声が良いので聞きやすいし。(今回キャラの使い分けがサゲで見失われた感じだったけど。)次の春団治師匠は淡々と上方落語を古いままに「語る」感じ。何度もこの東西落語に出られてますが毎度マクラすら無いんだけど、語り口調で自然に引き込まれる渋い芸です。今回の「鋳掛屋」はあまり他で聞かないネタだし山場もサゲも無いような噺で、まぁ深いダシの利いた素うどん(笑)みたいな感じでしょうか。中トリの柳屋小三治さんは淡々と、を通り越して陰々滅々(笑)、と始まったと思ったら噺の中の世界の抑揚は明確で独特の世界ですな、毎度。馬場のファミレスで夜中にお見かけしたりしますが(笑)。それでもこの「あくび指南」は気合いの入った(笑)方だった気がします。そうそう、小三治さん、春団治師匠の出た映画「そうかもしれない」(小三治さんも通行人Aだったそうな)をしきりに勧めてましたね。仲入り明けは六人の会から春風亭昇太さん、大きなネタじゃないけど久々の古典。この人はストーリーがどうのっていうより細かい振幅でずっと笑わせてくれる感じで「笑いに来た」って満足感を貰えます。座布団の上で暴れまくる感じは枝雀さんを思わせてくれますな。朝ドラ「ちりとてちん」の落語監修&月に1度は出演(笑)の林家染丸さん。自分には子供の頃(大阪に居た)にテレビで見た三味線弾きの「染二師匠」ってイメージが強い。いうのもあって踊りや三味線が達者なのは知っていたけど、この噺となると「余人の追随を許さず」って感じじゃなかろうか。一人で踊り分ける(参考:田辺寄席世話人会HP)。他の演者にはそれぞれの演出の工夫もあるのでしょうが(現に江戸落語に改題された「紙屑屋」では上方落語のようなハメモノは無かったりする訳だし)、染丸さんのように謡や舞で「見せる」チカラってのは一朝一夕に身に付くモノではないし、高座での噺の中での踊りとして中腰で通すために足腰が強くないとできない、という点で上の世代の大師匠達には難しくなる訳だから、これは結構な演目でした。小三治師匠のお弟子さんらしい下座さんが東西落語研鑽会ではいつも控えてらっしゃるんですが、さすがにこの演目は上方から囃子方さんをわざわざ連れてきてました。今日は「当たり」ばかりのいい席だったです。【芸】第24回東西落語研鑽会う〜む。死神」は後世に残るかも。2ヶ月に1回の東西落語研鑽会。�*****(引用に当たり省略)※未就学児のご入場はご遠慮ください。※よみうりホールには障害者用のお手洗いはございません。舞台を歩く一番手の林家花丸さんは上方の林家染丸さんのお弟子さんで上方落語。この「千早振る」にも色々有って、江戸落語にも「千早振る」が有りますが、その上方落語版、というか、細かいところが結構自由な感じ。今回のは若々しくてそれなりに面白かった。このハナシ、有名すぎて普通にやっても「落語のお稽古」見せられてるようで面白くないものね(笑)。二番手の柳亭市馬さんは前にも東西落語で見たな。「味噌蔵」も誰かで見たな。なんだけど市馬さん声がイイですな。江戸落語を聞いてる気がする、というか(それは当たり前だけど)演じ分けの幅が達者ですね。このハナシ、中で磯節が出てくるのだけどチャンと聴かせるし。中トリの柳家小満んさんは更に上を行く達者な感じ。拍手や掛け声も目当ての常連さんが来ていたようだし、何だかファンサイトみたいなのもある。他にWiki、はてななど。今日のパンフの解説にも「玄人好み」「落語界一の粋人」なんて書いてある。今日のネタの「二階ぞめき」、まるで「見てきたような」郭噺、「ぞめき」とは「騒」と書いて、連れだって郭の店先を冷やかして歩くこと、それが何より楽しみって道楽息子のハナシだけど、いろんな川柳を織り交ぜたり、江戸っ子の啖呵や粋、吉原の風情・作法に至るまで、まるで柳家小満ん師匠が実際にそこに居て体験を語ってるかのような臨場感を味わわされ、落語の持つ観客の空想力に働きかけてバーチャル体験させるパワーを感じました。たしかにこれは「芸」ですね。仲入り明けの立川志の輔さんは毎度毎度面白くて「外れの無い」人だと思ってる。講談「大岡政談」の一つということですが、それ自体が二次創作でネタ元は京都のハナシらしい。(テレビの「大岡越前」は講談ではなく落語の方を下地にしたらしい。(1689)のネタ元が京都のハナシ、つまり「板倉政要」ということなので、もしかして落語は玄孫引きぐらいか(笑)。ネットを渉猟していたら志の輔師匠自身がこのネタについて語ってるページ(毎日新聞の連載の一部らしい)も有った。江戸っ子、それも気の短い職人衆を描くと志の輔さん似合います(笑)。元は三遊亭圓朝の作った怪談話(真景累ヶ淵とか牡丹燈籠の作者だし)らしいから江戸落語の新作落語ですね。その段階では怪談らしい落語だったのを、その後の演者がアレやコレやと落とし話らしくサゲや運びを工夫してきたようです。それでも死神は「いかにも」「らしい」「男」であり、主人公は金に目が眩んで情けない末路となるダメ男、裏切られた死神は義理か気まぐれで一度は生かした主人公を最後は(直接ではないにせよ)殺してしまう、そういうハナシ。ところがこの「鶴瓶版」と銘打った「死神」、かなり大胆な換骨奪胎をしています。それがまた今までに無い「チョットいいハナシ」にしている気がします。呪文が「テケレッツのパ」ではない(笑)、ってだけじゃありません。書いてしまうとネタバレしてしまうし、まだ改良していくと思うのでここでは大雑把に書きますけど、死神は複数登場し、主人公と絡むのは「若くて美しい女」、主人公はダメ男ではあるけれど、何だか許せる奴。ラストシーンでも何となく同情する気にもさせられる程。そこには鶴瓶さん自身の持つ他人に対する優しい目が有るように思います。鶴瓶さんの悪いクセという気がしてるのだけどサゲに向けて早口になっていって情感が逃げてしまう面はありますが、、、それでも大昔の落語をやらなかった「ぬかるみ」の頃からのファンとしては、落語が上手くなってきたなぁ、って思います。死神」は、ダメ男だけど女に対する愛情が有り、それは誘惑に揺れる情けなさもあるし、後先の見えない情けなさもあるけれど、終わった後には「あ〜あ」「そんなんじゃダメじゃん・・・」って主人公と一緒になって残念な心持ちになる気がします。死神」では主人公の男の側に居た感触が残っています。死神」は後々残るかも知れないと思う。それにしても今日は江戸落語は江戸の粋を存分に、上方落語も人情や滑稽などいかにも「それらしく」、みんな様ざまに工夫して、それが当たってた感じ。二十四回最初から継続して通ってますが、今回はかなりいい日でした。2007千秋楽(昼席)さて今年の大銀座落語祭の最終日、夜席の華は鶴瓶、昼席は米朝師匠が華、一般発売で取り損ねて売り切れてたのでヤフオクで、結構プレミア付きでしたが米朝師匠のだけ何とか取って見に行きました。米朝さん久々なので「元気かなぁ」ってノリです。武:朗読「宮本武蔵」(吉川英治)より「宍戸梅軒」よりさすが名優って感じで、なるほど聴かせる朗読ですな。小沢昭一:口演「榎物語」(永井荷風)この「榎物語」は劇団1980の公演で古澤さんがやったので3回程見てるし、そのときに小沢昭一さんのCDも買って聴いてた馴染みの作品。小沢昭一さんの持ちネタっていうか十八番らしい。満行寺という小さな寺がある。その寺に、今から三四代前とやらの住職が寂滅の際に、わしが死んでも五十年たった後でなくては、この文庫はあけてはならない、と遺言したとか言い伝えられた堅固な姫路革の篋があった。大正某年の某月がちょうどその五十年になったので、その時の住持は錠前を打ち破して篋をあけて見た。すると中には何やら細字でしたためた文書が一通収められてあって、次のようなことがかいてあったそうである。愚僧儀一生涯の行状、懺悔のためその大略をここに認めおき候もの也。申し候者の次男にてこれあり候。眤懇の間柄にてこれあり候まま、右の学寮に寄宿仕り、従前通り江戸御屋敷お抱えの儒者松下先生に就きて朱子学出精罷りあり候ところ、月日たつにつれ自然出家の念願起り来り、十七歳の春剃髪致し、宗学修業専念に心がけ候間、寮主雲石殿も末頼もしき者に思し召され、・・・---文語調で滔々と語るかと思えば木魚や鉦がリズムを刻んでアホダラ教みたいな崩し方をしたりなど、小沢昭一の幅広い芸能経験が巧く溶け込んでさすがです。本物が生で聴けてなかなか面白かった。米朝(インタビュアー:小沢昭一)もしかして落語を少しでもやるかと楽しみにしてたら米朝さんの体調が優れないのか椅子に座っての対談、それもあまり長い時間ではありませんでした。いるる)さんの思い出話など。関東の小沢昭一さんと関西の米朝さんでは「間」が違うので、関西の自分が見てると次の拍子で米朝さんが喋り出す、ってタイミングで小沢昭一さんが待ちきれずにハナシを取ってしまって、結構聞いてる方はイライラさせられました。米朝さんの体調を考えて「あまり喋らせないでおこう」「早く切り上げよう」となった感じがしました。【第3部】柳家小三治の会その煽りを食って早めに高座に上げられてしまった感じの小三治さん。「ほんとにトシヨリはワガママで・・」みたいなことをブツクサ言いながらの登場。舞台を歩く・根多データベース・上方落語メモ「天災」こういう惚けた味の落語は似合う人ですな。今日はそこまでの時間に本格的な落語が皆無だった訳で、最後ぐらいは大きなネタを聴きたかったと思います。---------------------------------------------それぞれがそれなりに面白かったけど、やっぱり米朝さんを「ちょっとだけでも」聴きたかったなぁってのが正直なトコロでした。今回の自分は変化球ばかり選んだ感じでして、このイベント「どの高座を見に行ったか」で印象がかなり違うと思いますので、「爆笑」とか「色物」って感じのは以下の記事が羨ましい。・大銀座落語祭2007ぶった切り-[落語]Allabout(14日の様子)・大銀座落語祭2007ぶった切り・その2-[落語]Allabout(15日の様子)でも一つの怪談を数日の間に講談・映画・落語で味わうなんてなかなかできないし、名優の朗読もなかなか足を運ぶ機会は無いので、これはこれでいい経験だったな、と。不愉快だった経験としてはイベントが立て込んでるのでやむをえない面もあるんだけど、遅刻や途中退出者が多くてねぇ。足音が現代人デカイし。そんでもって会場の案内係がどこぞのコンサートの警備会社の影響なんだろうかと思うけどみんなスーツ着て革靴履き、それだから遅刻者の案内で出入りする度に「そいつら」の足音が一番耳障りだったんだよね。歌舞伎とか古い芝居のように黒子姿に雪駄履きとか足音のしないような、もっと「実質的に」目立たない工夫をして欲しいと切に願います。これは「改善しようと思えば簡単に出来る」ような気がします。イベント会社に任さなくても前座さんとか一杯居るんだろうし。いえば初日初回の怪談のとき、映画館との移動があった折の案内に、小朝さんとこの前座さん(それ以前?)に可愛い女の子が居ました。女性落語家ってまだまだ少ないけど(特に可愛いのとなると(笑))、この時代だからビジュアル的に魅力的な女性落語家もいずれ出てくるのでしょう。「ブーム」というレベルは一過性にしても、まだまだ「落語」の世界は面白くなりそうだと期待します。大雨の中、大銀座落語祭の夜席の一つへ。今度は講談で、それも人間国宝になった講釈師一龍斎貞水の語りで、という趣向が第一部。三遊亭圓朝の創作した怪談「牡丹燈籠」を落語家師弟がリレーでという趣向が第二部。演じたのは長編の冒頭に当たる「宗悦殺し」、さすが一龍斎貞水、って感じで迫力は有るね。映画「怪談」でも冒頭の「宗悦殺し」の部分は一龍斎貞水の語りという形の演出で、映画は映画の、講談は講談の迫力が有りました。ある意味講談は落語より卑怯だね(笑)。効果音やストロボライトまで使う照明効果、何でもアリなんだもの。第5話]仲入りを挟んで後半は落語。人間国宝の後はやりにくいだろうね(笑)。さんもよくやるネタらしい。そのものはこれもまた長いハナシで「カランコロン」ってので有名な怪談部分以外に悪人の因果応報みたいな部分が前後に長い。惚れて惚れられの因縁と焦がれ死にしたお露が化けて新三郎に取り憑く部分、それが幽霊だと気付いて御札を貼って護身するまで、いわば愛情を描く部分が前半「お露新三郎」、その幽霊にとっては障害となる御札を欲に負けた下男下女夫婦が剥がしてしまう、いわば人間の業、欲望を描く部分が後半「お札はがし」。前半を演じた入船亭扇遊さんは、今が旬って感じで緩急自在でいいですな。後半を演じた入船亭扇橋さんは扇遊さんの師匠でかれこれ喜寿の枯れた高座、淡々とハナシを進めながら緩急や抑揚で自然に惹き込まれます。昨今の落語ブームはもっと一般的な元気の良い落語の面白さ、判りやすさに誘われた客層だからなのか、結構最後まで聞かずに退席してしまうお客さんが多かったです。いわゆる「怪談」を期待して「怖がろう」って思って来た人にはこの番組は物足りなかったかもなぁ。第一部と第二部が逆で一龍斎貞水さんが後半だったら良かったかも。怖いままで帰ると夢見が悪いからねぇ。今回の順序にも理は有ると思う。それに一口に「怪談」と言っても色々な切り口が有るということで、初日と合わせてなかなかに興味深かったです。今度は歌舞伎で「怪談」を味わいたくなりました。映画「怪談」になった長いハナシなので、まず結論として映画「怪談」はオススメです。怖いけど、素晴らしく美しい。東西落語研鑽会が拡大するような形で夏の銀座の風物詩となって5年目にもなろうという大銀座落語祭。その2007年度のオープニングスペシャルイベント。「怪談」をひと足先にご覧頂くスペシャル企画。この春に版を改めて岩波から再版されたそうだ。改版それが今回映画になって世界中に配給されると。映画とのタイアップなんだろうけど(笑)、落語としても名作だしオープニングには相応しいかもね。(合作)の「播州皿屋敷」、そしてこの三遊亭圓朝の作った落語「牡丹灯籠」と「真景累ヶ淵」なのだから。なったのは江戸初期、今の茨城県で実際にあったと言われる実際の怪異譚が元になって生まれた累ヶ淵の伝説。この実話そのものもかなり怖い60年にわたる因縁話で、落語以前に鶴屋南北が歌舞伎「かさね」に仕立てている。理不尽に斬殺され、その累ヶ淵に沈められたところから噺は始まり、その恨みと累ヶ淵の祟りが重なって、被害者・加害者それぞれの子孫とそれを取り巻く人々が次々と。長い噺で、1日1時間やったとしてそもそもの昔は15日掛かったとか(今回のイベントでの鈴々舎馬桜さんの解説)。作者圓朝縁のサイトでは13分割してある。AllAbout落語では8分割してある。照らしてトータルで見ると1.宗悦殺し(因縁の始まり)2.深見新五郎(加害者の長男→被害者の次女)3.豊志賀の死(加害者の次男→被害者の長女)4.お久殺し(豊志賀の祟りその1)5.お累の婚礼6.勘蔵の死7.お累の自害(豊志賀の祟りその2)8.聖天山(湯灌場)9〜11.(タイトル無し。伏線)12.お熊の懺悔(豊志賀の祟りその3、決着)13.(タイトル無し。全ての決着)なんて筋立てだろうか。部分部分が工夫されて様々に演じられるみたい。カナメは上で太字にした通り3.豊志賀の死である。親を殺された側の豊志賀と、殺した側の子である新吉が知らずに出会い、深い仲となり、でもって。ところがこの怪談の一番怖い部分なんでしょう。第1話]さて、今回のイベント。第一部は浜離宮朝日ホールで、あらすじの解説を鈴々舎馬桜師匠より。件の3.豊志賀の死を古今亭菊之丞師匠が一席。上の方に書いた能書きのアチコチにはここで聞いたハナシもいっぱい入ってます(笑)。怪談噺って、軽すぎても重すぎてもダメだから難しそうね、落語としては。第二部はバスで移動して丸の内ピカデリー2へ。・公式サイト・公式Blog同じネタを映画という枠組みでどう表現するかが見モノ。何と言っても近年では久々に大ヒットのホラー映画「リング」シリーズの中田秀夫監督が作ったのだから怖さとしては覚悟の上でした。最初にまた少し鈴々舎馬桜師匠より解説。先に掲げた原作の流れで言うと1.宗悦殺しが有って2.深見新五郎は飛ばして3.豊志賀の死がメイン。その中で原作では2で死んでるお園が絡んできます。4.お久殺し5.お累の婚礼と進んで6.勘蔵の死も飛ばしてその間に原作上は後半の要のお賤が登場、7.お累の自害辺りからストーリーが大きく変わって映画としての結末に進んでいくことに。・お賤:瀬戸朝香ハッキリ言って怖かった。!ってしたのは3回ぐらいで、あとは「何が起きるんだろう」のゾクゾク系がずっと続く感じ。追い詰められるような怖さは一部に使われていた一龍斎貞水師匠の講談の部分がもっとも怖かった。スプラッタな演出は抑え目で画面が見事に美しく、これは日本の美の一つ「幽玄」ってレベルなのかも。井上真央が予想以上に芸達者だなぁと感心。小悪魔的な容姿の女の子が役柄に見事にハマってましたね。いえばどの女優さんもキャラクター設定と見事にマッチしてそれを表現しているような美しさをスクリーンの上で見せてくれていました。美人じゃないと怪談芝居は務まらないね。織りなす映像美は怖さに酔わせてくれました。ホラーってあんまり好きじゃないんだけど、これはなかなかオススメの一本。上方落語が4本で、それを小朝が受けて立つ感じ。「よ〜笑わしてもろた」ってな感じです。ネタ背景?参照落語の舞台を歩く今回は「親子」関係、それに劣らぬ「師弟」関係、そんなテーマでしょうか。お弟子さんだそうですが普通に聞きやすい。この落語会のいいところは有名処を東西並べながら最初の一人に知名度の低い人が入って何だか新鮮なところ。寄席に行くと下手な人の方が多いから苦痛だし、でも名人上手有名人ばっかりでもねぇ、、、ってなところで、いいバランスだと思います。小朝の「浜野矩随」、まず読めない「矩随」は「のりゆき」という人名で親父が名人という彫り師のハナシ。親子の情の「いい噺」です。前に円楽さんで聞いたのかな。ざこばの「子は鎹」、これも読めないですね、「かすがい」。現代人は知らないだろう、ってことで実物をステージに持って来て見せてはりました(笑)。ざこば師匠は声は悪いのですがさすがに話し方でチャンと子供と親父と奥方の落差が有るのでテレビなどの印象よりはずっと受け止めやすい落語家さんだと思います。鶴瓶の実話を元にネタに仕上げたものでこの「長屋の傘」が最初の作品だそう。これは内弟子時代の松鶴師匠とのエピソード。松鶴さんの人柄を知ってる層にはかなりのツボです。小朝尊師(笑)よりの宿題が出て(しかも本日の出番直前に(笑))次回〜秋〜の東西落語では「死に神」をやるそうです。秋には鶴瓶さん全国の芝居小屋を「鶴瓶のらくだ」で回るそうで、秋に向かって一層ハゲそうですな(笑)。大トリは春団治師匠の「祝のし」。客として素直に楽しむ意味ではさすがに心地よくて〆に相応しい。「子は鎹」に出て来たウナギが美味そうで、無性に食べたくなりました。大ネタも長講も無かったし。軽いけどそこそこ面白いレベルで揃ってました。かい枝って文枝さんの弟子なんだね。次回の東西落語は文枝さんの追善だからその露払いってところでしょうか。自分が大阪を離れて長いから上方落語の勢力図は知らないけど期待してなかったのだけど結構運びも良くて面白かった。ネタとしてサゲ自体に工夫が必要には思うけど。この人、上手いのも上手いと思うけどマクラが面白いんよね。最初のかい枝と続けて客を騙して喜んでました(笑)。ネタは講談みたいな噺なんだけど細かいクスグリがリズム良くハナシを運んで鶴光イメージとしては下品すぎることもなく面白かった。カタイ話はこんな変容も有るんだよね。こぶ平(正蔵)も講談ネタみたいな人情話多いけど講釈師じゃなくて落語家らしくちゃんと笑わせて欲しい。マクラで「今日みたいな軽い日もいいでしょう」ってな言い訳が入りました(笑)。