朝倉文夫は田舎で、中学校を落第して、東京に来ても美術学校にすぐには入れなくて。同い年なのに、朝倉が美術学校に入った年に高村光太郎はもう卒業しているわけです。した対照的な二人の、朝倉と光太郎の共通の友人に小説家の田村松魚という人がいて、両方の家に出入りしてたそうです。「光太郎さんが二度目の留学をしたくて、小品頒布会を開くらしいよ。前から腕が良くないとか色々言われたこともあったのかどうか分かりませんが、そう言う事なら、光太郎さんにお願いをして手を一つ作ってくれと、松魚を通じて注文をした。(朝倉文夫は、光太郎さんとは言わなかったそうです。光雲先生の坊ちゃんって言ったそうです。)「ただし、僕の名前を出しちゃダメだよ、僕の名前を出したらあの男はきっと作らないから。」と、言って注文して作らせたそうです。この「手」について、朝倉文夫は晩年、よく弟子に話をしていました。「光雲先生の息子さんは、本当にロダンを勉強している。こんな立派な作品はない。君たちもこれを見て勉強しなさい。」と、言って、これをいつも書斎の棚において眺めていたそうです。ちなみに、高村光太郎は最後までこの件は知らなかったようです。いう話でも、朝倉文夫がロダンというものを軽蔑しているどころか、非常に評価をしていた。この「手」については高村光太郎の仕事として非常に評価をしていたということがわかります。画家と違い、彫刻家には画商がつきにくいです。彫刻は絵画ほどには美術市場で売れるものではありません。彫刻家は、「作品」のみを制作していたのでは生活が成り立たない。最近でこそ、彫刻を扱う画商がいくらかあるけれど、それでも絵画に比べるとお話にならないほど少ないのです。今も昔も彫刻では生活が成り立たないのは同じです。明治大正昭和と活躍した木彫の大家、平櫛田中は大正五年にこう言っています。床の間の置物という狭い課題で木彫を試みている。一部現在でもそれは続いています。この『置物』を作るのは、『パン』のために仕方なくやっているのですよ!という言い訳なんです。こんな言い訳をしなければならないほど『置物』と言われるのは怖かったのでしょう。この件は僕も良くわかります。「置物や人形だって良いのがあるじゃないか、置物に失礼だろ。」などと言っていても、いざ自分が「人形師」やら「甘っちょろいのばかり作りやがって」などといわれるとちょっと違和感を感じてしまいます。パンのためだと言い訳したくなるのです。言う僕も、「彫刻」の方が芸として上であると思ってしまっているのです。気づくとこのような事を考えているので、いつも反省します。いう幼い了見から早く自由になれるようにもっと修行しなければいけません。大正期の彫刻家は、しばしば小品頒布会を開き、収入を得ていたようです。高村光太郎の有名な小品木彫の『鯰』や『柘榴』、先の『手』は頒布会の売り彫刻でした。祖父もこのような頒布会、後援会を組織して頑張っていたようです。びに亀彦会規約』という当時のパンフレットです。亀彦会というのは、祖父のファン達が集まって小品彫刻を定期的に買ってくれるという誠に徳が高い方達の会です。芸術家にこのような後援会がつくのは当時としては珍しい事では無かったようです。僕も『享央己会』というのをこしらえようかと、妻に相談したら募ってもせいぜい1人か2人、あんたには猫の子だってよりつかないと、僕も薄々考えていたいたことをズバリ言われて止めました。祖父の略歴が書かれています。卒業し、一旦故郷に帰り家業を助け、大正十年上京す以後技を磨き大いに熟す。代表的作品は左の如し』と書いてあります。木彫『心頭滅却』です。