三角関係の恋愛...。作品全体のテーマがこのルートに内包されていると言っても過言ではありません。このルートに関して話すとサクラノ詩全体の話にどうしてもなってしまうので端的な部分だけ。母親を亡くした直哉は『櫻日狂想』という作品を作り出しました。それは作中で何度も指摘されているように、中原中也の『春日狂想』に強く影響を受けたものであり、「亡くしてしまった者への哀悼」であると多くの人が口をそろえて言います。実際、直哉の『櫻日狂想』はそういう哀悼なのでしょうが、気をつけなければいけないのは、『櫻日狂想』は母親へではなく、母親を亡くした自分への作品であるという点です。桜は死人に手向けるには、きらびやかすぎる。(III章・ZYPREESEN)里奈との共作でも分かる通り、直哉の(あるいは作品全体での)桜のイメージは「明るい『生』」です。それを母親の死から見出すには中原中也の『春日狂想』が必要だった。『春日狂想』からその価値を見出した、といったほうが正しいでしょうか。どちらにせよ、「奉仕の気持ち」というものに直哉はとらわれてしまった。自殺しなきゃあなりません。愛するものが死んだ時には、それより他に、方法がない。奉仕(ほうし)の気持に、なることなんです。奉仕の気持に、なることなんです。奉仕の気持に、ならなきゃあならない。奉仕の気持に、ならなきゃあならない。(中原中也)とらわれてしまった、というと言い方が悪いですが、そうすると直哉は失ってしまった『愛』を取り戻せると思ったのです。誰かと愛しあった直哉は実直に愛へと奉仕する。奉仕の先にあった(恋愛的な)愛を得た直哉は、(怖いほどに)綺麗に愛に生きるんですね。恋愛的に負けてしまった優美ですが、優美もまた過去に自分を助けてくれた男の子とキチンとふれあうことが出来ます。彼女はレズビアンなわけですから、恋愛対象には見れないんですが、それでも友達というか悪友というか、そんなヤツがいるということが分かるわけです。「反エロゲー的リアリズム」でのテーマですが、川内野優美というキャラも、その一端を担っていると言って良いでしょう。彼女は里奈と結ばれない限り(おそらく)恋愛的な充足を得られないでしょう。恋愛による幸福が全てなら、川内野優美は永遠に幸福に至れないのでしょうか?もちろんそんなことないんですが、そのような問いもVI章への伏線となっていて、やはりこのルートって全体のキーとなっているよなぁ、と。桜が「明るい生」なら千年桜はその対比とも言える存在です。人の想いを吸って、花を咲かせる。それは見事な見事な、花を咲かせる。美しき物は、美しき物で出来てはいない。(III章・ZYPREESEN)千年桜は奇蹟と永遠を持つ存在です。それは誰もが心の奥底で望む欲望です。「2,在りし日の歌」や「7.幸福は美酒のように。ーーー」で語った通り、永遠や奇蹟では人は(本作が示す)幸福には至れない。健一郎と直哉はこれを否定するんですね。そんなもの、ろくなもんじゃねぇぞ、って感じで。個人的には個別で一番気に入っているルートです。幻想的というか、詩的というか、なんというか一から十まで綺麗なルートですよねぇ。Epitaphs雫ルート.........雫ルート?過去編、あるいは健一郎ルートと言ってもいいほど雫が蚊帳の外です。雫は萌え担当みたいな。芸術、美、作品の答えが示されていくルートですね。基本的にここから解答編というか、作中で謎だったものが明らかになっていきます。明石との共犯行為とかもそうなんですが、物語的にも構造的にも明らかになっていくものが増えていく、というのは綺麗です。「櫻七相図」について。あの作品は、「横たわる櫻」を前提にして描かれていますから、テーマも自ずとその関連といえるでしょう。直哉が水菜の死に「櫻日狂想」を捧げたように、健一郎もまた「横たわる櫻」を捧げました。その「横たわる櫻」の関連作品として「櫻七相図」を直哉があれほどに醜悪な作品を描いたのは、「横たわる櫻」の美しさをより鮮明に輝かせるためでしょう。これはあくまでも贋作だ。Epitaphs)「比較芸術の徒」でも似たようなことを言いましたが、対比によって新しい価値観を持って物事はより輝きます。健一郎が水菜の死からあれほど美しい『横たわる櫻』を見出した価値を、直哉は「櫻七相図」を描きその価値をより輝かしました。あの「櫻七相図」は、直哉が健一郎へと捧げた作品だったのです。