音楽クリエイターとしてJ-POPシーンを牽引し続け、日本にいる限り手がけた音が耳に入らないのが難しいほど多くの人気作品を生み出している「鈴木Daichi秀行」氏と新気鋭のクリエイター集団SCRAMBLES代表である「松隈ケンタ」の直接対談!音楽シーンの第一線を行く2人が語る、制作秘話や音楽シーンへの熱い想いから見える、時代を生き抜く“クリエイターの形”とは!?第1回【出会い編】お2人は実際に会われるのは初めてなんですか?松隈:そうなんですよ。はじめまして!鈴木:もともとSNSでは繋がってて。そこでモンハンやってるっていうからゲームの世界で一緒に狩りをしてたんだけどね。松隈:Daichiさんめちゃくちゃ強いんですよ。仕事では、柴咲コウさんのラバソーを書かせてもらった時に、Daichiさんにアレンジをやってもらったのが最初でしたね。その時は作曲家とアレンジャーの関係だったから会うことはなかったんですけど、その時からネットでは繋がりを持たせてもらって。同業者同士って、なかなか会う機会がないからネット上で会話させてもらったりしてたんですよね。他のアレンジャーさんでもそういうことが多いんですか?鈴木:そうだね。飲み屋さんで会うぐらい。松隈:現場では会わないですよね。鈴木:プレイヤーの人だったらあるけどね。プレイヤーさんからはよく言われるんですよ、Daichiさんと知り合いじゃないって意外って。鈴木:今だと外のスタジオもそんなに行かないからね。昔だと隣のスタジオで会うとかあったけど。松隈:お会いしたいから今回対談をお願いしたみたいなところもあるんです。鈴木:なかなかタイミングがないからね、ほんとに。松隈:まあ、ただモンハンにハマってた時期は毎晩一緒でしたけどね。今はやられてないんですか?鈴木:今はほとんど。一瞬ばーって燃えて、しゅーって冷めるっていう。いうことは音楽の話をされるのは初?松隈:そうです。鈴木:ゲームの話しか、したことなかった。笑おもしろいですね!今ドキの関係というか。松隈:中川翔子さん関連でもお互い仕事してたりで、距離は近い感じはしてましたけどね。中学生のときシーケンサーとシンセを買って楽しんでた。先ほど少しお話に出ましたが、最近は外のスタジオを使わず、ご自身のスタジオで作業されることが多いんですか?鈴木:昔だと外じゃないとできなかったことが多かったからね。Protoolsもなかったから、ヨンパチってレコーダーに取り込むのにアウトボードとか全部機材持って行って。うまく同期しないことがよくあって大変だった。笑アレンジャーの仕事は何年前からやられてるんですか?鈴木:16.7年ぐらいかな。当時としては始めたのが早くて23歳ぐらいから。20歳のときにバンドでデビューして。アルバム1枚だしたあたりでやめちゃった。それでその時知り合ったアレンジャーの人に声かけてもらって始めたのがきっかけかな。バンドではギタリストだったんですか?鈴木:うん。NETWORKが好きで打ち込みから入ったんだよね。ギターは高校入ってから始めて、バンドで原宿の歩行者天国とかでやってた。普通のバンドマンだよね。鍵盤とギターでマルチなイメージですけど、始まりは鍵盤でバンドではギタリストだったんですね。鈴木:鍵盤というか打ち込みからだね。ピアノを習ったこともないし。小さい時からパソコンとかが好きで、その延長で始めたって感じかな。音楽の始め方としてはちょっと特殊で、楽器からというよりは機械からなんだよね。今は割と当たり前になってるけど。それこそ初音ミクとかね。20年近く前から今風のことをやってらっしゃったんですね。当時から機材は好きだったんですか?鈴木:うん。中学生のときシーケンサーとシンセを買って楽しんでた。松隈:中学生でシーケンサーって。鈴木:ギターは不純な動機で、学校までが遠くて軽い楽器が良かったから。