大学に入学した頃、東急東横線の各駅には五島美術館の紹介ポスターが貼られていました。年以上も過ぎてしまいました。年前にこの世を去りました。件の多岐にわたる分野の美術品を所蔵しています。回程度開催されています。週間ほど特別公開されます。世紀に誕生した現存する数ある日本の絵巻の中で最古の作品です。場面を選び絵画とし、その絵に対応する物語の本文を「詞書(ことばがき)」として各絵の前に添えて、「詞書」と「絵」を交互に繰り返す形式をとっています。巻数にすると4巻分です。このうち、3巻強が尾張徳川家に、1巻弱が阿波の蜂須賀家に伝来しました。場面と「夕霧」、「御法(みのり)」の3帖分です。年)、保存上の理由で、当初の巻物の状態から詞書と絵を切り離し、桐箱製の額装に改められています。年半の間を書きつづった日記文学の傑作です。年後の鎌倉時代前期に絵巻にした作品です。コレクターが所蔵しています。作者は鎌倉時代の藤原信実と伝えられています。)が購入し、戦後、高梨家を経て五島美術館が所蔵することとなったものです。段で紫式部が蔀戸(しとみど)を開けている場面が使われています。東京には個人コレクションを基にした私立美術館がいくつもあり、所蔵品の分野や質、美術館の構造などにより、それぞれ独自の企画展を開催しています。五島美術館のすばらしいのは、内容が充実して見ごたえのある特別展を次々に開催していていることです。ここ10年間でみても特に記憶に残る特別展が次ぎのとおり開かれています。)「牧谿」(もっけい)展は、日本の水墨画に多大の影響を与えた中国の画僧・牧谿の50点近い作品が展示されという“史上初めての大規模な牧谿展“でした。現存する7図すべてが集められたことは驚くばかりでした。このとき作られた図録は牧谿に関する事項が網羅されていて、まるで“牧谿百科事典”ともいえるものです。年を記念して開かれた特別展「鈍翁の眼」は、鈍翁の全貌を知るうえで注目された展覧会でした。銘鈍太郎」など、国宝6件、重要文化財20件が展示されました。万ともいわれる膨大な鈍翁コレクションからみると数少ないとはいえ、散逸したコレクションから珠玉の名品が一同に会したこの展覧会は“幻の鈍翁美術館”が出現したかのようでした。名碗」展は、五島美術館と名古屋の徳川美術館とが共同で企画し、2回にわたって開催されました。銘山端」(いずれも重要文化財)という桃山時代の両雄が並んで展示されるという豪華版でした。年の方でも江戸時代前期に作られた高麗茶碗、華麗な京焼や光悦、楽の名碗が勢ぞろいしました。これら好評だった「牧谿」、「鈍翁の眼」の図録はいずれも五島美術館では売り切れで、今ではなかなか入手が難しいようで、わが家の“展覧会図録コレクション”なかでも価値の高いものとなっています。今後も五島美術館の特別展には特に注目し、そして特別展を見たら図録を買って帰ろうと思っています。)が設計したものです。ふさわしい寝殿造りの意匠を随所にとり入れた鉄筋コンクリート造りの和風近代建築です。玉堂美術館などがあげられますが、いずれも日本的な優雅な雰囲気を漂わせた気品ある建物です。坪で、庭園も格好の散歩コースです。入口の向かい側には青々とした芝生が広がり、階段を下りて左に進み門を過ぎると、茶室「古経楼」と「富士見亭」があります。古経楼は創立者の五島慶太の雅号です。「富士見亭」は立礼席で、席からの眺める秋の紅葉は格別です。庭園は武蔵野の雑木林の台地から多摩川に向う斜面のため、散歩するには起伏に富んだ道を歩くことになりますが、庭師による手入れが行き届いていて感じの良い所です。年のコブシの老木があります。3年に一度開花するといわれますので、ぜひ春先に伺って満開の姿を見たいものです。2007.9.29美術館、博物館など開催場所のURLを表記しましたので、詳細はそれぞれのホームページをご覧ください。(益田家本)」など約60点が展示されます。ギャラリートークが行われます。周年記念の企画展です。含む貴重な資料を多数所蔵しています。この展覧会では東北大学のこれまでの歩みを紹介するとともに、開学以来長年にわたり蓄積してきた貴重な資料が公開されます。冊を初めとする漱石ゆかりの貴重な資料群です。(注)以上の2つの展覧会は、両国の江戸東京博物館で開かれます。までは同日両方を見学できます。仙?高フ水墨作品はきわめてユーモラスかつ自由奔放で、斬新な表現や大胆なデフォルメにより、「楽しくて、かわいい」と感じる不思議な魅力に満ちています。出光美術館の仙?鴻Rレクションは日本最大の量の質と誇るものです。周年を迎えたのを契機として、新たにルオーとムンク専用の展示室が造られ、開館当初からユニークな存在だった陶片室も全面改装して展示ケースを一新し、陶片ばかりでなく完形品も並べられています。栃木県の益子は今や日本を代表する陶器の里として広く海外にも知られています。“益子焼”は、素朴でぬくもりを感じる焼き物です。いわゆる中世「六古窯」と比べると決して古いとはいえません。江戸時代末期に笠間で修行した大塚啓三郎が益子の地に窯を築いたことに始まるといわれていますので、笠間よりもさらに新しい窯場です。茶陶や鑑賞用の陶器ではなく、日用の生活道具として使われる鉢、水甕、土瓶などでした。益子には優れた陶土が産出したこと、陶器の大消費地の江戸・東京に近いことなどから、明治以降になって急激に発展しました。年)川崎で生まれ、東京で育った濱田は益子とは全く無縁でした。近代陶芸の祖といわれる板谷波山を慕って蔵前の東京高等工業学校の窯業科に入学した濱田が波山に弟子入りを頼んだところ「弟子は困る。里でよく知っている」と言われたのが“マシコ”の名前を聞いた始めだったと濱田本人が語っているほどです。年)濱田庄司は、「陶芸家」としてではなくひとりの「陶工」として、益子を生涯の作陶地と定め、益子の土と釉薬をもとに民芸の心を表す雄勁で健康美あふれる作品を次々に生み出しました。年です」など数々の名言を残しています。回開催されるなど関東最大の陶器の中心地ですが、その中核となっているのが益子参考館です。数回に及ぶ海外旅行とたびたびの国内旅行の機会を通じて、収集した古今東西の生活工芸品は数千点に達しました。それらを身近に置いて自分自身の心の養いとするとともに、広く一般の人にも参考にしてほしいとの願いから、美術館ではなく“参考館”と名付けました。以上の建物が点在していたそうですから、まさに“民家博物館”の様相を呈していただろうと思います。入り口は長屋門で、左が受付、右が1号館となっています。河井寛次郎や僚友バーナード・リーチのスリップウェアーの作品も展示されています。年(平成元年)開設されました。ここには豪快な釉薬の流掛けの大皿、塩釉の壺、柿釉抜絵大鉢など濱田の代表的な作品が並べられています。進むと濱田が住居としていた茅葺きの母屋があります。年)移築したものです。青山二郎・武原はん夫妻だったそうです。そのまま残されていて、いまでも濱田庄司が仕事着姿で現れてくるような佇まいです。このように益子参考館では、“偉大な凡人”濱田庄司の目指した民芸陶器の真髄に触れるとともに、打ち解けた雰囲気に浸ることができるところです。伊勢へ向かう汽車の中でした。「アーツ(芸術)」でもなく「クラフト(工芸)」でもない意味の「民衆工芸」を略して「民芸」とした造語だとわれています。バーナード・リーチ、新垣栄三郎(以上、陶磁)、棟方志功(板画)、芹澤?_介(染色)、黒田辰秋(木工)、青山二郎(評論)などの交流は羨ましいほど親密だった様です。実感できる“館”は、全国に数多くありますが、益子参考館のほか主なものを北から列挙すると下記のとおりです。