【観劇レビュー&旅行記】を中心にFC2上で、私も思いを気の向くままに書いてゆきます。2018】に引続き運用します。リンクの一番上に記載しています。私の旅行記や、オペラ・バレエ・ミュージカル・演劇等の観劇の感想などを気の向くままに書いてゆきます。「シェークスピアのたくらみ」を読みました。(著)シェークスピアが書いた戯曲の構造を解説する本ですから、ある程度、彼が書いた戯曲を読んでいるか、あるいは演劇を観たことがないと着いて行けません。いうタイトルの本を読もうかと思う人は、全くシェークスピアが書いた戯曲に接したことがない人は居ないとは思いますが、ある意味相当なファン又はオタクでないと、意味が解らないと思います。内容は、殆どの戯曲に及ぶもので、悲劇は単なる悲劇ではなく、喜劇も単なる喜劇ではないという、言わば二重構造の展開を説明してくれる訳です。私は、蜷川幸雄氏のシェークスピア全戯曲公演のプロジェクトの相当部分を観ているので、解らないこともありませんでしたが、内容を殆ど忘れているものも多く、また全く知らない戯曲も紹介されていて「着いてゆけません」でした。哲雄は、シェークスピアが劇中人物と観客との間に意図して作った距離感に注目して論を進め、観客が劇中で起こるであろうことをあらかじめ知っている場合(劇中人物にとっては未来のことなので知らない)場合、または劇中人物は自らの過去を知っているが観客は知らない場合など様々なケースをそれぞれの戯曲に当てはめて解説している。************************************以下は、Web上の記事の御紹介。これまで山のような研究書や解説書が書かれています。した多くの書物に付け加えられた本書の特徴とは何でしょうか。それは、作品としてのシェイクスピア戯曲に徹底的に向き合い、読み解いていくこと、さらにそのとき、「シェイクスピアは観客をどのように操作しようとしたのか」という視点に立つということにあります。「観客を操作する」とはどういうことか、その結果シェイクスピアは観客をどこに導こうとしているのか―『ロミオとジュリエット』から『あらし』に至る作品を一つ一つ取り上げながらの読み解きの手つきは鮮やかそのものです。本書を通じて著者は、ロマン派以来のヒューマニスティックなシェイクスピア観を排して、彼を、観客に対するたくらみに満ちた、ラディカルかつしたたかな作家としてとらえ直そうとします。演劇の手法からシェイクスピアの現代性が見えてくる、というやや込み入った,というか高級な論を展開するわけです。え、むずかしそう?しかし、ご安心ください。日本のシェイクスピア学、演劇学界の重鎮の一人である著者の叙述は、決して難解なものではありません。40に及ぶといわれる作品のうち24作品を取り上げますが(下の目次をご覧ください)、そのすべてがおよそどんな作品で何が主題なのかを読み取れるようにみごとに工夫された書き方のおかげで、興味深く読み進めること、請け合いです。シェイクスピア学者として著名であるのみならず、ミュージカルから現代演劇まで、幅広い知見に支えられたするどい演劇論で知られる。『ミュージカルが「最高」であった頃』(晶文社、2006)ほかがあり、また、ヤン・コット、ハロルド・ピンターなどの翻訳も多数。(2008/04/02)テーマ:読んだ本。L'Imagination。