記念撮影用のスポット。ここに入って写真を撮れば、地獄にいるような写真になるやつ。心の闇に光が当てられるような気持ちになります。今回の展示を見て思ったこと1.自分の悩みが小さく思えてくる絶望を相対化できる。ベルギーは、ヨーロッパの小さな国なので、大国から植民地支配を受けてきました。幻想感が漂う写実的描写でガンガン描かれて、ベルギー人、辛かったんだろうなぁと想像する。それと比べたら、今の自分の悩みは、たいしたことないなと思わされる。人の愚かさは、まぁ昔も今も変わらずとして続いているものだなと思わされる。周りの人にも、自分にも、愚かなところはあるが、数百年前も変わらないし、きっと数百年後も変わらないのかも。いい意味で、開き直れます。3.ポール・デルヴォーは、スピッツポール・デルヴォーは、ガイコツ、女性、夜をモチーフに、幻想的な絵を多く描いているが、個人的にスピッツの世界観を思い起こした。ポール・デルヴォーは、最愛の女性、タムとの結婚を、母親に猛反対されて諦める。タムと別れてから、同じ顔の裸の女性を繰り返し描くようになる。それが、タム!現実で叶わなかったことが、想像の中で幻想的に美しく叶う。君の手を離さぬように”という世界が、ポール・デルヴォーの絵からも滲み出ているなぁと感じられます。4.マグリットは、AKB48マグリットは、20世紀のシュルレアリズムを代表する画家。AKBは、2010年代のJ-pop、アイドル文化を代表する共通点は、「イノベーション」と「イマジネーション」。モチーフをいかに新しく見せるか。いう部分で、イノベーティブなイメージの作品を多く残した。異様だけど、twitterのアイコンにも似てて、かわいい。右側のおじさんが浮遊している絵も、重力が無視されていて、異様。どちらも、世の中の常識が壊されたイメージとなっている。「CD=限定コンテンツ(握手権、投票権)」という新しい価値を生み出しました。同じCDを何枚も買う。いう行為を一般化させたことによる功罪は、よく議論されていますね。自分はアイドル好きですが、同じCDの複数枚購入はまだ未体験です。受け手にイマジネーションを働かせるのがとても上手いです。タイトルを見ることで、「あれ?雪崩が起きるのか?」など、一気に不安なイメージが生まれる。タイトル:「呪い」→謎。タイトルは期待を裏切り、受け手に解釈を委ねている。タイトル:「恋するフォーチュンクッキー」→え?どんなクッキー?タイトル:「大声ダイヤモンド」→曲を聴くと、「大声で好きだと叫ぶ、ダイヤモンドのように輝く青春。」ということが分かる。ヒットメーカーは、興味を惹くタイトルをつけるセンスもすごいなぁ。そんな感じで、面白い展覧会でした。オススメなので、気になる人はぜひ。渋谷bunkamuraでの開催は、2017年9月24日(日)までです。ボスからマグリット、ヤン・ファーブルまで」に行ってきたよ。