マイケル・ベネット公式サイトはこちら。<Story>トニー賞9部門制覇、6137回の公演、664万人の観客動員、15年のロングラン記録。伝説のミュージカル「コーラスライン」16年ぶりの再演。ブロードウェイの頂点を目指し、8ヶ月におよぶ苛酷なオーディションを勝ち抜いていくダンサーたちの生の姿を追う。念じて試写も精一杯出したんですがハズレ。!劇場鑑賞券をゲットしました。(C)rose_chocolatこれね。FMで、コメント読まれて、またまたゲットしたんですよ。読んでくださったのが、私の尊敬するこの方!!ゲストで来て下さってたんです。鑑賞券までいただいちゃってますます幸せ♪コーラスラインのミュージカルそのものは実は未見。これは、観ている人の方が何倍も味わえること必至でしょう。わかっている方が、裏話的な要素がもっと生きてくる。未見であっても、ダンサー1人1人のひたむきさに心を打たれる。そこから15年のロングランを経て1度閉幕。15年後の2005に再演を発表し、そのためのオーディションが1年以上かけて続く。3千人ものダンサーたちが、ブロードウェイに立つことを夢見て集まる。彼らもまた、普通の悩み多き人間であり、その姿をありのままに、格好が悪くてもさらけ出して生きている。これはドキュメンタリーそのものの舞台であり、その一体感が映画を見ている観客を取りこんで行く。初演版演出家のマイケル・ベネットは、当時交際していたドナ・マケクニーを初演版キャシー役に起用したようで、実際に当時のキャシーの映像を見る限りでは、ドナはかなりのダンスのスキルの持ち主である。初演版と同じものはできない。誰かが引き継がなければいけないから。初演版コニーを演じたバイヨーク・リーが、若き候補者たちを前に臆面もなくパワフルに振付をしていく。彼女もまた、「自分を演じることになる」後世のコニーを指名していく。そこにはきっとその時の「魂」が入っているから、そのソウルを受け継ぐ人間がキャストにふさわしいのだろうか。そんなことを考えながら観ていた。キャストに必要なのは、「舞台に上がった瞬間に好かれること」とボブ・エイディアン(再演版演出家)は言う。卓越したダンスの能力、歌唱力は言うまでもないが、その役をいかに理解しているかということが求められ、そしてさらにその役に「自分らしさ」をプラスできるかどうか。プラスしたものが、しっくりと舞台に馴染んでいるのかどうか。馴染んだ上で、その人の実力が100%発揮されたキャラクターなのかどうか。峻烈なオーディション。キャスト経験者と言えども、後からやって来た新鋭たちにあっさりと追い越されることなど当然のこととして受け止めないといけない。その時の舞台に何が必要なのか。自分が目指している役、求められている役に対して、自分のスキルや理解力、表現力、プラスしてオリジナリティは足りているのか。その時その時、オーディションのステップごとに候補者たちを襲う緊張と不安。それに打ち克って自分を100%出せた者が、コーラスラインに立てる。印象に残ったのはマギー役オーディション。難しい曲、しかも高音でシャウトしないといけない場面が要求される。ここぞとばかり声を張り上げる候補者たち。観ている側にも、「この人は違う」とハッキリとわかる。曲に取りつかれていて曲を理解できてないのだろう。合格者は、最後まで納得のいく声を聴かせてくれた。「どこまで役を理解して表現できるか」を要求されることがわかった役だった。あとはクリスティン役。最初は躊躇していた彼女が、最終選考では役を完璧に自分のものにしているところは、彼女はこの役になるためにここにいるんだろうなという確信を感じさせた。絶対の自信を持っていたものが最後に覆り、そして自分で自分の背中を押して這い上がって来た者が栄冠を勝ち取って。破れ去った者たちも、その実力は本当に合格者とは紙一重の差である。最終のキャストのオーディションに残った者たち。2名や3名が続けて出てくると、合格した者にはそれにふさわしい「オーラ」があるのがわかる。