激しい変化のあった時代ののちに生まれた停滞感。その中で生きる私たちの心と、時代にとり残された海炭市に生きる人々の姿が重なりました。それは、ノスタルジーではなく今なのだと思います。らと並び称されながら、自ら命を絶った不遇の小説家・佐藤泰志の連作短編を元に映画が文学という別のジャンルを具現化する、ある到達点に達した佳作である。ここに登場する人々の日常は日本のどこの街でも起こりうるありきたりで平凡な、そして悲しみの人生である。幸福な時間を失ってしまった人々がもがき苦しみながらその幸福を取り戻そうとする姿を見て私たちは絶望を感じるのか、それとも希望を感じるのか。そこにいるのは私たち自身に過ぎないのかもしれない。海の色、空の色、プロパンガス、さびれたバー、山にくるまれるような湾状のこの町、猫。別にほめられたところは無いかも知れないけれど、「海炭市」という名を借りた、この町が、私たちそれぞれのホームタウンなのだ、という気がしました。それにしても、函館ドックのクレーンは、取り壊し直前に残すことができた貴重な映像。神戸では、地元摩耶山ロープウェイ譲渡先模索の市長表明があったところで、映画にあったような「ロープウェイで初日の出」もなつかしい風景になってしまうかも(映画のロケ地は函館山)。それは仕方がないけどとても寂しいことです。函館ロケの映画は過去にも数々有りますが、海炭市と言う架空の都市に置き換えて作られた作品です。エピソードが積み上げられて繋がって行くエンタティメント作品に浸って下さい。思い通りにはならないものを胸にたたんで生きる、寡黙な人々の人生の痛みが、しんしんと身に染みる。肇ワン・エピソードのあとに「海炭市叙景」と、タイトルが出る。いつしか想い出していた。題名もよく似ているし、韻を踏んでいるかも知れないとも感じた。監督にお尋ねしたいものだ。移りゆく自然描写と、静々と対した幸福感のない人たちの物語は、季節が常に穏やかでないことを淡々と見せ、しかも、見る人が重く暗くなるわけでもなく、いつしか画面の中に自分が居る。ペシミズム(悲観主義)は、楽天主義の反意であるわけで、両極端は一致するという、不思議な落着く心地良い後味のある映画である。オムニバス的構成を意識せず、まどろむように考えずに風景を見る様に楽しんだらどうだろう。海炭市にも函館にも行ったことはないが、その街の空気を吸い込んだ気がした。佐藤泰志の原作がまとっていたのと同じ、冷たくて重い気配が、しっかりと残る。造船所での竹原ピストルの表情は、至福と絶望を行き来する。その振幅に迷い、迷わされるのは、もちろん、竹原ひとりではなく、日々の暮らしの戦いに勝ったり負けたりを繰り返す彼らに、映画がこれほど寄り添えることに心から驚く。海炭市に生きる人々の日常や出来事すべての細やかな描写。映し出される風景は、観る者に過去や未来を想像させる。最後まで、細部まで逃さずに観てほしい。そこには、紛れもなく本物があるのです。今井芳やけにヒリヒリする、好きな映画でした。どこにいても、みんな一緒だな、とも思い、ほっとして静かな力をもらいました。大西明美2年前、シネマアイリスの菅原さんから、「海炭市叙景」を映画化したいと連絡を受け原作を読んで見た。資金集め等市民の協力を得るのに適してはいない。函館の観光宣伝になるとか、必ず議論になる訳だが、この作品にはいわゆるその可能性が低い。見方を変えれば函館に止まらず、普遍性を持った作品になる訳だが、現在の状況はそれを許さないだろうと踏んでいた。