当時クラシックにすごくハマっていた。その影響をモロに受けているのは間違いなし。ラヴェルの「水の戯れ」を夜中に寝ながら聴いたとき、「こんな曲どうやったら作れるんだ、、、」なんて思っていた。歴史的作曲家のスキルに対して、自分も同じことをやりたいなんておこがましいけど笑、若さとはそういうもの。おらも水と戯れたいと思ったんだ。「水の戯れ」のあの感じ。「不滅の太陽」のイントロであの感じを目指しているのは内緒。あと間奏はモロにバッハな。あれはとてもわかりやすくああしています。バンドが自分たちの音楽に個性を出すとき、サウンドや歌詞やアレンジでそれを行うことが多いと思う。藍坊主は当時、音楽の構造自体をいじって、そこから自分たちの個性を出そうとしていたんです実は。それがフォレストーンの正体なのだ。このことは、残念ながら未だに誰からも言われたことがないけど笑、僕らだけはそれを知っている。自分でそのことを言ってしまった。無粋なのはわかっている。すげえ発明だったんだぜフォレストーンって、って言わせてもらってツアーを締めくくらせてもらいたいと思います。当時はこんなことを話せる場所もタイミングもなく、取材でも「不滅の太陽」はスルーされがちだったことをはっきりと僕は覚えている笑。レーベル担当の人とも電話でバトルしたこともあった(いい曲を書いてくれ!というお話だった)リリース後に会議で説教を受けたこともあった。今ならその意味もよくわかる笑。逆の立場だったら、俺も同じことをアーティストに言っている可能性が高い。俺らはこれからも音楽を作る側だからなあ。その関係性はどうにもこうにも変わることはないので、10年前に戻っても必要であればまたおんなじことをするでしょう笑。フォレストーンは必要なアルバムだった!そして今回のツアーを通して心が震えるほど嬉しかったのが、どの曲も楽しみながら聴いてくれるファンの皆さんの姿でした。「不滅の太陽」の墓場になるツアーかもしれなかったからな笑。ツアーが終わったらもう二度と演奏することはないかもな、なんてこともちょっと思っていた。10年後にこうしてもう一度演奏できたこと。今後も演奏させてもらっても良さそうなことがわかったことは笑、とても嬉しいことでした。音楽はまだ出尽くしてないかもしれなくない?リミッターを外せばまだよく分からない音は向こう側に潜んでいる。そのことをちゃんと教えてくれて、その後に自信を持ってスタンダードな曲を作れるようにしてくれたのもフォレストーンだった気がする。それがわかったから、あえて無茶をする必要も無くなった。知りたかっただけなんだ。やろうと思えば、それができる。何よりも大きい藍坊主の自信であります。Recordsを運営していくよ。今年はライブがまだまだ盛りだくさんなので、また遊びにきてください。これから発表されるやつの中には結構変わったのもあったりで面白そうだぞ笑。hozzyツイキャスでペラペラとじゃかじゃかをフォレスト。