鑑賞前には読まない方が。演技や演出は当然のように微妙かつ決定的に違っていて、その部分がまさに、ことごとくハズしているという。音楽の使い方には、いちいちガッカリさせられました。悪い意味で黒澤節を忠実に継承し過ぎた結果のような。最後に出てくる藤田まことは、本当に良くなかったと思う。逆に感じ悪く見えますよ〜。ここはあえて5億歩譲ってみる。脚本という骨格がちゃんとしてるぶん、そこらの箸にも棒にもかからない完全新作よりはそりゃ、はるかに楽しめてしまうのも事実。懸念しつつも楽しみにしていたであろう最後の決闘......それも同じロケ地で同じ構図という、わかりやすい「正面勝負」に出たというのに......この拍子抜けっぷりは、いくら何でもどうなんだ。勝算があるなら、変えること自体は全然いいんですよ。若侍衆≒観客に容赦なく見せつける、ということには挑まないといけない場面でしょう(でないと、奥方の伏線的台詞を受けたその後のエンディングが、えらく意味の弱いものになってしまう)。黒澤版の顛末を観客が知っているという前提で辛うじてサプライズになるかどうかの「ハズし」にしかなっていないし、モタモタと説明的なわりに、新鮮味もカタルシスもない。明らかに大きく後退してしまっているという......これには本当に、心底失望させられました。最初からやらなきゃいいじゃん!と思ってしまうのは私だけではないでしょう。「室戸がすぐには息絶えず、凄絶な死に際を晒す」というのを見せたいなと。三船=三十郎イメージを思いきって捨てて、より山本周五郎の原作寄りな——つまり決して剣は強くない——キャラクターに戻すとか。「現代的」に成功したんじゃないかという気もします(単に最近の山田洋次時代劇、もしくはそれこそ『雨あがる』っぽくなる、ってことかも知れませんが)。不幸な事態と言うほかないとも思います。嬉しいし意義深いんじゃないか、と、こないだの『ブレラン』上映で思ったりもしましたが、まぁ、それはモノにもよるか。▲ページトップへprofileこのBLOGについてライムスターメンバー、スタッフが書き込み、スタープレイヤーズ社が管理しております。Rec日記」を統合して、全ての時代のライムスターブログがここに集まりました。RHYMESTER(ライムスター)1989年結成。Produce)からなるヒップホップ・グループ。ライブ力に定評があり、自ら「キング・オブ・ステージ」を名のる。グループ結成当時の日本にはまだ、ヒップホップ文化やラップが定着しておらず、日本語でラップする方法、日本人がどのようなラップをすれば良いのかなどと試行錯誤を重ねて曲を作り、精力的なライブ活動によって道を開き、今日に至るまでの日本のヒップホップ・シーンを開拓牽引してきた。今日ではグループとしての旺盛なリリース、ライブ活動の一方で、メンバーそれぞれがラジオパーソナリティ、役者としてなど、多方面に活躍をひろげる。