大阪市解体も「必要なし」となるのよ、橋下くん。キミ負けたら極道知事とともに辞める言うてたよね。こっちもそうだがそっちもね。そっちとは安保法案の与党合意だけどほんま、公明党カス。巨悪よりもちょっといい子ぶってるやつが罵声を浴びるのってでもわかるよね。「結局そうかよ」て言うのがね。奇妙なことをいう方がいる。憲法第9条よりも「人権」の方が大事だ、と。何かしらの「転倒」「倒錯」を感じるんだよね。何かを勘違いしてるのではないかなあと思う。その方はおれよりも若い。「倒錯」はひょっとしたら言い過ぎかもしれないが。さきほどの右翼自民党が巨悪なら、9条は「巨善」と言ってもいいかと思う。言われるとなんだかその柱は別々に屹立しているかのようなイメージがある。その中でこれが壊れたら他の2つもなし崩しになるものがあるのではないかとおれは思ってる。それがなにかというと、それは「平和主義=戦争放棄=9条」なのではないかな。なってるよ、もうわかりやすく。国民の人権が守られてる「戦時」なんてあるかね?アメリカの9・11後を見てみたらわかると思う。なによりも、おれらから見て「巨善」の9条を変えるために、その周辺、外堀を埋める作業が着々と進んでいて特定秘密保護法、マイナンバーなどの施行がまさしくそうでしょう。それは9条を変えるためのステップだと思う。「お試し改憲」だって。ナメてるにもほどがあるなあ。「先っちょだけ入れさせて」ということね。市長の「何かをゲットするためには何かを手放さなきゃならない」という言い回し、アホは引っかかってるよ。大阪「市」を手放して、政令指定都市の特権も手放して、な〜んにもゲットするものってないんだけどね。その言い回しに引っ掛かってるヒト多過ぎじゃないかなあ。彼らのパンフに書いてる「市が5つの区になっても行政サービスが低下することには『ならないことになっています』」てなんやねん、とそこでウソ見抜かなきゃ。本当の「悪」の周りに端役やわけのわからんセリフやらがわんさか存在して実体が見えなくなってる。大阪市民もすでに「劣化」していた。そこから始まってたわけよ。これ国にとっても「いいテストケース」と注視してるはず。負けたら、「国」の事態にも加速度を与えることになりそうな。考えましょうね、大阪のひと。初夏のDomingo毎日3時4時5時まで飲んで帰ってくるが朝(というか昼)起きて窓を開けると爽やかな空気がそこにあって「なんと良い季節!」。昨日は31歳元生徒たち&連れの来襲。「アホ」ほど可愛がられるマルタニ塾の伝統の1pageを体現するそのアホ当人たちと、ここにはとても書けんようなバカ・エロ話をドア開けてでっかい声でしてた。バカ話のほうなら大丈夫だろうか。「あんな塾」存在してたね。今も場所とカタチを変え「細々」と継続しているけれど。当時の様子は、おそらくみなさま方の想像を「はるかに」超えていると思う。おれは別に教育者なんてもんではなかったし。なんだろ、教育者って?ただただ毎年毎年、メンツが変わりムードも変わり、なんやねんこいつら、などと思いつつも自然と仲良くなっていく。若い友だちみたいなもんだね。おれも目の前からいなくなる人間のことは「すぐ忘れるアホ」なので、「はい、つぎ」と対象は移っていく。そんなことの繰り返しを30年間やってただけだった。やつらにはかなりの「強烈体験」だったことは今来るやつくるやつの発言に「共通」している。なにしたのかね、おれ?まあ、カリスマ、あった時期だしね。昨日も元生徒ではない、連れ、の方がCOWBOYSのCD、買ってくれた。いやー、タバコ代になるよ、ありがとう。あのアルバムは録音・エンジニアリング、最高だね。前川、友野、マルタニのトライアングル、見事に結実してる。PRODUCEとCO-PRODUCEね。日々加速度を伴って劣化していくこの国の様子、劣化がデフォルト。半分以上諦めてるが、それでも「なんかできることが...」など思うこともある。今、ヨドバシ前で反維新で演説会やってるみたいだけど、それはいいけど国レヴェルではなかなかそこまではむずかしいね。地方自治は民主主義の学校・だから、大阪市民も「いい経験」の中にこの一週間はいることになる。それが実をむすぶ、とかはわかんないが。いい勉強・薬にはなる。その反省を活かす場があるかないかが「?」だが。モルモッツ」だったね。来週、天気のいい日に区役所まで行こうと思う。実は「当事者」だったのよね。new音楽を「音」で聴く。その場合の音ってのは、音質でも音響でもなく、音そのものという意味だが、おれたち、と言っていいかどうかよくわかんないが、おれは何かしらその音そのものを音質やら音響やらを取り除いて聴く回路を内在してるみたいで、ちょっとその手の音楽に「再会」でしたかなと思ってる。音そのものとは作り手、演り手の出したい音を理解・判断することだと思うが、だから90年代と言ってもいいかと思うが、録音技術が発達し過ぎてしまった時代以降は欧米の音楽の多くはミュージシャンのものからエンジニアのものへと移り変わっていったかのような印象を受けていた。優秀なエンジニアたち(ZAK、杉山、前川くんなど)はミュージシャンのの出したい音、それが生音であろうが電気音、電子音であろうがそこに寄り添ってくれると思うのだが、よく考えてみたらかつて聴いていたR&BにせよBLUESにせよ大した音質でもなかったし、だからこそ、その表面には現れないというか表現され尽くされてないというかそんな本質とかってに自分が考えていたものを「幻聴」するクセがついたと思う。ゲイトリヴァーヴなんて今聞くと恥ずかしくなるな。ホワイトも忘れたがってるんじゃないか。ギターの音ならアンプまで、でいいんじゃなかろうか。シミュレーターいっぱいあるが、まあ使いようだけど、音の中に弾いてる本人の指が見えないとおれは嫌だな。いう使い方ならいい、というかおれもしますけど。演り手の熱が伝わればいい。そのためにはいい音に越したことはない。これが常識化しすぎるとまた変なことになる、という気がする。なっているんだけれど。音に「安モンの化粧」はナンボでもできる。誰だったか、嫌な時期に「曲はアレンジで聴かせる」なんて言ってたおそらくおれには敵、がおったが、バカも休み休み言えとか思ってたなあ。曲も「すっぽんぽんなっても聴くに耐える」でなくてどうすんのよ。流行りのアレンジの誘惑はあっていいけれど、それも程度問題。音楽は曲である、と思う。ひとつ言うなら、当事者のガッツ。その条件が整ったあと、エンジニアとの二人三脚が始まる。いうの理想だと思うが。辞めたけりゃ辞めろよ」かなんか言ってラテンに舵を切ったのは、1987年のことだった。RECORDからリリースされる。HEADSですが)が「NAKED」をリリースするのが1988年。半年、おれの方が早い。ここ、何度でも言うのね。「は?」な人多くて、それが現在のおれの不遇〜びんぼうの一因とも言えるのだが。