方法は、二とおりあります。ひとつは現代美術の素晴らしさを訴えること。それは日本では限界で、現代アートは普及の壁に当たっています。1960年代や80年代の方が売れたのだから、前進していません。好景気のたびにニワカ投資が増えただけ。現代アート愛好家向けの活動は、国民の分断を深めただけ。それらを特殊化と言います。現代アートが関わる街づくりイベントが報道されても、勝利宣言は早計です。そのイベントの主役は街であり、アートではない。アートが主役を張るイベントはアートフェアであり、美術品の流通増大が成功です。動員数の伸びは寄せては返すブームの再来であり、昔もあった特殊化。日本中の美術画廊やイベントギャラリーで、新旧の美術品が日常的に売れている安定状態まで行かないとだめ。一過性アートバブルではだめ。ワンタイムの複合イベントでは、アートは毎日の糧でなくオマケ。ネット時代の現代美術ヘイトを解決しようと、本書は再編されました。「巨匠の絵を見ても何も感じない、画商と評論家が価値をねつ造して、国民を洗脳してきたのか?」など、日本人のよくある質問に詳しく答えています。アート界がアートファンだけに優しい顔を向けた結果、むしろ理解し合えない壁が高くなった従来の反省に立って。答は、人類の芸術力が下がってきた文明の宿命に触れています。「現代アートがわからない人は時代遅れ」と上からな現代アートファンの感覚に対して、現代美術懐疑論を提言して半分は反論しています。entryゴッホに無理解な19世紀の人々は情けないやつらだったのかプロフィールAuthor:現代美術はインチキの詐欺ってホント?現代美術がわからない立場に立ち、何が鑑賞をじゃましているかを考える、現代アート情強育成本。