「雑誌を聴く、ラジオを読む」というテーマのもと、スイッチ・パブリッシングが刊行する『SWITCH』『Coyote』『MONKEY』の誌面に登場する多彩な表現者たちをゲストに迎え、誌面では収まりきらない生の声を毎週土曜23時から発信している。ここではオンエアで流れた貴重なインタビューの模様を改めて紹介する。PHOTOGRAPHY」でゲストとして登場した画家・イラストレーターの下田昌克。プリュスのモデルたちがキャンバス地で作られた恐竜のスカルをまとってランウェイを歩いたことは記憶に新しい。そのスカルを手がけたのが下田である。一人のアーティストによる作品が、世界的ファッションブランドとコラボレーションを果たすことになったのか。パリでのショーにも同行したSWITCH編集長・新井敏記が下田とともにこれまでの経緯を振り返った。パリコレでは拍手喝采で迎えられていましたね。僕も下田くんとともにリハーサルや打ち合わせから立ち会っていたけれど、みんな下田くんの作品と川久保さんの洋服がどのように一つの作品として出来上がっていくのかということに、興味津々だったよね。僕は初めてのことばかりだったから、よく分からないうちにすべてが過ぎていく感じでした。恐竜のマスクを何体持って来てほしいといったやりとりの時は、直接川久保さんとお会いしたのかな。その時はスタッフの方を通してですね。指定されたもの以外にも使ってほしい恐竜がいたので、予備としてそれもこっそり混ぜておこうかな、という感じで少し多めに入れておきました。言われたものよりも少し多めに。うん、勝手にちょっと増やして、自分で選んだものとかも入れちゃった。実際にコレクションのエリアで並べて見たら、マッチングがすごくよかったから、川久保さんは「もっと無いの?」っておっしゃっていましたね。結局予備で持っていったものも使って、「もっと持って来ればよかったわね」「もっと大きいのを持って来ればよかった」なんて言ってもらえて。準備が進むにつれて、二人のグルーヴ感がどんどん増していっていました。その日発表する川久保さんの服を、僕はその時初めて見たのだけど、レザーやケミカルなガウン、アメリカンコミックのものなど色々なバリエーションがあった。それがなぜか下田くんの作った恐竜のスカルと、どれも見事にマッチングするんだよね。当日に組み合わせや順番を変えるんですよね。それはやっぱり川久保さんの瞬間的、動物的な本能が為せる業だよね。洋服の組み合わせや順番を、こっちの方が良いと柔軟に入れ替えていって。それらが恐竜のスカルによって影響されていくから、出来上がりは見事ですごく面白かったよね。僕はずっとバックステージにいたので、実際のランウェイでどんな風に見えたのかは、その時はまったく知らないまま終わったんです。した裏の様子や、表の人のざわついている気配が波のように伝わってくるのが生々しくて、なんだか興奮するものがありました。あとはイタリアの超一流のヘアメイクの方が、このスカルとモデルのヘアスタイルをどのようにマッチさせれば良いのかということで、すごくピリピリされていますという話もされて。マスクを被ったらヘアメイクなんてしたって全部隠しちゃうから。スタッフの方に、「これ怒られるんじゃないの」って訊いたら、「すごくアーティステックな人で、デリケートな方なので気をつけて下さい」なんて言うものだから、それってつまり、怒られて下さいってことですか......?と思っちゃいましたよ。きりだから怖くない!」とか言いながら、その方のところへ挨拶に行ったんですよね。したら、実際にはすごく良い人で。そうそう、むしろ「もっといろいろとやったらいいよ」と作品のことをすごく認めてくれて、一緒になってマスクを被ってくれたんですよね。それがすごく格好良いなあと思いました。あとは、照明の方や前日の打ち合わせで初めて会ったような方たちが、マスクを出して並べた途端に、クッと近くに来る感じというか、味方になった感じがあって、心地良かったです。モデルの人たちも、恐竜を目にしたら急に少年性を取り戻した感じで。モデルって大体十代の男の子たちだったから、「これ何ザウルス?」なんて興味津々に訊いてくる。それで、「これは◯◯ザウルスだよ」なんて教えてあげると、「おお!」「俺はこれが被りたい」「これが被りたかったけど、こっちでもいいや」といった具合に盛り上がってくれる。日本もヨーロッパもアメリカも関係なく、少年にとって恐竜というものは特別な存在なんだっていう共通性を強く感じた。当日、川久保さんがモデルの子たちに「自由に歩いて」って言った時、最初はみんなすごく戸惑っていたんだよね。リハーサルが後半に差し掛かって、実際にマスクを被って通しでやってみると、歩き出す彼らの様子がどんどん活き活きとしていった。被り物って、すごく大事なんだなって感じがしたんだ。その話を聞いて思い出したんだけど、僕が最初の一個を作ったのは、2011年に恐竜博を観に行ったのがきっかけなんです。恐竜博というのは、上野の国立科学博物館でやっていた展示だよね。一通り見終わった後、買い物する気満々で興奮しながらミュージアムショップに行ったんです。欲しいと思うものが見つからなくて。それで家に帰ってから、なんとなく絵を描く用のキャンバスの布で、自分の頭に合うようなツノを作って。それを他の布とどんどんつなげていくと、自分サイズの被りものが出来上がったんです。それを被ってみたら、「あ、変身。これ、変身だ!」って思いました。これは面白いかもしれないと思って、そこからずっと作り続けているんです。実際に、このマスクをいろいろな人に被ってもらいました。その時、みんななんでこんなに変わるんだろうっていうくらい活き活きとするんですよね。自分の中の何かを導き出されるのかな。ねえ、みなさんちょっと、“ハイ”になられる。自分にツノが生えたりすることで、気分の変わる感じの“変身”をしているのかもしれない。