創立100周年記念行事が行われた。その行事の中で行われた座談会に出席した。真ん中赤い花をつけている3名が座談会出演者。現在どういう受験システムか存じあげないが、僕が入った当時は香川でトップクラスの難関校だった。同級生は2割くらいが医師、1割ほどは東大に進学している。蒼々たる顔ぶれの卒業生。座談会の内容は、3人のプロフィールから始まり子供時代の思い出、現在の仕事にいたるきっかけ、後輩達へのメッセージなど約90分間に渡って行われた。それぞれ異分野で活躍されている方々のお話なので大変面白かった。「アナウンサーに将来なりたいのですが、どういうレッスンをやっていれば良いでしょうか」?という質問に「今、声のレッスンをする必要は全くありません。学生時代は様々な事に興味をもって色々チャレンジしていてください」という彼女の回答が印象的だった。実際学生時代は幅広い分野に興味を持ち、視野を広げていることのほうが大切で、例えば僕の周りのポピュラー音楽を職業にしている人で音楽専門学校に行った人はあまりいない。(クラシックは違うだろうが)声優さんでアニメの声優専門学校に行った人もあまりみない。活躍している声優さんは早稲田の演劇科など一般大の演劇科の出身の方が多い。アナウンス学校出身の局アナがいるかというと?やはり中野さんのように慶応はじめ一般大学出身者がほとんど。しい100年間の写真資料が集められていた家庭科教室で休憩していると、ピアノをならっていたり、音楽が大好きな生徒さん達に囲まれサインしたり、握手したり、一緒に写真撮ったり。その後の祝賀会もひっきりなしに様々な関係者の方々からご挨拶を受けた。右端が「名物かまど」の荒木会長。最後に解散直後の送迎バスの中で、あの地元の銘菓「名物かまど」の、荒木会長からご挨拶され、なんと駅前にあるかまどの喫茶店に案内されごちそうにまでなってしまった。次回200周年記念行事を見ることは僕は出来ないけれど、100年後の未来、どんな素晴らしい人が育っているのだろうかと想像しワクワクさせられた一日でした。後輩達に卒業式、入学式の歌披露をお願いしました。筑波大学のラジオCMも完成。新宿ロフトワンマンライブに行ってきた久々に新宿ロフトに行った。本当に久しぶりに純ちゃんのライブを見た。座談会の打ち合わせや準備やらでそれっきりになっていたのであらためて。良い感じでみんな年を重ねて、懐かしい曲や昔話を交えて、楽しいコンサートだった。客は80年代当時の若者から、最前列には新しいファンも多く陣取り本当に幅広い観客層。最盛期ほどの強烈なファルセットの歌声ではないけれど、(純ちゃんも、一時骨折したあと大変だったようだが)今はかなりリハビリが進み、歌声に張りが戻ってきてる。コンサートの途中の話も楽しく、往年の名曲を生で聴けて本当になつかしかったし、楽しいステージだった。ホールの、僕がヤプーズとして最後にステージにたったあの日から20年?くらい?たったけど、終わった後、楽屋で純ちゃん、中ちゃんとプロモーションビデオ撮影の時の話をしているとなんだか当時のままの仲間の会話のやりとりが今も続いていいるようで不思議な感覚だった。8年?もっと?朝から晩までツアーだレコーディングだと、一緒に過ごしていた仲間だからね。3時間近くスタンディングで超満員のロフトで見てると、途中ずっと立ってるのがつらくなって来てしまった。とほほ、ベースの中ちゃんも3時間ベースを肩から下げるのはきついだろうなあ。同い年くらいの戸川純、ヤプーズファンのみなさん。戸川純コンサート行くなら今だよ。マスタリングを初めて自分でやってみた。LAB7を使ってマスタリングをやってみた。通常スタジオでは曲順にならべて、それぞれの曲のレベルをちょっと調整して、ほんの少しEQとかして曲間を調整して通して聞いてみて。それだけで3〜4時間かかるからそれ以上のことはすることなく発売していた。物は試しに自分で3日間かけて、徹底的に好きなようにやってみました。それぞれの曲を並べてみて、特に今回の山海塾作品は劇場で上演する作品のサウンドトラックなので、SEなどドライなままの素材があったりするが、それらを劇場で鳴らしたことを想定した響きなどを足す作業をした。今まではほとんど任せきりだった曲のフェードのカーブと曲間の調整も、シーンを撮影したビデオを元に再現してみた。今までは、最もレベル差のある曲のレベルを基準に全体的に音圧のある曲のレベルを下げることで対応してきたが、今回はレベル差のある曲のピークをマスタリングスタジオによくある、SONYのオックスフォードリミッターを使って音色や音圧をほとんど変えることなく微妙にピークを削った。曲の長さもCDに入るぎりぎりまで調整して、73分50秒台で全てのファイルのフェードをやりくり調整して入れることが出来た。通常のマスタリングスタジオでまるまる3日かけて、こんな事やったら50万円くらいかかる作業。通して聞いてみたが、今までと流れが全然違う。それなりに、マスタリング用にプラグインを持っていることが必要だが、自分が何千回も聞いて作り上げてきた曲を、初めて聞くマスタリングエンジニアの手にゆだねても良い場合と、そうじゃない場合があり、やはり自分での手で仕上げるという選択肢を持つことは結構良い物だと思った。ProtocolDDPという、もっとエラーの少ないフォーマットで工場に出荷出来るように、DVDにデータを焼き込む方法、両方でマスターを作ってみた。作る人とリスナーの間が近い状況になっていくのだねえ。アメリカのスタジオとスカイプ経由で直接好きなミュージシャンにレコーディングの依頼ができる。テイチクより再発売され、昨日サンプルをいただきましたヤプーズ計画の再発売テイチクからヤプーズ計画が再発売され、見本盤が送られてきた。やって数十年前に作られた作品が未だに評価され、メジャーレコード会社から発売されることは。「ヤプーズ計画」と、大学ノートの表紙に書いたのはツアー中の新幹線の中だったと記憶する。「戸川純とヤプーズ」名義でツアーをしていた頃の話。コンサートのお世話をしていただいていた共同東京のTさんと仲良くなった。僕達の将来のこと、純ちゃんはバンドで活動しているにもかかわらず、戸川純として全ての作品の評価、あらゆる事を受け止めることが少しばかり負担に感じたりで、そういう悩み事をTさんに相談していた。そんなある日、ライブ帰りの新幹線の中でじゃあ「バンドでやれば良いじゃん」とTさんが僕達に言ったのだ。すれば商業的に成り立つ、バンドとしてやっていけるのか皆目見当のつかなかった僕は、大学ノートの表紙にバンドでやっていくには何が必要なのか、計画をちゃんとたててみようと思い「ヤプーズ計画」と書いた。当時純ちゃんは俳優の事務所所属だったし、メンバー全員ばらばらの音楽事務所だったので、僕が所属していたN2という事務所を窓口にしてメーカーとの交渉、全体のスケジュール管理などをすることとなった。バンドとアルバムの計画は、一年ほどかけ、じょじょに形になっていくのだった。ところで話は脱線して、先日あるセッションのベースの録音を中原くんにお願いした。録音スタジオ何カ所か検討した結果、なんと、あの「ヤプーズ計画」のレコーディングを行った新宿のフリーダムスタジオで行うことになった。実はこのスタジオ、なかなか縁がなくて、ヤプーズ計画で録音行って以来訪れたのだ!!左ベース、中原くん。右は元、ピチカートファイブやオリジナルラブのドラマーだった宮田くん。今吉田拓郎さんのツアーやってるらしい。スタジオはちゃんとメンテナンスされていて当時のアナログのスチューダーのマルチレコーダーまで健在だった。東京でもこんな風にちゃんとしたアナログ卓が入ってメンテナンスされているスタジオの数もめっきり減ってしまったけど、やはり抜群にいい音で録音出来た。バーバラを録音したスチューダーのアナログ24chまだ現役。アナログのテープは特注になり、値段は時価だそうだ。そうそう、でもってスタジオ終わったあとに久しぶりに中ちゃんと韓国料理屋でべろんべろんになるまで飲みました!!そしてなんと途中。ヤプーズのオリジナルメンバーのギターの比賀江くんからメールが!!たぶん近々3人でまたべろんべろんになるまで飲みます。なんだか中ちゃん、色々計画してるみたいです。