み続けました。これは、ルノワールの最後の作品。真実かどうかは定かではないそうですが、リウマチを患った手に絵筆を結び付けてできた作品だという伝説もあるらしいです。そんな病気であることの痕跡も残さない作品はルノワールの画家魂を見るような思いでした。