劇場で観なかったことを激しく後悔してしまった。公開当時の映画評等で、『劇中、ミュージカルさながらに突然歌が始まる』との記述をよく目にし、「んー?だいじょうーぶかあ?」と思っていたけど、それはまったくの杞憂。ストーリーの流れに違和感なく挿入され、基本的には一人の女の転落人生の物語ではあるのだが、その主人公の歯車が噛み合わない不器用な生き方と突然登場する楽曲がいい感じで緩急を作り、悲惨な物語にも関わらずついつい笑ってしまい、また、独特のビビットな色遣いの画面にもベストマッチ。「下妻物語」や「夏時間の大人たち」でも感じたのだが、中島監督の脚本、そして演出のセンスに、本作でも感心してしまった。これだけラジカルな脚本、そして演出であるにも関わらず、ドラマをしっかりと見せる手腕は、ただただスゴイ!の一言。キャスティングにもそのセンスは現れている。瑛太、ゴリ、香川照之、黒澤あすかなど、登場する役者たちの演技がすべてハナマルで、特に主演の中谷美紀はとんでもなく素晴らしい。個人的には、今年の邦画のNO.1作品だった。来年、第30回の日本アカデミー賞が開催される。ノミネートされている。監督賞は難しそうだけど、もし中谷美紀が、壇れいだの長澤まさみだのの後塵を拝して最優秀主演女優賞を逃すようであれば、この賞の審査員たちは一体何を見てるのかなあ、と、またひとつ「?」が増えそうだ。ペンギン「下妻」のノリで観に行って不意をつかれた感じです。生きるという事のなんと悲しい事か。それが一生懸命であればあるほど。女であればなおさらなのか。ポップでドライな画面を観ながら、上映中ずっと泣いていました。涙が止まりませんでした。知っているはずの太宰のフレーズがこんなに胸に迫ったのも初めてです。撮影中、監督に罵声を浴びせられていたらしいですが、中谷美紀、さすがです。コメディータッチのミュージカル風ですが、内容は人生の転落を描いた重い映画です。晩年、ゴミだらけの部屋で容貌も一変している松子・・・人生の歯車が狂うことの怖さをひしひしと感じます。ちなみに、ゴミだらけの家は凶運になるらしい。松子に男運がなかったというより、男を見る目がなかったと言った方が正確でしょう。女性を理不尽に殴る男は最低と思って間違いありません。松子が殴られるシーンは「やめんかい!」と憤りを感じました。ラストも救いようがないのですが、演出により後味の悪さは緩和されています。この作品をもう一度見たくなるのは、そういう演出の巧みさもあるのでしょう。中谷美紀の体当たりの熱演が光っています。前年の電車男のときより、若く見えるのが不思議でした。こんぶミュージカル仕立てに閉口した部分もあるけれど、でも見終わった後に、なんとも切ない気持になりました。松子に自分を重ね合わせているのでしょうか?わからない。自分の身替わりに松子に様々な体験が押し寄せたような気がしてきます。落ちていくのは実はちょっとした行き違いだけで、すこしだけ立ち位置を変えれば転がってゆく気がする。ならないように踏ん張っているつもりなんだが・・・。この作品はレビューに秀逸な感想が多く、私にととっていろいろと考えるきっかけになりました。癒されたり諭されたり。映画生活は、だから見に来るのが楽しい。同盟07笑いの中にもほろっとさせるものがある。