コメントを受け付けていません。初演アマ・オケ演奏会のプログラムは往々にして、「弾ける曲」あるいは「弾きたい曲」を並べるだけになりがち。共通点を持つ曲を組み合わせるとか、全体でストーリーを構成するのは、なかなか難しいのですが......。聖フィル第7回定演のプログラム3曲は、1つのラインで結ばれています。モーツァルトとドヴォルジャークに共通するものは、何でしょう?答えは、プラハ。スメタナとドヴォルジャーク参照)。アメリカから遠い祖国へ送った音楽便りです。《プラハ》というニックネームを持つ交響曲がありますし、今回序曲を演奏するオペラ《ドン・ジョヴァンニ》は、当時モーツァルトが住んでいたヴィーンではなく、プラハの国立劇場で初演されました(図11)。1787年10月29日のことです(1791年には同劇場で《皇帝ティートの慈悲》も初演)。それだけではありません。モーツァルトにとってプラハは、特別な街でした。1783年、《後宮からの誘拐》の上演以降、一般にもモーツァルトの名が知られるようになっていたプラハ。演奏に立ち会うように招かれたモーツァルト夫妻は、翌1787年1月11日昼にプラハに到着します。昼食後に歓迎の演奏会。6時に馬車で......いわゆるブライトフェルトの舞踏会に出かけた。......この人たちがみんな、コントルダンスやドイツ舞曲に編曲されたぼくの《フィガロ》の音楽に合わせて、有頂天になって跳ねまわっているのを、最高にうれしい気持ちで......眺めていた。ここではみんな《フィガロ》の話しかしないんだ。弾いても、歌っても、口笛を吹いても、《フィガロ》ばっかり。《フィガロ》みたいにお客の多いオペラはないし、どこにいっても《フィガロ》《フィガロ》だ。たしかに、ぼくにとってはじつに名誉なことだ!217日、夫妻は《フィガロの結婚》上演に列席。19日、モーツァルトが音楽会を開催。K.504[第38番])は、《プラハ》と呼ばれるようになりました。オペラの中でフィガロが歌う有名なアリア《もう飛ぶまいぞこの蝶々》による即興演奏で、拍手喝采を浴びています。22日、モーツァルト自ら《フィガロ》を指揮。2月8日に帰途につく前、興行師ボンディーニに、次シーズンのための新作オペラを依頼されました。この機会に作られたのが、《ドン・ジョヴァンニ》です。上演のため、モーツァルトは同年10月4日から再びプラハに滞在。14日に、皇帝ヨーゼフ2世の妹マリア・テレジア皇女と婚約者のプラハ訪問のために催された祝典公演でお披露目するはずが、間に合わず(代わりに、モーツァルトの指揮で《フィガロ》を上演しました)。24日に延期された《ドン・ジョヴァンニ》初演は、歌手の1人が病気になったために29日に再延期。オペラが完成したのは、その前日でした。大成功!半年後、改訂版でヴィーン初演。《フィガロ》のように《ドン・ジョヴァンニ》も、ヴィーンではあまり受けませんでした。自由音楽家としてのモーツァルト参照)も、モーツァルトにとってハッピーな街ではなかったのです。モーツァルトを暖かく迎え、彼の音楽を高く評価し、彼に大成功をもたらしたプラハ。「ぼくは当地で最高の好意と名誉を受けている。......プラハは実に美しい。気持ちのいいところだ」とモーツァルトに書かれたことを、プラハの人々は誇りに思っているでしょう3。モーツァルトとドヴォルジャーク、意外なところで重なり合っているのです。1991(原書は1989)、185ページ。↩ゴットフリート・フォン・ジャカンへの手紙より(1787年1月15日付、プラハ)。1994(原書は1991)、372-4ページ。前掲書、184ページ。コメントを受け付けていません。ボヘミア次回定演のプログラムにドヴォルジャークの《チェコ組曲》が決まった時にとっさに考えたのは、絶対に含まれているだろうなー、速いだろうなー、ややこしいだろうなーということでした。フリアント!作品39の《チェコ組曲》は、5曲から成ります。前奏曲(牧歌)ポルカメヌエット(ソウセツカー)ロマンツェ終曲(フリアント)穏やかな前奏曲に続くポルカは、ボヘミア(チェコの西半分)起源の2拍子の舞曲(19世紀終わり頃には社交ダンスとして各国でもてはやされ、ヨハン・シュトラウス2世もたくさん作曲することになります。ヨハン・シュトラウスは人気者参照)。セツカー(語意は隣人のあるいは仲良しの踊り)は、ドイツのレントラーに似た、ペアで踊る同じくボヘミア舞曲。流行音楽メヌエット参照)。第4曲のロマンスは踊りの種類ではなく、叙情的で甘美な曲につけられるタイトル。最後は3拍子のボヘミア舞曲フリアント。四分音符と八分音符で書かれた楽譜は平和に見えます(だまされた人も)が、テンポはプレストで1小節1拍。速いのみならず、ヘミオラ付き。由来し、3:2の比を表します。中世やルネサンス時代の音楽理論に関わる部分は「アマ・オケ奏者のための音楽史」で追ってご説明するとして、オケ奏者にとってヘミオラと言えば、たとえば3/4拍子において、タイを使って2小節間に二分音符を3つ入れたリズム。3/4拍子2小節が、2/4拍子3小節に聞こえ、聴く人(演奏する人も!)を戸惑わせます。通常、終止形(=カデンツ)で使われるのですが、フリアントはヘミオラのリズムで始まるのが特徴1。furioso)」と関係した語で、怒っているから速いのだろうと思っていたのですが......。関連するという説は、現在では疑問視されているそうです。フリアントはチェコ語で「尊大な、いばった、うぬぼれた男」という意味。(ヘミオラのリズムで始まるものの)テンポは特に速くなかったのです。始まるのに、その後に続く歌詞はドイツ語)。譜例1はそのチェコ語バージョンで、速度記号は「Moderate」、速くありませんね2。スメタナとトヴォルジャーク参照)が、出世作《売られた花嫁》の中にフリアントを加えた1869年頃には、速いテンポに変わっていました。energico(力強いアレグロ)」と書き入れています。これ以降フリアントは、チェコの作曲家たちに広く使われるようになりました。ドヴォルジャークも、スラブ舞曲集第1集の第1曲と第8曲や、交響曲第6番や第7番の第3楽章にフリアントを用いています。《売られた花嫁》のフリアント舞曲は、こちらから試聴できます。譜例1の、最初のフリアントの旋律を使っていますね。2拍子と3拍子の交代をお楽しみください。YouTube.チェコ組曲のフリアントでは、主部ではなく中間部がヘミオラのリズムで始まります。英訳された歌詞の訳:「お百姓さん、もう一度お百姓さん、お百姓さんは大物で、腹にベルト、毛皮のコートにはチューリップ」。(横浜)のOB・教員・保護者・その他関係者によるオーケストラです。WordPress.。