RADIOこのブログは、今まで聴いたアルバムや曲などを、思い入れたっぷりに語るブログでございます。PLANET」のリマスター盤をやっと入手出来た。ジャケも変わってリイシュー/リマスター盤の販売は2年前だってけど、オリジナル盤の発表はプラネット3後の1993年にリリースされている。詳しい事は分からないけど、ソロ作としては初になるのかな?オリジナル盤のジャケットは天使が横になってニヤついてる微笑んでるイラストのモノなんだけど、今回のリイシュー盤では夕日に映し出されたマイアミの風景みたいな椰子の木とビル街のシルエットで、こっち方が断然素晴らしいと思う。輸入盤のジャケも別モノで、こっちはプラネットにちなんで全面に赤い惑星が写ってるだけのシンプルなモノなんで面白味も何もない...ここ数ヶ月、前述のクリフ・マグネスのソロ作やプラネット3のアルバムを聴いてて、やはりジェイ・グレイドンのソロ作も同系統の路線なんだろうか?と興味が湧いて手に入れたけど、実際に聴いてみたらAORの括りでは間違いないのだけど同時にフュージョン系に近い世界観もあって、予想していたのとは若干違っていたかな?悪いという意味ではなく意外だったという意味だけど。楽曲は勿論の事、音が物凄く良いのにも驚いた。リマスター効果もあるんだろうけどipodで聴いても音の広がりが効果的で、正に理想的な音質。ヘッドフォンで聴いた方が心地良いかと。EYES」の3曲で存在感を示している。せなら全曲で歌った方がアルバム全体が散漫にならないと思うけど、他のシンガー達も上手い人達で揃えてるいるからそれはそれで仕方ないのかも。GONE」も収録されているのだけど、このテイクのシンガーは元シカゴのビル・チャンプリン。EW&F、エアプレイ、CWF、そしてこのテイクとシンガーが違う4曲聴いてる事になるけど、作曲者の一人でもあるこの人のテイクも素晴らしい。歌が上手い人が歌えば名曲には間違いないんだけど、私的にはやっぱEW&Fのテイクが一番しっくりくるんですよね。EYES」がお気に入りかな。リラックスしたい時に聴くと良い気分になりそうな雰囲気かと。残念ながらスタジオワークの方が多い為かソロ作が少ないのがクリフ・マグネス同様に勿体ないと思うのだけど、良曲を集めて作ったアルバムというモノは何時何処で聴いても名盤である事には間違いない訳で、ホントに買って良かったと心底思える作品かと。プラネット3の再結成は望めないだろうけど、いつかまたソロでこういうAOR作品をリリースして欲しいモノです。MAGNESSNoneコメント4トラックバック-Pocket前回の打首さんのCDばっか毎日聴いているんで、他のミュージシャンをチョイスするのもどうかな?と考えたけど、今日は休日で久々に海までドライブして色々聴き漁っていた中にこのアルバムも忍ばせておいたので今回はコレをチョイス。クリフ・マグネスの1stソロアルバム「SOLO」。以前2ndアルバムをチョイスした時も書いたけど、この人自身を全く知らない状態で楽曲聴いたお陰で純粋に音楽が気に入ってアルバム買ったので勿論このアルバムも欲しくなった訳だけど、今回買ったこのCDは2009年に発売されたリマスター盤だった。オリジナル盤よりも2曲多めに入ってお得な気分。日本盤もリリースされていて、輸入盤のこのジャケとは違うモノクロ写真の赤ちゃんの横顔だったのだけど、そもそも何でそんなジャケなのかよく分からないし...音楽性はプラネット3同様メロディアスハード系やAORの範疇に入るモノで、プラネット3から知ってる人は勿論、私みたいに2ndアルバムから入って後追いで聴く人にとっても期待を全く裏切らない作風となっている。2ndアルバムよりは当時のメロハーの音作りなので、音が若干軽めな感じでキーボードの音が80sっぽいノリも感じられるのが特徴かと。最初一通り聴いた時はメトロポリス(←バンド)を思い出したな。ANNE」がジャーニーっぽい王道路線だったり、「KHALELA」はMr.ミスターっぽい雰囲気を感じられてその時に影響されたモノがストレートに反映されやすいのかな?と思った。良い曲なんでパクりだとかいうつもりは全くないんだけど。LOVE」はジェイ・グレイドンとグレン・バラードのクリフの共作だったりするので当然といえば当然か。GIRL」みたいにレゲエのリズムを強調した楽曲なんかこのテのメロハー作では珍しいし、ソロ作なのでちょっと冒険しているのも面白い。AWAY」も良曲で、何でオリジナルではオミットされたのか不思議。他のミュージシャンへのサポートの仕事のお陰で、このアルバムから2ndアルバムまでの間隔が空いてしまったのが今更ながらホントに勿体無いと思うけど、幾ら良い楽曲を集めたアルバムをリリースしても必ずしも売れる訳ではないから、こういう玄人受けするミュージシャンは活動がホントに難しいんだろうなあ。あるメロディアス・ハード系の名盤に名を連ねても良い出来だと思うんだけど、このアルバム自体はそのテの記事でも見掛けた事もないし(...まあ今まで本人自身を知らなかったくらいだし)正に隠れた名盤なんでしょうな。TUBEで何度も観てるウチに”あなたへのお薦め”でこのバンド:打首獄門同好会のMVが何本か出てきて「変なバンド名だな」と思い、何気にちょっと観てみるか...とチェックしたら今更ながら見事にハマってしまったんで(笑)いきなりCD2枚頼んでしまったという、ホント衝動的なお買い物になってしまった。今回は打首獄門同好会の2015年に発表されたアルバム「まだまだ新米」をチョイス。7曲収録とちょっと少ないけど一応アルバム扱いみたいですね。オリジナルアルバムとしては通産6作目との事。キャリア15年という事で結構なキャリアを積んでいる彼等は、男性1人+女性2人の3ピースバンドでジャンルは本人達曰く「生活密着型ラウドロック」との事。私が聴いた印象はHM/HRでも十分通用するし、ミクスチャー系のスタイルにも近いと感じた。MACHINEGUNSとかに近いのかな?洋楽でいうと(音的には)システム・オブ・ア・ダウン辺りのノリに近いと思う。演奏は勿論、リフの作り方や歌詞の乗せ方や曲構成などが物凄く上手い。コレが一番気に入った理由なんだけど、例えばマキシマム・ザ・ホルモンとか筋少なんかは演奏も上手いし普通にカッコイイんだけど何処か置き去りにされている様な感覚があるのに対して、このバンドはポップでゆるい感覚と演奏のガチっぷりが良い相乗効果を感じるのが凄いと思った。男性ボーカルと女性ボーカルの比率も半々くらいで上手い具合に作用してるし、楽曲のアレンジが効いてて歌詞の内容が物凄く薄~くても(笑)何処か共感出来る説得力すら感じてしまったし。URAMI」「日本の米は世界一」「猫の惑星」が入ってるから。「日本の米は世界一」は何でも農林水産省から評価されて(!)安部総理に表敬訪問までするという、マイナーなロックバンドとしては相当画期的な出来事があったみたいで。このジャケで「日本の米は世界一!」って歌っていればそうにもなりますわな(でも、もう片方では「はたらきたくないね~」と歌ってるんだから何とも.../笑)。今まで知らなかったのがホントに口惜しく、何と今年3月に地元のライブハウスに来てたみたいでマジで行きたかったわ!...と、思いっきり私の心を鷲掴みにしたこのバンドにはホント恐れ入れましたよ。TUBEのお薦めにもホント感謝だわ。来月にまたCD注文したいくらいで、それまではこのアルバムともう1枚を堪能したいかと。いつもなら2曲しか動画貼らないけど、今回は3曲貼らせていただきますね。...しかしホントに好きだわ~、このバンド(笑)。GO」を今回はチョイス。発表は2年前の2017年。TUBEでチェックしているウチにこのバンドに辿り着いたと。バンドは1994年からスタートしており、オリジナルアルバムは勿論ライブアルバムも結構な枚数発表しているので、全て網羅するには時間が掛かるからとりあえずは近年のアルバムから...という事でこのアルバムを買ってみた。他の人達のブログやレビューを読んでみると、このアルバムは他のアルバムと比べて新機軸な部分も感じられるとの事なのでバラエティに富んだ作風が好きな私にはピッタリな感じでもあるし。今回購入したのはボーナストラック6曲が収録された輸入盤2枚組の方で、オリジナルのジャケットとは違うデザインとなっている。オリジナルの方はおもちゃの馬が一体で、乗ってる人が後ろ向きに座ってるデザイン。これは当時のアメリカ大統領選の時期と重なって、馬(=アメリカ)は前を向いているけど人(=米国人)は後ろを向いて叫んでる...という矛盾を表わしたモノらしいけど、なかなか考えさせるデザインで好きだ。肝心の音楽だけど、ブルーズベースの骨太なロックにカントリーやジャズ、ファンクやソウルなどの影響を含んだオールドスクールなロックで非常に好みの音。このアルバムではよりハードロックに近いアプローチになっている。ウォーレン・へインズのボーカルも熱くソウルフルな歌唱で、哀愁も感じさせる渋さがまた心地良い。SURRENDER」が良い感じ。MYSELF」もアルバムから外れたとはいえ良曲だし2枚組買って正解でしたね。ロックは死んだと言われている今の時代だけど、こういう絶滅危惧種的な音楽が未だに活動しているアメリカはホントに懐が深い。音楽に流行り廃りなんか関係ねえぞ...と言わんばかりの骨太なロックを豪快に聴かせるこのバンドは心底カッコイイですわ。