♦5.{netabare}阿良々木月火の髪型は変わった、偽物語のほうがかわいいと思うけど。{/netabare}6.{netabare}阿良々木火憐「私はジョギングってそんなに知らないから、加減が分からなくてさー42.195キロ...」ずぶ濡れで帰ってきたシーン、ちょっと気持ち悪くなる.....('д'|l!汗)ぁ゙...{/netabare}7.{netabare}ドーナツのシーンは傷物語の伏線を埋めてるよねー「この吸血鬼幼女がこんな生活を強いられているのはやっぱり僕の責任なのだから。春休み以来、一言も喋らない彼女......」って{/netabare}8.{netabare}「じゃ、3回まわってワンと言え。」ひどいな...、吸血鬼幼女かわいいなー、回り方も(飛んでる?){/netabare}9.{netabare}妖刀心渡り、長くてかっこういいな、日本刀はどう見てもすごく魅力的な芸術品。{/netabare}10.ストライクさんの質問:{netabare}「誰か暦が羽川を思う本当の気持ち諦めなきゃいけない理由を教えて下さい。_)m」{/netabare}{netabare}第3話、暦はこう言ってた「...だけど、月火ちゃんの言う通りだ。恋を超えていた...一生一緒に居たいところか、だって僕は羽川の為に死にたいと思ってるんだもん。」{/netabare}{netabare}あと羽川は暦のことが好き、暦は気づいてなかったんです、第4話の時忍野メメは「...結婚しちゃえばいいじゃん...好きって言わなきゃ好きってことにならないわけでもないように、軽はずみに言えない言葉は誰にだってあるよね、阿良々木君」って以上、私はこう思ってるんです、ご参考になっていただければ、嬉しいです。́ー`;){/netabare}※人はきっと裏と表がある、でもどっちであろうと本当の自分を認めて、そして、受け入れるべきだと思う。視聴済み感想だけ~映像は綺麗で、言葉使いは相変わらず、とても楽しく拝見できました。{netabare}この「猫」の前に、「傷」で、暦は羽川に命を助けられた恩があるそうです。(そう教えてもらいました。)序盤で、暦が妹の月火に、「気になる人がいる」って相談しました。内容は殆ど「恋」に目覚めた「それ」でした。暦のセリフに「だいたい僕、人を好きになった事ないんだよな~」って言ってたから、じゃ初恋じゃん!って思ったんだけど。暦は、「バカ言うなよ。僕は羽川に恋しちゃってね~よ」って答え、(そう言う事にしておこう、それが一番幸せだ)って心に言い聞かせます。恋しない方がいいと、勝手に自己解決してしまった訳なのかな~。暦のした事は、よくある作品で、一番好きな人と結ばれず、その人の事を自分の中だけにしまい込んで、他に自分を好いてくれる人と結婚して行く、昔のヒロインみたいな感じでした。「ガハラさんにも失礼だ!」って言ってみる。(-ω-)間違ってたらゴメンなさい。アセアセ・・・{/netabare}何にせよ、傷物語を先に見せて欲しかったです。さんの感想・評価4.3化と猫にあって偽にないもの、それは忍野メメちゃん!人を食ったような言動も目立つが、自分に非があれば年下のガキにも頭を下げられる誠実さ。他人を冷たく突き放してるようで、それが何よりその人の為であることを悟っていたり。いいオッサンなのに金髪にアロハシャツ(笑)そんな様々な矛盾を孕み、一見掴み所がなさそうで、それでいて一本芯の通った感もある人物像。大人の魅力ってやつですね。忍野がいると作品がビシッっと引き締まります。化で上がった期待を偽で裏切られ、ハードルがだいぶ下がった状態で観たせいか忍野抜きにしても、今回めちゃくちゃ楽しめましたよ。エロやエロ会話も、シリアスな話の中で良いアクセントとして機能してたし。猫に纏わる怪異話も興味深かったです。実質4話分?これ1話ごとに区切っちゃうと盛り上がる場面を各話作るのに苦労しそう。今回みたいな構成で大正解だったんじゃないでしょうか。OPもEDも最初と最後に1回のみだったし、まるで一本の映画を観てるような感覚。阿良々木さん、エロロギになったりグロロギになったり大忙しw特に今回、映像的にグロのインパクトが凄かったです。戦闘シーンあると良いですね。身体の千切れ方とか血の噴き出し方とか生々しいんだけどシャフト演出で緩和されるというか、オサレ感が混じり合って個人的には爽快さすら感じます。それにしても、阿良々木は羽川のことをどう思っているのだろうか。単純な恋でもないし、愛でもない。究極的な善性を気持ち悪いとも思っている。観終わった後しばらくそんな事を考えさせられるぐらい、作品に引き込まれましたね。いやいやー、新年早々(放送は昨年だけど)素晴らしい物を観させて頂きました。セカンドシーズンのアニメ化も決定しましたね。宮行は世界のトップ企業社長の御曹司。幼い頃から父に「他人に借りを作るな」と教えられ、その教え通りに借りを作らずに生きてきた。ひょんなことから溺れかけた際、荒川河川敷に住むニノに命を救われる。「命の恩人」という余りに重すぎる借り。その恩返しとしてニノが行に要求したのは「私に恋をさせてくれないか?」という事だった。して行はニノの恋人となり、自身も橋の下で生活することになる。荒川の橋下では常識から外れた人々がいっぱい住んでいた。行は「リクルート」という名前を与えられ、橋下の住人の一人として暮らす事に...。さんの感想・評価4.3実際の荒川河川敷で、友人とビールを飲みたいと思った。いやはや、面白いです。間違いないですね、ハイセンスです。荒川は原作も読んでるのですが、原作の中のカラー絵等の印象的で少し抽象的な数ページ等も、アニメできっちり再現されていて『美しい』の一言です。パッケージ的には6,70年代のポップアートからサイケデリックに至る感じを可愛らしく落とし込んだ感じだと思います、オープニング曲と映像辺りで。物語としてはゆっくり進んで行くとゆうか、既にあったレールをこれから辿っていく感じなんでしょうか、キャラ毎に細かく設定ありそうですしね、ニノは特に。荒川ってキャラを楽しむとゆうのが醍醐味なのではないでしょうか。近年稀に見るぶっとび設定ですよね。凄く心暖まるエピソードやシーンもたくさんありますし、その作品毎に慣れってゆうモノはあると思うので、そこに至るまでは観て欲しいなと思います。私自身初めはこの作品を観たとき、狙いすぎてちょっととゆう感はありましたが、段々と心惹き寄せられましたね。声優陣のハマり具合も文句なしですね。コレ皆さんもそうだと思うのですが、主人公リク役の神谷さんなのですがツッコミはもちろんですけど、主人公の心の声の語りとかあるじゃないですか?他作品ですけど夏目友人帳やら化物語やら、あれでも効果的に使われてますけど、なんか神谷さんの語りって凄く真摯なんですよね。凄く誠実な言霊みたいな。男の私がゆうのもちょっと気持ち悪いんですけど、凄く心地いいんですよね。間違いなく良作だと思います。さんの感想・評価4.0強力な個性による無駄に高いテンションの笑いとオシャレな演出の良作。【総合評価:86点】2010年春に全13話で放送された作品。荒川の河川敷に住まう、かなり変わった面々そして、常識人?な主人公が送るギャグ満載の作品です。強烈なキャラクター同士のやり取りは、互いの個性を殺す事無くより強力にしています。当初、視聴する予定には無かった作品だったのですが、一応確認程度に視聴をしてみると......第一話の冒頭から、シャフト独特の演出と耳に残る音楽、ギャグの融合に引き込まれました。テンポは物凄く早く、笑いを次から次へと放り込んできます。バックミュージックもギャグシーンをより面白く演出しています。非常にレベルが高く、今まで自分が見てきたギャグアニメでもトップクラスです。超豪華な声優陣、大半の声優が一度は耳にした事のある方でした。声優陣の演技力もギャグの面白さを大いに引き立たせています。ギャグの合間に人間味溢れ心温まる話が組み込まれています。ギャグから唐突に温かい話を組み込んでくるのも憎い演出でした。ギャグアニメの中でも自分はこの作品を一押しします。さんの感想・評価4.0そんな漠然とした目標では、何も出来やしない。シャフト制作のギャグアニメ。原作既読で、原作ファンなのでかなり期待して見始めました^^まずアニメでいいなーと思ったのは、曲がすごくマッチしていること^^OPのヴィーナスとジーザスはニノの雰囲気にすごい合ってるな-と思いましたし、EDの逆様ブリッジもこの作品らしくてすごい好きなのです。声優の合いかたがやばい^^リク、ニノ、星はもちろん全員声質とキャラのイメージが合いすぎているので、原作の印象をさらに高めてくれた。話の概要的には1話が全てなのですが、人に借りを作るなと育てられた大企業の御曹司の主人公が溺れてしまい、それを助けられるという重い借りを作ってしまう。その借りを返すために...というのが最初の設定。そこから河川敷で暮らすことになり、そこのユカイな仲間たちとのテンポ良いギャグが繰り広げられていくと言うもの。ギャグものとして欠かせないテンポは抜群^^キャラも多いが個性が強く、ギャグとキャラで楽しんでくださいね^^という作品です。意外とセンチな気分にさせたりもしてくれるので、メリハリが効いていて良いです^^下ネタが一切無いのも評価したい点です。雑味なく、基本的に原作に忠実です。自分がこの作品を好きなのは、シュールなネタはもちろんなのですが、普段ぶっ飛んだキャラたちが不意にいいことを言ってくるところです^^いわゆる名言。原作でもそうなのですが、意外とおおっと思わせるような言葉が出てくるので、言い回しが独特だったりして面白いので、その辺に注目してほしかったりします。レビューのタイトルもそのひとつです。意外とぐさりと来るものもあるのでぜひ。その中でイチバン好きなのは、ニノの"地球人は贅沢だ。こんなに大勢の人間と一緒にいるのにたった一人を独占したくなるのは。春休みのある日のこと。偶然に学校一の優等生・羽川翼と知り合う。彼女の口から飛び出したのは、最近出没するという「金髪の吸血鬼」の噂だった。普段人との関わりを避けているものの、気さくな翼のことを好ましく思う暦。その夜、暦は噂の吸血鬼と遭遇する。“怪異の王”キスショット・アセロラオリオン・ハートアンダーブレード。金髪金眼の彼女は、四肢を切断され、周囲に血を撒き散らしながら、暦に助けを請う。求められるままに、キスショットに自分の血を与える暦。次に目覚めたとき、彼は彼女の眷属に生まれ変わっていた。戸惑う暦に、キスショットは告げる。「ようこそ、夜の世界へ―」と......。さんの感想・評価4.16年間も待たせやがって待たされすぎて興味はほぼ尽きかけてましたが(笑)OPで大仏がドーンと出てくるハイセンスっぷりや、忍野メメ登場シーンの格好良さに絶頂ヌレヌレでございます!それにしても、これは相当尖った作風でしたね。TVシリーズのようなキャッチーな要素を期待してるファンを全力で殴りにかかってきてます。時系列を弄って、羽川とのシーンの前にアレを冒頭に持ってきた意図としては、まず最初に、これがTVシリーズとは違う作風なのだと明確に示しておきたかったのでしょう。おかげで速攻で頭を切り替えて、作品に没頭することができました。映像作品としては文句のつけようがありません。冒頭シーンは原作未読で初見だと意味不明なんですが、モノローグなしの映像だけで「阿良々木君に何かとんでもない事態が起きている」ということが、息詰まる程の緊張感をもって伝わってきます。何と言っても、いつものモノローグがないんですよね、この映画。その代わりに、細かな息遣いや表情でキャラの心情を表現しています。{netabare}(ただ、血塗れのキスショットを発見して逃走→助けに戻るという、この場面での阿良々木君の心情変化は、映像だけだと説得力に欠けてるように思えた){/netabare}終わり方が中途半端なのはいただけませんねぇ。その辺の事情は何となく想像はつきますが、これは三部作というより「傷物語」という一つの作品を三つに分割しただけなんじゃないでしょうか。「鉄血篇」と銘打っておきながら、観終わって「鉄血篇・完」という印象を持てないのは、正直かなりマイナス。「映画」というメディアで持ち前の芸術性をTVシリーズ以上に爆発させたかのような作品。そこに見惚れるか、芸術性(笑)と切って捨てるかは、人それぞれ。会話劇中心のTVシリーズとは別ベクトルで、観る人を選ぶ作品になっています。さんの感想・評価5.0コネ━━━━(゚д゚;)━━━━!!やっと公開クル━━━━(゚∀゚)━━━━!!?ソースはhttp://p.tl/TfPNしかし13年と書かれていないんだよなこれ。今年公開しちゃいなYO!!一日でもうバナー消されたorz偽物だったようだ。Q.皆様はいつ公開された方が楽しめると思いますか?猫物語(黒)のBD上下巻も発売されて物語シリーズのガソリンが切れました。暦物語5月発売!西尾維新にインタビューhttp://www.bookclub.kodansha.co.jp/kodansha-box/topics/nishio/100%突然書かれた小説です。原作は既刊全巻既読済みです。セカンドシーズンが7月から放送局も決定したわけですけども、傷物語はどのタイミングで見たほうがこれからの作品を楽しめるのだろうか?傷物語は言わば最初の物語。Fateシリーズで言うとFate/Zero映画で言うならスターウォーズで言うならエピソード1この傷物語が大元なわけで...先に見ればそれだけ忍との羽川との気持ちは高ぶるのでセカンドシーズンの話が盛り上がるわけだけど...しかし物語シリーズは化物語さえ見ちゃえば後はどっからでも見れるような仕様にもなってるわけだし...うーーーーーーん。わからん!あえてセカンドシーズン終わってから傷物語見ても有りなのかなぁ?ってかその方が何度も見返したくはなるんですよね。新藤景は幼馴染の間柄。紘はクリスマスの夜、景のパーティーに呼ばれていたが、ふとしたキッカケで宮村みやこと遭遇し、紘はマイペースなみやこに振り回されるはめに。紘のクラスメイトで映研部員の堤京介はクリスマスの街を撮影中、雑踏の中に少女の姿を見つけキャメラを向けるが、つい彼女の姿を撮りそびれてしまう。麻生蓮治は駅で新藤千尋と出会う。翌日、そしてその次の日も蓮治は無人駅におもむき千尋と再会するのだが...。さんの感想・評価4.7個人的にシャフト最高作品だと思っている(レビュー全訂正)全12話。原作ゲームは未プレイ。ストーリー構成は学園恋愛物。エロゲ原作ですがアニメでは全編通してシリアスストーリー。原作プレイ者には結構不評みたいですが凄く面白かったです^^少しダークな感じがあり取っ付きにくいかもしれませんがストーリーや演出が素晴らしい出来でした。シャフトと言えば化物語や魔法少女まどか★マギカが有名ですが私はこの作品が一番好きです。泣きアニメが好きなのでかなり補正かかってますがねw1期単体で見ても充分に素晴らしい出来なのだが、結構謎を残して終わるのし、サブキャラ扱い(?)の皆さんが活躍するので続けて2期も見て頂きたい。2期も1クールなので見やすいと思いますよ。シャフト独特の凝った演出。大まかに分けて2つのストーリーが同時進行の展開、各キャラの心情など1クールの中に詰め込まれた作品なので、アニメ観はじめたばかりの方にはハードルが高い気がします。それでも素晴らしい作品なのでオススメしちゃいます。みやこ」この2グループに分かれ、同時並行でラブストーリーが展開されていきます。同時並行なので状況をつかみにくいです。並行していることが、重要な意味をもっている本作。melodies.」で分かります。この作品のテーマは、「記憶」と「夢」。「記憶」とひとくちでいうのは簡単です。いうものか言葉で説明するのは難しいもの。それとも音?人によってどうとらえるか異なる、そんなあやふやなものです。記憶に関しては女性陣が深く関わっています。▽新藤千尋にとっての記憶{netabare}千尋は記憶が13時間しか持続しないため、毎日日記をつけています。それはただ「文字としての記録」です。「何があってこういう気持ちから、ああいう気持ちに変化したので楽しかった」これで多少は具体的になります。言葉を尽くしても、心の動きは正確に表せません。「『自分という他人』の書いた記録」、それが千尋にとっての記憶の正体です。{/netabare}▽新藤景にとっての記憶{netabare}景は、自分にとって一番の出来事がいつまでも続いて欲しいと思っています。自分にとって最悪の出来事を引きずり続けています。一つの記憶がいつまでも心に残り、結果的に足かせとなる。景にとっての「記憶」とはそういう存在です。彼女はその足かせから自力で抜け出すことをせず、誰かが連れ出してくれることを待っていました。{/netabare}▽宮村みやこにとっての記憶{netabare}彼女にとって記憶とは、自分の「居場所」そのものです。誰かの記憶の中に積み重なることを求めます。自分が人の心から消えることを「音がない」と表現しています。その結果として「自分が人の心から消えることへの怖れ」から「特定の人物への執着」へつながっていきます。男性陣は女性陣の記憶と関わりつつも、自分の夢を見つめ直していきます。▽広野紘にとっての夢{netabare}彼にとっての夢はありません。学校に通いつつ、隠れ漫画家として生活していますが、何もかもが中途半端。漫画家の仕事も自分の意志で始めたわけではありません。「絵が上手だね」という何気ないひとことがきっかけ。それがいつの間にかライフワークになっていました。自分の「夢」はそこに存在していません。彼はそれを「色がない」と表現しています。景とみやこと話をつけることで、中途半端な自分にけじめをつけます。それが、みやこの世界に色を与え、自分自身もはっきりした「夢=色」を認識します。{/netabare}▽麻生蓮治にとっての夢{netabare}「王子様となってお姫様を守ること」、そんな漠然としたイメージが夢です。人を守ると口に出すのは簡単です。いざ実行に移すのはとても大変なこと。彼が出会い「守りたい」と思った人物は千尋です。13時間でできることは何か。苦しみながらもひたすら模索し、千尋に一筋の光をもたらしました。これからも苦労は絶えないことは承知の上です。それでも「千尋を守ること」「小説家」という具体的な夢を得ます。「人の記憶のなかから自分がいなくなってしまうことが怖い」。千尋のセリフに感化され、自らも日記を書くことに決めます。それが冒頭の「それは45秒未満の邂逅(かいこう)だった」という言葉。実際に出会ってから40秒もたたずに別れています。冒頭からOPまでの語りは、蓮治の日記の内容だったんですね。{/netabare}▽堤京介にとっての夢{netabare}「夢を撮ることが夢」という抽象的な言い方をしています。前に進もうとする輝きをとらえることが「夢」です。彼の「夢」は一瞬で消えてしまうもの。普段は、心を揺さぶられるその瞬間をとらえるため、ビデオカメラを回し続けています。ストーリーの中では、紘と景の背中を後押し。最後には、記憶の束縛から逃れて前に進み出した景に対し継続する「夢」を見つけることに成功しました。{/netabare}さて、この作品の一番の魅力は「演出」です。目をひくためにしか見えないような映像が、大事な伏線になっていることに気付きます。{netabare}分かりやすいのはみやこです。みやこの視点では世界がモノトーンで描かれています。その後、紘との距離が縮まると色がついたり離れるとまたモノトーンに戻ったり。そのときの心情をそのまま表しています。目は口ほどにものをいいます。夕日を背景にして、影になった千尋には、ひたすら強い孤独感、寂しさが表れています。仕事中だけ世界が白黒の線画になる紘。そこに本当の夢=色がないというヒントだと思います。{/netabare}・人と人との距離で心の距離感を表す・絵のタッチで現実味を表す・海や雲の描写で時間の移り変わりを表す・カメラの位置で空気感を表す細かいメッセージが、演出や背景の中に隠されています。セリフを背景や演出に語らせる。意味に気付いたときには鳥肌が立ちました。各話のタイトルも凝っています。OPテーマソングのタイトルになります。直訳すると「幸福の領域」ってとこでしょうか。field」の頭文字は「ef」です。{netabare}OP中に流れる背景に描かれているのは、千尋の書いている小説の内容です。回を追うごとにEDの曲が変わっていきます。同じ曲でも歌詞が内容に応じて変化します。これでもかといわんばかりの徹底した演出へのこだわり。それを伏線にしてしまう本作。melodies.」へと引き継がれていきます。・頻繁に入る独特な演出。1度見ただけでは、ただのシリアスで小難しい恋愛アニメに感じるかもしれません。そこで評価してしまうのはもったいない!本番は2周目以降から。内容を知ったうえで視聴をすると隠れたメッセージが、山ほど見えてきます。melodies.」での感動につながります。見ていただきたいオススメの作品です。物語の前半は、この物語の構成上退屈なのはしょうがないのかもしれませんね(^。折り重なるようにスイッチしていくので、キャラクター間の相関関係が判り辛いのかもしれません。物語がまだ大きく動き出していない点も助長しているのかもですね♪まぁ、嵐の前の静けさってやつですね(*^▽^*)なので、差し支えなければある程度のキャラ把握と、簡単なあらすじを理解した上で視聴したほうがスムーズにこの作品のストーリーに入っていけるのかなぁーって思いました。見ている人の深層心理に働きかける演出が(゚ー゚☆キラッっと光る作品なのです。過剰演出じゃないの?って捕らえる人もいるかも知れませんが、私はそうは思わなかったです♪ただ、虚を突くだけの奇抜な演出ではなく、こだわりを持って一貫して綿密に練られた演出だからこそ、物語に深みを与えて見ている人に感動を与えられるのだと思うのですよ(゚ー゚☆キラッたとえば、キャラクターを中心に捕らえるだけではなく、わざと視点をずらすような、カメラワークだったり、色彩豊で写真のように美しい情景だけではなく、単調な色彩だけで表現したり。ころ景や千尋を喜ばせようと思い、少女マンガを描き始めたのをきっかけに漫画家となる。