伏線をバラマキまくりです。サヨナラノツバサで謎解きかな。シェリルかランカかと問われれば、私はやっぱりシェリルですね。自由奔放、ややツンデレ入りなんて、超私好みです。彼女、歌にかける情熱がほとばしっています。プロフェッショナルですね。プログラマーにして重度のロボットヲタクの青年が転生したのは、巨大ロボット『幻晶騎士=シルエット無いと』が大地を揺るがす騎士と魔法の異世界だった!?エルネスティ・エチェバルリアとして生まれ変わった彼は、豊富なメカ知識とプログラマーの才能を活かして、理想のロボット作りをスタート。さんの感想・評価4.9ロボアニメが苦手な私でも最後まで視聴できました!原作未読。異世界ロボットアニメ。舞台設定が”中世”で、ロボアニメなのに”魔法”がある、というところが面白い。私はロボアニメが苦手です。2足歩行の意味が分からない。(足にダメージ食らったらお終いだよね?)手に武器を持つ意味が分からない。(そもそも、腕はともかく手の必要性ってありますか?)顔が存在する意味が分からない。(逆に、顔が必要な理由ってありますか?)科学的なのか、非科学的なのか、はっきりして欲しいのです。こんなことが気になって、心地よく視聴できないのです。ところが、この作品は最後まで視聴できました。物語の舞台設定を”中世”としている点と、”魔法(魔力)”の概念が取り込まれていて、『科学的?非科学的?』とか、考える必要が無かったためです。それ以前に、物語として面白かったというのが、一番の理由ですけどね!【物語】この作品の一番の魅力は、『展開の早さ』だと思う。展開が早くても、物語を見失うことが全く無い。第1話だけでも、時間軸で考えれば、かなりの時間が経過しているのだが、物語を全く見失わない。このスピード感は、本来ならば、原作未読組を置いてきぼりにしそうな勢いだけど、その心配は全くない。それは、ナレーションが完璧に補完してくれるから。優しい作品だと思いました。【作画】ロボのデザイン等に関しては私は良く分からないです(笑)。動きはとても良かったと思います。高橋李依さんの演技がとても良かった。ヒロイン役の大橋彩香さんも良かった。【音楽】OP、EDともとても良かった。OPは作品に勢い与え、EDは主人公に想いを寄せるヒロインの心中を綴った名曲。味方サイドと敵サイドのキャラ分けがはっきりし過ぎていて、良く言えば分かり易い、悪く言えばテンプレな感じがした。主人公の性格は賛否が分かれるかも。個人的には、いつでも、どこでも、常に前向きな主人公は高評価です。{netabare}最初の登場で、単なるカマセキャラかと思いきや、最後まで大活躍した{/netabare}好キャラの一人。味方のキャラを最後まで大切に扱っている点は高評価。【最後に】ハーレム物にしなかったのは高評価。{netabare}アディはエルに、エレオノーラはキッドに、ヘルヴィはエドガーにと、{/netabare}各々がそれぞれに思いを寄せている所がリアル。大事なことなのでもう一度放送しますスペシャル!」というのが放送されていました。内容的には円盤のオーディオコメンタリー的な内容で、出演は主演の高橋李依さん、山本裕介監督、メカデザインに関わった天神英貴さん(エル君パパのキャストでもある)です。作品世界観の説明や山本監督、天神さんのロボットやロボアニメへの思い入れなどなかなか良い内容だったので、見損ねたという向きでまだ観られる方はぜひご覧になってみてください。この特番中でも名前が挙がりましたがコンセプトデザインに「宮武一貴」という名が!これは素晴らしいおっさんホイホイ...。本編の方ですがこれを書いている時点では1話目のみ視聴済みです。原作のライトノベルは未読です。1話目のツカミは、中々に心踊るものがありました。プログラマーでロボット好きだった主人公が異世界に転生して、「ロボマニアだからロボに乗りたい&作りたい」という手段と目的がひっくり返ったような動機でシルエットナイト(作中の魔導ロボ)に憧れ、ナイトランナー(ロボの操縦者)を目指すっていう身も蓋もない流れが好みです。これがダメという人もいるとは思いますが。「魔法とプログラミングが似ている」って話は『魔法科高校の劣等生』でも出てきていましたし、『ゼロから始める魔法の書』の呪文の概念もそんな感じなので、今後は主流になるかもしれませんね。2017.8.19追記:夏アニメ7月末時点ベスト10のコメントにも書いた通り、シルエットナイトの開発がPDCAサイクルに沿って行われているのが今風です。それと、エルくんの仕事はあくまでもコンセプトデザインと試作までで、実用機への改良と量産はラボの仕事っていうところも面白いですね。2017.9.19追記:全話視聴終了。ショット・ウェポン)的にも『聖戦士ダンバイン』を連想する点は多々あるのですが、本作の主人公は異世界転移ではなく異世界転生であるため、ダンバインのような世界間の移動は(原作は読んでいませんがおそらく)発生しないのでしょう。主人公機を1クール内に出して山場を作らなくてはならないため、尺的にはかなり詰めてストーリーを進めた様子は見て取れましたが、それでも原作への興味は持てる内容でした。2期目が作られることがあれば恐らく観ると思います。2017.9.21追記:レビュー内容と鑑賞状況(「観終わった」になっていた)についてメッセージボードでご指摘をいただきましたが、その指摘の通りで本作は全13話です。いうか、次回予告で「サヨナラが僕を呼ぶ!」って言ってたのでもう一回あるのは認識してたはずなのにおかしいな...。ご指摘ありがとうございます。2017.9.25追記:全話観終わりました。駆け足気味でしたがキリ良く終わって良かったです。違うんすよ、夢と浪漫なんすよ(汗)作品のクオリティとか整合性とかテンプレ感とか厨二感とか行き過ぎたパロとか「どこの幼女戦記?」とか、まあ色々あるのは重々承知です。それは私も不満でしたし。客観的にみて、65点くらいの作品でしょうか。そんなことよりも、ズバッと胸に突き刺さった、ハイファンタジー感。しょうがないじゃないですか!(なぜか逆ギレ風)wこの間、あるTV番組でカンニングの竹山さんが言っていました。【視聴終了(レビュー)】{netabare}なんでもかんでもカテゴライズするのは決して良いことではないのだろうが、(あにこれ内では特に悪名高き)「なろう原作アニメ」というのは、もしかしたら、「私達(素人)の安易な妄想を叶えてくれる作品群」なのかもしれないと思った。(なろう作品の原作はひとつも読んでません。アニメ化された作品の中ではということです)本作を含め、「なろう原作」(とりわけファンタジー)に今のところ共通しているのは、「既成の世界観」+「ワンアイディア」という構成だ。同期(2017夏)でいくと、「異世界はスマートフォンとともに」も「異世界食堂」も、「指輪物語」や「ダンジョンズ&ドラゴンズ」などから始まり、日本においては「ドラゴンクエスト」や「ファイナルファンタジー」、(「ロードス島戦記」)などが広めてきたファンタジーの世界観を「間借り」させてもらっている。そこに、「スマホ」「食堂」という1アイディアを加えたものに過ぎない。本作で言うなら、「プラモデル(技術者+趣味)」であろうか。既存の世界観を流用するメリットは、「楽だ」という点。これは、「作者が考えるのが」の意味もあるし、「視聴者が受け入れるのが」の意味もある。既視感があるというデメリットも大きい。本作も、「技術者」という色はあるものの、基本的には他のなろう系と同じく、主人公最強系であり、ストレスフリーだ。(一応主人公に努力の描写があり、ハーレムじゃないという違いはあるものの)「じゃあクオリティ的に、異世界スマホと何がどれだけ違うの?」と言われたら、ハッキリは答えられない(異世界スマホは☆2)。違いは多分、好き嫌い、いや、「自分がどんな妄想をしてきたか」だと思う。観た深夜アニメは、「天空のエスカフローネ」。よって、恥ずかしながら本作のような「妄想」をしたこともある。そんな、「自分の妄想」をアニメ化してもらったような、妙な嬉しさを感じながらの視聴だった。「なろう系」には、良くも悪くも「気軽に観られる底の浅さ」があるように思う。生姜焼きのような親しみやすさと、カプレーゼのように誰でも作れる安易なオシャレ感だ。自分には思い付かないような世界観の中で翻弄される楽しみもある。同期なら「メイドインアビス」などはその系統か。AKBが「会いに行けるアイドル」としてヒットしたように、反対方向の良さもあるのだ(別にAKBのファンではないけれどw)。☆5ながらもお気に入り棚にならなかったのは、やはり「深み」が足りないからだ。終盤の「ガンダム」「ダンバイン」のパロも不要だった(ギャグならまだしも、熱さをパロで補うのは嫌い)。1期でサクサク進むのも悪くないが、2期をかけて、苦戦や人物描写をじっくりと描いてくれれば、なお良かった。作画、気合い入ってる。最近は、「異世界から現実世界に戻りたい」って作品、ないね。みんな、そんなに現実世界に不満があるのかな。2話目なんかこう、気持ちが良い方の主人公最強系だね。ディートリヒみたいなキャラが後半に活躍すると、胸熱。老兵の嫉妬、しかし、根本にある忠誠心。規格外の天才をどう受け入れるか。騎士団の新設とか、胸熱。幼女戦記にも似た回があったな。鍵も専用機もメリットはあるけど、互換性と汎用性がな。7話目ディートリヒ、格好良いな。ラボとも敵対しない、素晴らしい結末。オリジナル機体は、もっと丁寧に作ってほしかったな。鎖で吊るして降下させるあたり、他の技術との整合性がとれてて良いね。ここまでガチガチのロボバトルは、ちょっと違うんだよな~。10話目そこにもラブコメか。