(2020年01月)今日は写真多めです。先週の日曜日に両国の江戸東京博物館に行って特別展と常設展を観てきました。特別展の記事を準備中なので、先に常設展について取り上げて参ります。この日は特別展が混んでいたこともあって、常設展も結構な盛況ぶりでした。来ていなかったので結構久々に訪れました。企画展は今回は写真NGでしたが、ここの常設はルールを守れば写真を撮ることが出来ますので、今回も撮ってきた写真と共にいくつかご紹介しようと思います。木と紙で出来ているので燃えやすく焼屋とも呼ばれたそうです。6畳くらいしかないし押入れも無い...。否応なくミニマリスト的な生活ぶりだったんでしょうね。纏らしきものが町ごとに描かれているようでした。こちらは江戸町人の一年の行事をまとめたもの保存技術もなかったので、現代以上に旬に敏感なようです。重陽の節句だけは何故か今ではあまり祝いませんね。着物で羽子板で遊ぶ女性が描かれ正月らしい雰囲気です。目で羽根を追っていますが、この時点でこの姿勢だと振り遅れる予感しかしませんwこちらは江戸時代の日常のご飯イワシ2匹にタクワンと豆腐汁...。イワシがいるだけマシでしょうかね。私は江戸時代には生きられそうにないです。亀戸梅屋敷」の摺りの過程を並べて観るコーナー。ゴッホも模写した有名作です。この日の特別展でも出品されていました。おにぎりみたいな大きさで、赤酢を使用していたのでお米が赤みがかっていたようです。種も酢につけたもの・ヅケが多いと言われてますね。こちらは蕎麦の屋台の再現やはり江戸の蕎麦は二八蕎麦です。言っても、必ずしも蕎麦と小麦粉の割合のことを指している訳ではないようです。諸説あって2×8=16文(約320円程度)という説もあります。いずれにせよ、蕎麦は昔から屋台で人気があったのは確かです。こちらはお米の単位1合は今でも使う単位なので、1000合で1石というのは覚えやすい。計算すると百万石の大名のヤバさが分かりますwこちらは江戸時代の銀相場・銭相場のグラフ幕末にかけて急騰しています。「初日の出」こちらは3人の人気役者が初日の出と共に描かれた作品。3枚続きで豪華に思えますが、実は5枚続きだったと考えられるのだとか。(モンタヌス「日本誌」挿絵)」こちらはオランダ人宣教師が著した『日本誌』の挿絵で、明暦の大火についてオランダ使節の記録に基づいて述べられているようです。こんな本があるんですね。こちらは江戸時代の女子の1日のスケジュール朝から晩まで寺子屋と習い事ばかりしています。三味線・踊り・琴など教養を身につけることが良縁の条件だったそうで、一種の婚活なのかも。こちらは版元の蔦屋重三郎についてのボード蔦重と呼ばれ、狂歌本の出版だけでなく喜多川歌麿や写楽をプロデュースしたことで知られます。現代のツタヤはこの人にあやかろうと名前をつけているほどです。(サントリー美術館)久々に行ったのでこのコーナーは初めて観たかも??(リニューアル以前にあったのを忘れているだけ?)近くにミュージアムショップなどもあり、この辺は昔とは違うように思えます。中はこんな感じです割と最近の昭和頃の品が並んでいました。今では博物館でしか観なくなった黒電話。最近の子供はダイヤルの使い方が分からないのだとか。展示室に戻って、続いては明治以降のコーナーです。こちらは1903年(明治36年)に発行された催眠術を教育に応用する本。明治20~30年頃に催眠術ブームがあったそうで、その背景に受験競争があったのだとか。そんな昔に催眠術ってあったとは驚きました。大正から昭和初期にかけての東京を描いたシリーズ。郷愁を誘う色彩感覚が大好きな画家です。こちらは1897年(明治30年)の英文タイプライターQWERTY配列ではない独特の並びで気になります。調べたらQWERTY配列は1882年に登場したらしいので、どうしてこうした配置になっているのか一層に謎でした。戦争色が強く、国民精神総動員の一環で制定されました。軍服としても着られることを想定しているので国防色と呼ばれるカーキ色になっているようです。こちらは戦時中のラジオを聞くことができるマシン太平洋戦争開戦日の大本営発表など9つの中からボタンを押して選ぶと、当時の貴重な音声が聞けます。戦利品として地元の小学校に贈られたものの終戦直後に埋められ、1995年に掘り起こされたそうです。いうことで、久々に行ったこともあって一層に楽しめました。ここは江戸時代~昭和にかけての生活ぶりを深く掘り下げているのが面白いところだと思います。特別展を観に行く際には常設展も寄ることをオススメします。これがモチベーションの源です。更新情報や美術関連の小ネタをtwitterで呟いています。前回ご紹介した東京国立博物館の企画展を観てきた際、常設も観てきました。今回も写真を撮ってきましたので、それを使ってご紹介していこうと思います。※ここの常設はルールさえ守れば写真が撮れます。(撮影禁止の作品もあります)※当サイトからの転載は画像・文章ともに一切禁止させていただいております。今回は1階の武具のコーナー辺りが工事中で閉室していました。こちらは新春公開の品で、観るのは久々のように思います。高蒔絵に切金で御所車や草花を描いていて雅な雰囲気です。流水が特に優美な風情をなっていました。三番叟(黒色尉)」こちらは「翁舞」の最後に五穀豊穣を祝い舞う老いた神の面。歯が抜けてるけどニコニコ笑うような顔つきが福々しい。作者と考えられる日光は翁面で名手とされた人で、三井寺の僧という説もあるものの伝記はほとんど不明なのだとか。第十三」こちらは伊能忠敬による九州沿海の地図。詳細な図となっています。伊能忠敬の地図は観るたびに驚かされます。「貝譜」こちらは高島秋帆の題字がある江戸時代後期の貝の博物図譜。こちらも緻密な絵でリアルに貝を記録しています。江戸時代は様々な研究が進んでいたのが伺えました。北海道のアイヌの倉の模型。冬の間の食料の貯蔵庫らしく家に隣接して建てたようです。高床になっているのは北国でも同じなんですね。日常に使うため肌身離さず持っていたようです。文様のついた鞘がプリミティブな印象を受けました。「ユシビン」こちらは第二尚氏時代(18~19世紀)の琉球の祭祀・慶事用の酒器。この濃い緑釉は沖縄でオーグスヤーと呼ばれるそうで、透き通るような透明感がありました。立っているようだけど、老荘思想の神の境地を表そうして描いたのだとか。夏富士」こちらは10名の画家たちの合作の画帖の内の1枚。した富士山が強い存在感で神聖な印象を受けます。心神とも言える山ですね。玉堂らしい詩情溢れる水辺の風景。網を投げる瞬間を捉えていて、静けさの中に1点だけ動いているような構図となっていました。澣衣」こちらも清方ならではの美人が主題となっています。透き通るような衣も涼しげで好みでした。煌々と月が輝く美しい光景。濃淡によって松が霞むような風情もあって神秘的な印象を受けました。八仙花」こちらはやや琳派的な趣のある作品。葉っぱの滲みやデフォルメされた花びらがそう感じさせるかな。金地でも派手さより静けさが漂っているように思えました。リアルな蟹が張り付いている面白い鉢。本物を貼り付けたんじゃないか?というくらい真に迫るものがあります。1匹いるので、実際に観る機会があったら探してみてください。雲に隠れた月の下、のっそりと歩いてくる虎。こちらをじっと観ていて緊張感があります。顔のあたりに光が差し込んでいるようで、目を引きました。「羽根付図」こちらは肉筆の掛け軸。お正月らしい画題で楽しげに遊んでいます。2人の視線の先には羽根もあって、釣られて目で追ってしまいましたw今回の国宝室は長谷川等伯の「松林図屏風」でした。こちらは国宝で、奈良県の金峯山から出土した蔵王権現像。線刻で緻密かつ迫力溢れる憤怒の相を表していて圧倒されます。蔵王権現像は金峯山修験道の本尊なのだとか。「古今和歌集(元永本)下帖」こちらも国宝で、新春公開の対象作品。仮名序から巻第20まで完存する中では現存最古の品だそうで、和製の唐紙で出来ています。流れるような文字と唐紙の模様が相まって非常に雅な雰囲気です。筆者は藤原行成の曾孫の定実とする説が有力とのことでした。極彩色で有名な若冲ですが、こうしたモノクロの作品も多く残しています。頭だけ赤いのが目を引くかな。デフォルメされているけど凛々しい雰囲気があるように思えました。富士山と城や家々を描いた作品。賛は読めないけど、「甲申元旦」と「日本橋」という部分は分かるので、下の方にあるのが日本橋なのかも。こちらは素っ気ない紙に書かれた本阿弥光悦の書。紙は地味でも文字は舞うような美しさでした。いうことで、今年は特別な品は殆ど無かったものの、お正月らしい作品が多めとなっていました。前回ご紹介した展示と共に新しい年を迎えるのに相応しい内容ですので、上野に行く機会があったらチェックしてみてください。これがモチベーションの源です。更新情報や美術関連の小ネタをtwitterで呟いています。前回ご紹介した東京国立博物館で企画展を観てきた際、常設も観てきました。今回は東洋館を中心に写真を撮ってきましたので、それを使ってご紹介していこうと思います。※ここの常設はルールさえ守れば写真が撮れます。(撮影禁止の作品もあります)※当サイトからの転載は画像・文章ともに一切禁止させていただいております。三国時代(新羅)・6世紀初頭こちらは朝鮮半島で出土した勾玉。日本の勾玉とそっくりでお互いの交流があったことが伺えます。翡翠のような硬そうな石なので、高い加工技術があったんでしょうね。「白梅図(韓画帖より)」こちらは17世紀朝鮮時代の文人画。素朴さもありつつ硬そうな雰囲気があるかな。墨を用いて一部を白く塗り残した幹などに画風の特徴があるとのことでした。「冠」こちらは韓国慶尚南道から出土したと伝わる冠。そんな品が日本にあるというのが驚きです。4者が寝ているという日本にも伝わったお馴染みの画題です。この円のような構図はペルシア細密画などの影響ではないかと指摘されているとのことでした。「羅漢図」こちらは9世紀の蜀の画僧の作と伝わる掛け軸。怪異な風貌と豪快な筆致は禅月様(ぜんげつよう)とされるそうで、これも禅月様羅漢図の1つのようです。輪郭の太い衣と顔の繊細さの対比が強くて面白い効果となっていました。「寒山拾得図」こちらは南宋時代から現時代にかけて活躍した顔輝の作と伝わる掛け軸。この2人のイメージは日本画にも受け継がれていったのがよく分かります。伝わっていったようです。「五龍図巻」こちらは南宋末期の文人画家による作品。5匹の龍が絡み合う様子がダイナミックで迫力ある光景となっています。周りの黒雲もその雰囲気を強めているように思えました。「火焔紅瓶」こちらは清時代乾隆年間の景徳鎮窯の瓶。血のような赤と水色が混じり合ってちょっと異様な色合いに思えます。燃え立つような雰囲気がありました。「藍釉兎」これは8世紀唐時代の陶器の兎。利用用途がわからず残念。副葬品?「女神立像」こちらはカンボジアの11~12世紀アンコール時代の女性像。細身でクビレの美しいスタイルとなっています。顔と両腕はどんな像だったのか想像を掻き立てました。「獅子」こちらもカンボジアの12~13世紀アンコール時代の品。寺院の階段の上や参道脇の守護神としたそうで、日本の狛犬に似ているように思えます。こちらはタイの16~17世紀アユタヤ時代の仏像の頭部。細い顔で目鼻の彫りが深いので日本の仏像とは大きく異なった印象を受けます。こちらはタイの17~18世紀の品で、「蒟醤(きんま)」というのはタイやミャンマーで製作された漆器だそうです。色彩も目に鮮やかで独特の感性に思えました。「ケーサリー・シング騎馬像」こちらはインドの19世紀頃の絵画で、領主が騎馬している様子のようです。影がなく平面的で、何処と無くエジプトの壁画と似た雰囲気に思えます。インド絵画は目にする機会があまりないので一際面白く思えました。いうことで、東洋館を久々に楽しんできました。東洋館は他にも多くの貴重な品があるので、東洋美術に興味がある方は足を運んでみるのもよろしいかと思います。これがモチベーションの源です。更新情報や美術関連の小ネタをtwitterで呟いています。(ミッドタウンクリスマス2019)前回ご紹介した展示を観た後、同じ六本木ミッドタウンの周辺で毎年恒例のミッドタウンクリスマスのイルミネーションを観てきました。公式サイト:http://www.tokyo-midtown.com/jp/xmas/期間:2018/11/14(火)~12/25(水)こちらのイルミネーションは毎年11月半ばからクリスマスまで行われているもので、ここ数年あまり変化は無いようですが、今年も近くに行ったついでに観てきました。例年通り写真と動画を使ってご紹介していこうと思います。(ミッドタウンクリスマス2018)まずは今年のマップ去年とほぼ同じですが、雪輪の飾りとインフィニティサンタという作品が増えていました。残念ながらインフィニティサンタ(ミラーハウスのサンタ)は1週間しか公開期間がなく、既に終了しています。こちらはミッドタウンの正面あたり今年も昨年同様に正面あたりのオブジェはありませんでした。やらなくなったのかも。雪をイメージさせる飾り付けです。この下にはクリスマスマーケットも開催されていました。こちらはサンタツリーこれも例年通りですが、今年は一部のサンタがお出かけ中ということでミッドタウンの各所に出没しているようでした。私は1つも見つけられませんでしたが...wこちらは光の雪輪。雪輪文様を1000枚重ねたインスタレーションで、滝のようにも観えます。光の雪輪を真下から観るとこんな感じ雪の結晶のように観えました。ここから観るのが一番綺麗かも。再度、外に出てこちらはツリーイルミネーション黄色く光っているので温かみが感じられます。ここも例年通りこちらはスターライトロード奥に観えているのはシャンパン・イルミネーションです。こちらは神秘的な光景。見栄えのするポイントです。今年もメインはスターライトガーデンとなります。19万個のLEDで星の一生と宇宙の神秘を表しているようです。今年は奥の方にツリー状のものがありました。正面から撮った動画2分くらいで1周するので、割とテンポ良く観られました。先程の上の方から撮った動画これが始まるとあっという間に年末になる風物詩みたいに思っています。いうことで、ほぼ去年と同じでしたがいくつか新しい変化もありました。六本木は美術館が多いのでクリスマスの時期はこちらを観ていくことが多いです。今年は残り2日となりましたが、気になる方は会社帰りなどに寄ってみるのもよろしいかと思います。これがモチベーションの源です。更新情報や美術関連の小ネタをtwitterで呟いています。(2019年12月)今日は写真多めです。この間の日曜日に上野毛の五島美術館に行って庭園と展示を楽しんできました。紅葉の見頃が近づきつつあったので、その様子と共にご紹介していこうと思います(写真は2019年12月1日時点のものです)公式サイト:https://www.gotoh-museum.or.jp/museum/architecture.htmlさて、例年は表参道の根津美術館の庭園などで紅葉を観ているのですが、ほぼ毎年観ているのでたまには別の場所で観ようと考えて、同じく広大な庭園と古美術のコレクションが充実している五島美術館に足を運んでみました。今週末辺りはもう少し色づいているのではないかと思います。公式ツイッターではたまに紅葉の様子をつぶやいているようなので、紅葉目当ての場合は新しい情報が無いかチェックすることをオススメします。地図だと分かりませんが、高低差のある坂の斜面の庭と言った感じです。運動になりますwこちらは本館裏手の天佑庵門という門。私が行った時はここが一番見応えありました。門と共に深山の庵を思わせる風情です。この後、時計の逆周りで庭園を観ていきました。(他の方は時計回りの人が多かったかなw)こちらは斜面を下っていく途中の様子。色づいた葉っぱは少なかったですが、赤や黄色になり始めていて気分を味わえました。林の中で静かに鎮座されています。