これまでに、シャロンエイヤール、オハッドナハリン、平原慎太郎、カルメンワーナー、山田せつ子等の作品に出演。Yokote(唄)https://arisa-utautau.jimdo.com/呼吸と声から派生するあらゆる響きで色彩を運ぶ唄い手。自然に散りばめられたモティーフ、リズムを模倣、反復し、それらに寄り添いながら響きを紡いでいく声の表現で、やわらかく自由に、のびやかに、ひそやかに境界を超え、森羅万象と人間の感情とのあわいの世界を往き来している。馬喰町バンドのリーダー武徹太郎とのユニット『晴ツ』等さまざなグループへの参加。青ヶ島に伝わる島唄の唄い手としての活動など、活動範囲は多岐に渡る。album「ヒトトオシのうた」をリリース。マイク一本のモノラル録音で、ウクレレと歌だけの9曲を収録。その素朴でシンプルな歌とサウンドは、横手ありさとの持つ本質的な表現の明るさ、時代を超えた強さ、奥ゆかさ、日本語の美しさを感じられる作品となっている。https://youtu.be/L9_XywYxu9Mミナミリョウヘイ(音楽家・美術家)大阪出身。コラージュ等平面作品の発表に加え、廃材・照明・ネオン・映像・音響など様々な表現法を用いて無意味で内包的なお可笑しみを追求したインスタレーションを個展や各地レジデンスで発表している。全て一人で手掛けるパフォーマンス舞台作品の発表も重要な活動の一つになってきている。2015年末より山梨に在住。Collective"のパフォーマー、現代美術家の水内義人とのヒップホップフォークデュオ"梅干"、?ユニット"OPENdAN"の謎などを並行して活動。2017年よりソロプロジェクト"BANANAperry"名義でライブや楽曲制作、DJの活動を新たに始動。近年では、アニメーションやスナップビデオ、中古VHSのサンプリング等を駆使してミュージックビデオの制作ディレクターも手掛ける。その先祖であり400年以上の歴史を持つ『八丈太鼓』の様々なリズムを叩き分けることのできる伝統太鼓の名手である。拠点にドラマーとして活動を始める。wouassiに師事。現地カメルーンに渡りのトラディショナルリズムをエッセンスとしたドラミングを学ぶ。ジャズ、ポップス、ロック、はたまた韓国の農楽やシャーマン音楽、台湾原住民の音楽、ブラジルやアフリカなどの民族音楽から、即興音楽や実験音楽、ライブペイントやダンスとの共演など幅広いく演奏活動を行っている。伝統太鼓のルーツを元に、アフリカやアジアの豊かなエネルギーを吸収した特異な感性によって生み出されるそのリズムと自然体なグルーヴで、民族の枠を超えて太鼓の魅力を体現している。