現代生活に『設え』を提案する、日本の新アート規格『節絵』アートがあなたを表現します。節絵とは、現代住宅の生活の中で、一つの作品と向き合うための新たなアートの規格です。設え・おもてなし・季節や来客などにあわせて、アートを演出する日本独特の考え方を、現代風に組み立てた新たな規格を提案します。サイズはすべて共通です。(横幅90mm×縦幅217mm)どの住居の柱の幅に合う、日本家屋の建材に合わせたサイズです。裏面がマグネットになっていて、台座作品への取り外しが簡単です。(工具不要)Naサイズのみ、台座作品とセットで取り扱います。台座作品と自由に組み合わせて、節絵のある生活をお愉しみください。自由に組み合わせるため、レプリカ製品を用意。(共通価格)リビングルームへ、“季節”を供える節絵の平面作品は、俳句で謂う『季語』の要素を含ませているものが多くあります。同じ場所へ違う平面作品を飾ると、節絵が醸し出す部屋のイメージもガラリと変わります。夏には夏らしい作品、秋には秋らしい作品を、お部屋のイメージに合わせて付け替えをお愉しみください。お客様を“おもてなし”する空間へ早変わりプライベート空間にお好きな平面作品を飾り、来客がある際に、お客様との関係性で平面作品を差し替えてお使いいただけます。装着方法なんで脱着をする必要があるのか?くっつけてしまえばいいじゃないか?という話もあるのですが、先ほど木津さんからお話があった「お客様をもてなす」とか「季節で設える」「音楽のように切り替える」ということになるとやはり脱着ができなければならない。脱着も複雑であると使いにくいですから、できるだけ簡単にしてあげること。今現状はマジックテープを使用しています。プロダクト的にはまだ検討の余地があるのですが、このようにできるだけ簡易に交換ができるというところが大事で、マジックテープが必ずしもベストであるわけではないのですけど、現状このやり方が非常に脱着・調整がしやすくコスト的にも低価格です。これを一つの商品とした場合にコストは大きなポイントだと思います。将来的に脱着構造は変わる可能性があります。いいやり方や方法があればそういった構造にシフトする可能性が有ります。大切なことは、サイズであり交換可能なことであって、ディティールの部分はどんどん進化していけばいいと考えています。画像を見ますと・・・まず、柱や壁などに釘なりフックなりを打っていただいて、台座を賭け、そこに作品をつけていただく。季節などで「換えたいな」と思ったら、違うものに変えていただく。台座自体もその時々で気に入ったものに交換していただく。台座も作品も複数あればバリエーションが生まれ、設えをアートで行うことができます。ユーザーが自由にできるということです。このNaサイズの場合は大きさが見ての通り大きくないので、台座に関して言えばいろいろな素材の展開が可能です。これはもう出会いというか、平面作品も様々ですが、台座に関してもいろいろな素材を扱っているプロダクト・クラフトなど実際に素材を扱って立体作品を作っている方であれば、いろいろなコラボレーションができます。僕らがやるべきこととして、大きさなどを決めて、どういう風にして作ったらいいのかを一緒に考えていくことができると思います。寸法はご覧の通りです。この寸法は先ほど木津さんの言っていた尺寸法ですね。30.3mmを一寸です。だいたい柱は3寸角もしくは4寸角で10cm~12cmの寸法が台座になっています。それに対して絵画が収まります。捕捉:台座に対し中の作品は90×217mm、これは3寸(90mm)の幅で長さが白銀比で計算すると217mmになります。こちらは固定サイズです。こちらは参考画像なんですが、節絵として成り立ち平面の作品がくっつけば、ある程度自由です。形の他に質感など素材にいろんな表情がある方が、上に乗る作品とのマッチングもさらに楽しめます。通常画材屋などでフレームを買う場合、既製品の枠材から選び、それを絵に囲うわけなんですが、節絵の場合はその逆で台座の上に絵が乗るので、形状や質感など自由度が高い=面白い。技術的に難しい部分もあるとは思うのですが、面白い分色々な作家さんが参加できるという仕組みです。封筒また、作品が購入者・使用者へ移って行く際に、パッキングをして封筒で送ることができます。物流のコストのことを考えると、郵便局を使うことが一番低価格で、有利な寸法であります。作品を簡単に納品でき、相手が台座を持っていればすぐに飾ることができる。季節のご挨拶にも最適です。この画像の左上の絵ですが、実はカビやダニなどが描かれています。これは掛けっぱなしの額に入った絵画で起こっている不衛生な事柄です。日本の高温多湿の夏には、額の中にカビやダニなどが発生することがあります。飾りっぱなしや押入れで保管している絵のガラスの中には木の根のような模様が見られます。輸入木材の中の虫の卵が孵化することもあり、時間が経つと突然壊れて落ちたり家屋に影響を及ぼす場合もあります。高いところに飾りっぱなしの場合額やガラスが汚れとホコリまみれという様はよく見られる光景です。節絵は取り替えることが前提なので、ガラスが必要ではありません。不衛生な状態になりにくい作りとなっています。コラボレーション平面作家と台座作家の方との交流が生まれるのも節絵の素晴らしい点ではないかと思っています。普段全く接点のないような作家同士が、作品で共有できるという点です。設えという点でいうと音楽がそうであるように、節絵もまたオリジナルでなくとも十分役割を果たせる場合があります。これは節絵の場合生産性にも優れています。お客様の中にはオリジナルの平面作品に手の届かない人や、オリジナルへのこだわりなく季節に向けた作品購入や個人収集など、これまでのブランドやジャンルなどの価値を超え、新しい購入動機も生まれます。このレプリカは簡単かつ低価格で作れます。レプリカに関しては後で説明します。写真は前回行われた展示の様子です。稲村ガ崎のスペースだったのですが、会場に合わせた展示構成ができました。今回はギャラリーさんごとに雰囲気の違う見せ方ができると思っていただいていいと思います。Naサイズの構造さて、節絵作品の構造なんですが、板に下地素材を貼り付けたり巻いたりします。一例として紙やキャンバスの場合。規制の板などを加工したNaサイズの板に、展開図の形に切った紙やキャンバスを接着しホチキスで仮止めをすればピンと張る仕組みです。通常キャンバスなどは側面を釘やタッカーで打ちつけたりしますが、この場合小さいのでホチキスで軽く仮止めで十分下地が作れます。これはレプリカなども同様です。展開図の形に合わせプリントして切り取れば、後はノリ付けして仮止め、ノリが乾けピンと張ります。)の板や角材はホームセンターなどで既製品として手に入ります。今回は支給しています。節絵パーツの名称です。平面作品のサイズは規定規格としこれを「NAサイズ」とします。台座のサイズは自由です。節絵は20XX年、鎌倉で活動を開始し、現在、全国で展覧会を推進しています。