確かに世代で、まさにリテラシーって進んでいるような気がしますね。僕らは不動産を借りるときはとにかく間取りで判断しますよね。その間取りの壁って天井までばんと行っているのが絶対前提になっていますよね。僕、今度は間取りと実は断面。それでこうやって、ここまである壁と、ここまである壁と、天井まである壁って全然やっぱり違うんですよね。壁が2メートルとなると、こっちの部屋とこっちの部屋は上はつながっているけれども、何かセパレートされているなという感じになるんですね。この高さだったら、こうやって見えているけれども、座ると見えなくなるという、断面でプライバシー度の調整ができるわけですね。それは家具でもできる。間取りと同じぐらいの重要さで壁の高さ、家具の高さ、断面みたいなことが意識されて、気配の共有とか、そういうのができるようだと、もっと豊かな空間がつくれるような気がして仕方がないんですよ。壁の色も色分けしたらいいかもしれないね。低い壁はもうほとんど透明で、少し高い壁は色がついていて。無印の家具も意外とそういうモジュールが、考えられていて、低い家具は800とか1,100とか、それから1,800、2,100というふうに、非常に今、言ったようなちょうど切りかえのところを見せようとしているんですけれども。そうそう、きょう無印の家具がいっぱい出てきましたが、建築家の方が無印の家具を使ってくれるケースがすごい多いんですよ。どちらかというと無印の家具がニュートラルで背景として使うという。これは暮らし方もそうではないかと思うんです。僕らは家具を主張して暮らしてほしいと思っているのではなくて、主張というか主役は暮らしている人たちなので、背景としてどうなのか、そのときにきちっとしたモジュールとか。すべてがぴしっとおさまったときの気持ちよさというのは、背景としてはいいんだろうと思うんですね。僕は海外のデザイナー、建築家のところとかに遊びに行くときのお土産に、MUJIのプロダクトを買っていくんですよ。ホッチキスとか、あと六角形のやつが六角形におさまった鉛筆とか。外国人のデザイナーにすごい受けるんですよ。「すごい日本的なデザインだ」と言うんです。いうと、まずそぎ落としていくと。そぎ落としていった結果、残った機能と形態が、そのまま素の形になっていて、何ら余計なことがないというところが、まず日本と。彼らは禅の意識とかいろいろなリテラシーがあるかなと思うんですけれども。あと畳のモジュールってありますよね。モジュールに合わせて空間を仕切っていくという感覚があって、その思想を見るらしいんです。あとニューヨークの現代美術館のショップの中に無印コーナーがあるじゃないですか、小さい。いうモジュールを意識させるものが結構並んでいたりするんですけれども。いう意味では日本のモダニズム、そぎ落としていったシンプルなモダニズムの、最もマスプロダクト化されたある1つの形として存在していると思うし、逆に外国の人はそれを僕らよりも新鮮に見ているなという気はしますね、おもしろいです。文脈の違うところでモダニズムというのを見つけてくれているのかもしれないけれども、ただ、よく考えてみると、ヨーロッパのモダニズムというか、1900年代初頭から、世界中に浸透していく近代デザイン、また標準的なデザインというのは、西洋から日本に入ってきたとも言えるけれども、日本が西洋へ影響したということもすごくあって。それはだからすごく一致する、符合する話でもあるんですね。バウハウスというのがあって、そこにあるモジュール、ガラスの瓶、ボックスがあるんだけれども、本当に全部モジュールがぴったり合っています。きょう話し足りない部分もあったと思うんですけれども、最後にプラスのデザインではなくてマイナスの、そぎ落としていくんだというのが1つ、暮らし方のヒントとして皆さんとも共有したいなと思うことでした。これからの時代の暮らし方として、足していくのではなくて減らしていく、削っていく中で、何を削っていくのか。削ったときに最後何かぴたっと合ったみたいな、そんな暮らし方ができていったときに、すごくすてきな暮らしになるのではないかということを馬場さんの言葉から感じて、本当に皆さんに伝えたいと思います。この時代、暮らし方のリテラシーを上げていくと。いう意味ですごく大事な時代になったので、何か既成のもので与えられたもので考えるのではなくて、自分の暮らしを自分で考えていく。そのためのきっかけとしてリノベーション、または古いものを使っていく。そんなことをしてもらって、きょう最後に「そぎ落とす」というキーワードもありましたから、何か自分の暮らしをもう1回見直して、要らないものは減らしていって、何が大切かなと。それを組み合わせていっていただければと思います。本当にどうもありがとうございました。ありがとうございました。