WavesのツアーTシャツ、永原真夏や大比良瑞希らのCDジャケットを手掛けるなど、様々な媒体でビジュアル制作を行う小磯竜也。カルチャートbyビームスにて開催した。ビームス「今回お見せする”ポスターペインティング”というシリーズで、僕は愛のないもの、こと、ひとにお別れします。騙されたと思って見てほしい。これはポスターではない。本展に向けて、小磯本人から発信されたメッセージ。SNS時代の今におけるポスターの役割というのは、あくまで販促物に過ぎず、その宣伝的役割が終われば紙くずと化してしまう(こともある)。いうか、もはや紙にさえなっておらず、データのまま大半の役割を終えてしまうことだってある。小磯は作家として作品を描き、そこからデザイナーとしての立場に切り替えて自身で作品をデザイン、アートディレクションしていってポスターをはじめとした広告物やビジュアルを作り上げていく。そんな彼だからこそ痛感する現代におけるポスターの役割を見直し、”100年後も色褪せない”というテーマを掲げた。現代の”ポスター”という概念ではないポスターをお見せしよう、ということだ。会場の展示壁には全て、キャンバスの作品が展示されている。その作品にはキャンバスの上に小さいキャンバスが載せられていたり、紙やフィルム、テープなどが切り貼りされていたりと立体的に表現されているものも多い。これもSNS時代にデータで見て終わってしまうビジュアルとの違いを提示する、彼ならではの答えのようだ。これまで彼の手がけたビジュアルは、色彩のコントラストが強く、インパクトのあるモチーフやオブジェがあしらわれた強烈なイメージを残すものが多かったが、本展では“100年後も色褪せない”、普遍性を含んだ作品になっている印象がある。その点も普段クライアントワークで手がけるビジュアルやポスターとは違い、自身の作品として創作するがために浮かび上がった違いであろう。会場ではロンTやウインドブレーカー、キャップや作品集などの他に、各20部限定で4種、作品がポスターとして販売されていた。これは、ポスターではない。アートディレクター、作家。