MU-blogMU-blogMUの公演に向けて、現在進行形の稽古&制作日誌をblogにて御送りします。半径5mだけ〜成川知也の雑文です。MU次回公演のキャスティングについて。chieko(リンクフリー・禁無断転載)■愛の為に幻になった没原稿たち(『愛の続き』のヴァーチャルについての解説・フックについて)「<ヴァーチャル彼氏>ってのがひとつのキーワードになってるんだけど、チラシでも結構フックとして有効的だと思って掲載してるんだけど、『愛の続き』って少女漫画以外に二つの方向があった。スパイラルになってゆくような展開。(演劇界で)判り易くいうと『トランス』みたいなああいう展開。あれって今の時代でやると「逃げ」に見えるから無しにした。いう心理的なものでギミックしていくのはもういい。それともうひとつは結構<ヴァイオレンス>な方向。後半、ストーカーが出て来るんだけどそれも決定稿とはかなり違い凶暴で、読み返すと暴力で愛を誤魔化そうとしたんだよね。それもちょっと違うってなって削除。それで結局残ったのが<少女漫画>だった。西山さんに第一稿から三稿くらいまで目を通してもらってああでもないこうでもないって、相談に乗ってもらってやっと見えて来た。松田が佐倉に再開する冒頭で本当は彼女を「殴るつもりで来た」という設定と、憲司がもし本当に佐倉を殴った場合、止めてもらうために「見張りに来た」って設定もカットしました。元カノと談笑しつつ、実は腹の底で殴ろうとしてたってのは、かなりフックはあるんだけどフックだけだなって。それからもう一直線に書き上げた気がする。演劇的に小難しいということよりも、多少ベタでもテレビドラマっぽくなろうと、これは少女漫画なんだという意志で<恋愛>に重点を置きました。本当はヤンキー漫画が好きな西山さんから少女漫画のアドバイスをもらい(笑)本当に感謝してます。「<ヴァーチャル>って単語でそちらに期待しすぎちゃった人も居たみたいだけど、そんな理由でそちらは掘ってません。考えないでやってる訳じゃなくて全部意図的なの(笑)あのーフックはフックとして機能させて、微妙なズレを楽しんでもらおうって意図もあります。あらすじと本編が「若干違う」、小説の帯のコピーと本編が「若干違う」、このズレってのは僕は楽しめるし、むしろワクワクするんですがみなさんはいかがでしょうか?どんな作品もその溝というか深淵にも味があると僕は感じてます。■結局、ストーカーって言う変質的に「続ける」って意志だけ頂いて、あとは無視(笑)。突き詰めると男性の書く歪だけど正直な少女漫画が描きたかった。(原作『愛の続き』について)「スーパーカーってバンドの作詞を担当してた、いしわたり淳二氏が、作詞の参考に本屋で本のタイトルだけをバーッと見る。何年か前にエッセイで読んでて、確かにタイトルは作品の顔だし無駄がないよね、って自分も似たようなこと図書館でやってるんですけど。これはそんな中、見つけたのがこの本でした。(参考リンク『愛の続き』)イアン・マキューアンってのはイギリスで尖ってる作家で、最近も9・11をイギリスに置き換えた小説を書いてたりするんだけど。この小説は映画化(タイトルは『Jの悲劇』)もしてます。内容はほぼ一緒なんだけど、ストーカーに追いかけ回されまくってて「なんで警察に通報しないの?」の一言に尽きる作品(笑)。気球の事故で助けられなかった贖罪の意識とか、モチーフで取り入れようとはしたんだけど要素が多過ぎて。結局、『愛の続き』ってタイトル通り執拗に続けようとしてたのは、そのストーカーだけだったんだよね。ストーカーって設定と、恋愛の未練でも、漫画の連載でもなんでも「続ける」って意志だけモチーフで頂いて後は無視(笑)もう超訳って言っていいのか判らないレベルで。タイトルだけお借りしましたって感じです。映画化されてもタイトル変えられちゃうくらいだから、MUの方がしっくりくるとはおもいますけどね。「突き詰めると、恥ずかしいセリフをストレートに出す為の濾過装置として、少女漫画や原作という縛りが機能して欲しかったんだろうなって思います。男性の書く歪だけど正直な恋愛が丸出しの少女漫画が描きたかった。個人的に南Q太やジョージ朝倉のあっけらかんとしたのが好きです。■「江ノ島に行けば二人は必ず仲直りする」という魔法のエピソードについて「QUICKJAPANっていうサブカル雑誌でライターの方が曽我部恵一の『blue』というアルバムのレビューに江ノ島のことを書いてて。それを読んでたら、もう自分の過去の恋愛における江ノ島の価値観とドンピシャだったんですよ(笑)。「喧嘩しても、江ノ島に行くといつの間にか仲直りしてた」っていう。僕の場合、江ノ島に行ってもまだ喧嘩したりしてましたけど、拝借致しました。あの東京の一番身近な海には、車を持たない若者が行けるロマンスがあるというか、まさにロマンスカーに乗って行くんだけど(親父ギャグ)あの一旦新宿出て満員電車で帰る人たちを横目にビール飲んで、駅弁嗜みながら値段の割には感じれるVIP感を満喫してね、夜の江ノ島に行って、花火して泊まったり。帰りに江ノ電で鎌倉行ったり。ちなみに開演する時に流れる曲はサニーデイ・サービスの『江ノ島』という曲です。気づく人は気づいたよね?ちゃんと1分くらいサビまで聞いてもらってから暗転するから親切でしょ。気づいた人は見終わった後でニヤニヤして欲しくて。劇中でも松田が借りてたCDを返すと「懐かしい、サニーデイ・サービス」って勝手に廃盤にしてるんだけど(笑)、なんというか、過去の恋愛の象徴というか。サニーデイ・サービスっていまだに根強いファンが居たり、渋谷系の最終バンドというか、ただのおしゃれバンドってイメージで止まってる人が多くて。それらに対する小さな引導でもあるんだよね。変に「サニーデイ・サービス最高でMUはシャレオツ系狙ってる」とか勘ぐりされると、違うよ〜、全然違うよ〜って、逆!逆!引導だから!!って感じ。いまの曽我部恵一のソロの方が好きだし。あれは過去のものだから、過去の恋愛だから、現実は「今」なんだよってそういうメッセージもある。これが架空のバンドとかだと違う気するんだよね。演劇とかもヒップホップと同じように実名を出して勝負して行くって時代にいかないと。サニーデイ・サービスって記号を出す事を恐れない。いちいち反応してる人みると、面白いよ。