いう感じで、美術館帰りにゆっくりとカタログを観たりしながらお茶をするのに最適です。ここには軽食もあるので小腹が空いた時もいいかもしれません。お昼過ぎくらいに混んでて入れない時もあるので注意。東京駅付近の記事が続いているので、次回はブリヂストン美術館の展覧を差込でご紹介しようと思います。これがモチベーションの源です。更新情報や美術関連の小ネタをtwitterで呟いています。Space」を観た後、さらにハシゴして、警察博物館に行ってきました。最近ずっとスルーしていましたが、ポーラミュージアムアネックスとINAXギャラリーの間にある、無料の博物館です。公式サイトでご確認下さい。何と言うか、あまり最新じゃない情報になっている気がしてなりませんが、警察の様々な活動を知ることの出来る博物館です。館内はこんな感じです。公式サイトでバーチャルツアーができます(音が出ます)参考:1Fの紹介ページ入口にいるピーポくん1Fだけは写真OKです。ヘリコプターも展示されているのですが、時代を感じます。黒バイは要人警護や皇室の行事の時に使われるらしいです。)2Fは日本警察の歴史のコーナー。(2Fからは撮影禁止です。)明治維新の頃の警察の成り立ちや、昔の写真、震災や内乱に関わる内容などが展示されています。私にはあまり面白くないコーナーですw参考:2Fの紹介ページ3Fは中々刺激的なコーナーで、多分一番面白いです。殉職の原因も書いてあり、いかに危険な仕事か改めてわかります。奥には歴代の警察の制服や装備品があり、これも興味深いです。あさま山荘事件で銃撃受けた2重のジュラルミンの盾もあり、見事に盾に穴が空いているのを観ることができます。寄せ書きした機動隊の旗なんかもあり、激動の昭和の大事件を目の当たりにできます。参考:3Fの紹介ページ最後に4Fはゲーム・運転シミュレーターや鑑識や音楽隊の活動紹介などがあります。ゲームとかシミュレーターはやらなかったのですが、ボタンを押すと色々説明してくれるようです。鑑識のコーナーは鑑識グッズの他、ブランドバッグの本物と偽物が並んでいて比べられるような展示があります。並べると結構わかるのですが、本物が無ければわからなそう...。音楽隊の紹介にはジュークボックスのようなものがあり、今とは違う昔の君が代(歌詞は同じでも曲が違う)が聴けます。覚え難い曲だったので今の曲になったらしいです。何度も行くところじゃないですが、ブリヂストン美術館やINAXギャラリーなども近いのでハシゴしてみると面白いかもしれません。これがモチベーションの源です。更新情報や美術関連の小ネタをtwitterで呟いています。Space」を鑑賞してきました。どんな内容かも予習せず行ったら、ミュージアム内にシアタールームのような部屋が出来ていて驚きました。この前までギャラリー風だったのに素早い改装です。公式サイトでご確認下さい。【感想】パンフレットによるとポーラ銀座ビルのファサード(ビル表面)の設計を手がけたライティング・アーキテクトの豊久将三氏による、光を使ったインスタレーション作品らしく、中の部屋で流されるという内容でした。その部屋をぐるっと周っていくと椅子があり、ここで次の上映を待つことになります。いっても、他にお客さんは1組しかいなかったので待ったのは1分くらいで、靴を脱いですぐに中に入りました。中はがらんとしていて、仕切りで区切られたブース状の席が4~5席くらいあり、その先10mくらいのところに光が映し出されます。実際にインスタレーションが始まると、英語の説明とともに赤、緑、青の3原色が映され、部屋中にその色が広がるように見えます。その後、赤と緑を混ぜると黄色、緑と青を混ぜると空色(cyan)、赤と青を混ぜると赤紫(magenta)という説明と投射がありました。こんな感じで3原色を紹介した後、青をずっと映した後に白(白=赤+緑+青)を見ると黄色にみえます。これは網膜が青に麻痺してしまっていて、赤+緑=黄色に見えるためです。同じように赤をずっと見てから白を見ると空色、緑をずっと見てから白を見ると赤紫に見えると説明され、ちょっとアナウンスしたと思ったらそこで終了します。え、もう終わり?wということで、理屈は知らなかったけど誰もが経験したことがある現象を取り入れた内容で興味深かったですが、5分くらいで終わりました。(体感では結構早いです。短時間でも今まで意識しなかった補色効果について実体験できるのは面白いと思います。公式サイトにはこの視覚のマジックの説明が詳しく書いてあるので、それを読んでから行くとより楽しめるかもしれません。それと、この前オープン展示の際に行ったときもそうでしたが、ここの係員さんはフレンドリーでとても親切です。終わった後に日本語訳もいただけました。これがモチベーションの源です。更新情報や美術関連の小ネタをtwitterで呟いています。―描かれし夢と楽園―」を観てきました。ここに行くときは毎回のことですが、この日もぐるっとパスを使って入りました。公式サイトでご確認下さい。※写真はコンパクトデジカメで撮影しました。いった様々な日本画の展覧でした。いつもどおり章ごとに気に入った作品をご紹介します。く青白い(少し碧がかった)蓮の葉の陶器の枕です。ロバに乗った人がロバの上で首をうなだれて眠っているようで、山の上には朝日が出ています。ロバの後ろには天秤みたいなものを担いだ人もいました。岩山の洞窟から向こうを覗くと、桃源郷だったという感じです。国宝那智瀧図と自然の造形」を見た際、同名のそっくりの屏風があったので、驚きがありました。こちらの作品の方が古い感じで、短冊が無いなどの違いがあるかな。右隻は角ばった幹にびっしりと桜の花が描かれ、左隻には赤やピンクのもみじの葉が描かれています。隣には根津美術館の作品の写真もあって、比べられるのも面白かったです。描かれし蓬莱仙境‐福寿と富貴>2章は長寿や蓬莱をテーマにしていました。道教の文化に影響を受けている作品が多いかな。あれ?これも前の日に根津美術館で観たぞ?と思いました。薄碧の地に沢山の鹿が野山で群れる様子が描かれ、両脇にオレンジの耳がついている壷で、鹿の生き生きとした姿が可愛いかったです。5枚セットの掛け軸です。岩山などの山水や寿老人が描かれています。緩やかで簡略化されていて、親しみがある、といった池大雅らしい作品に思いました。右には鶴と寿老人が描かれています。寿老人は不老不死を意味する桃を持ち、右手では杖をついています。左には亀に乗り座っている北辰が描かれています。背中には白い牛、背景には大きな月が描かれていました。おめでたいものが集まり、道教的な題材が揃っているように思いました。この辺りには寿老人と福禄寿の違いについて説明がありました。寿老人:頭巾を被って杖を突き、鹿を連れている福禄寿;体の半分ほどが頭で満面の笑みで、しばしば鶴に乗っていると特徴が書かれていましたが、隣にあった絵では逆になっていたような...。霧がかすむような中に岩山(ビルのように高い岩山)が描かれ、手前には小屋がありました。仙人が出てきそうな雰囲気の絵でした。★こちらで観られます結構大きい(156cm×301cmが2枚)屏風です。四季の草花や、柳にツバメ、蓮に白鷺、松に鶴、孔雀などの鳥が描かれていました。淡い色彩で水墨画みたいだけど、所々の色が鮮やかでした。極彩色で、松や2羽の鶴、薄いピンクの牡丹などが描かれています。装飾的で特に鶴が優雅でした。西湖に隠遁した詩人達の理想的な生活を細やかに描いた屏風です。私が見たときは右隻でしたが、12/1~12/20は左隻が展示されるそうです。屋敷で書を読んだり書いたり、舟遊びをしたりと、のびのび楽しんでいます。屋敷の下に川が流れているのも風流です。趣味人らしくまさに理想的な生活ですね。今も昔も隠居=理想という構図は同じのようです。美人衆芳-恋と雅>ここは美人画などが展示されているコーナーでした。この伊勢物語の『武蔵野』は、無理やり女を連れて逃げるシーンなのですが、この絵では仲睦まじい姿に改変されていました。大和絵らしい優雅な雰囲気で、秋草の中に貴族風の男女が向かい合って座っています。手前にはそれを探す追手も描かれていました。物語を改変して和やかな雰囲気になっているのが面白かったです。たちが御殿に10人くらい集まっています。黒い着物、鮮やかな青の着物など様々な着物を着ていて艶やかです。掛け軸を見たり着物を見たりしている様子も雅さを感じます。庭には池や小山があり塀が外の世界を隔絶しているかのようで、これも1つの理想郷だなと思えました。たしなみとされた教養で、それを題材にしているようです。右隻では、湖畔で中国風の7人の女性達が掛け軸を広げる等しています。左隻では木に寄りかかって手紙を読む女性など5人くらいいました。していて優雅さがありました。花楽園-永遠なる四季>最後のコーナーは四季をテーマにしているようでした。ここも好みの作品が多かったです。バックに四季のあらゆる草花を描いていて、様々な色の花が目に鮮やかです。アジサイ・たんぽぽ・つくし・すすき・睡蓮・牡丹・菊などがありました。名前がわからない花も多いですが、四季を越えて華やかな競演が綺麗でした。「雪月花図」3枚セットの掛け軸です。右は胡粉によって描かれた風に舞う雪の中、岩山の小さな小屋を訪ねる老人が描かれています。中央は背の高い松と、その間に見える月や小さく描かれた黒い鳥の群れが描かれています。左は霞む桃源郷のような風景に小さく2人の人物や橋が描かれていました。3枚揃って幻想的な理想風景で、素晴らしい作品でした。いうことで、意外と何でもありな展示でした。するような風景や人物が多かったので、確かにユートピア的な内容ではあったと思います。この後、ルオーとムンクの小部屋も鑑賞した後、休憩室でゆっくりしてから陶片なども観てきました。おまけ:休憩室からの眺めこの日は次にポーラミュージアムアネックスにハシゴしていきました。これがモチベーションの源です。更新情報や美術関連の小ネタをtwitterで呟いています。ポーラミュージアムアネックスにはしごしたのですが、その前に有楽町駅近くでお昼にしました。【感想】ここはリプトンのお店で、かなり人気があるらしく10分くらい外で待ちました。お店の人が言うにはこれでも空いているようですので、並ぶのは必至のようです。私はドリンク飲み放題(400円くらい)も頼んでみました。パスタやサラダなどが中心で、どんどん新しいのが運ばれてきました。)こんな感じで盛ってみました。味はめちゃくちゃ美味しいってほどではありませんが、なかなか美味しいです。パスタだけではなく、ケーキも充実していました。種類が豊富で、こちらもどんどん補充していました。私はケーキの方が満足度高かったです。いうことで、安く色々食べられるコストパフォーマンスの高いお店でした。美術館に近いので今後も利用したいと思います。これがモチベーションの源です。更新情報や美術関連の小ネタをtwitterで呟いています。見えていない輪郭」を観に行ってきました。予備知識なしで行ったのですが、興味深い視点の作品ばかりで、自分の中で「美」というものを考えさせられる内容でした。公式サイトでご確認下さい。【感想】この展覧会はプロダクトデザイナーの深澤直人氏がデザインした製品と、それを写真家の藤井保氏が撮った写真が主に展示されていて、純粋な美術品というよりは日常生活にある製品(家具や携帯電話とか)などが主役の展示だったように思います。その日常の品々の美しさを再発見できる内容でした。作品リストなどが無いので、作品名はほとんどわかりませんが、いくつか気になったのをご紹介します。会場に入ると、椅子・テーブル・バスタブなどが置かれています。それぞれがシンプルながらも柔らか味のある幾何学的な美しさでした。気になったのが、横長のテーブルで、楕円気味の形で四方に角がなく優美なデザインでした。このテーブルには備え付けの椅子に座ることもできました。椅子は座り心地がよく、緩やかな曲線の肘掛や円形の腰掛がスタイリッシュでした。近くにはこのテーブルを野外で撮影したモノクロ写真が飾られていました。(★こちらで見られます)まるでシュルレアリスムの絵のようで、ただテーブルが外にあるだけなのに、その存在が現実ではないかのように思えました。次の部屋に入ると、白い背景に囲まれた真紅の椅子が展示されていました。その前には蛇腹のカメラ(測定器のようにも思えるシンプルなもの)が三脚に固定されています。これは、白い空間に光を入れて無影状態で撮影している、藤井保氏のスタジオの再現のようです。隣にはそうして撮られた写真が展示されていました。文具やライトなどが白地に黒、または黒地に白でぼんやりと浮かびあがるような写真で、その形の美しさを純粋に楽しめました。日常の品の形を見直すことができる面白い体験です。次の部屋はメインの部屋です。ここにはCDプレイヤー・携帯・PC・シャチハタ・トースター・コーヒーメーカー・ドライヤー・扇風機などの深澤直人氏がデザインした製品が並び、それらを撮った写真も展示されていました。見るとこんな面白い形していたんだなと再発見すると共に、写真がかなり楽しめました。大胆にトリミングしたような構図や、こんな角度から観ることなんてないのでは??と思うような写真など、どれも発想も出来ないような写真で、そのセンスに感動しました。今回のポスターも、椅子を撮ったものだと一瞬でわかる方は稀なのでは?この部屋の一角には他にも、実際に座れる椅子・棚・照明・キッチンなどもありました。柔らかい流線型や、すらっとしたシンプルなデザインの品が多く、スタイリッシュな中に温かみを感じることができました。写真が面白すぎですw最後の小部屋には、トイレ・バスルーム(バスタブ・シャワー)などがありました。こちらもこれまでに感じたような楽しさがありました。いうことで、まさに、見えているようで見えていない世界があるのだというのを感じる内容でした。思っていることですが、芸術家や写真家の方は、普通の人が観たら何てことももい風景や事物を、一流の芸術にしてしまう眼と表現力を持っていることに敬意を感じます。この展覧会では私の日常も美に溢れているのかも?と考えさせられました。これがモチベーションの源です。更新情報や美術関連の小ネタをtwitterで呟いています。ご紹介した根津美術館の庭園を観た後、もちろん新創記念特別展である「国宝那智瀧図と自然の造形」も観てきました。(既に終了しています。公式サイトでご確認下さい。1日前だったせいかかなり混雑していましたが、広々とした通路やあちこちにあるソファのおかげで、人の多さの割りに快適に観られました。ロッカーもかなりあるので、預けることができないような事態はあまり起きない気がします。中2階:ラウンジ2階:展示室4~6となっています。参考:フロアガイドそれぞれの部屋で時代も国も違った様々なコレクションが展示されていました。終わった展示ですが、いつもどおり章(フロア)ごとに気に入った作品をさらっとご紹介します。仏教彫刻の魅力>まず入るとホールがあり、そこには中国の唐や北済時代の仏像が並んでいました。展示室3にも仏像が続き、そちらは日本の仏像でした。頭は少し大きめで、神秘的な表情を浮かべています。右手で印を組み、左手ではつぼみの花を持っていました。帝釈天は戦えば強い仏ですが、おだやかな雰囲気も感じました。国宝那智瀧図と自然の造形>ここが一番大きい部屋かな。金字と銀字の行が交互にくるお経です。巻頭には三尊像が描かれていました。今年の3月頃に世田谷美術館でやっていた「平泉~みちのくの浄土~展」で観たやつと似てた(同じ?)ように思いました。★こちらで観られます深い茶色の岩山の中央に、真っ白な瀧が流れ落ちています。瀧は縦に細かく線が入り、周りには小さな飛沫が描かれていました。瀧が浮かび上がるようで神聖な雰囲気すら漂っていました。大きな月(光背?)を背にして、岩に右手を置いて座る観音様が描かれています。顔は少し微笑んでいるようで穏やかです。流れるような衣と硬い岩の質感が対照的でした。地面で伏せて上を見つめる猫と、その上部にある白い大きな牡丹が描かれています。牡丹は薄い葉っぱも含めて爽やかで可憐な感じでした。猫はふわふわしてるのが分かって可愛いです。枝を大きく描き、右下に大きな余白がある構図は猫と牡丹の存在を強めているように思いました。薄い黄色がかった単色の屏風です。様々な鳥が飛んだり休んだし餌を探しています。四季を越えて集まる鳥たちの仕草が楽しい屏風でした。★こちらで観られます屏風です。右隻には、力強く角のある感じの幹に、屏風を埋め尽くす白い桜が描かれています。1枚1枚の花が盛り上がっていて、花びらがとても綺麗です。下には大和絵のような川が流れていました。左隻には、右隻と同じような構図で鮮やかなモミジが描かれています。観ると白いモミジも混ざっていました。左右ともに樹から短冊のようなものが釣り下がっていて詩が詠まれていました。これを観た次の日に出光美術館で「ユートピア展」を観たらそっくりな構図の屏風があって、関連性を指摘されていました。★こちらで観られます山寺の風景が描かれた茶壷です。金や淡い色彩で紅葉しているみたいです。壷自体の形と併せて優美さが漂っていました。手を競う-王朝びとの筆のあと>このコーナーは書のコーナーです。書や詩があり、古今和歌集などもありました。宝飾時計>ここからは中2階を抜けて2階にあったコーナーです。2階の廊下に突如、宝飾時計が3つほど飾られていました。時計の上に、てっぺんに青い鳥の飾が付いた金のカップが乗っています。緑と赤のストライプの柱もあり、豪華でカラフルな印象を受けました。古代中国の青銅器>ここは古代中国のコーナー。中国4000年の歴史とよく言いますが、殷(紀元前17世紀~紀元前11世紀)や周(紀元前1100年頃~起源256年)の頃の器などがあり、歴史の重みを感じます。どれも個性的な形をしていました。(WEBの解説によると、かくはん器の役割もある盃のようです。立方体の胴体に4本の足と、大きな耳のコウモリのようなひょうきんな顔がついています。上部には斜め上に向かって伸びる尻尾のようなものもありました。文様が描かれているのも中国らしい模様でした(ラーメンの容器の渦みたいなやつ。★こちらで観られます羊の頭が両脇に付いた壷かな。胴体に渦などの細かい模様が描かれ、おなかあたりでお互いの胴がくっついています。これまたユーモアを感じる作品でした。★こちらで観られます家の形をした置物です。これにもミリ単位の細かい文様が隙間無く描かれていました。当時の文化レベルの高さを感じます。椿と葉が彫られ、円形の中を埋め尽くしています。裏の淵にも彫られていました。容器に螺鈿で、川とその畔の木の下にいる2人の人物が描かれています。きな景徳鎮の壷に、青い染付けで仙人(寿老人か福禄寿?)やその周りの人々が描かれています。柿右衛門の伊万里のように、乳白色に鮮やかな赤や緑で鴨のような鳥や草花を描いています。滑らかな薄い緑がかった白色地に、沢山の鹿や松、岩山が描かれています。取っ手が付いていてオレンジ色をしていました。川を渡る鹿や、角を合わせて喧嘩する鹿など、鹿たちも様々で可愛かったです。この作品も次の日に観た出光美術館の「ユートピア展」にそっくりな作品がありました。初陣茶会>最後の展示室は初代の根津嘉一郎氏が初めて茶会を開いた時の道具などが展示されていました。茶室の再現もケース内に設け、青山荘と名づけられたそうです。オランダのデルフトで焼かれた陶器です。方形の四角い器で、白地に藍色で鳥と葉が描かれていました。日本の物に見えるけれどもオランダ製です。陶器に関しては東洋の技術を真似ていたんですね。表面がザラザラした質感の水差です。水墨画のようにシンプルな柿の絵が描かれ、侘びた雰囲気でした。円を中央で縦に2つに割って、左は黒く、右は木目がついたような色になっています。木を焼いたような質感があり、本当に陶器なの?と思うくらいでした。いうことで、幅広い題材で色々とあり、コレクション展っぽい内容でした。今後ともお世話になりそうな美術館ですので、利用者に快適な美術館となっているのは幸いでした。これがモチベーションの源です。更新情報や美術関連の小ネタをtwitterで呟いています。年に70~100回くらい美術館に行ってると思うのでブログにしました。写真も趣味なのでアップしていきます。関東の方には休日のガイドやデートスポット探し、関東以外の方には東京観光のサイトとしてご覧頂ければと思います。画像を大きめにしているので、解像度は1280×1024以上が推奨です。↓ブログランキングです。押して頂けると嬉しいです。基本的にどちらも大歓迎です。アダルトサイト・商材紹介のみのサイトの方はご遠慮ください。※TB・コメントは公序良俗を判断した上で断り無く削除することがあります。※相互リンクに関しては一定以上のお付き合いの上で判断させて頂いております。当ブログコンテンツからの転載は一切お断り致します。(RSSは問題ありません)更新情報や美術関連の小ネタをtwitterで呟いています。展覧スケジュール現時点で分かる限り、大きな展示のスケジュールを一覧にしました。(1都3県)検索フォームブログ内検索です。いうように館名には【】をつけて検索するとみつかりやすいです。(74)リンク管理画面このブログをリンクに追加する日ごろ参考にしているブログです。こちらにも訪れてみてください。細かい美術品を見るのに非常に重宝しています。5×15D愛機紹介このブログの写真を撮ってます。上は気合入れてる時のカメラ、下は普段使いのカメラです。21stcenturyxxxメールフォーム名前:メール:件名:本文:※できるだけコメント欄にお願い致します。メールは法人の方で、会社・部署・ドメインなどを確認できる場合のみ返信致します。