ジャケットなんですけど、オールヌードどうですか?」というと、「ああ、良いですね」という、予想通りの答えが返ってきました。狼狽しなかったのは僕ら二人だけで、関係者(特にベーア・笑)は全員、色めき立っていましたが、撮影はカメラマンの女性と僕と小田さんと3人で行われました(メイクは、今スパンハッピーのメイクを担当してくれている池田さんでした。池田さんは先日の再開の際「あー!久しぶり!あれですよね!ヌードの!」「はい(笑)」といった会話を小田さんと交わしていました)。いろんなポーズさせましたが、小田さんは、全く恥ずかしがらず、どこも隠さずにどんどん動くので、胸や尻どころではなく、移動中に局部も肛門もチラ見ましたが、全くエロティークではなく、むしろトライヴァルでした。それよりも、この段階で、僕がタトゥーカルチャーとコミットしておけば、と悔やんでいます。ヘナタトゥー(刺青ではなく、植物色素で肌に描く、非常に細かい文様。一週間ぐらいでで消える)で顔面からつま先まで文様を入れたら、どれだけ美しく、攻撃的だったか。これは、「来るべき最終スパンクハッピーに向けて無意識が取っておいた」としましょう。撮影を終えた小田さんは、トラットリアで結構ハイになり、バローロのかなり良い奴の赤をぐいぐい飲み、マンガリッツァ豚のローストをガンガン食べながら「いやあ、ヌード良いですね。しました」「今日、すごく楽しかった」と笑いながら言いました。「そりゃそうでしょう(笑)」と僕は答え、「この写真は、黄色か緑色に着色した上で、様々なアクセントラインを引きます。背中にはバーコードを入れます。刺青の代わりというか」「なるほど、、いいですね」。その後も何やかやと、小田さんの(というかクラシックの)能力が必要とされる現場には、積極的に来ていただきました。lake」の弦楽アレンジです。仕事柄、弦のアレンジャーなんて死ぬほど知ってますし、僕自身もします。調性音楽の強度というか、キーがちゃんとある楽曲で、ここまで響かせ、感動させる能力を僕は知りません。いつか小田さんにぺぺの弦楽アレンジを。思っているまま、2014年にはDC/PRGに加入してもらいました。天に誓って、これは誹謗ではありませんが、丈青は、難しいリフというのが苦手で、その代わり、ソロには凄まじいものがあります。シミラボとのコラボを終え、ネクストは作曲作品だ、と思っていた僕は、ちょうど丈青がソイルが忙しくてもう無理かも。いう時に、小田さんの加入を決めました。ジャズタッチのソロはできない代わりに、どんな難しいリフも平然と弾いてしまうスキルは予想通りで、カンタ(コーラス。サルサの用語)も出来る小田さんの広範囲に高いスキルはDC/PRGをネクストレヴェルに引き上げる機動力になりました。僕と小田さんと大儀見でカンタをトランシーに繰り返す「JUNTA/軍事政権」や、小田さんにコロ(ヴォーカル。サルサの用語)を取ってもらい、僕と大儀見がカンタに回る「移民アニメーション」は、作曲した高見一樹に無断でダビングしたものですが、達磨に目が入った形で、プレイメイトや構造1と並ぶ、DC/PRGのクラシックスになったと思います。小田さんがお気に入りの「fka」のライブアレンジも、小田さんの近現代の和声法のアダプトに寄って、グレードが何ステージも上がったと思います。最初はおぼつかなかったソロも、スクリャービンやラフマニノフやブーレーズなどの現代音楽や、民族音楽のミクスチュアという独特のスタイルとなって、ジャズ~フュージョン100%の名手、坪口とのコントラスト/シンメトリーによる音楽的効果を上げています。老練から若手まで、我々全員が見守る中で、ライブ毎に成長を遂げてゆく姿は、韓国だったら「バンドの中の妹」と呼ばれたでしょう。実際に小田さんは、お兄様が二人いる末っ子です。フロイディアンが、こんな俗流の心理学みたいな物を振り回すのはどうかと思いますが、小田さんは、年長の兄二人と父親という男性社会に、何とか入れてもらいたいが、なかなか入れてもらえないという、よくある認証要求の強い人で、それが、どエゲツない腕利きの男達の中に入る事で、昇華もあるだろうし、何せ、家族で果たせなかった事を果たすのだから、大変な力を出すだろう、ぐらいは思っていましたが、それは予想以上でした。僕が新宿ピットインでやっている「モダンジャズ・ディスコティーク」で、ライブタイムのブッカーをやっていたベーアが、「小西という凄い才能がいまして、ニューヨーク(かな?)の家を全部引き払って帰国したんだけど、日本でバンドが無いって居るから、このイベント用にバンド組めって行ったんですよ~」と、あの声と口調で言うので、「へーそうなんだ」とつれない感じで言っていたのが、クラックラックスです。ここから先は、どなたもご存知でしょう。2016年の夏のある日、喫茶店で小田さんと話していたら「今度、なんか有名なバンドにサポートで入れと言われたんですけど、大丈夫ですかね?」というので、「なんていうバンドですか?」と聞くと、「セロっていうんですが」「うわーそれはとても有名なバンドです。良い経験になると思いますよ。絶対にやったほうが良い」と進言しました。別の日には「CMの音楽をやらないかという話が来たんですが、どうしたら良いでしょうか?」「会社はどこですか?」「グランドファンクっていうんですが」「(笑)僕が若い頃、CMの仕事でお世話になった会社です。社長から社員まで、全員僕を知ってますよ」「へえ、そうなんですね。気がつけば小田さんが、僕も知らないような多くのバンド(特に、三枝さんとのクラシカルな仕事ぶりは、ジャンル的に本業だから、とはいえ、とても素晴らしいと思います)から引っ張りだこになっている状況は、「言ったとおりになったでしょう」としか言いようがありません。僕にとってこの台詞は、日常的なものなので、特に嬉しいとかではなく、また一つ、やっぱそうなったな。僕は、インパルスレーベルに送り込んだ無名時代のシミラボですら自分がフックアップしたとは思っていません。小田さんとの約束はもう充分果たような、まだ全然足りないような不思議な気分でした。ダメ押し、今、言ってしまうのは早すぎるかもしれませんが、僕は、冨永くんの「素敵なダイナマイトスキャンダル」の音楽を担当する際に、当初、オーケストレーショナーとしての裏方であった小田さんを、僕と連名の、共同音楽監督に昇格させました。一緒にスタジオに入っている間に「とてもじゃないが、小田さんにこの仕事の裏方に位置させておくわけにはいかない」と思ったからです。この映画の主題歌である「山の音」は、尾野真知子さんと末井昭さんのデュエットですが、デモテープは言うまでもなく、僕と小田さんによるものです。その時ですら、もう臨界だったのにも関わらず、それでも僕は「小田さんとスパンクハッピー」とは、全く思っていませんでした。だいたい直感だけで動き、その直感が数年後にはほぼほぼ現実になる。いう僕のようなタイプにとって、「いやあ、予想もつかなかった。こんな事になるとは」という現象は、最も啓示的で輝かしいことです。小田さんと一緒にスパンクハッピーを再開する事になったのは、その、数少ない一例です。僕を博徒ではなく、策士だとでも思い込んでいる、頭もセンスも悪い、勉強不足の癖にもの申したい人々は、クラックラックスを聴き、セロを聴くことで、僕が小田さんをヴォーカリストとしてチョイスしたぐらいに思い込みたがりますが、一言、冗談言うなら、少しは笑わせていただけないとあなた(笑)。その為にも歴史の勉強をしましょう。肝心要の、「最終スパンクハッピーが結成されるまで」については、これから結構な数が予想される、二人のインタビューに譲ります。その際、ボスとODが本当のことを言うかどうかは保証できませんが(笑)、ここに書いたことは天地神明に誓って全て本当です。「完全に終わって11年も経ったことが再び始めさせる力」の意味、そして何より、小田さんの、無尽蔵の才能と魅力について、ここでは事実の1000分の1しか書いてありません。*三期スパンクスが、セリーとして「三期」と区分されるしかないのは、致し方ない事実です。今思うに、一期と二期はテストランだったとしか思えません。自分が後何年生きるかわかりませんが、このままは4万年なら余裕でミニマル。小田さんが僕の、最初にして最後の、完璧なパートナー(しかも、歳の差は23歳と、過去最大)である事は、歴史の証明力に一任します。ここまでお読みになって頂いても尚、小田さんが僕にとって、いかに特別な存在であるかが伝わったか、心許ありません。1曲しか発表してないし、3曲しか歌ってないしね(笑)。「最終スパンクハッピー」というのは、諧謔ではありません。スパンクハッピーは死んでいたのかもしれない。僕は、小田さんというパートナーを得て、まったく新しいバンドを作っただけなのかもしれません。小田さんが狩ったものは、最初、動けない息苦しい未熟なシャーマンたる自分の半身だった。今回、小田さんが狩った獲物がなんなのか?もう説明は野暮というものでしょう。どこまで言葉を紡いだ所で、ヤカラは「こんなん菊地の着せ替え人形の一人でしょ」「3人目でしょ。」「自分でフックアップして、熟れたら刈り取るだけでしょ」と思うでしょうし、更に悪いヤカラがこの世にいない、などという牧場の歌を奏でるほど、BOSSとODはアウトドアではありません。ヤカラはヤカラらしく、愛と音楽の機関銃で皆殺しにするのでどうぞお楽しみに(笑)。「スパンクハッピー」という言葉は、意訳すれば、殺されて幸せ。我々が、愛や病を、青春や幼児退行を、調性とモードを、ダンスとセックスを、モードとモードを、どう扱うかは、我々自身にすら、全貌は解っていません。冒険は始まったばかりです。ひとつだけはっきりしている事は、クラックラックスやセロで歌ったりコーラスしたり、DC/PRGやsong-xxでキーボードを弾いたり、コマーシャルやテレビの音楽を作ったりしている、器用で多忙な、小田朋美さんという希有な才媛と、最終スパンクハッピーが擁するODは、業務上のキャラとか、大人の事情(契約問題だとか)とか、単なる遊びとかではなく、真の意味で別人なのだ。いう事です(因に、ですが、レディガガも芸大作曲科です。本名はステファニー・ジョアン・アンジェリーナ・ジャーマノッタですけどね)。小田さんの「解放してくれ」という、実のところまだ尽きてはいないメッセージは、「シャーマン狩り」から5年間、フックアッパーとして、プロデューサーとして、仲間として引き受け続けてきたし、今後もそうするつもりです。ODというキャラクターは、とても楽しい奴だけど、遊びじゃないです。ペルソナは、秘匿の為の道具ではない。ペルソナは、自分を解放する為の仮面なのです。僕は、フックアップする態で、小田さんの才能(と、女性性)が、ゆっくりとお花でも咲くようだベイビー。解放される事を楽しんでいただけかもしれません。パンクマルコメくんはすっかりクールでセクシーで、エレガントで、ちょっとクレージーなレディになりましたが、こういうご時世、道は茨であることは目に見えています(考えて見るに、第二期まではSNSすらなかったのです)。二期スパンクスのしがみつきが、小田さんを手軽な安パイだと思ったり、ODがインスタグラムで水着になったりしているのを、様々な意味で耐え難いとまで思っておられる純情可憐、あるいはモードについて免疫も知識もない皆様からのクレームは24時間、我々2人が責任を持って受け付けます。新しいバンドをこしらえるのに、防御の事まで考えなければ行けない、クソのような世の中に、敢えて我々は、武装して立ち上がる事にしました。初動の拒絶反応やアンチの吐く唾を恐れていたら、僕の人生はありませんでした。いうか、恐らく、そうされたいのでしょう。僕は亡くなった母親(産みの方)と、吐瀉物や血液や、顔面の切片を雑巾で拭いて育ちました。その時間だけが、母親との交情の時間だったのです。小田朋美さんの人生は恐らく大分違ったでしょう。産まれたばかりのODの人生は、想像すら着きません。パートナーシップがどこに転がっているか、運命を読める人は発狂するしか無いでしょう。総ての脇を固めて生きる人々の、増殖と硬化を許す世界に対し、三期スパンクハッピーは、一期スパンクハッピーとして、或はまったく別のバンドとして初めて立ち上がった。ビューティーを世界に。続きは頼んだぜOD<続きまして小田朋美>皆さん、こんにちは!今日はスパンクハッピーについて書いちゃうじゃないスか~!とすっかりOD口調が定着していますが、今日は小田朋美としてスパンクハッピーに関して(菊地さんと同じく、おそらく最初で最後の)真面目な文章を書かせていただきたいと思います。HAPPY>に対しての思いが皆さんに少しでもお伝えできればいいなと思っています。*菊地さんとの出会いの経緯は、菊地さんがたっぷりと書いてくださったこともあり、詳述は譲らせていただきますが、まず、私が菊地さんと初めて本格的に音楽活動をさせていただいたプロジェクトであるDC/PRG(加入当時はdCprG)、そして『シャーマン狩り』の共同プロデュースについて少々(既にちょっと、ODっぽいですかね・笑)。DC/PRG(当時のdCprG)に加入したことは、当時の私にとって大きな革命でした。歳の離れたふたりの兄の下に末っ子の妹として生まれた私は、誕生時から年上の男性コミュニティの中に新参者として現れたという宿命のせいか、年上の男性に仲間として認められたいという欲望が強いように思うのですが、そんな私の欲望を知ってか知らずか(ご存知なかったと思いますし、ご存知だったとしてもそれが理由とは思いませんが)、菊地さんは私をDC/PRGの仲間に加えてくださいました。私は大先輩である素晴らしい音楽家の皆さんに囲まれ、自分の知らない音楽言語や価値観のなかに飛び込むこととなり、音楽的収穫はもちろんのこと、再び新参者の妹として新しく生まれたような気持ちでした。同時期に起こったもうひとつの革命はファーストアルバム『シャーマン狩り』です。制作当時、私にとって強く印象的だったことがひとつあるのですが、それは、菊地さんが提案してくださった数パターンのタイトル案のなかに「ファロス願望」という言葉があったことです。当時の私はファロスという言葉さえ知らず、急いでググるような案配でしたが、意味が分かったところで、私にファロス願望なんてあるかなあ...言われてみればそんなこともあるような気もするなあ...と、ピンと来ていませんでした。なんだか見透かされてる感じがして悔しいなあ、、、、と、ちょっと妹らしい(?)反抗心みたいなものを滲ませつつも、音楽性だけでなく私の人間性まで理解してくださったうえでアルバム作りに関わってくださる菊地さんに大きな信頼を寄せていました。私はずっと、自分の知らない景色を見たい、遠くへ行きたい、旅をしたいと思いながら音楽を続けてきましたが、それは、誰よりも自分を縛ってしまう自分自身から解放されたいという願望から来ていると思います。同時に、縛られることでこそ得られる自由もあるのは当然で、縛りがなければ言語も扱えないし、音楽も成り立ちません。当たり前なことですが、拘束と解放、突き詰めれば生と死、という矛盾の塔を螺旋階段のように登って昇華させていくことが、表現することだと私は思っています。『シャーマン狩り』で、私はその螺旋階段をひとつ登ることが出来ました。自分のオリジナル曲にはどれも自信と愛着を持っていたものの、同時に解放しきれない、軽やかになれない自分も感じていたのですが、そこに菊地さんが出してくださったアイディアが加わったことにより、私はひとつの解放を得ることが出来たのです。それは音楽面はもちろんのこと、タイトル案やアートディレクションに於いてもです。フルヌードという過激なジャケット案に対して抵抗が無かったのは、私が脱いでもエロくならないという自負があったこともありますが(笑)、何より、フルヌードという表現が性的なイメージを超えた《解放》の具現化であると思ったし、それは菊地さんの意図でもあると確信したからです。その『シャーマン狩り』制作時に、私は初めて<スパンクハッピー>という名前と出会います。菊地さんがアルバムの新たなコンテンツとしてカバー曲を提案してくださることになり、洋楽含めた十数曲が候補に挙がっていましたが、その時やりたいと直感的にピンと来たのは、スパンクスの「Angelic」(と、小池玉緒さんの「鏡の中の十月」)でした。ちなみに、曲を聴いた最初の感想は、「あ、アーバンギャルドみたいな男女ユニットだ!」ということと、とても素敵で魅力的な曲だ、ということでした。おふたりのヴォーカルはもちろんのこと、間奏で突然転調したりするトラックも、退屈そうなのにキラキラしている歌詞もすごく魅惑的で、私はその時すでにスパンクスの魅力に惹かれていました。自分が後にスパンクスの一員になるなんて思いもせずに。*『シャーマン狩り』の後も、菊地さんは私をことあるごとに現場を下さり、私の知らない鮮やかな景色を見せてくださいました。「音楽の父・バッハ、音楽の母・ヘンデル」なんていうキャッチフレーズがありますが、私の今までの音楽活動(学生時代を除く実践的音楽活動)に於ける両親がいるとするならば、母は二代目高橋竹山さんです。竹山さんは津軽三味線奏者の草分け的存在である高橋竹山さんの二代目であり、女性から見てもかっこいい女性です。6年前から私をステージで使い続けてくださり、全国津々浦々に連れてってくださっており、誰より私を演奏家として鍛えてくださっている方です。現在様々な場所で音楽活動をさせていただいていますが、いまの私があるのは、ペーペーのくせして生意気で目つきの悪い少女だった私を、実践の現場で育ててくださったおふたりのおかげです。*スパンクハッピーを一緒にやりませんか?と菊地さんが持ちかけてくださったのは、今年の初めのことです。菊地さんのアイディアは私にとっていつでも新鮮で魅力的なものであり、一見突飛な考えに思えるこのお話も、驚きはしたものの、不思議と抵抗はありませんでした。ハラミドリさん、岩澤瞳さんという強烈にして非常に魅力的な女性ヴォーカルの後釜という重責に対して、全く不安がなかったと言えば嘘になります。考えてみれば、いつだって人は誰しも誰かの後釜なわけですし、スパンクスの音楽性が第一期、第二期、と全く異なるものであり、最終である第三期も全く新しいイメージでデビューするのだという菊地さんのご説明があったこと、そして何より、これまで菊地さんにフックアップしていただく流れで引き受けていた仕事とは趣を異にし、とうとう、対等な立場、ユニットという形態でガッツリ組ませていただくことにより、とても面白いものができる、豊かな景色が作れる、という確信のもと、快諾させて頂きました。丁寧に書いてしまっていますが、正直、とにかく物凄く嬉しかったです(いろいろな意味で)。*改めて言うのも野暮なことですが、<OD>は菊地さんから与えられた、ひとつのペルソナ/キャラクターです。tooが叫ばれるこのご時世、図式的に女性が年上の男性に操られているように映るのは、もしかしたら人によってはマイナスなイメージを持たれるかもしれません(もちろん、言うまでもないことですが、私が菊地さんに強制させられているようなことは何一つとしてありません。菊地さんは、男女問わず、こうして仲間の力を引き出していると思います)。私達が未だかつて何かに操られ、何かを演じてこなかったことなんてありません。物心ついて社会との関わりを持ち始めた頃から、子供を演じ、女を演じ、男を演じ、友達を演じ、学生を演じ、恋人を演じ、仕事人を演じ...と何でもいいけれど、私達は何かに操られ、演じながら、縛られながら、自由を求めて生きている、、、、、なんてよく聞くようなフレーズを私が今さら言うことでもないでしょう。私は知らない間に、小田朋美を演じ、小田朋美に閉じ込められてきたと思います。菊地さんが「ラストコーション」という映画を論じたとき「いかなる愛も、それが愛である限り、演技である」というコピーに感心していました。菊地さんがフットワーク軽く、魔法をひょいひょいかける秘密の手帳みたいな物がフロイトだとしたら、きっと菊地さんは種も仕掛けも解答も、その手帳に書いてあるのを知っての上で、更にその先にある状態を見据えて賭博師みいたいに生きていると思います。<狐狸庵先生>というペンネームで書いていた、彼のシリアスな作品群とは対極をなす、軽妙なエッセイがすごく好きで、それ以来私はずっとペンネーム/ペルソナに憧れていました。遠藤周作に於ける<狐狸庵先生>は、彼にとって息抜きの遊び等ではなく、彼を解放させ、彼の創作活動を活性化させる重要な役割を担っていたと思います。<OD>は、私にとって憧れの<狐狸庵先生>であり、私を熟知している菊地さんが私に与えてくださったひとつの発明であり、解放の道具であり、そしてその道具によって私は改めて自分と向き合い、自分を再獲得することが出来ると信じています。*私は、自分が携わるあらゆる音楽に対して、その時持てる力を全て込めて接していますが、BOSSとODから成る<最終スパンクハッピー>は、私にとって、自分自身を再発見し解放する最も重要なプロジェクトであり(それはキャラクター面だけでなく音楽面に於いても)、その意味に於いて、私が小田朋美として活動しているどの活動とも別次元にある、特別なユニットです。スパンクハッピーの音楽的収穫は、巡り巡って、小田朋美に返って来ると思っています。こんなに長い間お世話になりまくっておきながら(お世話になりまくっているからこそかもしれませんが)、どうしても照れがあって、公の場で感謝を述べることはあまり無かったのですが、この場を借りて改めて、私の音楽的兄であり、父であり、そしてこの度パートナーとなった菊地さんに最大の尊敬と感謝を捧げます。その尊敬と感謝、そして何よりの信頼を燃料に、<最終スパンクハッピー>という船を漕ぎ出せることを、心から楽しみにしております。自分、文章苦手なのに一生懸命書きましたけど、こんな感じで大丈夫スか〜?早く可愛い衣装で歌ったり踊ったり、パン工場に行ったりしたいデス!!!BOSS)オーケーOD,久しぶりの長文で、ちょっと緊張してたみたいだが、なんのなんの。パン工場に連れてってやろう。佐世保かプラハあたりのな。それでは諸君、我々のクソ長い無駄話はこれで終わりだ。我々に最初にロング・インタビューをオファーしてきた奇特なリアルサウンドのインタビューページはコチラ、我々オフィシャルインスタグラムはコチラ、twitterの公式アカウントはコチラだ。ご存知の通り、かっぱらいや泥棒やパチもんが横行するヤバい世界だ。オフィシャルチェックしてみてくれ。最終スパンクハッピーを消費しつくしてくれ給え。新規生徒募集のお知らせ菊地成孔です。新入生(正規入学、短期ワークショップ共に)の募集を行わなかった、ワタシの私塾「ペンギン音楽大学」ですが、以下の3つのクラスを4年ぶりに生徒募集いたしますので、応募される方はpendai1804@gmail.comまで、タイトル「ペン大入学希望」として、メールをお送りください。詳細に書いた要綱をお送りいたします。(稀に、こちらから送信した要綱が、迷惑メールに振り分けられることがありますので、メールをいただいた後は、迷惑メールもチェックしてください。「モダン・ポリリズム」(既存のクラスに、下記カリキュラムの間のみ合流=非正規入学)金曜20-22時(定員20名)講師菊地成孔が、自他の作品を分析、作曲するために編んだ「モダン・ポリリズム」のオリジナル・メソッドを、ワークショップ形式で直接指導します。「理論初等科ゼロからクラス」(新入生として正規入学)クラシック音楽の楽理ではない、ポップス/ジャズ発の音楽理論を講師菊地成孔がまとめたオリジナル・メソッドを、完全初心者向けのクラスとして開講します(楽譜が読めなくても受講できます)土曜17-19時(定員30名)「BBLS(ビーバップ・ロー・スクール)ワークショップ」(既存のクラスに合流=非正規入学)濱瀬元彦先生の「チャーリー・パーカーの技法」を下敷きに作成した、ペン大オリジナルのビーバップ用エチュードを基に、理論理解と実践をワークショプ形式で行います。主任講師である菊地の他に、サブ講師がつきます。DOMMUNISTERS)どうもどうも。LABEL代表の菊地成孔でございます。夏になりきれないですよね。梅雨に至っては引退したかの様です。地球も変わって行きますね。大人になりきれないですね。あなたもワタシも地球も。そんな、無理矢理なまでにエコロジカル風な出だしになったも故無き話ではありませんで、私、少なくともこの15年間、つまり、少なくとも40代に入ってからは記録となります。3週間に4回連続でそれぞれ別ユニットのライブを行います。ご贔屓筋の皆様に於かれましては、左はラジオ主体のゼロ円ファンの方から、右は可処分所得を全部突っ込んで下さる過激派の皆様まで、幅広くいらっしゃるとは思いますが、やっぱりそうですね、理性的に考えて、全部来るべきでしょうね。全部来るのが良いと思います。以下、各ライブ、その当該アーティストについて私の筆で直接ご紹介させて頂きますが、比較的重要(ひとバンドは解散します)な情報もありますので、短文時代の長文遺憾ながら、刮目してお読み頂けると幸甚の至りに御座いまする。詳細はコチラ田中教順の脱退(アリガスは、リザーバーとして在籍しています)を受け、オーディションによって、驚異の新人、秋元&近藤を得る事で、バンドのコンディションが更に5倍ぐらい良くなっている、結成20年目に向かわんとするバンド(今や、類家心平くんはおろか、小田朋美くんまでが姉さんですからね・汗・菊地/大儀見/坪口/津上は元老院入りです)としましては、当の本人がキモチ悪いぐらい老化しない、dCprG改め「DC/PRG」ですが、何とメンバーリニューアルライブの二回目にして、千住宗臣がスケジュールアウトで不参加。代打を、ユーミンやももクロ、スキマスイッチ等でお馴染みの完全無欠のオーヴァーグラウンダー、村石雅行が務めます(彼を知っている方で我々を知っている方は100%全員驚くと思うんですが、旧友なんですよね)。ぶっちゃけ言っちゃいますけど、先日ドワンゴさんで生中継されたライブとコンテンツ全く一緒です。一緒ですが、村石×秋元ですよ(断言しますが、秋元はあと数年で「石若駿の時代」を終わらせると思います。これは石若にとっても良い事です)。辻村くんのバックはDC/PRGの秋元&近藤と、東京ザヴィヌルバッハ、菊地成孔ソロの宮嶋くんです)来ないとおかしいっしょ。DAY」ですが、早速第二回をば。初回が男性ヴォーカルばかりでしたので、二回目は女性ヴォーカルばかりでお送り致します。DAYというのは、30年代のアメリカだと、ちょっと言えない様な意味になっちゃうんですけどね。市川愛」として、またJAZZDOMMUNISTERSのアンノウン・フィメール・ラッパー「I.C.I」として活動されて来ましたが、今年からスッキリと「市川愛」名義で、シティ・ポップ/AOR/フォーク系の日本語ヴォーカリストとして活動を開始するに際し、TABOOとサインしました。このセットでの活動は始まっていますが、HOLIDAYのステージに上がって頂きます。続きまして、既に重鎮の風格さえ漂う「ものんくる」ですが、こちらも最新アルバム完成直前(もう、ジャケ写撮り始めてます)で、アコースティック9重奏団を止め、スティーリー・ダン・スタイル(メンバー2人と、腕利きのプレイヤーの集結)で制作されたこちらも、ハッキリ言って赤ちゃんにパンパースないんですけど(ハンパない。「パねえ」が嫌いなんだよ。)、ライブもクッソやばいです。セカンドアルバム完成直前の(マジ直前。あとはTDとマスタリングを残すのみ)、「けもの」ですが、アルバムの音楽性は「オルタナAOR」もしくは、以外とありそうでなかった同語反復「オルタナニューウエーヴ」(「オルタナ/ニューウエーヴ」じゃないよ。すげえ微妙な話だけど)。突き抜けていて必聴!なのですが、今回のライブは、正式リリパ前のリリパ前夜祭、という事で、プロデューサーである私が、ほぼほぼ全曲参加し(アルバムでは3曲デュエットしてるからね。サックスも4曲ぐらい吹いてるし)、「けものwith菊地成孔」というスペシャルユニットとして参加します!まあ聴いたらヤラれるよアルバムもライブも。情報にあります通り、この日は安価で3バンドご提供するショーケース・イベントでもありますので、お気軽にお越し下さい。お気軽にお越し頂いて、ヤラれ果てると思いますが(笑)。モーションブルー横浜>*詳細はコチラもう、どんどんライブが減り続けているDUBSEPTET初の2DAYS、という事ですが、突然ですが、この2DAYSをもって無期限の活動休止に入ります。理由は例によって喧嘩とか駒野の取り合い、とかではなく、余りにもメンバー全員が多忙になり、スケジュール&マネージがほぼほぼ壊滅状態に成って来たので、所謂「余儀なくされた」系の活動休止でありまして、そもそもペペとDCPRG(当時)の大人数によるスケジュール&マネージの難航という問題をクリアすべく結成された、スモールコンボ「ダブ・セクステット」が、最初にスケジュール&マネージのブレイクダウンを起こし、そのまま引き継ぎバンドであるDUBSEPTETがとうとう活動休止に至ったのは皮肉としかいいようがありません。ジャズメンは働き過ぎよ!あとオレがアゲチンすぎ!!(←スンマセン、活動休止の悲しさのあまり調子に乗りました)という訳で、閉店商売ではありませんが、この2DAYSは、4ステージ総て同じセットリストではなく、2ステージ1セットの2デイズの恰好で、総てのレパートリーを出し尽くす恰好で有終の美を飾りたいと思いますので是非お越し下さい。因に、「私がサキソフォン奏者オンリーで参加するジャズのバンド」は、暇だが腕利きの若手を集めて再結成します(どうせすぐ全員が売れっ子になって、同じことになる。これを防ぐ為に終身雇用制の、奴隷商人の様な悪徳な契約を結ぶしか無い)。代官山UNIT>*詳細はコチラと、こう、実のところ、我がレーベルの実力と水準をシュプレヒコールする4週とも言えるんですが、最終コーナー、4番目の悪魔として、JAZZDOMMUNISTERSが登場します。OTOGIBANASHI’S)、I.C.Iという、いろんな意味で恐ろしい人々ばかりを連れて。先ほど、けものも、ものんくるも、最新アルバムが完成間際。LABELは「ガンダム2」「けもの2」「ものんくる3」の同時制作を行って参りまして、何とかギリギリでリリースタイミングを守りつつ、ハイクオリティを確保出来たのですが、一番遅れて制作に着手し(つうか製作期間4週間)、全員を追い越して最初にアルバムを完成させてしまった、永遠のグロテスク、JAZZDOMMUNISTERSですが、アルバムどうしようもないよ凄過ぎて(笑)。Microphone(キューピッド&バタイユ、ダーティー・マイクロフォン)」と言いまして6/7にリリースします(発売まで一ヶ月切ってる!店頭展開用のアー写もMVも何もない!でも平然とリリース!要らねえよそんなもん!!)。上記4名のft陣にプラスして、女優の菊地凛子さんが、rinbjo名義ではなく、ご本人として1曲参加しています)。ノープロモーションはおっかないので(笑)先ずは6/4オンエアの粋な夜電波で、アルバム全曲試聴会を行います。これで値踏みして、買ったりライブに来たりしてくれ!今日すでに3回目のテンドンなんで胃ももたれているだろうが、聴いたら驚くぞ!(笑)、どう驚くかって?ぜんぜん説明出来ない(笑)。この日が正式のリリパだという(笑)オレたちは女性ヴォーカルが居るバンドの前衛を守るブッコミか!(笑)。いう事は全作のプロデューサーであり、レーベル代表者が絶対に言ってはいけない事なんだけれども、一番ヤバいのはドミュニスターズです。ドープ&ポップ過ぎて。よる私塾<ペンギン音楽大学>より「サックス科初頭」募集のお知らせ。このたび、ジャズミュージシャンの菊地成孔が主宰する、夜学/無試験の音楽私塾「ペンギン音楽大学」で、8年ぶりに「サックス科初頭」の生徒を公募する事が決定しました。楽器も持っていない完全なビギナーから、辛うじて楽器を持っているだけで何も出来ない程度のビギナーまで、限定20人で募集致します。要項を希望される方はタイトルを「ペン大/サックス要項希望」とし、コチラまでメールを送信下さい。金<菊地成孔主宰/ペンギン音楽大学「ビーバップ・ロー・スクール(ビバッパー養成クラス)」外部入学者募集のお知らせ>菊地成孔が経営/講師を務める「ペンギン音楽大学」では、チャーリー・パーカー分析から始まる、ビバッパーの短期養成クラスを開講します。「アドリブは取れなくもないけれども、ジャズのボキャブラリーが無い」という人々に、1年間でビーバップのボキャブラリーをインストールし、アドリブ奏者として完全にリフォームします。開始は5月からで、入試があります。楽器の演奏者のみが対象で、楽器はトランペット、あらゆるサキソフォン、トロンボーン、ギター、ピアノに限ります。入学要項をお求めお方はコチラまで、メールのタイトルを「ペン大要項希望」として送信ください。caricia”ブルーノート東京公演2DAYS(3月5/6日)のお知らせ菊地成孔です。久しぶりで公演の煽りに出て参りました。ワタシ本人が煽りに馳せ参じるというのは、つまり券売が苦戦しているという苦笑ごとですが(苦笑)、とまれ苦戦は月曜(二日目/3月6日)のファーストセットだけです。月曜の6時半からブルーノートって、開場5時半って事でしょう、一体誰がくるんだよ!!(苦笑)という話ですが、業界の慣わしですので仕方ありません(日曜は両セットともほぼほぼフルハウスですが、まだ残席はあります)。月曜の夕方からお暇だという方は是非お越し下さい。(初)と地方公演を行って参りました我々ペペトルメント・アスカラールですが、オルケスタのコンンディションは結成13年目にして最高の状態にあります。弦楽も正規楽団員として取り戻し、初の大阪公演では2セットとも満員札止め&スタンディングオベーションを頂戴するという僥倖に預りまして、まあ初めてアレを目の前で見たら驚くわな。思う訳ですが、東京ではこないだ銀座でやったばっかり(笑)、以下、煽りの手法としては些か下品ですが、当楽団の公演は、この機を逃すと、2017年は年間を通して、あと二回しかありません。季節は、秋と年末です。今のうちに是非、御経験ください。恒例のソムリエとのコラボ企画ですが、以下の様になっております。ワタシのチョイスによる葡萄酒の赤を、高価格帯(フランス/ボルドー)を初日と二日目で入れ替え、低価格帯(アルゼンチン/サルタ)は2日とも同じにします。あの楽団には葡萄酒の赤かカクテルしか無いですね。葡萄酒マニアの方にはどういう意図かは、自ずとご理解頂けるでしょう。葡萄酒ビギナーの方も、試しにボルドーの実力を経験されてみては?(「ラストタンゴ・イン・パリ」のガトー・バルビエリ追悼も含意し、ガブガブ飲みたい方にはアルゼンチンをお勧めします)。グラス¥1400/ボトル¥6500総て、ボトルでお求めの方にはエチケットにサインさせて頂きます。カクテルですが、これはワタシがまずネーミングをし、味わいの傾向を指示した上で、バーテンダーの方に作って頂きました。すげえ旨そう!!<カクテル>「天使の恥部」ティオペペ(シェリー)マンゴー、オレンジ、苺のミックスジューススパークリングワインクエルボ1800(テキーラ)*五十嵐バーテンダーからのコメントティオペペをベースにマンゴー、オレンジ、ストロベリーのミックスジュースが入ったトロピカルテイストのカクテル。フロートしたアネホテキーラで、より印象的な味わいに仕上げました。それでは、憂鬱な日曜と、憂鬱な月曜にお待ちしております。日<dCprGからDC/PRGへ/新しいアメリカが牽引する。W・シェイクスピア」並びに「機動戦士ガンダム/サンダーボルトOST」にボーナストラックとして収録された「ロナルド・レーガン・アザーサイド」のみで(まだお買い上げでない方は是非どうぞ。別に金は大して入らない。1人でも多くの方々に聞いて頂きたいのです)ドラムスの田中恭順とベースのアリガスの脱退を受け、昨年のフジロックフェスティバルを前期メンバーのラストライブとし、そのまま昨年末、ベースとドラムスのオーディションを行いました。因に、その後、ベースのアリガスは、脱退時と、職場である製薬会社の事情が大きく変わり、バンドへの継続参加が可能に成ったため、脱退は取り消し、いざという時のリザーバーとしてベンチを温めています。SNSを活用しているとはとても言えない我々ですが、アマチュアの方は言うまでもなく、名だたるプロの方までの応募があり、先ずはドラムスが、続いてベースが決定しました。オーディションの模様は、イベントとしての性質上、つまり、落選者が数多く出る、という事から、あらゆる情報は公開しませんが、新メンバーに決定した二人は双方とも私や大儀見、坪口といった古参からすれば息子と言っても良い年齢ですが、大変な逸材で、「もしオーディションに来たのが全員使えなかったら、ドラムスはFUYUに、ベースはELFの清水君に頼もう」等というイージーで楽しい夢は、楽しい夢のままに終わる事が出来ました。強気で盛ってしまっている訳ではなく、久しぶりの新メンバーの加入によって興奮している訳ではなく、既に新メンバー両名は田中、アリガスよりも高い技術と音楽性、それに加えて圧倒的な若さによる未完成も併せ持っています。ギャル樣方が「20代はもうババア」的な極論を振りかざした20世紀でしたが、音楽、とくに日本のジャズを含めたブラックミュージックの世界では、あたかも20世紀の様に「30代以上はもうフレッシュねえし」という暴論を吐きたく成ってしまうほど、リハーサルでは両名のプレイが我々をホットにさせました。来る1月24日に、新宿BLAZEにて、両名のデビューであり、更新した我々のデビューであるライブを行います。ドワンゴさんの尽力に寄って、生中継もあります。TOURと冠していますが、当面の予定は、この新宿歌舞伎町だけとさせて下さい。今年は、ペペも併せ二つのビッグバンドで楽旅に出る年にしますのでご期待ください。01年の「アイアンマウンテン報告」から微動だにせず、いつもの通り、私はアメリカが物わかり良く、ヒラリーを当選させ、グダグダするとは露とも思っていませんでした。多くの政治記者や評論家が、インターネットの使い過ぎによって動物的な感と巨視的な鳥類の視線を失い、搾取者が望む知性に向けて洗脳され、飼いならされきっているのを尻目に。名前も、担当楽器も、年齢も、音楽歴も、あらゆるIDは伏せたまま、顔面だけ公開します。両名のうちのどちらかがドラムで、どちらかがベースです。世界の動乱は御存知の通りです。我々が世界に対して、何をなすべきかも、最近ラジオを聴き「菊地さんのライブに行ってみてえな~」といった牧歌的な戦闘状態にいらっしゃる方々も(大歓迎です。足腰にお気をつけて)、音楽というアルターウォーを共に戦闘し、勝利しましょう。圧倒的なダンスの官能によって。彼等両名が我々を更新し、我々が彼等を更新し、我々が世界を更新し、世界が我々を行使し続けています。新宿歌舞伎町でお待ちしております。無料世界から再撤退しますという訳で、今年の誕生日にアップしました「学歴詐称は、してないです(笑)」にありました通り、このテキストを最後に、無料の世界に文章を書く事から再び撤退します。「撤退」というと、<強い意志を持って完全に消える>という感じですが、変わらずライブやイベントの告知は行います。blog」は、「学歴詐称」「ハピマテのCD」「デューク本郷」のみ残してしばらく掲示した後、閉じます。告知などに関しましては、今後はフェイスブックに不定期で掲載いたします。1)「ビュロ菊だより」*有料ブログマガジン「ビュロー菊地チャンネル」の中のブログ連載(偽インスタグラム)2)「リアルサウンド」*無料の音楽/映画批評サイトで、連載「菊地成孔の欧米休憩タイム~アルファヴェットを使わない国々の映画批評」と題して、主に日本映画と韓国映画の批評をやっています。3)ウエブ版「花椿」*資生堂さんの、伝説の冊子のウエブ版ですね。「どうしたいか解らない病の処方箋」と題して、「女性」に関するエッセイをやっています。この3つのみとなります(紙媒体の連載は他にいくつかあります。ウエブ/紙、共に、ワンショット寄稿に関しては、前述「フェイスブック」に告知させて頂きます。「しばらく」というのは、他のウエブ媒体で新連載が始まるからです→年末当たりから)ので、宜しくお願い致します。以後、撤退までの流れを書きます。新しい話は無いですけど。<兆候>ワタシが、「おっかしいなあ、ヤバい世の中に成って来たぞ」と直感したのは、なんだかんだで5~6年前でしょうか。きっかけはフェイスブックです。とうのも、友人がスマホで(というか、友人はほぼ全員スマホですが・笑)SNSをいろいろやってまして、中でもワタシの興味をひいたのは、フェイスブックでした。いうのも、共通の知人がやってまして(これは5~6年前の話しで、「共通の知人」はたった1人だけでした。今では言うまでもなく「オレが知ってる奴の事は、全部ダチのスマホ借りれば見れる」という、情報共有の究極形に近い状態になっているのは、言うまでもありません)、我々はそれを見て、毎晩ゲラゲラ笑ってたんですね。この<笑いの質>が、実のところテーマの総てでして、非常に微妙で複合体的な意味を持っていました。ナンセンスの側面、嘲笑の側面、驚異の側面、etc,etc。何よりも大きかったのは、「新しい」という感覚です(今ではもう定着文化として全然新しい感なくなっちゃってますけど)。一時期それは、ワタシにとってのポストモダン文学であり、社会学研究であり、言語学研究であり、ニューメディア研究として、総合的なエンターテインメントの最上級として、毎日ゲラゲラ笑いながら読み、ユーチューブを越える、ワタシを熱狂させるネットコンテンツになりました。そいつは全然悪い奴でもダメな奴でもないです。非常に誠実で、多少の山っ気があって、ロマンチストで、友情に厚いナイスガイです。「お前、文章書くの?っていうか、読み書きするんか?ビッグコミック・スピリッツと仕事のメール以外」という人だったんですね。文章のてにをは、誤字脱字といったレヴェルを遥か成層圏の臨界を見下ろして、天空高く飛び上がる、完全な日本語のパンクでした。今でも暗記している名フレーズが山ほどあるんですが、書くと誰だか解っちゃうんで書きませんけど、ワタシは涙を流して笑い、それを音読して腹を抱え、更に音読して床を転げまくりました。それは、啓示的と言って良いほどの斬新さがあり、音楽のパンクの時と、本当に同じでした。ワタシは、友人と(因にこの友人は文学者です)「これからさあ、こういう文章が、日本人が書く一般的な文章のアヴェレイジに成るんだろうな」「恐ろしいけど、そうしか考えられないよな」と言っては、最後に「どうしたら良いんだろう。オレたち(笑)」と、顔を見つめ合って笑いました。恐ろしい事だけど、まあ、まだ先だ。<定着>しばらくしてその遊びは、あらゆる意味で水平化し、まあつまり、飽きて、ワタシはまったくしなくなりました。文学者であり、自らもSNSを盛んに(今はどうだか知りませんが)やっていた友人は、「来るべき日」の到来が、思いのほか早かった事に、どう対処して良いか解らない、といった感じで、端的に言って、余り楽しそうには見えませんでした。誤解なきよう、ワタシは、パロール(この際、「音楽も含む」とか言っちゃいますが)によるスラングならば、全然アリの人で、「最近の若者の言葉は乱れている。けしからん」等と言った憤懣は53年間、1度も持った事はありません(言うまでもなく、「嫌いなスラング」はスラングの中でも半分ぐらいでしたけど。ネットが凄かったのは、書き文字のスラングが生じた事ですね(これも厳密に言えば、大衆小説がスラングを作る事は、恐らく明治時代からあったでしょうから、ネットがニューメディアである側面は、ココではないんですが)。いったトゥイストあるいはネガティヴな側面が強すぎて、まあ、激辛料理、癖の強い料理みたいな意味で、誰でもバクバクは喰えない。それでも局所的なクオリティは最高の、ある意味のエリートだと思いますね。フェイスブックや、先行したミクシィなんかは、(まあ、2ちゃん当社比として)平穏に、ハッピーに、平和志向、ポジティヴ志向だったのでバクバク喰えた。これがヤバくて、綺麗に良い事書こうとして、その文体がパンクなんで(笑・パンクに対する侮辱ではないですよ念のため)、もう痺れちゃった訳です。